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谢洛夫是19世纪末20世纪初俄罗斯最富创新精神的、影响的肖像画家和素描画家。谢洛夫的素描肖像用线流畅自然,有高度的形式美感和独特的艺术魅力,与他的油画肖像一样著称于世。谢洛夫的素描既严谨又轻松,人物动态与表情显得特别生动和自然。他能够以轻忪的笔触准确地把握和揭示出人物的内在精神世界和社会属性,这是因为他摆脱了外在物象的束缚,更注重神似和内在精神。谢洛夫的素描之美不在于描写自然,更在于艺术语言本身,把造型功力与想象力神奇地结合在一起。他不仅仅是在作画,而是在对话、在思索,把他的亲切、抒情、蔑视、批判诉诸笔端。这正是他众多的素描肖像能够惟妙惟肖、形神兼备、令人赞叹不已的魅力所在。他是现实生活的深刻的目击者、开掘者,也是把这种洞察用素描语言进行审美表现的大师。本书收录了谢洛夫的经典素描
本书是介绍世界奢侈品知识的普及读物。书中精心收录了160余款具有极高艺术价值、文化价值、鉴赏价值和收藏价值的经典奢侈品,代表了世界奢侈品行业的突出成就。编写团队着重介绍了这些奢侈品的面世时间、市场售价
《纳比,吻红了世界》书名取自法国画家博纳尔《穿红裙子的少女》,书中编著者汤麟以抒情、浪漫的笔调,对饮誉西方画坛的30余位名家近60幅杰作每篇配以一千余字的美文,作了全景式的展示,多角度评析。这些名画包括康斯太布尔《干草车》、密莱司《秋叶》、佐恩《在丛林里》、门采尔《轧铁工场》、康定斯基《白线,232号》、毕加索《哭泣的女人》、达利《原子的丽达》、怀斯《草地》、高更《我们从哪里来?我们是什么?我……》、马蒂斯《黑地板上读书的少女》等……
高居翰(James Cahill),1926年出生于美国加州,曾长期担任加州大学伯克利分校艺术史和研究生院的教授,以及华盛顿弗利尔美术馆中国书画部顾问,他的著作多由在各大学授课时的讲稿修订,或充分利用博物馆资源编纂而成,皆是通过风格分析研究中国绘画史的经典书籍,享有世界范围的学术声誉。 本书是作者关于中国晚期绘画史写作计划的种,探讨元代绘画。元代是蒙古人统治中国的时代,却也是中国文人画发展活力与原创性的时代。在蒙古人废科举制度的情形下,读书人面临着变节或失业的两难窘境,很多文人政途不通,转而以为人占卜、代书或绘画为业。本书即讲述了在这个异族统治、志不得伸的年代里,画家如何以绘画来表达自己的看法与心声的故事。
从单体塑造到小场景描绘乃至大场景写生,本书循序渐进地带领大家学习钢笔画,从入门到提高,逐步掌握钢笔画方法和技巧。内容丰富,适合不同读者的需要,涉及钢笔画的基础知识,以及动物、植物、人物、生活器具、交通工具、生活场景、园林小品、古建民居、欧美街景。每个章节都有详细的表现步骤及具体说明,并配有大量的相关实例,便于读者学习和临摹。 本书是作者在总结和借鉴之前的编写经验及听取广大读者朋友的良好建议的基础上编写而成的,适合园林、环境艺术、工业设计、建筑等相关专业的读者朋友及广大绘画爱好者阅读、参考。
杨建飞主编的《齐白石画集(2卷果蔬)》是为了推广中国画艺术,编者精选了国画大师齐白石的经典国画作品,根据内容进行分类编排并对部分作品的创作风格等进行讲解,以有助于读者了解齐白石的国画艺术。书中还分别介绍了齐白石的生平年表、艺术生涯等相关介绍文章。本卷为写意果蔬部分,全书编排合理,具有较高的可读性。
《花鸟:工笔泼彩画法》是讲解工笔泼墨、泼彩花鸟画画法的技法书。工笔花鸟画之中运用泼彩技法多用于描绘背景画面,这一技法使抽象与写实有机的融合在一起,不但可以烘托主体形象而且起到丰富画面作用,所以掌握这一技法,对工笔花鸟画的创作是大有裨意的。本书深入浅出的语言来讲解泼墨技法,并配有详细的图解。此外本书所选作品画风俊美、造型优美、功力深厚,相信此书会有很好的艺术市场。
高居翰(James Cahill),1926年出生于美国加州,曾长期担任加州大学伯克利分校艺术史和研究生院的教授,以及华盛顿弗利尔美术馆中国书画部顾问,他的著作多由在各大学授课时的讲稿修订,或充分利用博物馆资源编纂而成,皆是通过风格分析研究中国绘画史的经典书籍,享有世界范围的学术声誉。 本书是作者关于中国晚期绘画史写作计划的种,探讨元代绘画。元代是蒙古人统治中国的时代,却也是中国文人画发展活力与原创性的时代。在蒙古人废科举制度的情形下,读书人面临着变节或失业的两难窘境,很多文人政途不通,转而以为人占卜、代书或绘画为业。本书即讲述了在这个异族统治、志不得伸的年代里,画家如何以绘画来表达自己的看法与心声的故事。
《基础美术对比训练教材:素描石膏头像结构与明暗画法》主要内容:石膏头像写生是写实性素描训练的一个重要环节,其目的是训练头像写生的一般步骤和方法,研究头、颈、肩、胸的形体结构规律,为日后真人头像写生打下扎实的基础。由于石膏头像结构变一化清晰,明暗层次分明,色彩单纯,再加上处于静止状态,可以任意地摆放角度,有助于我们对其进行反复细致的观察、分析、理解和练习。因此,长期以来,外美术院校都将石膏头像写生作为学生造型训练的重要手段,许多美术院校的招生考试也常常以石膏头像素描写生作为测试学生造型能力的主要内容。 石膏头像素描写生的工具多种多样,如铅笔、炭笔、木炭条等,写生的方法主要采用明暗素描和结构素描或结构与明暗相结合的方法。不论采用哪种方式,所要解决的一个最基本的问题就是造型,具
高居翰(James Cahill),1926年出生于美国加州,曾长期担任加州大学伯克利分校艺术史和研究生院的教授,以及华盛顿弗利尔美术馆中国书画部顾问,他的著作多由在各大学授课时的讲稿修订,或充分利用博物馆资源编纂而成,皆是通过风格分析研究中国绘画史的经典书籍,享有世界范围的学术声誉。 本书是作者关于中国晚期绘画史写作计划的种,探讨元代绘画。元代是蒙古人统治中国的时代,却也是中国文人画发展活力与原创性的时代。在蒙古人废科举制度的情形下,读书人面临着变节或失业的两难窘境,很多文人政途不通,转而以为人占卜、代书或绘画为业。本书即讲述了在这个异族统治、志不得伸的年代里,画家如何以绘画来表达自己的看法与心声的故事。
2012年,今日美术馆将馆内公益项目“马爹利今日艺术讲坛”系列讲座结集出版。辑为版画方面讲座的内容整理,讲演者从不同的角度、目的出发,阐释对版画不同的理解和态度:从版画的入门、启示,到西方汉学的图像系统,从基本制作到中外版画的历史传承……本书深入浅出地让读者在品读欣赏中跨越“看热闹”的门槛,更深一层去体会版画独特的魅力与美感。
沈泊尘( 889—1920),字伯诚,笔名蜗牛。浙江桐乡乌镇人,中国现代漫画先驱。为《申报》《神州报》《时事新报》《晶报》等作过大 量的政治讽刺画,作品思想性很高,具有战斗精神,影响深远。本漫画杂志《上海泼克》,开中国漫画杂志之先河。叶浅予称他为位漫画大师。 沈泊尘精通仕女画,所绘现代仕女开一代新风,曾连载于《大共和画报》和《大共和星期画报》,后结集为《新新百美图》;擅长戏画,名重一时,曾任《民权画报》《图画剧报》等戏画主笔,是中国早期戏画的代表人物之一。