全书包括五个章节，全面介绍中式服装的发展概况、传统工艺及设计理念等内容，着急解析各项工艺步骤以及制作的难点，并推出了33款新潮中式服装的设计示式、结构制图。 本书由浅入深、循序渐进地对中式服装的文化内涵、演变过程、设计理念、板型设计、面料选用、制作工艺等方面加以阐述、分析、归纳，力求把中式服装的民族性和时代感结合得更紧密。书中图文并茂、功能全面、实用性强，无经验者可以从头学起，有经验者则可进一步熟练掌握，适合于多层面的服装爱好者和从业者。本书亦可以作为大专院校服装专业教材。

e化时代，瞬息万变，而人们对服、对美的追求却始终不变。《编织与裁缝基础》丛书本着爱美、求美、为美、唯美的美好愿望，推出系列实用、新颖、专业、全面的编织、裁剪类好书，以飨广大读者。希望人们自主拥有靓丽的生活，处处充满美感，充满和谐。《时装速写》即是此丛书中，针对时装设计中的速写内容不可多得的好书。书中集结了衬衣、短袖、马夹、裙子、裤子等基本女装的典型速写图，并在基本图上，由简单到繁复演绎了许多风格和款式的变化。读者稍加留意，便可看到编者在组图时，有意精心挑选一批将精细与粗犷，豪放与简约、阳刚与阴柔、飘逸与曲雅等气质元素极为凸显、个性鲜明的并将多种元素结合的速写作品。无论是专业或非专业人士，书中具有代表性、示范性、性的杰作都能具有欣赏性和学习性，能够给不同层次的读者有意的启迪和美

艺术是设计是英语design一词的译名，艺术设计学科在第二次世界大战得到了迅猛的发展。设计师作为一种职业始于20世纪初。艺术设计是艺术、科学与技术的结合，是人们有意识的造物活动，因此，它既有审美的价值，又有实用的功能，它比美术作品更贴近人的生活。大到环境艺术，小至纽扣造型，艺术设计在人们的生活中无处不在。受中国纺织出版的委托，由苏州艺术学院组织编写了这套“高等院校艺术设计专业基础。”所谓艺术设计基础之列。但我们的这套还是以素描、色彩、图案、构成等为主。这套包括：《素描技术法》、《速写技法》、《水粉画技法》、《水彩画技法》、《山水画技法》、《花鸟技法》、《图形创意基础》、《平面构成基础》、《图案纹样的基础》、《装饰色彩基础》《染织设计基础》，《立体构成基础》等13种。

《品牌服装视觉陈列实训》以服装品牌的陈列设计为核心，以市场为导向。形成视觉陈列概述、陈列构成、服装陈列布局与动线设计、卖场陈列氛围营造、橱窗设计、卖场陈列调研、专项陈列这七个任务单元。本教材每一个任务单元都具有相应的知识点论述，且每一个任务单元都有相应的项目和项目学时安排、基本程序、项目总结等内容，使学员在学习中。都能实现一对一的过程指导。《品牌服装视觉陈列实训》结合大量的案例、时尚图片，内容生动、形式丰富，使理论对实践更加具有指导意义，适合职业院校视觉陈列营销专业和方向的学生以及有陈列技巧、陈列展示等相关课程的学生；也适合有志于从事卖场陈列等相关行业的人员参考和学习。

克莱夫·哈利特、阿曼达·约翰斯顿编著的《高级服装设计与面料》是一本专为设计师提供各种不同面料性能与特征的书籍。设计取决于面料的性能、垂感、触觉以及视觉效果。最成功的服装设计师能够理解他们所用的面料，将设计技能与技术知识相结合。本书在以下方面弥补了空白：实用信息与行业词汇的结合；探究各类型大众面料的视觉效果；探讨面料特征；如何利用原材料将设计推陈出新。《高级服装设计与面料》附有精彩图例，阐述古往今来服装设计师如何运用面料，本书的主要目的是激励人们对面料与服装的关系进行创新性探索。

本书图文并茂地介绍了连衣裙的起源、特征、分类以及经典连衣裙款式，汇集一千多例连衣裙流行款式，确保实用和时尚；以连衣裙廓形分类，便于学习者款式查找和借鉴；规范绘图，易于版师直接制版；单独罗列出连衣裙的领子、腰部等部位的精彩细节设计；，用彩色款式图表现连衣裙的系列款式整体着装效果。

掌握YS体系技巧需要经过几个特定阶段。章呈现的是一个设计结构，让读者能更好地理解从灵感到最终成衣系列的整个过程。第二章将对每种技巧逐一展开详细解说和演示，随附由此技巧设计出来的服装照片。第三章的重点放在某一特定的技巧上，并展示如何将其用于细节的发展。第四章讲解技巧的混用，这些技巧可以单独使用或相互结合。第五章运用YS体系发展出运动休闲装系列，该系列是为一个客户特别设计的。第六章展示的是YS技巧在其他方面的运用，例如用于妆容设计。第七章展示一位独立时装设计师借助YS技巧设计一个内衣系列的过程。第八章选取了一些莱佛士国际设计学院本科学生的设计作品，他们都在设计过程中运用了YS体系。

自20世纪60年代以来，T恤已经成为刺激、有趣和荒谬的图案和信息的媒介。本书展示了这些把T恤当作艺术表现工个的设计师们的力作。《1000例世界致酷T恤图案新设计》通过一组全新的、独立的设计师作品，呈现了当前全球创意领域中令人欢欣鼓舞的作品。本书分成五章，包括以下创造性的设计：为公司、客户、服装品牌和将T恤设计作为自我促销手段而进行的设计，它们的设计者已经正式创立了与T恤有关的业务；从加的夫到悉尼的穿着T恤的行人照片；陌生、有趣，且迷倒众多T恤收集者和爱好者的T恤收藏品；当然，也包括那些天才设计师们为本书的主题而创作的迷人的T恤图案设计。通过对一些国际性设计师的特写，从知名设计师及设计公司到较为年轻的、还未成名的艺术家们，这本书将呼吁艺术指导、插画家和曾经穿过T恤又有创意的人来关心这个充满创意的领域

克莱夫·哈利特、阿曼达·约翰斯顿编著的《高级服装设计与面料》是一本专为设计师提供各种不同面料性能与特征的书籍。设计取决于面料的性能、垂感、触觉以及视觉效果。最成功的服装设计师能够理解他们所用的面料，将设计技能与技术知识相结合。本书在以下方面弥补了空白：实用信息与行业词汇的结合；探究各类型大众面料的视觉效果；探讨面料特征；如何利用原材料将设计推陈出新。《高级服装设计与面料》附有精彩图例，阐述古往今来服装设计师如何运用面料，本书的主要目的是激励人们对面料与服装的关系进行创新性探索。

时装效果图技法作为服装设计教学的基础内容，是服装设计工作过程中必须掌握的表现技法。刘海兵编著的《完全绘本》共分四章，章介绍时装效果图的概念、特点、学习方法及常用工具；第二章讲解时装效果图的人物造型基础，主要包括人体结构和服装款式的画法；第三章详细地讲解时装效果图的各种表现技法；第四章讲解时装效果图的应用实例。

本书以中国历史为背景，向读者展现了一幅完整的当代中国服装设计师的成长画卷。作者根据自己多年累积的行业经验及对西方文化背景的了解，向读者阐述了对中国服装设计师及中国服装品牌发展的观点，指出了中国服装设计师走向世界面临的挑战及可能的路径。本书全面系统地介绍了服装设计师成长历程，适合海内外服装从业人员、服装历史与文化研究者及对中国文化与历史感兴趣的读者阅读及参考使用。