中国的杂技艺术有着悠久的历史传统，内容极为丰富、充实。在华夏大地上产生的、随历史长河演变的、具有中华民族特色的传统性杂技，是我国文化艺术宝库中放射着异彩的瑰宝。《杂技史话》以时间发展为线索，向我们依次展现了杂技艺术从萌生到先秦、汉魏六朝、隋唐五代、宋辽金元、明清等各个历史时期的发展情况。从中我们不仅可以看到先民的智慧，更可以看到中华民族坚毅、乐观、勇敢、豪放的性格。 《杂技史话》由崔乐泉编著。

本书章，内容是前人多次涉及过的，如今我力求写出新意。 后边的三章，是我看戏多年的感悟，积郁心中很久了，如今写就争取一步到位。

本书章，从戏剧的概念和起源、种类和特点、创作和演出三方面对戏剧的一般性质和特点进行了概述，为下文的论述奠定了良好的基础。本书第二章，从校园戏剧的概念及构成、校园戏剧的多重价值、中国校园戏剧发展简述三个方面对校园戏剧的构成与价值进行了详细阐释。本书第三章，从校园戏剧类型综述、探索戏剧及典型剧目鉴赏、先锋戏剧及典型剧目鉴赏、荒诞戏剧及典型剧目鉴赏四部分对校园戏剧的类型进行了研究，并对个别具有代表性的校园剧目进行了赏析。本书第四章，从当代校园戏剧的创作、传播和接受三个方面对当代校园戏剧的创作与传播进行了研究。本书第五章，从校园戏剧的发展前景概述、校园戏剧教育的创新趋势、校园戏剧的发展模式创新三个方面对校园戏剧的未来发展趋势进行了研究。 本书具有较高的学术价值和实际应用价值，适合

包朝赞先生从他所创作的十几部戏曲作品中，精选了九部具有代表性的作品，以《儿女传奇九种曲》之名，结集出版。书中收录的民间传奇剧，也有向前辈剧作家致敬之意。在他的作品中主人公都是小人物，创作素材来自民间，语言草根，唱词通俗，不同于曲高和寡的戏剧作品。

本书力图用专业化的语言和生动详实的图片、光碟摄像资料，讲述和记录中国古典戏剧舞台上肢体语言的基本描述方法、类别和创作规范等等。它对人们了解中国古典戏剧肢体语言的基本造型、基本律动、基本构成模式，培养戏曲舞台表演人才、普及中国古典戏剧欣赏，具有重要的现实意义。中国古典戏剧肢体语言是一个全新的边沿学科。它包含了传统表演美学、表演、心理学、表演运动学等多门学科。认真关注和学习中国古典戏剧舞台上的肢体语言描述和构成规律等等，可以减少舞台肢体语言在舞台交流活动中的盲目性、随意性，使表演实践和学习更具宽泛性、效率性和实用性。系统的学习各种戏曲肢体语言的表演程式，还可以从中总结经验，正确对待今天舞台上改革创新出现的困难，避免不必要的失误。另外，学习和研究中国古典戏剧肢体语言，还可以为舞台

宋光祖主编的这本《折子戏赏析》选取百余则折子戏，根据一位名伶限选一则的原则，涉及120位名演员，涵盖全国三十余个戏曲剧种。《折子戏赏析》选择既严，搜罗也广，且着眼于戏曲的舞台呈现，不同于一般的文本赏析。撰稿人大多是戏曲理论家和编导，论述到位，行文之间还不时引用演员本人自述的表演经验，使本书兼具学术价值和资料价值。