经常有人问，何为淡彩？淡彩其实是指钢笔淡彩，钢笔起稿，水彩着色，钢笔深重的线条与与轻柔的水彩形成的对比即为淡彩，画面通透而明朗，让人移不开视线。 这是一本从入门到精通的淡彩技法书，书中根据不同的阶段设置对应的案例，进行细致的讲解。从简单地蔬果到植物美食，再到各种小房子以及*后的大场景，由易到难的案例编排让初学者能够一步步轻松上手，掌握淡彩的绘画技巧，而在寻求突破的进阶者，在阅读本书也一定能够收获更多灵感，从而摸索出自己的绘画风格。 那么，从现在开始，尝试用淡彩来记录生活，随时随地开启绘画旅程，去描绘出一幅幅充满生气的淡彩作品吧。
水彩既是艺术院校重要的专业课程，也是艺术设计人员需要学习和掌握的关键技能。水彩画历史悠久，经过长期发展已经形成了自己独特的艺术语言，有着深厚的文化底蕴。水彩艺术创作是我们了解和认知世界的一种方式。如果说水彩画已经成为我们生命的一种表现形式，那么写生就是我们的一种生活方式，它架起了我们与自然之间沟通的桥梁。水彩画表现力强大，既可以进行主题创作，又适宜速写记录资料，还方便外出写生携带，所以备受艺术创作者的喜爱，特别是在建筑、环境艺术、动漫等专业中更有优势。 本书是 艺术大师 系列图书的单本，是一本实用的水彩画技法图书，书中分别讲解了水彩画工具的特性和使用方法，身边的静物、食物、风景等类别的写生技法。绘画步骤讲解清晰，技法实用，作者通过分享多年来积累的绘画技法，让初学者也能轻松入门
本书以旅行日志手账的教学为创作主轴，共分为十部分。前面介绍了画水彩手账绘画工具与材料的选择及基本的绘画技法；中间的练习部分从旅行视角出发，以遇到的特色事物为代表案例，详尽细致地介绍了各种动物、美食、人物、纪念品、风景等手账元素的画法，并将其绘画创作的感悟融入在手账日记中。后一章为读者展示了优秀漂亮的手账作品，为典型的手账创作范例，同时具有珍藏性和观赏性，令人赏心悦目。 本书适合绘画初学者、水彩爱好者和手账爱好者临摹学习，也适合每一个热爱生活的你阅读欣赏。边走边画，本书让你爱上水彩手绘，也能带给你手账绘画的乐趣！
本书立足目前畅销技法书的水彩细化分类，用甜美的色彩来绘制生活中常见的美好事物，读者速成学会后，利用率很高，可做明信片、休闲手账、贺卡、海报绘制等用途。书的内容共五部分，分别是初遇水彩、新手入门小秘笈、六步画出甜美小画、水彩进阶练习和小手工分享。书中不仅讲解实用的技法教程干货，更有作者的绘画思路与心得等方法论，案例步骤简单清晰，包含文字、配色、技法要点，读者短时间练习绘画便可获得成果。课程选例丰富，风格甜美，色彩清新亮丽，具有代表性与时代感，是一部既有学习实用性，也有观赏收藏性的水彩绘本。
本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选，以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材，可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力，完成后还能得到一副相对完整、亲自"创作 的作品。无论是装裱后做家庭装饰，还是送给亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更轻松。
《后八零-熬路水彩角落》 本书是继作者《角落》后的第二本水彩画集，熬路用画笔更深入地记录了自己成长的八十年代精神环境，强调了其自身目前仍在经历的后八零年代画面。 本书分为两部分： 部分：印象角落。作者带着本子和画笔随时记录三年来身边不经意的画面，并配有扫码视频。 第二部分：架上角落。作者将三年来的水彩作品归纳收集，用了三种不同的方式对作品做文字解析： 1.创作手记 用小手稿记录下创作时有关画面的秩序、造型、色彩等可以聊的一切。 2.定格的摇滚 童年所经历的八十年代有许多画面已定格在脑筋里，是摇滚的。 3.后八零 八零后的后八十年代，写实的画面和写实的故事。
《水彩花卉完全自学教程》是一本适合初学者入门的书，旨帮助那些想要进入水彩花卉的艺术爱好者。全书由浅入深，循序渐进。从准备花材和工具开始，一步步带出技法。书中可供练习的案例丰富，为你提供了丰富心灵的美丽花朵，其造型之优雅，设色之清新，一入门便为读者提供了美的享受。 的画前准备后，是艺术家对造型和设色的讲解，扫除你的入门疑虑。之后出场的是有充分详解步骤的绘画案例，玫瑰、马蹄莲、鸢尾 你肯定会喜欢。充分的练习后，需要反思总结，艺术家在这里列出上色的六个阶段，这有助于你更精准地使用颜料，帮你走向真正的植物绘画。 有一点要说明，水彩花卉在开始正式上色前，很有必要反复多加练习上色的步骤。创建一个工作笔记，积累宝贵的颜色经验，还有对细节的研究，可以帮助你去进一步探索、理解。例如，记下有关颜
本书共分为彩铅使用、绘画技巧和作品鉴赏等8章节： 第1章，细致讲解彩铅作品中会使用到的主要工具与辅助用品。以及各品牌彩铅、不同功能的绘画用具，以及不同克重和类型的纸张在实际效果中的展现； 第2章，主要讲解油性彩铅与水溶性彩铅，在与其他材料的配合中，是如何表现出多种质感的。带领读者创建彩铅网格，有利于更好地体验过程，并记录下实验效果，这也为以后的创作打好基础。 第3章，主要介绍相关的色彩知识要点、色彩间的相互表现以及色彩表现技法的展示与讲解。 第4章，本章中主要讲解彩铅在实际创作中会运用到的各类绘画技巧，以及一些具有创意性的材料使用，对彩铅作品的加持。 第5章，运用不同类型的纸张，与彩铅结合后的效果展示。也是突破只能在彩铅画纸上作画的常规概念。为读者提供创作中的更多可能性。 第6章，给读
美国著名水彩画家罗恩 斯托克先生用七个章节介绍了水彩画技法，手把手教给初学者一些水彩画的相关技巧和传授一些实用的小贴士。无论你是绘画新手还是美术爱好者 ,本书都能帮助你了解户外创作的核心理念。 它几乎涵盖了创作初期需要了解的所有知识: 如何打包装备; 如何争取更多的在户外创作的时间 ;如何选择一个合适的主题;如何用一个独特的构图来表现你所看到的风景。书中提供了百余幅超高清照片，用简洁明了的文字表述复杂的理论知识，鼓励学习者从对大自然的细致观察入手，逐步理解和学习色彩的各种表现，让你在轻松、新鲜的的方法中提高绘画技巧。翻开封面、刮开涂层，即可获取序列号来下载图书中的百余幅高清照片，并配有视频技法演示，以便读者随时练习色彩的不同变化，使之尽快入门。书中涵盖了大量专业知识性的建议，所有的水彩画
本书从绘画的基本要素开始谈起，从绘画材料的挑选到实用方法，从整体画面构图到色彩调和，从对云朵、天空和树的细节描绘到对早期和当代有影响力的水彩画家优秀作品的研究和学习，从写生佳地的推荐到如何在创作中提升意境彰显个人情怀，通篇干货，不仅适用于绘画初学者，对于绘画基础扎实的习画者也是不错的选择。
在初学水彩时，的困惑或难题应该就是控水和调色，加入不同比例的水分所呈现出的画面效果是有很大区别的，颜料的比例也会使画面呈现出不同的变化，而这些多样的变化正是水彩的神奇之处。 本书分为五章，从基础的工具到调色、上色、控水，*后是案例讲解，用循序渐进的形式，让零基础的学生也可以轻松画水彩。第壹章详细介绍水彩的工具与使用方法，让初学者不再为了工具的选择而烦恼；第二章通过*简单的方式讲解调色的技巧，让调色变得更加易学；第三章不仅详细讲解水彩的10 多种绘画技法，还将每个技法中会出现的控水以及其他问题点进行逐一讲解，并通过示范将每个技法融合到画面当中，让读者可以更加直观感受水彩技法的运用；第四章案例示范，是对前面基础知识的总结示范，通过图文加视频讲解的方式，让学习水彩变得更加简单美好；第五
《彩绘质感》收录了作者何可人大量的彩铅笔作品。其题材包含多肉、甜点、EDC等静物，也有妆容精致的小姐姐。作者何可人将通过具有治愈系的创作素材，表达其的彩铅笔造型技法。在体例搭建上包含有画材介绍、步骤图完成过程以及完整作品几个板块。在循序渐进的讲解中，让读者快速领悟彩铅笔的技法要领的同时，也有积极向上充满元气的生活态度。
本书列举了水彩花卉绘画所需的绘画材料，深入浅出地讲解了的平涂和柔化技巧，提供了多个花卉绘画分布图解的案例，方便初学者从中了解构图、调色和高级绘画技巧的要领。书中共列举了20个精美的花卉绘画演示案例，非常适合零基础的读者在水彩花卉领域入门期作为参考。
水彩以清透的氛围感获得了大家的喜爱，而或可爱或典雅或复古的洛丽塔裙装也是许多人心中梦幻的代表。当水彩遇见洛丽塔，如何在颜色渗透叠加变换中发挥1 1＞2的魅力？通过本书可以自如掌控水色，让穿搭造型配色不再迷茫，一起来看看吧： ①画师爱用工具大盘点：画笔品牌、颜色偏好、纸张选择、惯用尺寸 ②透明水彩上色技巧：平涂、渗色、晕染、叠画、厚涂 ③独家颜色配搭秘笈：调色板使用诀窍、色卡制作、配色方案大揭秘 ④洛丽塔风格绘画技巧：妆容、发型、表情、配饰、裙摆、褶皱、姿势 ⑤原创角色构思方法：从颜色入手、从关键词入手、从风格入手
本书从水彩要用的画具开始讲起，带读者走进一个看似遥不可及的水彩世界。介绍每一种花的画法前会有一段独属于绘者心中的花语，然后是分解后的步骤，如何起笔，如何晕色，如何铺陈，怎样布局，都有非常详尽的诠释。这样，读者在欣赏作者唯美绘作的同事也能学到非常实用的绘画技法，享受美的同时可以自己动手去创造美。 历时三年，不断地否定，不断地更新，*终使我们想要的结果，朴素、隽永。 1. 南方的画风如人一般清新淡雅，不似繁花怒放却在你心中悄然盛开。 2. 本书从书名到内文，都能见到书法家李秀峰的墨宝，配上水彩相得益彰。 3. 书中有不少欣赏页，可直接裁剪下来裱框当作装饰画，别有一番情调。
本书用简明的文字介绍了水彩画的工具材料和水彩画常用的两种绘画技法，通过7个章节的内容，详细讲解了多种常见鸟类的水彩绘画方法。本书逐步骤讲解水彩画绘画过程，犹如读者参加了水彩画学习班一样，切身实际的体验到水彩画的制作全部过程，即使是零基础的水彩画爱好者，只要按照书中的步骤进行绘画，也可以画出一模一样的水彩画案例来，从而让购买本系列书的人群更加扩大化。
本书的培养目标是：培养德智体全面发展，具有全面的艺术素质和复合型知识结构，有较宽厚的人文社会科学基础，系统掌握美术学科的基本理论，基本知识和基本技能，具有创新精神和创新能力，能适应当代社会各类美术工作需要的美术人才，培养具有一定研究能力，能继续攻读艺术领域硕士、博士学位的艺术人才。 本书的教学大纲：本着“厚基础、宽口径”的教学指导思想，本科一年级学生应具备扎实的基础描绘能力和创新的思维方式，应具备较好的审美意识，为后续专业学习打好基础。 本书通过色彩教学提升学生对色彩基本原理与规律的认知，掌握色彩正确的观察与表现方法，提高色彩造型能力，加强色彩修养。
内容简介： 《意境：简忠威水彩艺术》是水彩艺术大家、绘画艺术教育家简忠威先生的扛鼎之作。 简忠威用特有的中式 意境 美学来呈现西方水彩画艺术，屡获，成为国际知名的水彩画家。书中收录了简忠威先生诸多名作，包括2014年 形趣之境 个展后精选的画室示范、国外写生和室内创作等159幅经典作品；供读者欣赏和收藏。 作为著名的水彩艺术教育家，简忠威在20年教学生涯中的精华要义也是一笔艺术宝藏；《意境》则将这些学习精义一并收录。书中有大量的文化美学随笔、语录精粹，主题涵盖艺术创作历程的分享、水彩创作技法之教学，及人生经验的反思。对水彩画爱好者磨炼方法与技巧，大有裨益。 全书分为九大篇章，其中10组作画示范，有系统地引导读者循序渐进练习，包含：创作铅笔底稿的要点、线条轻重缓急的安排；如何宾主分明、聚散有致的
学习色彩首先要锻炼你的眼睛，要积极主动地“观察”色彩。一块颜色像人的长相有自己的特色，不能概念化的看颜色。平时在现实生活中学会随时注意观察周围事物的色彩及其冷暖等关系。生活的现象也可以引发我们的思考。 本书为《经典全集名师系列》之一，《张星星色彩静物》收录了张星星的近力作，将为大家介绍张星星风格的色彩静物创作方法。
1798-1805年，戈雅创作了《裸体的玛哈》和《着衣的玛哈》，将人物身上所散发出的青春魅力表现得淋漓尽致，大胆向禁欲主义挑战。这在西班牙宗教裁判统治的黑暗年代，具有极其重要的反封建意义。“玛哈”在西班牙语里是“美丽女郎”的意思。两幅画中的人物姿态和构图一致，都是“玛哈”双手交叉放于头后，身躯斜卧于床上。1795年，戈雅开始与阿尔巴公爵夫人狂热的恋情，这位美丽的夫人令戈雅倾倒，所以该画作极有可能是为她而作。但基于当时的世俗，裸女像是不为西班牙宗教裁判所容忍的，于是画家同时又画了一幅着衣像以遮人耳目。在构图上，两幅画虽没有超越乔尔乔内和提香所创造的《沉睡的维纳斯》的样式，但戈雅笔下的玛哈来自人间，是世俗的，是一具真实的血肉身躯躺在人间真实的生活环境中。《裸体的玛哈》全开放的造型，令玛哈的肉
