《广告拜物教(白金增修版)》是台湾文案天后李欣频的广告文案作品集，更是一本经得起阅读的小品文集。书中收录了作者12年来的广告文案作品，以独特的文字将恋物、时尚、影音、感官等众多元素融为一体。《广告拜物教(白金增修版)》2007年版颇为，受到广告界广泛赞誉，也创造了广告类书籍的销售神话。白金增修版收录了作者2008年以来的文案作品，补充、修改了上一版中的文案和附文，分为五大主题，是李欣频最全的广告文案作品集。 读者对象：广告从业人员，文化创意人员，喜爱文学和文艺作品的大众及青少年。

男人的“注视”最终决定了女人的着装趣味，并使她们在审美的想象中体味到虐恋的快感。这样的快感当然并不仅限于小脚和束胸，在世界的其它地方至今仍有为了吸引异性而将嘴唇撑大或将脖颈拉长的习俗，至于后现代服装史中的性感大师，只要列出维维安·韦斯特伍德、让·保罗·戈尔捷、亚历山大·麦克奎因、约翰·加里亚诺、乔万尼·范思哲……我们就知道人们对于服装的欲望有多么大。或许只有重新回到实体时代，我们才真正领略服装的意味：那只是一场延宕在人类文明史上的性游戏，它被一种叫做审美的东西不断刺激着。变化在遮蔽与裸露之间，并在这半遮半掩中，完成对身体的色情想象。本书以理性而优美的文字，配以精彩的图片，回顾了人类的服装发展史，揭示了人类的服装欲望史。 一条是肉身的纬线，一条是审美的经线，一虚一实，一暗一明，

男人的“注视”最终决定了女人的着装趣味，并使她们在审美的想象中体味到虐恋的快感。这样的快感当然并不仅限于小脚和束胸，在世界的其它地方至今仍有为了吸引异性而将嘴唇撑大或将脖颈拉长的习俗，至于后现代服装史中的性感大师，只要列出维维安·韦斯特伍德、让·保罗·戈尔捷、亚历山大·麦克奎因、约翰·加里亚诺、乔万尼·范思哲……我们就知道人们对于服装的欲望有多么大。或许只有重新回到实体时代，我们才真正领略服装的意味：那只是一场延宕在人类文明史上的性游戏，它被一种叫做审美的东西不断刺激着。变化在遮蔽与裸露之间，并在这半遮半掩中，完成对身体的色情想象。本书以理性而优美的文字，配以精彩的图片，回顾了人类的服装发展史，揭示了人类的服装欲望史。 一条是肉身的纬线，一条是审美的经线，一虚一实，一暗一明，

本书从服装设计师应该具备的服装材料学知识的角度来阐述服装材料各种特性的成因，以及各种服装面料和辅料的特点，并通过大量的图片来直观地表现这些材料的特点，增加教材的易读性，提高学生的阅读兴趣。同时，本书也努力保持有关知识的系统性和严谨性，希望使学生对服装材料的基本知识有很好的掌握，对服装材料能够知其然并知其所以然，进而能够根据这些基本知识去认识和把握不断出现的新型服装材料，设计出符合设计意图的服装产品。

美妆行业在不断发展，基础的编发手法已经无法满足人们的需要了，新的编发方式不断出现，而且深受欢迎。本书精选了80款神奇的编发，包括鱼骨编发、草席编发、瀑布编发、蜈蚣编发、蝴蝶编发、铜钱编发、花苞编发等流行的编发手法。书中的案例运用头模进行打造。与真人模特相比，运用头模进行操作更能让操作者将注意力集中在技法本身，尤其适合用来培养初学者的基本技能。书中每个案例的步骤都十分详尽，配有教学视频，读者能够轻松而直观地学习每款编发的要点及技巧，进而提升自己的编发技能。《神奇编发完全自学教程》可以作为初、中级造型师的参考用书，同时可供爱美的女性学习和使用。

《美学与设计(新1版)》包含两部分内容：部分，简要介绍实证美学的基本观点，把美学变成有益于设计的指导方法，总结我国当前存在的各种审美观念，通过大量的调查数据反映我国各人群对多种产品的审美观念和颜色偏好，并利用这些审美观念作为产品设计、图文设计、环艺设计、室内设计、服装设计的指导思想；第二部分，重新解读了道家美学、康德美学，并简要介绍了西方主要美学思想的历史过程。《美学与设计(新1版)》属于专著范畴，适用于本科和研究生教材。

本书主要介绍了如何针对市场需求进行系统性设计文创产品。具体包括三个方面内容，一是相关理论，主要从文创产品设计概念、政策、特征等方面来介绍。二是从文创产品设计开发流程和方法，主要从文创产品设计方法、原则以及结合实际案例介绍。三是文创产品设计前沿知识，主要从前沿典型案例，结合前沿理论多角度解读和分析案例来介绍。

传统装饰图案是中国劳动人民在数千年的生产劳动中所创造出来的精神财富。它是由祭祀、崇拜、图腾逐渐演变为具有审美特性的装饰纹样，是古代人们在陶器、石刻、漆器、木雕、玉雕、年画、剪纸、刺绣、金属工艺、瓷器、建筑物、家具、服饰等物品上用线条表现、色彩渲染，运用借喻、比拟、双关、象征及谐音等手法，最终形成格式与程式的图案。传统装饰图案一般都寄予了吉祥如意、喜庆幸福的美好寓意。李永强主编的《中国传统装饰图案实用图典》凤凰、麒麟、十二生肖、雄鸡、莲花、福禄寿、八吉祥等图案，供读者朋友们欣赏。

色彩是需要设计的，色彩是设计的一部分。色彩怎么设计才算好？特定项目的色彩设计思考脉络是什么样的？对待他人作品，有没有可以衡量、评估、修正色彩设计的方法？本书针对这些问题，采用开创性的“梁景红色彩设计法则”来一一解答。 “梁景红色彩设计法则”有3条：平衡法则、聚焦法则、同频法则。该设计法则区别于色彩设计理论和色彩构成的优势是具备极强的应用性，对待任何项目、任何作品，都可以让读者有独立完成设计项目的能力，以及能够提出评判和修正他人设计作品的依据。 全书在关键处嵌入了视频微课，包括色彩基础知识、关键知识点补充阐述、设计职业生涯指导等内容，便于读者获取这本书之外的知识与经验。只需扫描文中即可观看由梁景红老师亲自讲解的视频微课，不限空间与设备。 本书适合想学色彩并进行色彩设计的所有读者阅读

1.编写团队既有设计从业人员，又有高校教师，实现商业与学术的无缝对接。将的经典广告引入本书 2.作者从业二十余年，获过外多项大奖，具有较大影响力 3.列举广告案例是外的获奖作品、有影响的作品 4.以手机广告为例全面介绍了新潮的移动终端广告 5.提供广告策划素材、案例

本教材的主要内容包括Java基础、HTML网页基础、JSP语法、JSP内置对象、JavaBean、JSP数据库编程、JavaScript、Servlet、目录与文件操作、Ajax、上传与下载组件jspSmartUpload、Excel操作组件POI、图表绘制组件JFreeChart、邮件发送。

《字体设计原理》的文字有活力，研究全面，并提供了大量的视觉资料和关于排印发展演变的信息。设计师阿历克斯·伍·怀特在本书中提供了1500张图像——包括现代与古时的，尤其是设计和创造的图像——可以阐明排印理念，每看一次都会更加复杂和连贯。 《字体设计原理》证明了字体已经超出了一个页面上的字体群，它是一种可以承载咨询而且远比它所代表的口语更能引发感情的语言。

本书紧紧围绕报纸版面，论述了现代报纸版面的特点、性质和作用，勾勒了版面形式演化的历史轨迹，总结了版面编排的客观规律，介绍了一些实用技巧，最后探讨了版面创新问题。本书结构独特，观点新颖，自成一家。《基础篇》、《稿件篇》、《标题篇》、《设计篇》和《创新篇》五大部分环环相扣，循序渐进，融理论性和实用性于一体。读者对象包括新闻学研究者，但主要是报纸编辑人员和新闻系学生，特别是初入报社门槛的人。

本书主要讲解了字体设计的基本知识及其应用，包括对字体设计史的介绍、字体设计原理、设计方法、字体的运用等介绍。另外，本书相对版来说还增加了字体排版、字体在不同媒体的使用等方面的介绍。书中所选的案例皆是世界各地领先的设计师有关字体设计方面的作品，以供读者参考。

《佐藤可士和的超整理术》：如果说原研哉奠定了的设计哲学的话，那佐藤可士和就创造了UNIQLO的视觉精神，而现在UNIQLO已经成为了一个新的日本设计象征，它更加国际感，并强调设计性让设计完成真正意义上的直观和重要同时又保持了日本风格。 在日本，佐藤可士和是带动销售的设计魔术师，也是走在时代尖端的创意鬼才，不论麒麟极生啤酒、国立新美术馆或是UNIQLO等等，皆以崭新的创意抓住众人目光。事实上，这般精准呈现的美学，都是透过“整理”而完成的。 书中佐藤可士和以自己的知名设计案为例，将“超级整理术”分为阶段，从有形到无形分别是：空间整理、信息整理以及思考整理。从随身物品、办公环境开始，透过对于空间整理的习惯，养成对于思考整理的敏锐，只要按部就班，时时刻刻磨练整理技巧，便能促使思绪清晰、提高判断能力、

黑川雅之被称为“东京的达芬奇”，是当今世界知名的设计大师。本书以日记形式的设计感悟，让读者从黑川雅之的思绪中体会他对设计与生命的理解，是奉献给所有那些在“深不见底的不安感”和“源源不断的生命力”的夹缝中生存，并有志于进行创意与设计的人们。“生命与性”的哲学理念是他设计的永恒主题，他如同一个诗人，在时间与空间中不断探索，寻找着人类灵魂的栖息地。

大IP时代就要来临了，但到底什么是设计行业的大IP？本书就IP设计进行了全方位的介绍，作者更是把自己多年创作的作品和工作经验分享给读者。除全面的学习内容外，本书作者还倡导学以致用，讲述了自己参加比赛的过程，同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向，让我们一起来“创造生命”吧！

《请偷走海报！ 3》收录了53篇原研哉难得一见的设计散文，其中包括他从1991年到1995年在《小说新潮》杂志上的连载，以及本书出版前新补的三篇文章。书中内容多取材自原研哉刚出道时的设计工作，每一篇文章就代表了一个设计故事，娓娓诉说出原研哉对于设计美学的思维概念，以及他所遭遇的困难转折和工作历程。 原研哉幽默风趣的笔触，浅显易懂的解说，让「设计」这样略为严肃的主题更为亲切易读，同时也让读者有机会一窥大师早年在设计工作上的趣闻轶事，让人读来不觉频频莞尔。

我们想要出好黑板报、墙报，除了要有丰富的内容，还要经过美化。美化包括报头、艺术字、版式三方面的设计。 此书提供思想与品德、成长与展望、时事与新闻、学习与文化、科技与常识、体育与健康、节日与假日、旅游与风光、艺术与娱乐、童话与卡通、绿化与环保、劳动与实践等十二项一千余例现成的报头，让大家应用和参考，从而使你出的黑板报、墙报更加美观，更加吸引读者。

“图形创意”是视觉传达设计学习中最为核心的一项基础能力。该书是一本全面解决“图形 创意”学习的图书，其不仅仅着眼于“手绘技法的训练”，更将“创意思维训练”和“审美 眼界的培养”结合起来，从而激发学生“脑、手、眼”的互动成长。本书对图形设计考试准 备、大学设计基础学习以及参加平面设计竞赛的学生编写，案例详实、过程清晰、思绪缜密。

《建筑设计手绘技法强训》以28天强训的课程形式来安排内容，以建筑设计表现为核心，详细讲解了建筑设计手绘的基础知识、透视知识、各种元素的表现技法、建筑空间线稿表现和上色的技法，以及建筑设计平面图、立面图的绘制和空间转换。同时,本书还结合了真实的设计项目，让读者能够明白设计的流程、方法和技巧。全书条理清晰地介绍了建筑设计手绘从基础到设计再到案例分析的各方面知识，突出手绘表达在建筑设计中的重要性，为读者全面掌握建筑设计手绘提供指导。《建筑设计手绘技法强训》附赠建筑手绘视频教程，共35集，时长837分钟，读者可结合视频进行学习，提高学习效率。《建筑设计手绘技法强训》适合建筑设计、景观设计和室内设计专业的在校学生阅读，也可作为手绘培训机构的参考用书。

《艺术设计名家特色精品课程：影视广告创意与制作》系统地讲述了影视广告创意与制作的基本理论，以大量的影视广告为范例，深入浅出地讲解了影视广告创意设计与制作的方法，给学习者最直接、最实用的学习指导。 《艺术设计名家特色精品课程：影视广告创意与制作》具有以下特点：1.理念新颖，积极把握影视广告的发展动向，用的观念引导教学。2.图例精彩，精选了当今世界各国的影视广告为教学范例。3.教学方法可操作性强，帮助学生最快的掌握影视广告设计制作的基本技巧。4.通俗易懂，简洁生动地文字方便读者轻松地阅读理解。