本书是一本针对AI图像生成技术的实用教程,旨在帮助读者快速掌握AI出图工具Midjourney的使用方法。本书从AI图像生成技术的基础知识开始,逐步深入讲解Midjourney的界面操作、功能特点和实战技巧。通过书中丰富的案例和实践练习,读者可以在短时间内学会AI图像生成技术,并且本书收录了大量实用的提示词,方便读者快速运用到实际创作中。
大约九年前,我在筹备 视觉语言从书 的过程中,认识了原研哉。当时做这套书的目的,是想向中国系统地绍介日本设计师和设计动向。为此,我走访了许多设计师,和他们交谈,进行采访。 之所以选择原研哉,是因为我觉得他的设计既感性又理性。他的设计不是纯粹的平面设计,而是以建筑设计为出发点来思考设计。虽然他做的是平面设计,但在他的理念中,即使是 平面 ,也是立体建筑物的一个部分,所以具有一种很特别的气质。 后来,我经过与他的详细交谈才了解到,原来他进入平面设计领域其实是一个偶然。他一直想从事的是建筑设计,而他的母亲是一个书法家。建筑世界的空间感与书法世界的文化感,让他在一开始的时候对平面设计心存抗拒。 正如他在本书中所提到的,在他刚从事这个行业时,他不认为自己是一个设计师。因为在他看来
《被遗忘的王国:丽江:1941—1949》是俄国作家顾彼得上世纪五十年代所写的一本回忆录,记录了他在丽江这块神奇、美丽而宁静的土地上,九年生活工作的所见所闻。书中文字涉猎角度极广:包括丽江的集市和酒店;纳西人的性格特质;丽江及其周边的藏族人;丽江的普米族、彝族和白族;殉情和东巴仪式;丽江的婚俗;丽江的节日;纳西族的音乐、美术和悠闲时光……这本书单单是从完整保留真实一段历史时期切片的角度,已经具有宝贵的活化石的作用。本书豆瓣评分8.8分,云南人民出版社于2007年首次出版后轰动西方,把神秘的丽江带进了一个新的世界,不少旅行家、探险家纷纷背负行囊寻找这个神秘莫测的“王国”。这本书绝不是一个外国人浅尝辄止的好奇和旁观,而是一个学者对丽江当地少数民族和纳西族文化在精深考量和研究后的心血之作。
《被遗忘的王国:丽江:1941—1949》是俄国作家顾彼得上世纪五十年代所写的一本回忆录,记录了他在丽江这块神奇、美丽而宁静的土地上,九年生活工作的所见所闻。书中文字涉猎角度极广:包括丽江的集市和酒店;纳西人的性格特质;丽江及其周边的藏族人;丽江的普米族、彝族和白族;殉情和东巴仪式;丽江的婚俗;丽江的节日;纳西族的音乐、美术和悠闲时光……这本书单单是从完整保留真实一段历史时期切片的角度,已经具有宝贵的活化石的作用。本书豆瓣评分8.8分,云南人民出版社于2007年首次出版后轰动西方,把神秘的丽江带进了一个新的世界,不少旅行家、探险家纷纷背负行囊寻找这个神秘莫测的“王国”。这本书绝不是一个外国人浅尝辄止的好奇和旁观,而是一个学者对丽江当地少数民族和纳西族文化在精深考量和研究后的心血之作。
设计中的设计,(日)原研哉|译者:朱锷,山东人民 【新华正版书籍】 作者 (日)原研哉|译者:朱锷 原价 ¥48.00 出版社 山东人民 出版时间 2006-11-01
这是一本以解释现行文言语法为主的工具书。词典对文言句式、词类活用、文言虚词的词频统计,作了定量分析。书中以篇目为经,使读者能很方便地查到所有文言篇目中具体词句的详尽而透彻的语法解释;以语法点为纬,特别
本书从产品设计人员的实际需要出发,除介绍人机工程学方面的有关知识以外,还力求突出以下几点:1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识,但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2.强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题,想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样,才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来,现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器,有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法,是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
中国书法是中国独特的文化瑰宝,欣赏、学习书法是深入中国艺术、中国文化的重要途径。本书对中国书法进行了解说,以深入浅出的语言把书法的魅力和练习书法的步骤介绍给读者,是一本专门的书法学习教材,书中概括的2
本书深入剖析了中国设计艺术的理论体系,主要内容包括:设计艺术的定义、本质特征及基本原则,设计艺术与文化、经济、技术、环境等多重关系的探讨,以及设计艺术分类、设计文化、设计风格等方面的研究。该书借鉴了社会学、哲学、文化人类学等相关学科的研究方法及理论,建立了新的设计艺术理论体系,为高校设计艺术学科提供了重要的教材参考。通过系统、综合的研究,该书旨在提升对中国设计艺术的理解与认识,推动设计艺术的创新与发展。本书以其深厚的学术底蕴与独特的视角,深化了对设计艺术的理论研究,促进了教育与实践的结合。同时,该书通过探讨设计艺术与文化、科技、社会的关联,增强了公众对设计艺术价值的认识,可以提升设计艺术在社会生活中的地位。这有助于激发全民创造力,促进文化产业的繁荣发展,为经济社会的全面进步
VR艺术(Virtual Reality ART)作为人类艺术史发展衍变的重要方向之一,接近符合人类文明基于工具革命而发展的传统逻辑,它依托于计算机和人工智能技术,是当代艺术向纵深方向发展的重要一环。这一伴随着虚拟现实时代的来临而产生的新的艺术美学逻辑,将把人们带入由多感知系统和灵境技术创造的的深度沉浸以及心灵震撼体验,并由此引发艺术带来的人文思考与人类新的灵性探索,或将引发更为深远的社会道德与心灵结构的反思。
本书是作者多年标志设计成功案例的经验分享,共分为7章,分别介绍了设计标志的常用软件,设计标志的方法与思路,标志设计延展到名片上、商品上、墙体上或广告牌上的制作方法,英文网标志的设计方法,以及VIS设计的经验。 本书非常适合标志设计初学者或相关专业的学生阅读,也可以作为相关专业院校的培训教材。
传统图案是造型艺术的重要组成部分,它题材丰富,形态各异,应用广泛,与人们的衣、食、住、行密不可分。传统图案是人类社会繁荣和发展的反映。随着社会经济、文化的进步,人们的物质生活和精神生活质量不断改善,所以对于传统图案设计的层位也在不断提高。在设计艺术教育领域中,经过多年来对传统图案研究与探索的历程,我们在教学改革实践中开展了关于“重构传统图案”的讨论,因此,出版了这本由徐欣、吴轶傅编著的《重构传统图案》。