《100个改变时尚的伟大观念》的主旨是要梳理和阐释1900年到2010年之间女性服饰的革命性变化。全书按照时间顺序编写,并将时尚发展过程中每个重要变化的时间点进行标注。书中的结尾部分提到,未来时装世界的惊喜现在已经开始,如计算机技术整合纺织布料、裙子上的印花可以通过按钮改变图案等。但是,接下来还会发生什么?如果依照上个世纪时尚流行的发展趋势,那么未来的发展过程将注定是富有挑战性、戏剧性并将完全赶超我们的想象。本书不仅提示读者关注时尚发展的重要时刻,而且还强调了这些时尚观念决定着我们审美文化的未来走向。
大IP时代要来临了,但到底什么是设计行业的大IP?本书就IP设计全方位进行了讲述,作者更是把自己多年创作的作品和工作经验与大家分享。除全面的学习内容外,本书作者还倡导学以致用,讲述了自己参加比赛的过程,同时也分享了自己的设计思路。本书为关注IP形象设计的爱好者和初学者指明了学习的方向,让咱们一起来“创造生命”吧!
本书九章,论述了米芾的了生平和艺术探索历程,阐发了米芾书论的多重意义,并着眼于米芾的书法作品,探讨了米芾书法的风格特征和精神面貌。作者还以历史的眼光,分析米芾书法及其理论在不同历史时期的不同发展,进一
平面构成是一门视觉艺术,研究如何在平面上运用视觉反应与知觉作用形成视觉语言,创造新的视觉形象、视觉形式,用形式来表达设计思想。构成的概念,就像是从脱坯制砖开始的建筑,首先制造不同的砖、瓦、柱以及地基,然后再依据选定的组合方式选择相应的砖、瓦、柱以及地基,后形成具有独特风格的建筑。完整的平面设计是包含色彩和其他因素的。但在初学设计之时,脱去大千世界的五彩华美外衣,排除其他因素的干扰,将世界形象还原到角、方、圆及黑与白两个基色,是为了利于学习和把握形式,并由浅入深,由简到繁,逐步增加设计因素,学会控制诸多因素的层次关系,形成主次分明的形式关系。所以,黑、白是世界万象精简、基本的再现。
对于动漫(动画、漫画、游戏)作品来说,如何安排自己作品中的角色,台词字幕的位置,台词的字体,可能影响到作品的质量——而这些都涉及字体,版式等方面的基础知识。刘璐主编的《字体与版式设计(附光盘高等院校动画游戏数字媒体艺术专业十二五规划推荐教材)》主要介绍了字体与版式设计的应用领域、东西方主要文字的字体类型、字体的造型结构、如何设计有创意的字体,版式的主要类型、版式的设计基本原理以及排版原则与相关法则。此外,大量的案例、图片点缀其间,以帮助读者更加有效地理解书中知识。本书还配有光盘,里面收录了作者经过多年积累的教学课件、操作文件以及有助于教学的拓展内容。
《理智与情感:品牌设计中的形象塑造与延伸》详细从品牌形象设计方面提出品牌设计形象的塑造和延伸是一个系统工程,指出品牌设计的建立包含内在精神和理念建设,也需要外在的视觉识别。本书从初始品牌的界定入手,详细介绍了品牌形象设计的理论分析、形象策划、创意设计、包装品牌标识、品牌形象的导入、传播和保护以及品牌形象设计经典案例分析等内容。总体来看,这是一本简洁易懂,经济实用且注重实践的理论著作。
为了传承中华文化,配合中、小学开设的书法课程,特编写本套毛笔书法入门规范教程,这本书为其中之一。 对于广大学习书法的同学来说,入门时如何尽快掌握方法,少走弯路是大家都很好关注的问题,学习书法就是要从规
为适应形势的发展,清华大学美术学院组织一批专家教授编写了服装艺术设计、室内设计、视觉传达艺术设计三个专业的高等教育自学考试专业教材。全套教材共计23本,具有内容丰富、信息量大、专业技能强、知识涵盖面广的特点。在遵循高等艺术设计教育规律的同时,该套教材明确规定了从事艺术设计自学考试的学生必须掌握的专业知识与专业技能标准。按照高等教育自学考试专业基本规范的要求,该教材也明确规定了学生掌握艺术设计专业知识的深度和熟练程度,规定了每门课程应完成的作业量化标准。在编写过程中,教材也力求具有鲜明的科学性与时代特色,做到资料翔实,可读性强,突出专业特征和职业化的特点。希望这套教材能够帮助众多学生全面掌握和了解艺术设计的规律和方法,在业务水平上有所提高,作为自学考试专业教材,对于指导与完善助
自从人类产生建筑以来便产生了许多的造形设计方法。受到古希腊理性主义的影响,早期的造形方法都倾向于数理的理性方法表达,这大概是由于建筑需要精确的计算吧!而这些理性的表达方法及解释散见于各为的建筑造形书籍中,而较少对这些方法进行归纳,在我们现有的教材中对方法的介绍非常少,只是对案例和实际操作介绍更多一些。 本书是“高等艺术院校艺术设计学科专业教材”之一,全书共分6个章节,主要对数理仿生造形设计方法的知识作了介绍,具体内容包括数理的基本认识、数理比例设计的基本尺度、形式数理的解读、数理造形方法、仿生形态的数理造形等。该书可供各大专院校作为教材使用,也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。
作者历经多年的研究与教学,总结了插画在各个领域的应用与设计方法,结合教学中的经验与体会,汇编成此书。本书前三章精心选用了部分国外设计师的优秀作品作为教学范例,而第四章与第五章基本上都是多年来积累的优秀学生作品。本书的*亮点在于第四章是针对多年来教学案例的分析与探讨,是本书的重点与特色,这里作者将自己多年的教学心得全力呈现出来,并附有大量的学生作业。为了让读者更容易理解与阅读,针对一些特别优秀的学生作业进行了评析。这些教学案例不仅仅停留在学院派的教学上,对插画的设计实践也有很强的针对性。插画教学的目的是为了培养更多适合市场需求的插画设计人才。本书旨在让更多的读者了解插画在不同领域的运用与设计方法,引领给更多的插画爱好者在未来的设计中去做更深入的探讨与研究。
本书首次将卡通角色产业化作为高校教育以及市场运作的核心理念,强调所有卡通角色设计必须以市场为中心,社会需求为出发点,产业化为生命力,立足中国国情,借鉴西方产业化经验,发展传统动画优势,打造有中国特色的产业化卡通角色形象。 如何成为一个出色的角色设计师呢?如何成为一个优秀的角色策划人员呢?本书将通过经典卡通角色的分析研究,从思维培养、实战训练到市场规划进行统筹的讲解,对世界各地区卡通角色产业化进程以及中国卡通角色产业化进程进行全面的分析,给读者带来一个科学的学习方法,培养制作与策划的综合型设计人才。
《印前设计》力图以平面设计者的角度,全面阐述印前设计的方案策划、电脑平面设计系统、图形图像处理、版式编排、制版工艺等内容。重点引导领悟设计创意、设计表现与印刷工艺的关联与特点。注重知识结构的合理化,注重图形案例的艺术性与多样性,注重可读性,章节衔接紧凑,内容简洁明了。作为教材,可在较短的课时内,使学生全面掌握了解印前设计的基本知识,伺时,本书也可以作为平面设计者印前知识的工具书使用。本书由青岛科技大学滕学祥主编。
《平面构成》是全国高职高专艺术设计专业基础素质教育规划教材之一。本着理论性和实用性相结合的编写原则,编者就平面构成的基本理论、构成形式、思维方式和构成方法进行了科学而深入的论述。除此以外,本书使用了大量富有代表性的商业图片以扩充信息量,其中不乏有经典、前卫、另类的二维作品,方便学生学习和理解,并增加其学习兴趣。教师在授课过程中,可以针对这些范例作品做详尽的点评赏析,*限度地使学生打好基础,练就扎实的基本功,更好地应用于社会实践。 本书编写科学、系统、全面,适合全国高职高专艺术设计类院校师生使用,是艺术系学生基础素质教育的实用教材。 本书随书附赠光盘,其中包括本书所有的素材和图片供读者参考。
《黑板报墙饰主题布置·秋冬》具有造型美、色彩美、艺术美和童趣美的特点。采取剪纸、布贴等儿童喜爱的手工制作方法,给儿童提供了发挥想象和敢于创造的良好空间。其中的小故事、小提问、小知识、小游戏,更让儿童与老师、家长互动,寓教于乐,启发儿童健康地思维。这是一本不可多得的精品图书。
本书主要从广告图形,广告策划,广告创意的角度对广告进行分析,广告图形部分主要引导学习者怎样发现与创造图形,启发学习者的想象力和创造力,并具备一定的图形创造能力;广告策划与广告创意部分旨在让学习者了解和掌握平面与影视广告创意设计的基本理论和基本方法,掌握广告与艺术设计、广告立意与策略等方面的基本理论知识,掌握现代艺术设计的表现技法与技能,运用广告图形语言准确地传播信息并形成富有感染力的艺术作品。
《黑板报墙饰主题布置·快乐角》 具有造型美、色彩美、艺术美和童趣美的特点内采取剪纸,布贴等儿童喜爱的手工制作方法.给儿童提供了发挥想象和敢子创造的良好空间。其中的小故事、小提问、小知识,小游戏,更让儿童与老师,,家长互动.寓教于乐.启发儿童健康地思维。这是一本不可多得的精品图书。