《安藤忠雄：建造属于自己的世界》，全面记录了安藤忠雄50年来代表性的建筑作品和人生的关键时刻。他著文总结了他在建筑中浓缩的思考，并在和 Lens 的对话中呈现了他对当下社会的看法，以及对年轻人的建议。 他以“挑战”和“自由”展开自己人生的讲述，以“住宅·原点”“光与影”“留白的空间”“解读场所”“旧物生新”和“培育”来分析自己对建筑和生活的看法。 他说，“人心是很难居住在这个数字时代的，我想建造的是那种能让人心居住、扎根的地方……” 安藤忠雄为本书手写了的小标题和说明文字，他与Lens深度协作完成了392页的书稿，并评价为：“这本书和一般的建筑书籍不一样，非常特别，非常有趣。”

本书分两部分，部分以复合软包装的功能性质为主线，详细介绍了复合软包装的结构设计相关内容；第二部分以复合软包装的加工技术为主线，较全面地介绍了塑料凹版印刷、干式复合、分切、制袋等工艺流程的生产工艺设计内容。 本书内容紧密联系软包装的生产实践应用，并融入作者长期从事复合软包装技术工作的实践经验，对软包装生产一线的技术人员具有较强的实用性和指导性。 本书适用于软包装企业从事销售、生产、质量、技术、管理工作人员学习使用，也可作为企业培训教材使用，还适用于其他行业从事复合软包材采购、设计的人员参考。

就文字来说，《大量流出》是一种可称之为“许舜英文体”的呈现，如果大家够熟悉意识形态的广告，就了解那种特殊文体的魅力，似诗非诗，像一则则的偈语，透过影像文字和声音构成了一个叫人迷惑的世界。 就思考问题的角度来看，《大量流出》无疑是资本主义商品市场的观察笔记，广告在资本主义层所接触到的一切商品化发展的观察，许舜英那种主客不分的叙述，叫无缘触及那个世界的人们，见识到物质化、超级败家、无任何温良恭俭让的消费人类。 就与读者接触的接口来看，陆智昌相当有功力的装帧设计，为大家呈现了一个恰如其分的阅读空间，精心搭配的视觉元素，精雕细琢的阅读韵律与情绪，在这本书中，读者终于见识到许舜英文体容器的呈现方式。

全球知名的视觉艺术家在本书中与大家分享他们的美学观，并且在对话中用人称的方式叙述了他们在幕后所做的努力和尝试。 介绍了摄影、插画、记录片、多媒体以及新媒体等领域的先锋理念。 在“平面设计实践”练习中，为读者提供了客户委托的设计项目，突出了设计的核心理念。这些项目有许多曾是作者亲自完成过的设计任务。 本书的内容安排在视觉传达理论、美术史、创意策划、案例分析以及设计实践之间，把握了良好的平衡。 贯穿全书的彩色图片，为读者展现了当今创造力的视觉艺术家和设计师的绝妙作品，包括Mary Ellen Mark、Rodrigo Satlchez、Fred Woodward Conniee Phelps、Tracy Wong、Steve McCurrry、Pat Samata、Pete Docter以及D.J.Stout。 本书的封面设计和内页排版都曾获奖，向读者展示了当今秀的书籍设计。设计师是五角星设计公司合伙人之一Kit Hinri

本书简略介绍了我国古代的设计思想历史。全书内容按照朝代的先后顺序编排：先秦、秦汉、魏晋、隋唐、宋元、明代、清代。每个朝代都相应地介绍了当时代表性的人物及其作品和思想。尽管本书内容不算详尽，但也大致概括出了我国古代的文艺设计思想全貌。

全球知名的视觉艺术家在本书中与大家分享他们的美学观，并且在对话中用人称的方式叙述了他们在幕后所做的努力和尝试。 介绍了摄影、插画、记录片、多媒体以及新媒体等领域的先锋理念。 在“平面设计实践”练习中，为读者提供了客户委托的设计项目，突出了设计的核心理念。这些项目有许多曾是作者亲自完成过的设计任务。 本书的内容安排在视觉传达理论、美术史、创意策划、案例分析以及设计实践之间，把握了良好的平衡。 贯穿全书的彩色图片，为读者展现了当今创造力的视觉艺术家和设计师的绝妙作品，包括Mary Ellen Mark、Rodrigo Satlchez、Fred Woodward Conniee Phelps、Tracy Wong、Steve McCurrry、Pat Samata、Pete Docter以及D.J.Stout。 本书的封面设计和内页排版都曾获奖，向读者展示了当今秀的书籍设计。设计师是五角星设计公司合伙人之一Kit Hinri

全球知名的视觉艺术家在本书中与大家分享他们的美学观，并且在对话中用人称的方式叙述了他们在幕后所做的努力和尝试。 介绍了摄影、插画、记录片、多媒体以及新媒体等领域的先锋理念。 在“平面设计实践”练习中，为读者提供了客户委托的设计项目，突出了设计的核心理念。这些项目有许多曾是作者亲自完成过的设计任务。 本书的内容安排在视觉传达理论、美术史、创意策划、案例分析以及设计实践之间，把握了良好的平衡。 贯穿全书的彩色图片，为读者展现了当今创造力的视觉艺术家和设计师的绝妙作品，包括Mary Ellen Mark、Rodrigo Satlchez、Fred Woodward Conniee Phelps、Tracy Wong、Steve McCurrry、Pat Samata、Pete Docter以及D.J.Stout。 本书的封面设计和内页排版都曾获奖，向读者展示了当今秀的书籍设计。设计师是五角星设计公司合伙人之一Kit Hinri

《世界花纹与图案大典》收录古今装饰纹样1500例，涵盖东西方历史上的各种装饰风格，分为植物图案、动物图案、几何图案、图画和抽象图案五大类，涉及纺织品（服饰、地毯、桌布等）、印刷品（壁纸、图书、包装纸等）、家居用品（家具、地板、瓷砖、灯饰等）和艺术品（陶器、瓷器、剪纸等）。所有图案标注设计者、年代等基本信息，配以文字介绍。书中还用78个图文并茂的专题重点介绍了威廉·莫里斯、胆小野兽等设计师，扎染、镶木等特色艺术，以及中国风、现代主义等艺术风格。本书版式精美，色彩艳丽，堪称视觉盛宴，既是设计师的重要参考书，也是所有爱美之人欣赏装饰艺术的珍藏。

《香奈儿T台时装作品全集》是全面介绍香奈儿品牌设计师卡尔·拉格斐和维吉妮·维娅创作的著作，涵盖了180多场香奈儿时尚发布会，丰富的T台照片将每场发布会生动地展现在读者面前。从1983年加入香奈儿到20

本书按照时间顺序，介绍了从18世纪工业革命开始至今，世界范围内有关设计的关键发展、运动及实践者，深入分析了各个时期的代表作品，将设计置于不同的技术、文化、经济、美学和理论背景中讨论。书中包含1100余

人们普遍认为通过绘画我们能够将所看到的世界真实地记录下来。然而绘画的意义并不仅仅于此。它能够表达我们的感受和态度，能够向我们讲述各种各样的故事。 抛开学院派传统的绘画习俗，《创意素描与插画技法》旨在指导大家如何创作出与众不同的作品。 你将会了解到如何把对象诠释得具有最大的感染力、离奇古怪或具有视觉冲击力。 如果你想获取创作灵感，本书所涉及到主题多种多样，从超现实主义到虚幻作品创作应有尽有。 作者彼得·格雷同时也是一位插画师，他在本书中向我们展示的都是他自己的作品，并分步骤地讲述了其创作的过程。

人们普遍认为通过绘画我们能够将所看到的世界真实地记录下来。然而绘画的意义并不仅仅于此。它能够表达我们的感受和态度，能够向我们讲述各种各样的故事。 抛开学院派传统的绘画习俗，《创意素描与插画技法》旨在指导大家如何创作出与众不同的作品。 你将会了解到如何把对象诠释得具有的感染力、离奇古怪或具有视觉冲击力。 如果你想获取创作灵感，本书所涉及到主题多种多样，从超现实主义到虚幻作品创作应有尽有。 作者彼得·格雷同时也是一位插画师，他在本书中向我们展示的都是他自己的作品，并分步骤地讲述了其创作的过程。

培养学生创意能力及适合生活家居类的创意思维。通过相关的设计程序及方法，试图激发学生从多角度出发观察生活与设计。课程旨在探讨产品于功能、形态、人机工学、工艺及表面处理的新思考或再设计以及用户在使用体验、交互情感过程中的思考。训练学生创意的敏锐性，强调从用户体验情感要素入手，最终将落实以某一限定类别的产品或某一限定的主题／观念进行创新思考及设计。 课程的教学推进将符合由浅入深、循序渐进的原则。教会学生分析产品设计各要素概念，强调以创意思维进行相关生活类产品设计。要求学生用创意思维按之前已学的系统流程和思路进行设计及设计思考。《广州美术学院工业设计学院教学改革系列丛书：设计，叙述生活》课题结合中央美术学院第五届“为坐而设计”展开。

汉语的“设计”在中国经历了太过于复杂的道路。形而上地看，中国人近现代的生活质量、文化的尊严、传统和现代问题的纠结，可以相当夸张地体现在“设计”的层面上。作为我们内心中由“坚船利炮”阴影构成的西方先进文化的代名词——“设计”以及它所体现的“物”，成为一种先进生活方式的象征，在中国不同时候的改革中成为许多先进人物的向往和追求，但是，由于中国社会发展形态的局限，“设计”的变体——工艺、图案、装饰、工艺美术等等，就相继成为中国设计曲折发展的表征，无数具有超前思想的设计师或设计教育家，不可避免地成为悲剧英雄。 现在，我们终于可以写出自己的“设计史”了。本书主要介绍了设计与当代、设计史学、设计史、设计与教育、“考工记”等五部分内容。