相声艺术教程丛书 是由知名相声演员李伟建主编的、实践与理论相结合的相声教学工具书,分为《相声艺术教程 入门级》《相声艺术教程 中级》和《相声艺术教程 高级》三本。《相声艺术教程 入门级》是 相声艺术教程丛书 的*本,通过课程教学的形式将相声的基础知识,如说、学、逗、唱等,生动形象、重点突出地讲述出来,同时配以有趣的漫画形象,更容易被少儿接受。这本书将相声的基本学习理论、方法和实践融会贯通,目的是填补相声界多年来只有口传心授、没有教学指导的工具类书籍的空白。
相声艺术教程丛书 是由知名相声演员李伟建主编的、实践与理论相结合的相声教学工具书,分为《相声艺术教程 入门级》《相声艺术教程 中级》和《相声艺术教程 高级》三本。《相声艺术教程 中级》是 相声艺术教程丛书 的第二本,延续*本课程教学的形式,难度较*本稍有提升,内容涉及口齿训练、眼睛练习、节奏、韵律等,结合漫画形象,将相声基础知识生动形象、重点突出地讲述出来,更容易被少儿接受。这本书将相声的基本学习理论、方法和实践融会贯通,目的是填补相声界多年来只有口传心授、没有教学指导的工具类书籍的空白。
本书为中国昆曲艺术研究的论文集,内容主要包括四部分: ,介绍以传播昆曲艺术为主题的博物馆所进行的展览回顾、文创推广、档案管理、志愿者工作等,聚焦博物馆工作内容的研究;第二,记录昆曲发展及推广过程中主要材料及人物相关的传承及保护历程,进行叙述与研究;第三,介绍昆曲相关曲谱文物收集及拯救的来历等,属昆曲史料整理相关研究;第四,关于昆曲名家的表演艺术研究。本书作者皆来自与昆曲相关的不同领域,其中包括昆曲博物馆的从业人员、昆曲专业表演及史料研究者、昆曲保护倡议者、及能够整理老艺人口述昆曲发展的研究人员等。本书内容涉及昆曲相关的领域较为丰富,部分材料极为珍贵,其中文章行文较为流畅,具有较强的学术性、知识性、资料性,适合昆曲研究者及爱好者阅读。
本书为中国昆曲艺术研究的论文集,内容主要包括四部分: ,介绍以传播昆曲艺术为主题的博物馆所进行的展览回顾、文创推广、档案管理、志愿者工作等,聚焦博物馆工作内容的研究;第二,记录昆曲发展及推广过程中主要材料及人物相关的传承及保护历程,进行叙述与研究;第三,介绍昆曲相关曲谱文物收集及拯救的来历等,属昆曲史料整理相关研究;第四,关于昆曲名家的表演艺术研究。本书作者皆来自与昆曲相关的不同领域,其中包括昆曲博物馆的从业人员、昆曲专业表演及史料研究者、昆曲保护倡议者、及能够整理老艺人口述昆曲发展的研究人员等。本书内容涉及昆曲相关的领域较为丰富,部分材料极为珍贵,其中文章行文较为流畅,具有较强的学术性、知识性、资料性,适合昆曲研究者及爱好者阅读。
“相声艺术教程丛书”是由知名相声演员李伟建主编的、实践与理论相结合的相声教学工具书,分为《相声艺术教程?入门级》《相声艺术教程?中级》和《相声艺术教程?不错》三本。《相声艺术教程?入门级》是“相声艺术教程丛书” 的本,通过课程教学的形式将相声的基础知识,如说、学、逗、唱等,生动形象、重点突出地讲述出来,同时配以有趣的漫画形象,更容易被少儿接受。《相声艺术教程(入门级)》将相声的基本学习理论、方法和实践融会贯通,目的是填补相声界多年来只有口传心授、没有教学指导的工具类书籍的空白。
钮君怡所著的《总持风雅有春工(蔡正仁)/海上谈艺录》为“海上谈艺录”丛书之一种。本书是著名昆曲大师蔡正仁先生的传记,反映了蔡老先生从艺的经历,对其艺术成就取得的缘起和来由进行了描述,总结了蔡老跌宕的人生、丰富的艺术经验。
《戏曲研究》秉持严谨、朴实的学术作风,继承并发扬理论联系实际的优良传统,成为在 外学术界、文化界具有广泛影响的高水平学术期刊,也是各大图书馆、高等院校,以及各艺术研究所订阅的重要刊物。每辑设有不同的版块。 本辑为《戏曲研究(第129辑)》包括从“半山羊”戏看民营白字戏剧团剧目革新的困境与对策、1953年婺剧赴上海演出述论和论《双忽雷阁汇订全本曲谱》的编订及其昆曲史意义等论文。
《戏曲研究》杂志由中国艺术研究院戏曲研究所主办,创刊于1957年,1980年复刊,是当代戏剧史上创办早的戏曲学领域学术杂志。本刊关注理论与批评发展,重视现状研究,聚焦非物质文化遗产保护中戏曲的传承与变革。自复刊以来已出版了93辑,每辑约30万字,是中文社会科学引文索引CSSCI(2014-2015)来源集刊。
《戏曲研究》秉持严谨、朴实的学术作风,继承并发扬理论联系实际的优良传统,成为在 外学术界、文化界具有广泛影响的高水平学术期刊,也是各大图书馆、高等院校,以及各艺术研究所订阅的重要刊物。每辑设有不同的版块。 本辑为《戏曲研究(第129辑)》包括从“半山羊”戏看民营白字戏剧团剧目革新的困境与对策、1953年婺剧赴上海演出述论和论《双忽雷阁汇订全本曲谱》的编订及其昆曲史意义等论文。
《板声大师》内容为“说破芸芸众生相,唱尽悲欢离合腔”。一百多年来,无论是在北京天桥的茶馆酒肆,还是成都的街头巷尾,或者山东临清的运河码头,快板书一直是不同时代人们最熟悉和喜爱的曲艺形式。当年一个走红的快板艺人绝不逊色于几十人组成的戏班子,一人能顶一台戏。由此可见快板的艺术魅力。快板从诞生那天起就有广泛的群众基础,到了20世纪六七十年代,快板书的群众影响力达到了,田间地头和学校厂矿到处可以听到清脆的竹板声,人人都能唱两句快板词。许多人至今珍藏着登台表演的青春记忆。在那个文娱生活近乎荒漠的年代,快板不仅是人们文化生活的最重要部分,甚至承载了不只一代人关于青春、关于成长、关于爱情的集体记忆。仅仅依靠民间艺人口耳相传,却能够穿越历史滚滚烟尘,活跃在我们今天生活中的快板,它是如何诞生的
《上海越剧名家唱腔精选系列:钱惠丽越剧唱腔精选》共包含钱惠丽72首经典唱段。涵盖了她所塑造的所有角色的主要唱段,包括其恩师徐玉兰老师的原创作品选段:《红楼梦》、《追鱼》、《春香传》等,还特地精选一些后来再也没演出过的现代题材剧目的唱段。本产品是钱惠丽30年越剧艺术生涯的一次全面回顾,为研究和保存钱惠丽越剧唱腔艺术留下了宝贵的资料。
《戏曲研究》秉持严谨、朴实的学术作风,继承并发扬理论联系实际的优良传统,成为在 外学术界、文化界具有广泛影响的高水平学术期刊,也是各大图书馆、高等院校,以及各艺术研究所订阅的重要刊物。每辑设有不同的版块。 本辑为《戏曲研究(第129辑)》包括从“半山羊”戏看民营白字戏剧团剧目革新的困境与对策、1953年婺剧赴上海演出述论和论《双忽雷阁汇订全本曲谱》的编订及其昆曲史意义等论文。