\"尝试以宋时诸家诗词、笔记小说记载为核心文本线索，对照出土文物，以穿用衣物（服装）、冠梳钗钏（首饰）、梳洗打扮（妆发）三个篇章，分别探寻了解当时佳人妆束流变的具体模样与组合搭配。选取大家熟悉的历史人物：花蕊夫人、李清照、李师师、白娘子、小青、严蕊……依据现有的考古成果加以适当推测，设计各个人物当时可能妆束，服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷、两张换装贴纸，梳理宋朝女子的穿衣顺序、化妆步骤，及宋朝三百余年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸，参考安徽南陵铁拐宋墓、茶园山宋墓出土服饰实物设计制作，展现北宋、南宋的经典穿搭。\"

时尚包袋和配饰是助推整个时尚产业创新及发展的不竭动力。不管是贵妇出门携带的轻巧网兜，还是近年来时兴的可穿戴科技，它们都是多功能包袋配饰的代表作，已然成为我们生活中不可或缺的单品。 本书通过创意设计、产品研发和技术创新等，深入分析了日常包袋、钱包、晚装手拿包、箱子，以及手套和皮带等的设计与制作。读者将了解男女包款中的代表款式，无性别时尚设计，以及各种不同的材料与结构。书中不仅展示了传统皮革与悠久的手工艺技法，也介绍了新兴的可持续材料和现代数字制造。 本书还包含职业生涯规划等内容，总结了作品集的制作要点与流程，并强调了在职场中的商业技能。这本箱包设计师完全指南，对于想要涉足时尚配饰领域的学生和专业人士来说，都是很好的参考资料，能够助力设计师在竞争激烈的时尚界脱颖而出。

\"尝试以考古发掘所见唐代文物为基础，对照传世史料或出土文书中的记载，以唐人的眼光重新解读当时真实的女性妆束时尚。书中上溯至隋，下及五代，以绮罗（服装）、琳琅（首饰）、粉黛（妆容）、髻鬟（发式）四个篇章，一一考证分述当时各类妆束的名称、款式和组合搭配。选取大家熟悉的历史人物 ：杨贵妃 、武则天、上官婉儿、聂隐娘、同昌公主……依据现有的考古成果加以适当推测，设计各个人物当时可能妆束，服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷，梳理唐朝女子的穿衣顺序、化妆步骤，及隋唐近四百年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸，参考阿斯塔那唐墓出土俑像设计制作，展现武则天时代的经典穿搭。\"

\"尝试以考古发掘所见唐代文物为基础，对照传世史料或出土文书中的记载，以唐人的眼光重新解读当时真实的女性妆束时尚。书中上溯至隋，下及五代，以绮罗（服装）、琳琅（首饰）、粉黛（妆容）、髻鬟（发式）四个篇章，一一考证分述当时各类妆束的名称、款式和组合搭配。选取大家熟悉的历史人物 ：杨贵妃 、武则天、上官婉儿、聂隐娘、同昌公主……依据现有的考古成果加以适当推测，设计各个人物当时可能妆束，服装、首饰、发型、妆面、场景均有据可考。 书后附一米长卷，梳理唐朝女子的穿衣顺序、化妆步骤，及隋唐近四百年时尚变迁。附赠一套服饰贴纸，参考阿斯塔那唐墓出土俑像设计制作，展现武则天时代的经典穿搭。\"

《汉服怎么穿》全书分为三个章节：时令汉服、汉服制作和历代汉服。其中，时令汉服章节根据不同时间、节日向读者推荐得体应景的汉服搭配；汉服制作章节则列举了多种主要的汉服制式的制作过程，并附带实用的剪裁、打板图样，使读者可以轻松入门、动手制作汉服。历代汉服章节全章介绍了汉服的起源与服制沿革，带你探访全国各地博物馆中精品文物上的华夏 时尚图谱 。

本书是一本对确定彩色印刷原稿时，很有参考价值的色彩图表手册。一项设计完成后，后成败的关键就在于色彩的选择。常常有这种情况，由于囊后色彩选择的错误，整个设计都吹了。因此，尽可能先用各种颜色来于测设计的效果，对设计人员来说本书是*的了。 本书收录了可用于各方面的，系统的560种色标。无论是专业的，还是业余的，只要是从事和颜色有关的人员都可以使用本书。

本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格；第2～5章讲解了制版的基础知识，让新手能够快速上手服装制版方面的技巧；第6～16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法，每一个案例都具有很强的实操性； 7章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。 本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。

本书将展示100多张来自越南新锐插画师的手绘晚礼服插画，除了精美的礼服图片和设计师的创意灵感介绍之外，还重点展示了每个礼服的细节设计，让读者可以更清晰地了解设计师的创作手法。书中的100多张晚礼服插画是从作者多年的创作中精心挑选出来的，其中不乏一些国际知名品牌的礼服原形，这些华丽的礼服在作者的笔下又呈现出不一样的风采。

《亚历山大·麦昆鬼才时尚教父作品珍藏》（AlexanderMcQueen:GeniusofaGeneration），书中除了用文字回顾亚历山大·麦昆（AlexanderMcQueen）过去的璀灿时装生涯之外，同时还收录了一百二十多张麦昆创作的经典作品大片，包含了1995~2010年他去世之前所有的经典作品内容。鬼才时尚教父麦昆的设计作品，值得每一位时尚爱好者、设计从业者拥有的“工具书”。亚历山大·麦昆（AlexanderMcQueen）于2010年2月离开人世，时尚作家克里斯汀·诺克斯（KristinKnox）执笔为McQueen撰写首本传记，中国纺织出版社于2012年引进并出版《亚历山大·麦昆鬼才时尚教父作品珍藏》（AlexanderMcQueen:GeniusofaGeneration）中文简体版，想要借此机会向他致以的敬意。

本书系统地讲解了洛丽塔洋装的基础版型制作和缝纫过程。全书共17章内容。第1章介绍了洛丽塔洋装的发展、主要特征和主要风格；第2～5章讲解了制版的基础知识，让新手能够快速上手服装制版方面的技巧；第6～16章详细讲解了11款不同风格的洛丽塔洋装的制版和缝纫方法，每一个案例都具有很强的实操性； 7章则介绍了搭配洛丽塔洋装的装饰小物的制作方法。本书适合复古洋装爱好者、洛丽塔洋装爱好者及服装学院的学生阅读。

本书旨在为那些热爱服装设计的人们提供一种新的方式去表达和展示自己的创意。本书不仅教授如何使用Procreate软件进行高效的服装插画创作， 强调了设计作为一门艺术的重要性，鼓励读者去发掘自己的独特审美和表达方式。通过这种方式，本书将为那些有志于追求服装插画设计事业的读者提供有力的帮助和启发，书中介绍了Procreate软件的使用方法、PJ四步绘图法、肖像的画法、图案及面料的画法、插画背景的画法等关键技术。

旗袍，有着高挺有型的立领和斜开的门襟，讲究的盘扣将立领和门襟的两侧 闭合，形成一种独特的精气神。旗袍，有着圆润柔和的轮廓和线条，将人体曲线的曼妙敲到好处地展现出来，既有浪漫的情致，又不失优雅端庄的气韵。行走间，轻盈摇曳的下摆，忽隐忽现的风情，赋予了旗袍一种难以抗拒的魔力。 旗袍独特的轮廓里，蕴藏着中国传统服饰和西方传统服饰两股灵魂，传统中不失现代感的样式，浪漫中又平添端庄大气的风韵，是中国手工艺人智慧里 别致的灵感，也是中国服饰文化中极为惊艳的一抹亮色， 是中西服饰文化 融合的产物。

《西方服饰与时尚文化》是一套关于服饰与时尚文化研究的学术专著，这套书均由服饰与时尚研究领域的专家编写，主要介绍了各个时期的西方服饰与社会文化，从服饰材料和生产技术，到销售方式，再到人们对身体、性别的态度，以及社会各阶层的服饰规则，等等。 《西方服饰与时尚文化：现代》讲述了过去的一个世纪，整个世界时尚体系发生的 的转变。欧洲 ，如法国、意大利，英国的时尚文化中心地位，不但在“二战”后受到了美国的挑战，也在20世纪末21世纪初受到来自亚洲的中国、日本，以及中东和美洲 的挑战。单一的自上而下的时尚周期已经被多种同时出现的风格所取代，而 生产和流通的速度变得越来越快和复杂。与此同时，人造纤维的发展 改变了服装的构成，时尚行业对年轻、 和身体的日益关注也从根本上改变了服饰设计。服饰与时尚文化逐渐

调研是时装设计的基础。创新的设计源于调查研究的实施。本书旨在通过重点阐述确保设计灵感得到并有创造性的开发的核心因素，来揭示调研的过程，并以此来指导时装设计的学生。在调研的过程中，你将创造用来开发设计概念的模块。本书将向你展示如何基于一个最初的设计灵感，通过一系列的调研方法来全面探索并形成设计概念。在这个发散且范围广泛的初级阶段，对手资料、资料、色彩、面料以及市场进行调研，将你置于一个清晰、明朗的视角中，从而形成更深刻的理解力，并运用于随后的设计概念拓展中。

本书是一本时尚文化研究类学术专著，也是时尚研究领域 重要的作品。时尚不是一个轻浮的话题，而是当代精神的 体现。 服装元素体现了现代社会和文化的节奏和节奏，很少有其他思想或商品能做到这一点。现代性的特征的 直接的反映就是时尚。作者在本书中探索了哲学思想和时尚之间、阅读文本和纺织品之间、著述和服装之间的相互作用，并从不同的角度研究现代性：艺术、哲学、社会学和历史。19世纪中叶到20世纪中叶的巴黎社会是知识观念和服装表达相互作用的舞台，作者分析了一系列关键理论家的核心思想，从波德莱尔到西美尔，再到本雅明、阿拉贡以及布列东，等等。 作者还研究了时尚在达达主义者和超现实主义者的作品中所扮演的角色。达达主义者和超现实主义者将服装和配饰作为人体和心灵的模拟物，莱曼认为，时尚不仅反映了社会变

《西方服饰与时尚文化》是一套关于服饰与时尚文化研究的学术专著，这套书均由服饰与时尚研究领域的专家编写，主要介绍了各个时期的西方服饰与社会文化，从服饰材料和生产技术，到销售方式，再到人们对身体、性别的态度，以及社会各阶层的服饰规则，等等。 本书以古希腊和古罗马的服饰文化为基础，讲述了公元前500年至公元800年这段时间的服饰文化发展，古希腊和古罗马的服饰文化对整个西方文化的影响。本书从现存的服装和建筑图像到官方法令和文献，揭示了古代服饰的各种传统，当时的人们对服装的关注，等等。同时也介绍了当时的服饰生产过程，以及各社会阶层的服饰规则。

本书是继《上海名媛旗袍宝鉴》《中国望族旗袍宝鉴》和《中国望族旗袍宝鉴》（续编）之后，推出的第四本名媛旗袍书。此书收录了作者近几年来收集的，23位沪港名媛的52件老旗袍，其中包括荣宗敬先生的夫人荣刘惠秀女士的6件旗袍、宋子文的夫人张乐怡女士的5件旗袍、齐如山先生的外孙女贺宝善女士的2件旗袍、 影星李丽华女士的3件旗袍……这些旗袍，都是名媛们当年穿过的、目前所剩无多的珍贵旗袍，承载了她们特有的中西合璧的服饰美学理念，同时也是当时纺织、印染、裁剪、缝制等技术发展的印证。通过对这些旗袍的介绍，力图展现沪港两地百年来海派旗袍的精华，与以前出版的三本旗袍书一样，将为海派旗袍的发展史，留下一部真实的记录。 本书仍旧以图文并茂、中英对照、彩色精装本的形式呈现。

《法国女装结构与纸样设计》系列丛书基于 女装制板技术原理，通过大量清晰的插图，详尽地阐述了各类女装单品的制板原理与方法，过程详细，案例丰富。本书为第2卷，内容包括裙子和裤子的基础样板以及在此基础上衍生出的多款裙子和裤子的样板。本书适合零基础的读者学习，也适合有一 板基础想要深入了解制板理论与知识的读者学习。

本书集中讲授了服饰设计细节以及出现在高级成衣中的某些结构设计的概念。作为一本深入浅出的参考书，本书主要结构分成两部分：部分，教你利用已有的知识贮备进行服装部位的缝制。第二部分，主要讲授相关制板技术并引导你如何利用原始样板设计属于你自己的原创款型。为了给你以创造不同凡响、特色鲜明的时装形象的信心，我们为你打造了这本《时装缝制秘技》。不论你的缝纫水平如何，这本书会在加深你对于服装制板、缝纫技术和服饰设计的理解领悟的同时拓宽你的创意空间。

本教材立足于教学与实践，充分讲解女装结构设计与纸样的各个知识要点，使学生能深入浅出地理解女装结构设计的原理，并通过教材中的实例掌握女装样板制作的要点。主要内容包括：服装结构基础知识；服装基础结构制图与结构变化原理等。

面料即用来制作服装的材料，作为服装三要素之一，面料不仅可以诠释服装的风格和特性，而且直接左右着服装的色彩和造型的表现效果。面料与服装设计息息相关，服装设计要取得良好的效果，必须充分发挥面料的性能和特色，使面料特点与服装造型、风格结合，相得益彰。本书从面料与服装设计的关系出发，结合大量精美图片，详细讲述了服装用织物、服装用皮革、服装面料的纹样、服装分类与面料选择、面料品种与服装设计、面料再造与服装设计六大方面内容。本书既可供服装专业高职高专学生学习使用，也可供服装企业设计、技术人员阅读参考。

《法国女装结构与纸样设计》系列丛书基于 女装制板技术原理，通过大量清晰的插图，详尽地阐述了各类女装单品的制板原理与方法，过程详细，案例丰富。本书为第2卷，内容包括裙子和裤子的基础样板以及在此基础上衍生出的多款裙子和裤子的样板。本书适合零基础的读者学习，也适合有一 板基础想要深入了解制板理论与知识的读者学习。