【幕后细节收录|美学风格分析|影人成长故事】 ★科幻电影教父 类型片之王 雷德利 斯科特 Ridley Scott电影生涯全解析 ----------------------------------------- ★异形/银翼杀手/火星救援/末路狂花/汉尼拔/ 角斗士/黑鹰坠落 ----------------------------------------- ★电影迷不能错过的28部电影 250幅珍贵影像 鲜为人知幕后花絮
《工业光魔:创新的艺术》是当下的本,也是一本聚焦于工业光魔公司(ILM)过去16年内视效工作的书籍,详细介绍了工业光魔在数十部大片中所做的创意和技术方面的革新。 这本《工业光魔:创新的艺术》汇集了工业光魔重量级人物对其过去所从事工作的评述,介绍了他们是如何把视觉效果的艺术形式推到极限,创造以前只有做梦才能体验到的视觉体验,并且辅以取得突破性成就的多部电影(如《阿凡达》、《加勒比海盗》三部曲、《变形金刚》、《钢铁侠》、《侏罗纪公园》和《星球前传》三部曲等)中的400多幅图,是影视工作者和电影爱好者书架上不可或缺的藏品。
《故事·对白·人物(虚构艺术三部曲)(全3册)》由(美)罗伯特·麦基著
《谢晋电影选集》的历史卷包括《秋瑾》、《清凉寺钟声》、《鸦片战争》三部电影。这三部电影都是以重要历史事件为题材的影片。《秋瑾》讲述的是辛亥革命前夕,面对外国列强的瓜分,举国上下革命浪潮涌动。满怀激情的秋瑾不满丈夫王子芳和狎友们过着醉生梦死的生活,决心洗净铅华,痛别年幼的子女,在女书法家吴芝瑛的资助下,东渡日本留学。秋瑾在日本与进步人士徐锡麟、陈伯平和《警世钟》作者、革命家陈天华击掌为盟,立志为推翻清朝统治而献身,陈天华以身投海用生命来唤醒苍生。不久,被孙中山先生委以重任的秋瑾毅然回国。秋瑾回到上海,四处筹资创办了《中国女报》,并接任大通学堂督办,与光复会骨干王金发一起联络各地会党,准备浙皖两省起义。徐锡麟在安徽刺杀恩铭事发后,秋瑾被捕,为革命献出了自己年轻的生命。《清凉寺钟
本书将带你漫游星球大战银河系!《星球大战:视觉指南》全面介绍了“星球大战”的迷人传说。全书包含了来自电影、卡通、漫画、电视动画系列,以及周边产品和幕后照片等超过一千张图片!本书公开了乔治·卢卡斯所创造的银河系长达几千年的完整历史,从绝地与西斯的起源,一直讲述到卢克·天行者的新绝地武士团的崛起,是一部介绍“星战”世界的理想读物,也是“星战”爱好者书架上不可或缺的藏品。作为《星球大战:视觉指南》的增补修订版,本书内容中还包括电视动画系列《星球大战:克隆人战争》的概览和图片,以及全新的周边产品,以及“星战”主题的玩具。
本书是针对高等院校开设的“影视动画后期编辑合成”课程而编写的教材,是一本综合运用影视理论进行影视动画后期制作的应用型教科书。全书共分六章,体例新颖,重点突出,体现了学科体系的完整性,基本涵养了影视动画后期编辑与合成所包含的理论和技巧。
作为香港电影另类样貌的历史存在,香港左派电影承载了浓郁的进步意识和独特的家国想象、文化认同。但在目前两岸三地香港电影研究范畴中,却尚处于被忽视的状态。本书是部专论香港左派电影的著作,旨在全面观照香港左派电影,聚焦“长城”、“凤凰”、“新联”、“银都”等公司,既有纵向的历史脉络梳理,也有横向的影人佳作分析,既有艺术美学研究,也有市场运作剖析,以扎实的史料发掘、公司调研、影人采访为基础,注重深度理论研究和史论分析,注重文图搭配,建构起真实厚重的文化历史。
《老年国画大学堂·写意花鸟画技法》是在总结作者曹国鉴五十余年写意花鸟画艺术实践和二十年老年大学教学经验基础上编写出的。本套丛书内容详实,尤其侧重于基础技法的讲解,在笔法、墨法、色法、水法及构图方面论述充实,文字与图解相对照便于初学者自学。本书为《老年国画大学堂·写意花鸟画技法》之《葡萄》分册。全书切中老年人学画心理,总结老年人学画过程中容易出现的问题,并把这些问题融入到具体技法讲解中,使本书更具实用价值。
定格动画,是通过逐帧地拍摄对象然后使之连续放映,从而产生仿佛活了一般的人物或你能想象到的任何角色,一般都是由黏土偶、木偶或混合材料的角色来演出的。这种动画形式的历史和传统意义上的手绘动画历史一样长,甚至更古老,它与手绘动画、电脑动画共同构成了现代动画的门类。《逐帧制作定格动画》将系统介绍如何进行定格动画创作,其中包括定格动画定义、逐帧拍摄方法,以及真人动画、移动拍摄、拍摄于电影级定格动画制作的方法和技巧等。作者在分享制作技巧与特技的同时,还分享了定格动画应用与影视制作中的实践经验。《逐帧制作定格动画》不仅适合于动画领域的初学者、影视动画专业学生,同时可供更有经验的动画艺术工作者阅读。
拍摄纪录片,就是花时间深入事物其中、寻找故事核心的事。纪录片创作者创作出令人难忘和愉悦的影片,从而带领我们见识到我们原本没有机会认识的人,或者向我们展现我们原以为非常了解的人的不同侧面。的纪录片创作者或者我们环游世界,或者向我们展示事物的多面性,这些都是会改变我们一生的旅程。本书通过对15位纪录片导演、摄像师、剪辑师与制片人的采访,分享那些经典纪录片的制作过程以及背后故事。同时,这些纪录片从业者毫无保留地分享了成长的感悟与经验。《纪录片的艺术》适合所有影视专业师生、影视行业的从业人员以及对纪录片文化感兴趣的人。如果你想从事纪录片拍摄,本书将会让你受益良多。
电影演员们都有这样的共识:只有在穿上特定的服装后,才能更好地投入电影的角色当中,从概念到情感,乃至个性化的表达与演绎。这无疑是给电影服装设计师很高的评价,也奠定了服装设计在电影拍摄中无可撼动的地位。《电影服装设计大师访谈》采访了16位才华横溢的世界电影服装设计师,通过访谈形式展现了电影服装设计工作的方方面面,包括:服装设计工作的职能与属性、电影服装设计的创意、服装种类的选择以及如何克服拍摄中遇到的困难,等等。书中大量的图片和手稿来自近年来的经典电影,并对当代电影项目进行了深入的探究,如《007:择日而亡》、《蝙蝠侠之黑夜骑士》以及《阿甘正传》等。《电影服装设计大师访谈》为读者提供了一个深入了解电影服装设计的机会,从多角度介绍专业电影服装设计的创意概念、服装视觉语言运用以及电影背后
本书是专门为高等学校影视录音专业编写的录音专业教科书。本书以介绍影视录音及相关专业所必需的声学基础理论知识为基本目的。全书共分七章。系统阐述了质点振动学、声波的基本性质、基本声学量、电一力一声类比及听觉的基本特性,并对弹性体振动学作了简要介绍。本书是高等院鹇影视录音专业的专业基础教材,也可作为也声频专业有关的其他相关专业的教材。
《从铅笔到像素:数字动画经典教程》是一本系统而完整的动画教材,能够帮助你解决动画创作中可能会遇到的种种问题。它不是单纯地讲解运动规律(许多动画书籍对此已做得非常出色),而是全面地介绍作为一个动画师必须了解的、关于制作动画电影的一切,从制作原理到开发和发行,从屏幕的宽高比到其他一些技术性细节。屡获殊荣的动画师兼动画导演托尼·怀特倾情奉献积累30多年的宝贵经验,披露具有传奇色彩的动画制作经典技术,结合当今资讯及技术,全面阐述动画创作与制作。这本数字动画“一站式”教材无一遗漏地介绍了动画师可能想知道的一切。不论是动画初学者还是有经验的数字动画师,都可以在《从铅笔到像素:数字动画经典教程》中找到使自己的作品更加丰满完善的动画基础理论、关键经典技术和专业的建议。