表现海边风光时，船舶和港口是常常出镜的热门主题。船舶的尺寸和形状多种多样，港口也各具风情。但是如果不知道描绘的方法，即使是*简单的小帆船，也不容易画出理想的模样。 本书旨在介绍绘制船舶和港口时的一些基本方法和实用技巧，帮助你在实际的水彩创作过程中更加自如地表现各种风光。不论是有着温暖色调的海滨假日，还是暴雨欲来的海上风云，遵循书中的指导不断练习，你就能画出风格独特、千变万化的水彩作品！

在初学水彩时，的困惑或难题应该就是控水和调色，加入不同比例的水分所呈现出的画面效果是有很大区别的，颜料的比例也会使画面呈现出不同的变化，而这些多样的变化正是水彩的神奇之处。 本书分为五章，从基础的工具到调色、上色、控水，*后是案例讲解，用循序渐进的形式，让零基础的学生也可以轻松画水彩。第壹章详细介绍水彩的工具与使用方法，让初学者不再为了工具的选择而烦恼；第二章通过*简单的方式讲解调色的技巧，让调色变得更加易学；第三章不仅详细讲解水彩的10 多种绘画技法，还将每个技法中会出现的控水以及其他问题点进行逐一讲解，并通过示范将每个技法融合到画面当中，让读者可以更加直观感受水彩技法的运用；第四章案例示范，是对前面基础知识的总结示范，通过图文加视频讲解的方式，让学习水彩变得更加简单美好；第五

\\\"《心境：简忠威水彩艺术》是水彩大家、艺术教育家简忠威先生继《意境》之后、时隔5年的新作，同时也是“境”系列的收官之作。 从“形趣之境”到“意境”再到“心境”，简忠威先生用十年的水彩心路， 读者走进水彩艺术的绚丽殿堂。这里面，有水彩的特质分析，有绘画的基础原则，有媒材的选择发挥，有技巧的阐释讲解。通过本书，读者不仅能欣赏到高水平的绘画杰作，还可以读到一位水彩名家的自我挑战与革新。 简忠威先生的水彩在 画坛引发热烈反响，其特点之一就是画中所蕴含的东方神韵，这一点源自他对中国绘画的理解和西方水彩的研究。留白、飞白等中国绘画 的理念、技巧，在简忠威的画笔下熠熠生辉。《心境》一书选录的作品中，包含简忠威先生将自己绘画体验熔铸到太行山色中的 创作，这些作品从画面构思、处理、用色到定名，无

本书是畅销书作者、人气淡彩画手竹取的暖系淡彩线稿作品精选，以水彩淡彩学习中大众较感兴趣的街景为题材，可供读者进行水彩填涂、技法巩固练习使用。不仅能使读者感受水彩淡彩的魅力，完成后还能得到一副相对完整、亲自"创作 的作品。无论是装裱后做家庭装饰，还是送给亲近的友人，都是十分有意义的事情。随书附有填涂说明、配色参考、完成稿示意图、视频教程等，使读者的淡彩绘画学习更轻松。

《后八零-熬路水彩角落》 本书是继作者《角落》后的第二本水彩画集，熬路用画笔更深入地记录了自己成长的八十年代精神环境，强调了其自身目前仍在经历的后八零年代画面。 本书分为两部分： 部分：印象角落。作者带着本子和画笔随时记录三年来身边不经意的画面，并配有扫码视频。 第二部分：架上角落。作者将三年来的水彩作品归纳收集，用了三种不同的方式对作品做文字解析： 1.创作手记 用小手稿记录下创作时有关画面的秩序、造型、色彩等可以聊的一切。 2.定格的摇滚 童年所经历的八十年代有许多画面已定格在脑筋里，是摇滚的。 3.后八零 八零后的后八十年代，写实的画面和写实的故事。

美国著名水彩画家罗恩 斯托克先生用七个章节介绍了水彩画技法，手把手教给初学者一些水彩画的相关技巧和传授一些实用的小贴士。无论你是绘画新手还是美术爱好者 ,本书都能帮助你了解户外创作的核心理念。 它几乎涵盖了创作初期需要了解的所有知识: 如何打包装备; 如何争取更多的在户外创作的时间 ;如何选择一个合适的主题;如何用一个独特的构图来表现你所看到的风景。书中提供了百余幅超高清照片，用简洁明了的文字表述复杂的理论知识，鼓励学习者从对大自然的细致观察入手，逐步理解和学习色彩的各种表现，让你在轻松、新鲜的的方法中提高绘画技巧。翻开封面、刮开涂层，即可获取序列号来下载图书中的百余幅高清照片，并配有视频技法演示，以便读者随时练习色彩的不同变化，使之尽快入门。书中涵盖了大量专业知识性的建议，所有的水彩画

本书是水彩画技法书。全书共3章。第1章是水彩画的基本用具，介绍了许多牌子的颜料、笔、纸，并对其在绘画中的效果进行对比；第2章是基本绘画技法的讲解，教授的技法十分基本、十分全面；第3章介绍了绘画技法的综合应用，结合案例进行讲解，每个案例选取的都是展示这个技法的关键步骤。通过基本的工具和简单而独特的技法，帮助读者提高水彩画的质感。

《绘安静的地方·米莫水彩绘本》慢慢发现，能让大家产生共鸣和兴趣的分享并非在纯粹技法上，他们更想了解一张画背后的故事。因此这几年一直在琢磨，如果在绘画技法书里融入故事板块，会不会让原本枯燥的教学内容变得有趣。 米莫喜欢老巷子，回忆旧时光，所画内容均与“念旧”有关，这是一本没有传递太多绘画技法的“技法书”，米莫除了用镜头记录着绘画过程外，更多的是用漫画手写的方式诠释着每张画背后的故事，她将自己虚拟成一个漫画角色，贯穿在整本书里，和你聊天，和你调侃，和你一本正经地分享她初次去海边的难忘经历。 本书封面与内文纸张均为精选的特种纸，特别是腰带为复古草香纸，拆下后为米莫作品的仿真原稿，完美呈现作者水彩作品的色彩与质感。

汉英对照版《北京名物》，属于中国外文出版发行事业局策划的 大美中国 丛书的分册之一，通过104幅手绘作品和104篇优美短文，将北京古老的特色文化地标与年轻人的现代生活完美融合，描绘了中国年轻人在北京的104种 流行 的生活方式。 之后， 大美中国 也将陆续推出《广州名物》《杭州名物》《南京名物》《西安名物》《成都名物》等七个城市的 名物 系列。 美 ，是全人类的共同追求，也是东西方都无法拒绝的表达，特别极具 东方韵味 的中国风物、名所、名物等更是令西方世界着迷，所以我们要用绘画、摄影、手工、雕塑、建筑、戏剧等各种艺术形式，充分展现 中国之美 。山川名物、名胜古迹、风土习俗、艺术建筑等都是全人类的共同文化成果，给国际社会提供这些作品，他们更容易接受，进而加深了解，后会喜欢。这是基于我们对中国文化自信的持续

就如同人们常用“百花缭乱”这个词来形容花卉一样，花卉拥有各式各样的形状和颜色。不管是谁，都曾产生过想要亲手用画笔描绘出美丽的花卉的念头吧。可是看到玫瑰花复杂的重叠花瓣后，就会不知道该如何下笔才好。 为了让这样的初学者也能掌握花卉的描绘方法，本书将会用简明易懂的方式来讲解花朵和叶子的描绘步骤以及上色方法。只要我们充分了解了花卉的构造，就算是初学者也可以顺利地描绘出花卉。 本书采用独特的野花 庭院花的组合方式，将逐步为你介绍这两类花卉的结构以及绘制技巧，教你快速进入花卉绘制的殿堂。

本书从颜料、纸张、画笔、水、辅助材料和辅助工具六大方面，将水彩画材料与工具的技法归纳为102例，要点突出，以图释文，易懂；示例典型，步骤清晰，易学；技法所用的材料与工具，身边常见，易操作；部分 精彩图片放大呈现，易临摹。 书中水彩技法案例全面，语言通俗，图片经典，读者拥有这本材料与工具的技法大全，将会在水彩艺术的广阔天地自由翱翔。 本书既适合水彩画初学者和具有一定色彩基础的读者阅读学习，也适于水彩画相关工作者作为工具书收藏。

·为什么鱼是理想的绘画对象？ ·为什么不要用沾过其他颜色的画笔蘸取黄色？ ·怎样判断两种颜色搭配在一起是否会和谐？ ·怎么挽救被水弄皱的画纸？ 学水彩时，你冒出过不少这种五花八门的问题，但它们都太具体，在传统技法教程中常常找不到明确的回答。 ——但这本书可不是传统技法教程。 没有循规蹈矩的技法教学，只有实用有趣的水彩小贴士； 没有不可违背的“定律”、“八大法则”，只有诚意满满的经验交流； 没有让你十天速成的保证，只保证你看完后更爱水彩、更清楚如何驾驭水彩。 值得一提的是，本书中所有的插画都出自作者菲利大叔之手，一共收录超过100幅风格独特的水彩速写作品。翻开书，就好像菲利大叔一边亲切地向你展示他的速写本，一边和你絮絮叨叨地介绍他的绘画心得——这样的交流可是一种不可多得的体验。

本书是针对全国美术高考的色彩静物技法辅导书，作者迟明星曾出版过敲门砖色彩静物，其风格深受市场读者的欢迎。书中对各个高考常见静物作了详细地讲解，配有细致的步骤图解析和大量优秀的色彩范画，非常适合考生读者学习使用。

本书是作者在整合了网络教学经验与图书出版经验的基础上，化繁为简地讲解了画理、画材、基础绘画技法、水彩特性、水彩技法应用案例。涉及改图补救技巧、不同水彩效果制作和实践拓展案例练习。本书的案例练习从静物、风景、建筑、植物和风格几个维度出发，将水彩技巧融于其中，灵活运用平涂、混色、接色、晕染、干皴、破色等技法，在绘画的同时懂得画理，能举一反三。本书针对没有任何水彩绘画基础的读者，希望通过本书的学习，也能快速学会水彩绘画。

本书用简明的文字介绍了水彩画的工具材料和水彩画常用的两种绘画技法，通过7个章节的内容，详细讲解了多种常见鸟类的水彩绘画方法。本书逐步骤讲解水彩画绘画过程，犹如读者参加了水彩画学习班一样，切身实际的体验到水彩画的制作全部过程，即使是零基础的水彩画爱好者，只要按照书中的步骤进行绘画，也可以画出一模一样的水彩画案例来，从而让购买本系列书的人群更加扩大化。

本书为写实彩铅基础入门教程，由拥有7年教学及写作经验的畅销书作者赵莹老师所撰写。本书内容涵盖五大部分：彩铅工具介绍、彩铅基础技法、彩铅特殊技法、彩铅技法实践、彩铅进阶技法。技法实践与进阶部分又涵盖了水果、美食、花草、动物等彩铅教学中，高颜值且学习后颇有成就的丰富案例。随书配有教学资源，使学习更加直观轻松。

德国画家。生于奥格斯堡，卒于英国伦敦，亦称小荷尔拜因，以区别于其父老荷尔拜因。父子俩皆为画家，但小荷尔拜因成就尤著，是德国文艺复兴美术主要代表，与A．丢勒、M．格吕内瓦尔德齐名。 荷尔拜因一生的主要成就在于肖像画，他在继承丢勒奠定的现实主义基础上更加深刻地理解和描绘人物性格的多面性、矛盾性和精神气质的复杂性。他的肖像画写实功底深厚而坚实，形象细腻而逼真，质感庄重而细腻，空间复杂而繁琐，给观众留下了深刻的印象。在照相术没有发明之前，上流社会的权贵名流都希望能真实的留存下自己的形象，在这样的时代背景下，产生了荷尔拜因这样的肖像画大师，他对人物个性敏锐的观察力、完美的表现力使他的肖像画在欧洲起着领先的作用。

本书的培养目标是：培养德智体全面发展，具有全面的艺术素质和复合型知识结构，有较宽厚的人文社会科学基础，系统掌握美术学科的基本理论，基本知识和基本技能，具有创新精神和创新能力，能适应当代社会各类美术工作需要的美术人才，培养具有一定研究能力，能继续攻读艺术领域硕士、博士学位的艺术人才。 本书的教学大纲：本着“厚基础、宽口径”的教学指导思想，本科一年级学生应具备扎实的基础描绘能力和创新的思维方式，应具备较好的审美意识，为后续专业学习打好基础。 本书能有效提高学生的色彩修养，加强色彩构图能力以及处理色调的能力，学会运用色彩语言及体色彩与形体结合的能力。

《色彩风暴：色彩静物·色彩关系》是一本针对高考美术读者使用的色彩静物技法辅导书，本书对色彩静物的色调色彩关系作为讲解突破点，对如何安排色彩对比、色块分布，如何处理色彩的协调本书都有一一讲解，实用性较强。

《水彩私藏笔记：意大利人文之旅》以手帐札记的呈现方式，记录了湖北美术学院水彩专业许海刚教授两次赴意大利艺术调研与创作的情况。 《水彩私藏笔记：意大利人文之旅》作者对调研场景进行了细致分析，介绍了所考察城市中具代表性的文化遗存和艺术作品；用速写草图与作品完成图互相对照的方式进行案例讲解。对于艺术创作者和美术专业学生而言，《水彩私藏笔记：意大利人文之旅》是一本不可多得的艺术调研与创作的案例指导手册；对于人文旅游和文艺爱好者而言，《水彩私藏笔记：意大利人文之旅》是一本内容丰富的意大利文化艺术轻阅读佳作。

本书为基础入门写意水彩教程。除了基本技法之外，还涵盖了常见的动物、风景、人物、建筑、静物等主题，讲解生动，步骤清晰。如何画得有效率又有风格，是本书的特色。作者仅用寥寥几笔，就画出栩栩如生的事物。

我们生活在一个彩色的世界里，每一天，无限种可能的色彩组合掠过眼前。你是否曾经为了色彩的美深深着迷，却不知原由？或者，你曾经为了衣着、家饰的配色而烦恼许久？继《五天学会绘画》后受欢迎的创造力大师暨艺术教育家艾德华博士深入浅出地说明配色技巧与色彩的象征意义，让你深刻了解颜色的基本“构造”，深入色彩美学的核心！ 125张配色范例，13项色彩练习题，让你学会用颜色来表现创意、创造色彩之美。重新认识这个充满各种颜色的世界！◎光线如何影响色彩？◎色彩如何彼此影响？◎如何操纵色彩深浅、明暗？◎如何平衡各种颜色，使色彩和谐？◎如何运用色彩的知识，以色彩表达意义？