《圣经 创世记》说,上帝用了7天创造世界万物,每一天做一件重要的事情。如果你想创造自己的事业,也需要做好7件事情。本书讲解了通过做好7件事情,帮你获得事业上的成功,取得经济效益。 管理一个创业公司需要持续的创新,也需要不断产生新的灵感。本书讲解了如何保持创新力的12个小技巧。这12个小技巧,能够帮助创业者是在自己的公司管理上可以做到持续创新,保持公司的气氛活跃、激发团队的工作激情。 我们现在提倡 大众创业、万众创新 ,可见,创新是创业活动的核心条件之一。那么什么是创新?如何创新?本书详细讲解了创新的概念,并对NP模式、NE模式、NS模式、P D模式、P E模式、P S模式这6种创新的形式进行了详细讲解,告诉读者们如何用适合自己的创新模式,做到创新创业。 本书记录了2015年夏,大连理工大学建筑与艺术学院工业设计系的
本书分为两个部分:东京篇和柏林篇。东京篇以我接受采访的形式开始,柏林篇则是以我向阿部雅世提问开始。我们用这种方式谈论了各自的背景和最近的爱好。话题看似散漫,却有其隐在的联系。如果您有耐心反复阅读的话,就会感受到我们彼此间的那种交流。
本书从产品设计人员的实际需要出发,除介绍人机工程学方面的有关知识以外,还力求突出以下几点:1.强调人机工程学理论与产品设计实践的结合。以往的一些人机工程学著作较为全面系统地介绍了这门学科的基础知识,但在如何运用这些知识指导产品的设计方面则论述得较少。本书力图在人机工程学的理论与产品设计实践之间建起一座桥梁。2.强调从发现到解决产品中人机问题的程序和方法。设计师的工作性质决定了他要能够发现别人未曾注意到的人机问题,想出别人未曾想到的解决办法。唯有这样,才能使产品满足人们现实的和潜在的需要。那种“照数据宣科”的呆板的人机解决方案不是我们所推崇的。由此看来,现成的设计规范不仅不能成为产品设计的武器,有时反而变成束缚创造力的枷锁。的解决办法,是让设计人员掌握一把提出人机问题、分析人
于1993年开设的工艺美术专业高等教育自学考试,是适应社会需求,为艺术设计领域培养应用型专业人才的重要措施,也是多渠道发展高等艺术设计教育的一个重要组成部分。这种国家考试、社会助学、个人自学相结合的考试形式,受到社会的普通欢迎,在一定程度上推动和促进了工艺美术设计事业的发展。 从我国的社会需要出发,北京市高等教育自学考试委员会对自学考试专业进行了调整,更加科学合理地确定了专业培养目标和规格要求,在对原有专业的知识结构进行适当充实和更新的基础上,更加突出地强调了专业素质的培养,加大了基础课、专业基础课与专业课程的比例,突出地强调了专业技能的测试,使之更加贴近社会需求,更加富有时代气息,体现了造就和选拔新型专业人才的规格与要求。 为适应这一形势的发展,清华大学美术学院组织一批专
书籍设计要对书做好全方位的包装,让读者以*短的时间高效地读完书籍的内容而不觉得视觉疲劳,甚至通过对书中有趣的插图或漂亮的文字排列方式感兴趣而产生再读几遍的冲动。《设计教材系列:书籍设计》以*国美术学院的艺术设计专业平面设计专业方向教学大纲为基础,结合当前艺术设计学科的*新教学成果,对书籍设计课程做了循序渐进的、深入浅出的、详尽的论述,传授了书籍设计的基本知识、基本技法和专业技能,每门课程阐述清晰、图文并茂,既可作为系统性教学的教材,又可以作为自学用书。《设计教材系列:书籍设计》由王蔚、陈晨编著。
维斯·贝哈是融合设计公司总裁,以其设计的SILICON GRAPHICS 02工作站,JPS GLOBAL POSTIONNING系统产品系列及HP PAVILION 2000而广为人知。维斯的作品在博物馆及设计竞赛上得到了国际承认,尤其是他已获得以下的奖项:《意念》(商业周刊),《ID》设计年鉴,IF INDUSTRIE HANOVER及SMAU奖。
本教材根据高职高专学校教育的办学定位、课程目标、人才培养目标系统地阐述了关于书籍装帧的理论知识,要求学生掌握书籍装帧的构成要素、设计构思、材料特点、印前印后工艺、设计程序及表现方法,能够独立展开设计工作,并制作完成。同时要求学生了解设计作品的创新形式及书籍装帧与中国传统造型元素的结合,力求使书籍装帧作品具有鲜明的个性特征。此外,教材中有大量优秀的书籍函套的图例和创意新颖、美观的书籍设计图例。希望能够给予读者以启发。 本教材是为高职高专艺术设计专业学生专门编写的,重点突出实践环节。因此在整个教学过程中不要求学生刻意追求书籍装帧的终极价值,而是引导学生拓宽设计思路,深入浅出地领悟书籍从创意到制作的整个发展过程。他们将是本世纪中国设计领域一支重要的队伍。是活跃在设计线的生力军
设计这个概念,既古老又现代。说其古老,自人类有了审美意识以后,就开始有了设计;人类对自己的劳动工具、生活用品、居住环境以及自身的精心美化过程,其实就是设计;说其现代,因为只是到了20世纪初,格罗皮乌斯在德国创办了包豪斯以后,设计这个名词才被专门提出来。而在中国,设计这个名词被普遍使用就更晚了,至今不过20来个年头。 设计一词的专门化,是随着人类社会精神和物质文明的高度发展,人的审美需求日益增加而形成的。如今则越来越受到重视,而且需要更加专业化、系统化、理论化。 为了展示近年来我国高等院校设计专业的科研和教学成果,我社推出了这么一套丛书。按照不同专业分类,从十几所名牌艺术学院中,精选出师生的一套丛书。按照不同专业分类,从十几所名牌艺术学院中,精选出师生的优秀设计作品,并附加了
这本《包装设计》由刘西莉主编,教材遵循艺术设计教学规律,简要介绍包装设计的历史发展以及相关学科的知识和特点,重点展现商品包装设计的创意构思和设计方法、包装上的平面设计要素展开、容器立体形态与纸盒包装设计、包装设计平面图表现等,并配合有知识点总结和练习建议,重点体现现代设计教学理念,合理配备国内外优秀案例和学生优秀设计作品。《包装设计》作者集多年实践教学经验,悉心打造一册“包装设计”专业教材。
本书在世博会157年的大历史背景中,用浅显的语言及600幅珍贵图片,阐述了世博会视觉传播设计的理论与构成要素,对世博会的主题理念设计、地标建筑设计、会徽设计、吉祥物设计进行了精辟分析。同时列举了大量世博会视觉设计的经典应用案例,涉及以往世博会的海报设计、明信片设计、广告设计、服装设计、奖牌设计、纪念品设计、会场标识设计、交通工具设计等重要内容。 本书还梳理了历届世博会视觉艺术的发展轨迹,即从早期发生在世博会内的古典艺术沙龙展到雕塑设计、壁画设计的流行,以及终发展为当代世博会的公共艺术设计。 如果你是艺术设计学或是传播学专业的学生,本书能帮助你打开一扇通向学科交叉研究的大门。如果你是关注世博会历史的读者或有志于世博会物品的研究者、收藏者,这本图文结合的书也能助你启迪智慧,开拓思
为了更好地探讨家电行业存在的问题并帮助中国家电企业走出困境,塑造产品的市场竞争优势,本书从未来消费和市场需求角度出发,以全新视角,将2011年中国家电产品作为研究对象,通过绪论篇、环境篇、产品篇、策略篇和价值篇五大篇章逐层深入、全面地对产品与营销进行论述,并前瞻性地论述了未来的消费观念,结合案例对如何把握未来、提升家电产品附加价值提出了可参考的观点。本书的五大篇内容贯穿家电设计、生产、制造、销售等各个重要流程,在许多方面提出了创新性的观点,可以帮助从业人员更深刻地了解、运营和管理企业;帮助家电企业确定未来产业发展的研发目标和方向,升级产业结构,系统地提升创新能力和竞争力;指导和帮助从业者深入产业认识和提升专业知识技能。另外,本书从实际出发,列举众多案例对理论进行通俗形象的解
芬兰是全世界创意经济的先进国家,其极简的设计早已闻名全球,而且,在芬兰,设计不只是艺术家的事,全民都具有设计意识。这本书不仅谈到了芬兰的设计现状,还有作者对芬兰设计的根性有很精到的论述,另外,对Alvar Aalto,Tapio Wirkkala等设计大师,以及“球椅”、littala花瓶 等经典设计都有详尽摹绘。 书的设计很干净,不是那种很炫的设计书,而正像芬兰和芬兰的设计一样,纯净、冷冽、自然而亲人。 另外,书里有张小海报,塑封在里面,可能看不到,希望书店里有打开的书,让大家看见!
本书是在工业产品设计表现的基础教学上进行编排的,分为章之产品设计表现图的概念、第二章之设计效果图的表现原则、第三章之产品造型的结构素描训练、第四章之设计草图的作用与形式、第五章之产品效果图的质感表现、第六章之产品效果图的表现工具与技法。
产品设计表现图,是设计师记录灵感火花,进行形象思维,传递设计意图的重要手段。是设计师必须掌握的重要艺术语言之一。是各类设计专业普遍重视的,重要的一课。 本书重点介绍的是实用的构思草图(拇指草图)和概念效果图的快速手绘表达。适用于设计院校的工业设计专业的课堂教学,也可供从事产品设计的设计师们借鉴参考。
“高等院校视觉传达设计系列教材”集合了目前视觉传达设计专业的主要课程,课程间相互依托,形成了合理的、独具特色的课程体系,并在多年的教学实践中得到了具体的体现,收到了良好的效果。 本书为其中一册,介绍了商品包装设计的基本知识,包括:商品包装设计的要素与形式;商品包装设计的材料;商品包装设计的工作流程;商品包装设计的创意表现;商品包装设计的印刷与工艺等。
“高等院校视觉传达设计系列教材”集合了目前视觉传达设计专业的主要课程,课程间相互依托,形成了合理的、独具特色的课程体系,并在多年的教学实践中得到了具体的体现,收到了良好的效果。 本书为其中一册,介绍了书籍装帧设计的基本知识,包括:书籍装帧的发展与演变、书籍装帧设计的内容与步骤、书籍装帧的整体设计、书籍插图设计等。还对优秀书籍装帧设计进行了赏析。
《水彩笔下的100辆小汽车:技法与表现》一书以水彩绘制了一百辆左右的经典小汽车,展现不同历史时期、不同品牌汽车的特征。清新的水彩表现出来的汽车,不仅让人眼前一亮,而且为绘画爱好者增加了新的绘制对象。 汽车对于我们来说,再熟悉不过,多数时候,以工业产品的形式出现。 全书部分为水彩绘画的工具和技法介绍,第二部分为作画步骤,第三部分为作品欣赏。每一款汽车都有大致的年代、品牌、车型、特征介绍。