《星月为灯:我的编剧艺术》由罗周著
本书为长销40年的经典电影入门书《认识电影》4次修订版。自问世以来,《认识电影》已被翻译为十几种语言,并被北京电影学院、北京、哈佛、MIT、纽约等知名院校指定为影视课程,深受全球读者和电影行业专业人士认可,被公认为了解电影艺术的入门佳作。《认识电影》从电影理论的典型视角出发,辅以大量电影片例,简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。全书围绕电影制作核心要素组织结构,共分十二章,收录超500幅精美电影剧照和图片,章后附有延伸阅读,书末缀有重要词汇表和影片图例。作者以鞭辟入里的分析、新颖独到的见解和纷繁多样的视觉冲击,呈现给读者一个丰富多姿的电影世界。全新修订的4版修订增补了近100页内容:A.增添了对CGI、动作捕捉等当下电影前沿制作技术的阐述分析;B.更多对经典电影和好莱坞黄金时代电影的探讨,如《春
本书为长销40年的经典电影入门书《认识电影》第14次修订版。自问世以来,《认识电影》已被翻译为十几种语言,并被北京电影学院、北京大学、哈佛大学、MIT、纽约大学等知名院校指定为影视课程教材,深受全球读者和电影行业专业人士认可,被公认为了解电影艺术的入门佳作。《认识电影》从电影理论的典型视角出发,辅以大量电影片例,简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。全书围绕电影制作核心要素组织结构,共分十二章,收录超500幅精美电影剧照和图片,章后附有延伸阅读,书末缀有重要词汇表和影片图例。作者以鞭辟入里的分析、新颖独到的见解和纷繁多样的视觉冲击,呈现给读者一个丰富多姿的电影世界。全新修订的第14版修订增补了近100页内容:A.增添了对CGI、动作捕捉等当下电影前沿制作技术的阐述分析;B.更多对经典电影和好莱坞黄金时代电
这是一部张国荣电影生涯的全记录。六十一部电影逐篇细说从头,从影片内容、演技评价、艺术风格、旧闻花絮、影坛大动荡直至微妙变迁,无所不包,无所不言其详。犹如一个个分镜头剧本,将电影中的世界历历再现,还原出一个艺人毕生的电影生命传奇,也还原出整个香港电影最为辉煌的黄金年代。
《百年中国电影理论文选(增订版共3册)》系统编选120年来中国电影理论评论文献,认真而严谨,同时对文选对象贯之以历史的理解,在坚持理论学术性与电影艺术和历史视角基础之上,努力增加新的理解的维度。增订版除对原《百年中国电影理论文选》进行适当修订外,还新选人近十余年电影学者的代表性论文。电影理论的价值源于电影及学术思考本身的丰富性和复杂性。编者于每篇文章之前,均写有简要导读。
本书为长销40年的经典电影入门书《认识电影》第14次修订版。自问世以来,《认识电影》已被翻译为十几种语言,并被北京电影学院、北京大学、哈佛大学、MIT、纽约大学等知名院校指定为影视课程教材,深受全球读者和电影行业专业人士认可,被公认为了解电影艺术的入门佳作。《认识电影》从电影理论的典型视角出发,辅以大量电影片例,简明扼要地评论了电影艺术的方方面面。全书围绕电影制作核心要素组织结构,共分十二章,收录超500幅精美电影剧照和图片,章后附有延伸阅读,书末缀有重要词汇表和影片图例。作者以鞭辟入里的分析、新颖独到的见解和纷繁多样的视觉冲击,呈现给读者一个丰富多姿的电影世界。全新修订的第14版修订增补了近100页内容:一、增添了对CGI、动作捕捉等当下电影前沿制作技术的阐述分析;二、更多对经典电影和好莱坞黄金
《电影通史》按照年代顺序追溯了电影的演化,从早期的电影放映技术到多银幕影城的出现,直至如今的网络平台,展现了世界影坛的重要时期、主要流派和经典作品,并以电影的高速发展反观社会和文化的演变。图文并茂的文章深入全面地阐述了每一种电影类型,从最早出现的默片到史诗票房大片,以及21世纪出现的电脑动画与视觉特效。翔实的历史年表让读者对电影目前的重大事件一目了然。 书中从机位、布光、动画、表演风格及社会文化影响的角度详尽地分析了各个时期的代表作,对知名大片进行了让人耳目一新的解读,揭示出明星的闪光点和影片成功的秘诀,以及拥有潜力的剧本折戟票房战场的原因。 电影改变了世界。从技术允许的第一天开始,人们就从古老的艺术形式中汲取养分,开创了电影这个新的艺术门类。是什么推动了早期电影的诞生?电影院
本书为“艺术教室”书系的一种。本书探讨了影视艺术的本质、属性、叙事方式、类型,观赏影视作品的审美尺度和价值判断,影视艺术批评的一般原则、批评标准及误区,以及影视艺术作品与暴力、科技、道德等的关系。分析透辟,结构完整。配有100多幅图,以辅助文字,使论述更透彻、直观。
这是一份献给全世界麻瓜的礼物,是一本涵盖了全部《哈利·波特》系列电影幕后故事的典藏全书。本书打开了霍格沃茨和哈利·波特魔法世界的大门,向我们展示了《哈利·波特》系列电影银幕背后的所有秘密、制作技术和把 J.K.罗琳的小说搬上银幕的艺术手法等。书中共分三大部分,第一部分系统介绍了所有八部巨制背后庞大的演员阵容和富有创造力的团队,以及从未披露过的精美剧照、图片、概念图、设计图,还有诸多幕后花絮故事等。第二部分则是按人物的服饰、布景的设计、生物特效技术和道具制作等四个方面,介绍了《哈利·波特》系列电影的艺术价值。第三部分则揭开了神秘的“金色场记板”的面纱,并介绍了华纳兄弟伦敦制片厂、环球影城及《神奇动物在哪里》系列电影的情况。本书是对《哈利·波特》系列电影的纪录,具有很高的收藏价值,适合全
《故事·对白·人物(虚构艺术三部曲)(全3册)》由(美)罗伯特·麦基著
本书是对拉康理论和希区柯克电影的双重研究互证,从立意到编纂结构都颇有后现代风格,既具有理论的洞察力和前沿性,又具有丰富生动的可读性和趣味性。本书分为三个部分和一篇导言,共17篇文章。部分为普遍性的论题,从悬疑风格、对象处理、空间体系和视觉结构等方面对希区柯克的电影进行了总体性的关照。第二部分为对特定影片的具体分析,不同作者对希区柯克的多部影片进行了多角度的透视。第三部分为编者齐泽克撰写的长文,从个人视角出发,深入探讨了作者最感兴趣的体现在希区柯克电影中的“凝视”问题。
这是一部集化装艺术家杨树云60年影视化装大成的心血之作。 他以大家的文笔、专业的视角,原景式再现唐代妆容之美。从震惊世界的舞剧《丝路花雨》,到《唐明皇》《杨贵妃》《武则天》,他塑造的唐代人物造型无一不令人印象深刻,历久弥新,更为众多导演和表演艺术家所叹服。 他以宽广的胸襟、大家的风范,毫无保留地将研究所得和设计原图付诸笔下。既供专业人士作为影视化装教科书之用,又可成为大型历史影视剧爱好者茶余饭后谈资。 他以近百幅珍藏的精彩图片,以图注文,直观呈现唐代特有的时代之美。 书中还饶有兴趣地讲到他的个人奋斗史,以及与文物大家沈从文、导演陈家林、演员刘晓庆、林芳兵、周洁等的创作轶闻,亦可作为激励后来者拼搏进取的范本。
电影在特定的历史环境中,是如何被创造出来以达到特定的效果的?对波德维尔来说,电影就是创造存在于历史语境中的东西,而目的是产生确定的效果。波德维尔从这一核心主题出发,针对电影出于其电影的目的如何引导并改造文化和跨文化的影响,提出了一种全面理解的方法。书中还包含了五百多幅电影截图。对于任何一位电影学生来说,这都是一部书。
《东亚电影导论》2011年曾由中国电影出版社出版,被认为是“以拓荒性的史论之作”填补了东亚电影研究的“缺憾”。这次是对原著进行较大幅度的扩充、增补基础上的修订版。该书以国别电影为经,以比较研究为纬,全方位地梳理东亚四国电影的发展走向,对不同国家不同时期的电影思潮与流派,对一些代表性的导演和代表性的作品进行了深入的分析解剖,并对东亚四国电影的相互影响和渗透进行了富有深度的探讨。全书条分缕析,疏密有致,资料翔实,点面结合,史论兼顾,在资料的爬梳和理论的建构上都体现出了独特的学术眼光和功力,是迄今为止外部对东亚电影进行全面系统研究的史论著作。
该书从“电影观念”的角度切入,对整个世界电影的发展进行了一番梳理。书稿既集中介绍了每个时期占主导的电影美学观念,以及在这样的观念影响下电影学派和风格的形成,同时又对影响它的历史文化背景进行了概述。在讲述电影观念时,作者不仅仅是作一般的介绍,而是在引出观念的同时,对每个时期的电影现象和理论热点又进行了认真的思考和评述,所举例子鲜活有力,引人入胜。由于视角的不同,本书的结构也出现了创新之举,如作者把电影观念史分成六大阶段,从最初电影萌生时期,到当今空前多元的观念,中间经历了许多曲折、嬗变、否定之否定,不断地丰富扩展着关于电影的认识。作者将历史上出现过的种种电影学派、思潮、运动,如欧洲先锋派、意大利新现实主义、新浪潮等等,都用观念的冲突来解释,读来与一般电影史不尽相同,有较重的理