中国曲艺曲种繁多,音乐丰富。南北方曾有二百多个曲种,历来有“南弹北鼓”之说,即南方以弹词为代表,北方以鼓词为代表,它们在艺术上各显特色,在价值上又等量齐观。南方的弹词以苏州弹词影响较大,北方的鼓词则以京韵大鼓为侧重。鉴于此,连波编著的《中国曲艺经典唱段100首》以“南弹北鼓”为选编宗旨,选了23个曲种暨100首唱段,通过简要的文字说明,以彰显经典、弘扬流派,倡导交流,达到传承、发展的目的。为专业工作者提供一本可作比较研究的资料及广大爱好者可以此作自修学唱的实例。本书所收集的曲谱资料相当珍贵,采纳曲谱的标准是:具有的历史、美学、实用价值。丰富多彩、精湛优美的曲艺音乐,使人陶醉不已。
《中国相声的源与流》由古代相声的萌芽与发展(先秦、两汉与隋唐)、古代相声的成熟(宋元明清)、现代相声的鼎盛(清末、民国、当代)三篇构成,主要包括:秦汉时代的相声萌芽;相声与唐代参军戏;唐代说唱艺术促进了相声发展;“像生”的成熟;金院本与相声的成熟等。
以相声表演艺术家马三立为代表的马氏相声,深受广大观众喜爱,其经典的相声段子不仅为广大读者所深爱,也是相声界的宝贵文化遗产。在相声大师马三立先生逝世 15 年后,其嫡孙马小川,精选了马三立先生的单口相声一百余段,集结成本书。其中有 30 段左右是马三立先生很少在舞台表演或只在家中给本书编者陈述过的,但具有极高的欣赏价值,从中可以窥探马氏相声在处理相声“包袱”时的标准和技巧。
《风姿花传》是世阿弥所著的能剧理论书,也是世阿弥留下的21部能乐理论著作中最早的作品。此论著以观阿弥的教导为基础,加上世阿弥自身领会的对技艺的理解著述而成。 世阿弥在15世纪初完成此论著。全书共七篇,前三篇是在应永7年(1400年)写成,余下的是在其后20年间写作、改订而成。“幽玄”“模拟(物真似)”“花”这些讲述艺术神髓的说法可以在本书里找到根据。它是最古老的能乐理论书,可以说是日本最古老的戏剧理论。《风姿花传》的内容包括能剧的修行法、心得、演技论、演出论、历史、 能剧的美学等。它既可作为能剧的技艺理论来读,也是日本美学的古典。
创业于同治年间的烤鸭老字号“福聚德”名噪京师,传业至民国初年,掌柜的唐德源因年迈多病退居内室,店业由二柜王子西协助两位少掌柜惨淡经营。可是,大少爷迷戏玩票,二少爷崇尚武林,店铺入不敷出,王子西向老掌柜推荐他的换帖兄弟卢孟实……老掌柜被二位少东家气绝,留下“快请卢孟实!”的遗言。卢孟实生性聪慧能干,在很短的时间内使“福聚德”的三间老屋翻盖起二层楼。十年后,唐家二位少爷在流言蜚语的怂恿下,与卢孟实争起了东主财权……卢孟实离开“福聚德”回山东老家。行前托玉雏留给东家一付硬木漆金对联,曰:好一座危楼,谁是主人谁是客?只三间老屋,时宜明月时宜风。横批是:没有不散的宴席。
《油画艺术导论(第2版)/普通高等教育“十二五”规划教材》以油画艺术的诞生与发展开篇,分析艺术理念与绘画技法的演变过程,揭示艺术家在模仿自然中创造的特性。同时,《油画艺术导论(第2版)/普通高等教育“十二五”规划教材》关注20世纪以来,油画在新艺术和当代多元艺术格局中的状况。根据研习油画的需要,对油画艺术实践的基本问题展开多角度的初步探讨,从艺术理论、技法实践和艺术创作等方面,为读者理清思路和解除困惑。以创造性作为主线索,在艺术与技术两个层面展开分析,既注重研究前人的作品,也关注个人艺术道路的发展。
《中国相声的源与流》由古代相声的萌芽与发展(先秦、两汉与隋唐)、古代相声的成熟(宋元明清)、现代相声的鼎盛(清末、民国、当代)三篇构成,主要包括:秦汉时代的相声萌芽;相声与唐代参军戏;唐代说唱艺术促进了相声发展;“像生”的成熟;金院本与相声的成熟等。
《风姿花传》是世阿弥所著的能剧理论书,也是世阿弥留下的21部能乐理论著作中最早的作品。此论著以观阿弥的教导为基础,加上世阿弥自身领会的对技艺的理解著述而成。 世阿弥在15世纪初完成此论著。全书共七篇,前三篇是在应永7年(1400年)写成,余下的是在其后20年间写作、改订而成。“幽玄”“模拟(物真似)”“花”这些讲述艺术神髓的说法可以在本书里找到根据。它是最古老的能乐理论书,可以说是日本最古老的戏剧理论。《风姿花传》的内容包括能剧的修行法、心得、演技论、演出论、历史、 能剧的美学等。它既可作为能剧的技艺理论来读,也是日本美学的古典。