《天工开物》是明代学者宋应星所著,刊印于明朝崇祯十年(1637年),全书分上、中、下三篇,又细分做18卷。上篇记载了常见谷物的栽培和加工方法,养蚕、纺织和染色的技术,以及制盐、造糖的工艺。中篇包括砖瓦、陶瓷的制作,舟车的制造,金属的铸锻,煤炭、石灰、硫黄、白矾的开采和烧制,以及榨油、造纸方法等。下篇则主要集中于矿物的开采和冶炼,兵器的制造,颜料、酒曲的生产,以及宝石的采集加工等。 《天工开物》是世界部记录农业和手工业生产技术的百科全书,以大量生动细节留存了丰富的古代科技史料。它也是世界部百科类图书,曾流传于日本及欧洲各国,引起极大反响,被誉为“百科全书之祖”。 本书为原著的白话编译本,文字明快生动,同时配以大量古代文物、绘画以及准确逼真的彩色手绘植物图谱,而157幅优雅古朴、翔实再现
赵湘源是宋冬的母亲,像中国千千万万勤俭持家的妇女一样,她保存下大量的生活物品:化石般的洗衣皂、孩子们丢弃的玩具、堆积如山的瓶瓶罐罐锅碗瓢盆……“物尽其用”是她的人生信条。艺术史家巫鸿和当代艺术家宋冬,与赵湘源女士一起,将她的这些庞大的收藏变成了一次巡回世界的展览。全书分为三部分:部分,是巫鸿就该项目的思想意义、其中蕴含的家庭伦理价值所进行的学术思辨。第二部分是全书的主体,以衣食住用为大类,每类下各设小类,展示其每一类的收藏,并由赵湘源和宋东口述关于这些物件的记忆,里面包含了浓郁的亲情,亲人之间相濡以沫的相亲相爱。第三部分,是不同背景的人参观过《物尽其用》展览后的感想与评论。
海宁皮影戏图册的面世,无疑是当前非物质文化遗产保护工程中的一件大事。海宁市从事非物质文化遗产保护的同仁们,在当地文化部门的领导下,能够花大力气,把这样一大批濒临失传而又弥足珍贵的稀世珍宝抢救出来,经过精心编排,汇印成册,公布于世,实在是做了一件功德无量的大好事。能够为这样一本书作序,也是我的荣幸。 我们知道,皮影戏是我国古代劳动人民的创造,作为一种道具戏,它是民间工艺美术与戏曲表演艺术的巧妙结合,长期以来成为中华民族艺求殿堂里不可或缺的一颗璀璨明珠,曾经还传播到世界上的许多国家,为人类文明做出了巨大贡献。根据史料和近代民间皮影艺求流播情形推断,大多数学者都认为它至迟起源于2000车前的西汉。早期的皮影戏。主要活跃在陕西、山西、河南、河北一带。大概在宋室南迁时,皮影戏传入浙江。宋
李允经是一位知名的鲁迅研究家,曾出版过《鲁迅与新兴木刻运动》、《鲁迅与中外美术》等专著。这说明他是继承了鲁迅先生所关心的中国美术和中国新兴版画艺术事业的。而更使我高兴的是他不仅已涉足于美术领域,而竟由一位一般的美术爱好者变成了研究中国现代版画的了不起的“里手”。因此他能成功地写出这本出色的《中国现代版画史》。 在中国现代美术史上,版画艺术是起了革命艺术的先锋作用的,是以艺术的形式表现了现代中国的革命和战斗的魂魄的,是最富有时代精神并和人民群众的喜怒哀乐、悲欢离合、理想追求血肉相连的。因此为中国现代版画写史,就应紧紧把握时代的主旋律,将众多版画家的艺术成果,作为一个个响亮、优美的音符,谱写成一曲动人的交响乐章。李允经的这部版画史是显示了他较好地完成了这一伟大乐章的。 作
中国传统图案是我国伟大祖国五千古老文化极其重要的一部分,是我们中华民族珍贵的文化遗产,在世界文化艺术宝库中独树一帜,光辉灿烂。 作书作者广泛集了中国传统图案纹样的许多素材,反复研究,吸收其精髓,设计了数以万计的草图。又进一步经过图案变化、提炼夸张,结合、美化加工绘制,最后筛选了2971个纹样,共计762页,全书共分为八大类335种。 本书可为陶瓷、染织、刺绣、抽纱、地毯、挂毯、雕刻、泥塑、剪纸、漆器、服装、编结、风筝、玩具等以及其它日用工艺品的设计提供系统的传统图案纹样和文字资料。编绘此书的宗旨是:1、中国传统图案的内容最全,注释最详细的工具书;2、图文并茂,具有实用性和知识性;3、具有长期参考和收藏价值。希望工艺美术界的同行们,通过本书的抛砖引玉,创造出具有新时代气息的图案纹样,使中国
海宁皮影戏图册的面世,无疑是当前非物质文化遗产保护工程中的一件大事。海宁市从事非物质文化遗产保护的同仁们,在当地文化部门的领导下,能够花大力气,把这样一大批濒临失传而又弥足珍贵的稀世珍宝抢救出来,经过精心编排,汇印成册,公布于世,实在是做了一件功德无量的大好事。能够为这样一本书作序,也是我的荣幸。 我们知道,皮影戏是我国古代劳动人民的创造,作为一种道具戏,它是民间工艺美术与戏曲表演艺术的巧妙结合,长期以来成为中华民族艺求殿堂里不可或缺的一颗璀璨明珠,曾经还传播到世界上的许多国家,为人类文明做出了巨大贡献。根据史料和近代民间皮影艺求流播情形推断,大多数学者都认为它至迟起源于2000车前的西汉。早期的皮影戏。主要活跃在陕西、山西、河南、河北一带。大概在宋室南迁时,皮影戏传入浙江。宋
本书是相声大师侯宝林先生与三位艺术理论家共同合作的研究成果。 作为我国传统的民间艺术,相声有着自己独特的艺术特点和艺术规律。它以轻松“说笑”的形式传达出发人深省的严肃内涵。这是一本探讨相声艺术之源的货真价实的严谨的学术著作,书中引用了大量古代文献,对相声与其他艺术形式的渊源与区别进行了细致而严谨的考证。同时书中不时穿插的相声段子以及大量相关的珍贵图片,使阅读变得充实而有趣。 全书共分四章,以说、学、逗、唱为纲,对相声艺术的这四种因素追根溯源。同时附录相声名家穷不怕和张三禄的研究资料以及侯宝林艺术生活漫忆,颇具可读性。 本书是迄今为止探讨相声源流的最全面也是最的著作,对于相声艺术史的研究有着非凡的意义;对普通读者而言,也不失为一本怡情养目、增广见闻的好书。
《江苏文化丛书·风物系列》终于和广大读者见面了,这是江苏建设文化强省、实施文化传承展示工程的重点项目之一。该系列计有《江苏名镇》、《江苏名园》、《江苏名宅》、《江苏名刹》、《江苏名街》、《江苏名店》、《南京云锦》、《南京金箔》、《苏州刺绣》、《苏州桃花坞年画》、《扬州漆器》、《宜兴紫砂》十二种,基本囊括了江苏物质和精神文化比较有代表性的各个方面。本书是其中的《苏州桃花坞年画》。 苏州桃花坞年画是中国最的年画之一,是中国南方(除闽、粤及西南地区外)民间年画的典型,与天津杨柳青年画齐名,有“南桃北扬”之称,又和山东潍坊、四川绵竹年画被美术史家并称“民间年画”。在现存的地方民间年画中,桃花坞年画发生较早,而且影响也较大,并以题材广泛、内容丰富和艺术特色强烈而著称,具有较高的艺术
20世纪80年代以来,内地的文化人和艺术家一批批地涌入西藏,也卷走了一批批随手可得的玛尼石刻、擦擦和风马旗,我曾戏言,高原的海拔也因此降低了不少。而大多数人的行为都是猎奇之举,随手又会将这些艺术品飘散了,往好里想算是法物流通吧。极少数的有心之人,也将收藏整理出版,但坦率地说,我目前所看到的这些作品基本上都很粗陋简单。