本书精选了豫剧广为流传的100首唱段，按照剧目进行了编排。其中既有经典的传统剧目《刘大哥讲话理太偏》《西门外放罢了催阵炮》，新编历史剧目《黛玉葬花》《小郎门外连声请》，也有现代剧目《朝阳沟好地方》《清凌凌的水来蓝莹莹的天》等，均为各时期具有代表性的唱段。为了便于专家研究和读者欣赏，各唱段均有相关的演创人员及背景介绍、剧情讲解等，并随书配有光盘，增强视听效果。 本书由专家进行编撰，曲目精当，曲谱规范，适合豫剧专业工作者和爱好者使用。
中国的戏剧源远流长，是一门集文学、音乐（包括声乐和器乐）、舞蹈、美术、杂技、武术为一体的综合性艺术，在世界戏剧舞台上可谓独树一帜。中国戏剧到宋元时有了突飞猛进的发展，直到清代京剧的形式，到达一个高峰，京剧也成了中国戏剧的代表。本书用大量珍贵的图片展示了中国戏剧发展演变的生动画面，并以简明扼要、通俗易懂的文字概括了中国戏剧产生和发展的历史，有助于人们对中国戏剧发展历史和文化价值的全面了解。
从落地唱书到百花盛开：越剧发展历程、从三件头到中性景片：越剧舞台艺术、从呤哦南北调到流派纷呈：越剧唱腔流派、从唱书书目到创编新剧：越剧经典剧目、从半职业艺人到名家辈出：越剧代表人物、从小歌班到集团剧院：越剧主要团社。
全国高等艺术职业教育系列教材是《中国艺术教育大系》系列教材编写工程的补充和延续，称之为《中国艺术教育大系》（高职卷）也未尝不可。它是为适应当前与未来我国艺术职业教育事业发展的需要而编撰出版的系统教材。其选编思路，注意围绕“基础”这一主线，强调基本概念的清晰准确、严谨科学，同时兼顾了与中等艺术职业教育、高等艺术教育之间相互衔接、互为补充的有机联系，着力于培养学生的应用能力和思维创新能力。全国高等艺术职业教育系列教材涵盖音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲等各个艺术门类，这套系列教材遵循现代高等艺术职业教育和未来高等艺术职业教育的理念，突出了基础教育相对的稳定性和规范化，注重了基础教育内容中核心成分的提取，使教材更符合教学过程中螺旋式提升的规律。
评剧相对于京剧、梆子腔等剧种而言，是一个年轻的剧种。二十世纪初源于冀东唐山地区的民间曲艺“莲花落”，百年来，历经了多种发展形式，逐步成长为流行于全国的大剧种之一。 本书主要选编了建国以来经过舞台实践，观众比较认可的评剧唱段，其中包括少量近二十年来的创作成果。唱腔以评剧现有的青衣、花旦、老旦、彩旦、老生、小生、花脸、小花脸这八种行当分类编排。本书虽不能涵盖自评剧创立以来各个历史时期，所有院团的经典唱段，但涉及到中国、天津、沈阳、哈尔滨、长春等几大评剧院、团的经典曲目，在程度上反映出评剧的传承发展。 此书的出版，不仅可以满足广大评剧爱好者对经典唱段的需要，也将对评剧艺术事业的推广与普及起到继往开来的作用。
再明亮的舞台，演起昆曲来，都美好得陈旧。——旧人、旧事、旧的心绪，旧情未了。妩媚和烦恼都是许久以前的，尘封起来没有走样。几个朝代几个百年前的一篷一笑，而今，也还是懂得。懂得，却无法安慰了——隔得太远，隔了万千的光阴。 横亘着岁月的河，昆曲是对岸的风景。河水汤汤，没有摆渡的舟。只有停留在此岸看着。迷失、怅润、困惑…… 一段段前尘往事，明明素未谋面却偏偏似曾相识，梦里熟悉得真切，醒来，皆不认得。 昆曲，是今生看到的前世。
从落地唱书到百花盛开：越剧发展历程、从三件头到中性景片：越剧舞台艺术、从呤哦南北调到流派纷呈：越剧唱腔流派、从唱书书目到创编新剧：越剧经典剧目、从半职业艺人到名家辈出：越剧代表人物、从小歌班到集团剧院：越剧主要团社。
河南是戏曲大省，除了豫剧、曲剧、越调等地方戏曲剧种之外，还存在着为数众多的小剧种，我们一般称之为“稀有剧种”，如大平调、大弦戏、怀梆、宛梆、四平调等。 王朋、杨丽萍主编的《四平调》不仅从剧目、音乐、表演、舞台美术等方面对四平调的艺术层面进行了详尽的搜集、整理和记录，而且从文化层面对四平调的保护和传承提供了丰富的文化基础，为四平调的保护和有效传承奠定了扎实的基础。
《玉卿嫂》是作家白先勇的小说，原作的情境是广西，而越剧版《玉卿嫂》把故事发生地搬到绍兴，与越剧地域特色更为贴切。《说绍兴话的玉卿嫂》图文并茂的展示了绍兴版本《玉卿嫂》的制作与舞台艺术风格呈现。
