中国古典舞扇舞研究是一本从扇舞宏观角度入手，结合微观教材而编著的应用性书目。《中国古典舞扇舞研究》从扇舞历史、扇舞文化、扇舞艺术、扇舞审美、扇舞教材等多层面、多维度解析中国古典舞扇舞的现实意义和应用层面，是一本具有指导意义的、工具性、全面性的书籍。

《中国古典舞术语词典》为 舞蹈普及教育丛书 系列之一，其内容有71个歌舞组合，涵盖了民间舞、古典舞、集体舞、律动、游戏等等。这些组合是根据上海市小学音乐课本（一至五年级）的歌曲编创，将舞蹈融入在音乐的教学中，让学生潜移默化地感受舞蹈的美感。这也是此书稿的一大亮点，它为音乐教师提供了一种新的舞蹈教学方法。

本书是中国舞蹈心理学研究领域的开山之作，自1994年首次出版至今，已成为全国各大舞蹈院校编导与理论专业课程的专用教材。作者在原版基础上，根据当代舞蹈作品及其自身编创经验，将理论与实践相结合，增添了诸多研究支撑，对编导理论素养的培养也有较强的启发作用，是舞蹈编导、教师及爱好者的理论用书。

王克芬著的《中国舞蹈发展史》是一部阐述中国舞蹈发展史的专题学术著作。全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果，翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓；增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本，再现了这一古老艺术的历史原貌；增添的彩色图版插页，重现了许多舞蹈艺术弥是珍视的历史瞬间。

《舞蹈力量训练原理与方法/北京舞蹈学院舞蹈学学科建设丛书》围绕舞蹈力量训练科学化问题，进行舞蹈力量类型划分和不同类型力量训练方法的论述。在多年研究和大量实验的基础上，将舞蹈力量划分出功能。性力量和技术性力量两大类；并运用舞蹈人体科学的方法，有针对性地提出了适合于发展这些不同力量的各种训练方法；在阐述这些训练方法基本原理的同时，还进一步深化了运用各种力量训练方法的训练负荷理论、各种舞蹈力量的技术特征和训练价值、解剖学依据和训练学依据、训练手段及训练要求等。同时，对上百例典型的舞蹈技术动作的正误做法、优劣做法或近似做法进行对比分析，提出了这些技术动作训练的方法。 运用该理论可以对训练计划进行合理安排、对训练方法与手段进行科学选择、对力量训练状况进行客观评价、对技术技巧进行

全书以8章篇幅和132幅伴文插图，系统地论述了我国舞蹈艺术自原始社会至明清时期产生、发展、传承、变异的历史轨迹，丰富而又多采地展现了中国舞蹈艺术在不同历史时期的风貌、成就和艺术特色。全书引征的大量文献典籍和考古发现新成果，翔实而又清晰地凸现了中国舞蹈艺术的精髓；增补的许多珍贵资料和失传已久的曲谱脚本，再现了这一古老艺术的历史原貌；增添的彩色图版插页，重现了许多舞蹈艺术弥是珍视的历史瞬间。

《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》为上海舞蹈学校校本教材系列丛书之一，以突出中专女班基本功训练课中的软度训练、能力训练、轴心训练等技术训练为主，通过课堂教授与实践，在锻炼学生的艺术表现力的同时，实现课堂教学与舞台实践相结合的教学方法。《上海市舞蹈学校校本教材系列丛书:中国舞基本功训练课例(中专女班)(四年级至六年级)》配有动作示范的二维码视频，是中国古典舞中专女班教学教材。

《舞蹈创编法》作者是法国的著名舞蹈理论与实践者，译者是上海师范大学的教授。《舞蹈创编法》是作者在40多年的教学中所积累的宝贵经验之基础上撰写的。书中收录了多种编舞灵感，能开拓读者的编舞思路。原平装本出版后，深受广大舞蹈爱好者欢迎，连续重版达七次。

《中国古典舞基本功训练教程》共由四章构成。第1章是教学规范整理训练部分。由于生源来自不同学校，训练方法各异，水平参差不齐，必须依据 学院派 的教学要求进行系统全面的规范整理，使具备大学教育的基本水平。这一阶段的重点是进行身体素质、基础能力、技巧技法的强化训练，是以后几个阶段训练的重要铺垫。第二章是过渡阶段即短句组合训练部分。主要起着承上启下的作用。这一部分是在规范不早不晚训练基础上，重点解决连接环节问题。这部分训练将身法韵律融入发展的第三阶段铺垫。第三章是复合技术技巧训练部分。这一部分将高难度技术技巧以复合形式组合在一起，着重体现舞剧和舞蹈剧目中的各种形象和情感，使技术技巧动作在各种不同节奏、不同速度、不同表现风格技巧进行各种变形发展，更是强化技术动作的情感表现力。巧动作本身

本书是 成人舞蹈教材 系列之一，由北京舞蹈学院组织专家、优秀骨干教师和地方民族民间舞老艺人编写而成。本教程以各民族的特色性舞蹈动作为主干，尤其侧重道具舞蹈的研究与编排。全书以壮族的打马、瑶族的长鼓、彝族的烟盒、哈尼族的棕扇、白族的霸王鞭、东北秧歌的手绢、胶州秧歌的双扇，以及北京的太平鼓与花钹大鼓等多支具有典型性的道具舞蹈为例，进行研究与编排，具有较强的民族性。本教程风格纯正、内容丰富，具备特色性、风格性、实用性和人文性，图文并茂，是不可多得的实用性教材，可供职业和非职业舞蹈工作者教学、创作和自学之用。

敦煌作为丝绸之路的咽喉之地，沉淀了千余年丰富的文化艺术资源，被誉为 壁画上的博物馆 ，其中也蕴含了丰富多彩的乐舞艺术。敦煌舞之所以有如此独特的魅力，在于它融汇了古代世界多元文明，蕴含了中华民族博大精深的传统文化。走进千年中华文化艺术发展长廊，我们看到敦煌舞就是用肢体临摹，将敦煌壁画中的乐舞艺术 复活 ，是一种对石窟壁画乐舞艺术高度的凝练、创作。本书结合中国古典舞的训练方法，以石窟壁画的乐舞艺术原型为基础，经过深度的考究提炼，身体力行去揣摩敦煌乐舞中极具魅力的舞姿造型，将其重新 复活 于舞台之上，这为中华民族乐舞艺术的传承创新增添了新的内涵。

戏曲舞蹈是存在于戏曲中具有舞蹈特征的人物行动或动作，它是戏剧化的舞蹈动作和舞蹈化的生活形态，依存于戏曲这种戏剧形式并服务之，百余年来已形成丰富的内容和博大的体系，更有程式化动作和固定术语相对应。戏曲舞蹈作为中国古典舞蹈建设的重要流脉之一，归纳其门类，研究其内蕴，对中国古典舞的当代建设与发展有着重要的意义。 《戏曲舞蹈术语词典》一书整理了戏曲舞蹈术语200条，具体涉及手势、脚姿、站姿、步伐、舞台调度、武打套路、各种毯子功、把子功、程式化表演等，书中所收录的术语详尽，内容表述规范明了。全书按照首字母的顺序进行排序，结构条理清晰，是一本具有实用价值的舞蹈工具书，也是一本填补戏曲舞蹈术语领域空白的理论专业书。

本书分上、下两编：上编为现代舞蹈的身体动作理论研究，下编为现代舞蹈身体动作形态研究。前者通过动作的根源、力效思维、运动空间、发现身体等4章，展开西方现代舞抽体动作语言的理论构架，分析其动作语言要素和语义特征，揭示现代人体动作科学与身体语言科学的观念性变革，发现现代舞蹈对动作本质，运动空间和时间所做出的重新阐释；后者通过女性化的身体、男性化的身体、性倒错的身体及身体的原点等4章，研究芭蕾舞，现代舞、后现代舞的身体动作语言形态的各自特征，在纵向比较中，提供身体语言形态的体现变异的历史图表，在舞蹈本文的叙述和重新阅读中，提示现代舞蹈家的精神追求与价值取向，揭示其与历史文化之间的对应关系，提供现时代人类生存中所应采取的有效的身体策略 返回身体的原点，在全球文化大交流，大融合之中，

中国民族民间舞分级教材（中级）由北京舞蹈学院专家和优秀骨干教师钟宁编写。 《中国民族民间舞中级教程》包括胶州秧歌舞蹈、维吾尔族舞蹈、安徽花鼓灯舞蹈、朝鲜族舞蹈和海阳秧歌舞蹈五大部分。 《中国民族民间舞中级教程》中的组合囊括了上述舞种的基础内容，并纳入和吸收了许多新元素和新知识。 《中国民族民间舞中级教程》风格纯正，内容丰富，具备代表性、文化性、新颖性和实用性，图文并茂，是不可多得的实用性教材，可供职业和非职业舞蹈工作者教学、备课、复习和自学之用。

本书旨在于历时性与共时性的维度中描述中国传统舞蹈审美嬗变的独特体验，进而为理解当代中国舞蹈的现代化与民族化的切合与融合提供一种视角与路径。在结构上，凑够宏观、中观、微观三个层面分为三编：壹编 中国传统舞蹈审美的当代嬗变 从审美、文化、价值三个宏观维度探讨了传统舞蹈的现代化转型；贰编 中国传统舞蹈审美的当代建构 对中国古典舞、中国民族民间舞、民族舞剧的当代艺术实践进行了具体的阐析；叁编 中国传统舞蹈现代性体验的个案研究 通过选取具有代表性的舞蹈作品，包括大歌舞《人民胜利万岁》、民族舞剧《丝路花雨》等，以微观的视角分析了中国传统舞蹈的现代性问题。

本书以以下几点为指导思想: 1、本书入选的作品以优秀的具有代表性的中国舞蹈作品为主，遵循思想性、艺术性、经典性相结合的原则，意在弘扬祖国的舞蹈文化，并引导读者从分析优秀作品中提高鉴赏能力。 2、本书的内容既介绍中国当代舞蹈史，又谈创作;不仅注重作品的赏析，也注意与普通大学生知识而的相互沟通，点面结合，纵横分析，从多方面介绍当代中国舞蹈艺术的文化性与鉴赏价值，从而使读者能够透过舞蹈艺术家们的创造过程和艺术作品的时代性来培养鉴赏的深度。 3、每个鉴赏作品尽力以图文结合的形式，向读者描述和分析各个时期的优秀作品，不仅可以使读者得到较为完整的信息，也更增加了对作品的形象了解和鉴赏的趣味。 因此，本书不但可作为普通高校美育选修课的教材，也可适用于舞蹈专业院校舞蹈鉴赏课，同时也是师专、幼师有关

《古典芭蕾舞基本训练教程/上海市舞蹈学校建校50周年系列丛书》教学为两个部分，教学大纲与教学任务。一年级的教学大纲在全部的教学过程中具有非常重要的意义。它必须为今后几年的教学所要达到的技巧和表现能力打下扎实可靠的基础。还必须教会学生要正确地理解和掌握动作的基本知识、要素和规格，锻炼出应有的肌肉能力，并给予学生古典芭蕾舞的初步概念，培养学生对芭蕾舞事业的兴趣，逐渐能自觉地以严肃认真、刻苦钻研的学习态度，来对待自己将要从事的艺术事业。一年级的教学任务，以训练身体基本形态为主，结合在地面的勾、绷脚、屈伸等以及柔软度的训练，使学生在正确姿态下掌握初步的扶把动作、离把动作和简单的舞姿、跳跃。锻炼出开度、膝盖与脚掌的力量和控制能力。

《舞蹈学研究》这本书试图在研究舞蹈学的方法论上展开宽广的讨论，归纳并演绎出一个当今舞蹈理论研究的方法论框架，为舞蹈学子们开拓一个方法论的新天地，引领他们进入广阔的美学领地，以求为舞蹈理论发展助一臂之力。本书由吕艺生、毛毳著。