本书是日本艺术大师北大路鲁山人谈陶器的随笔集。鲁山人是家喻户晓的美食家，为制作配得上自己美食的食器而开始了陶瓷创作，坚持此道直至离世。鲁山人不仅发展出了一套独特的陶器美学体系，还得到了国内外的充分赞誉。 在本书中，他回溯自己的陶瓷创作之路，结合自己的制陶经历，以尖锐的审美之眼评析陶艺史上的名家名器。每一段鉴赏都是对自己推崇的“雅美”的生动注解，都在拓宽我们的美学感悟。

赵湘源是宋冬的母亲，像中国千千万万勤俭持家的妇女一样，她保存下大量的生活物品：化石般的洗衣皂、孩子们丢弃的玩具、堆积如山的瓶瓶罐罐锅碗瓢盆……“物尽其用”是她的人生信条。艺术史家巫鸿和当代艺术家宋冬，与赵湘源女士一起，将她的这些庞大的收藏变成了一次巡回世界的展览。 全书分为三部分：部分，是巫鸿就该项目的思想意义、其中蕴含的家庭伦理价值所进行的学术思辨。第二部分是全书的主体，以衣食住用为大类，每类下各设小类，展示其每一类的收藏，并由赵湘源和宋东口述关于这些物件的记忆，里面包含了浓郁的亲情，亲人之间相濡以沫的相亲相爱。第三部分，是不同背景的人参观过《物尽其用》展览后的感想与评论。

本书从形态学角度研究民间美术的生存基础、造型特征、图案纹样及历史演变，对于中国民间的建筑、陈设、服饰、器用、工具、绘画、剪纸、面具、脸谱、木偶、皮影、灯彩、玩具等开展深入的田野调查。

王建中先生自幼喜爱绘画，从小受到父亲的教诲和剪纸艺术的熏陶，对中国传统艺术有着深刻的认识与执着的感情。由于历史的原因，剪纸曾经与王建中先生擦肩而过。但令人佩服的是他在三十八岁之际毅然回首，重寻旧梦。自他重新合起剪刀至今，一晃十六年过去了。十六年来，他几乎把的业作时间都用来学习剪纸，研究剪纸，创作剪纸。他以剪纸为乐，默默地扎根于中国传统艺术的土壤中。天道酬勤，他的剪纸艺术得到了社会的认可和赞赏。王建中先生的剪纸形神兼备，拙朴无华，谐趣生动，风格酷肖其父，深得王子淦剪纸艺术要旨。 《王建中海派剪纸艺术》的出版是他十几年剪纸艺术的总结祝愿王建中先生在今后对剪纸艺术的不断控索中，创作出更多更好的作品。

《山西介休宝卷说唱文学调查报告》是外部对中国山西介休地区宝卷说唱文学进行研究的专著。《山西介休宝卷说唱文学调查报告》内容包括山西介休宝卷产生的社会人文环境一历史传播情况、文本形式内容、宣唱类型仪式、宣唱与受众人员构成诸方面。附录收入《山西永济首阳山新近发现六部清嘉庆至民国的道情宝卷》等六篇论文。调查报告首次揭示了介休宝卷宣唱与受众人员构成与《金瓶梅》宝卷宣唱之本事来源地之间的紧密关系，也为晋商妇女心灵世界之文学研究，打开了一扇特殊的窗口。

本书是相声大师侯宝林先生与三位艺术理论家共同合作的研究成果。 作为我国传统的民间艺术，相声有着自己独特的艺术特点和艺术规律。它以轻松“说笑”的形式传达出发人深省的严肃内涵。这是一本探讨相声艺术之源的货真价实的严谨的学术著作，书中引用了大量古代文献，对相声与其他艺术形式的渊源与区别进行了细致而严谨的考证。同时书中不时穿插的相声段子以及大量相关的珍贵图片，使阅读变得充实而有趣。 全书共分四章，以说、学、逗、唱为纲，对相声艺术的这四种因素追根溯源。同时附录相声名家穷不怕和张三禄的研究资料以及侯宝林艺术生活漫忆，颇具可读性。 本书是迄今为止探讨相声源流的最全面也是最的著作，对于相声艺术史的研究有着非凡的意义；对普通读者而言，也不失为一本怡情养目、增广见闻的好书。

门的传统好处之一就是门具有欣赏价值，门神年画就是其欣赏价值的绚丽元素。门是门神年画的载体，而门神年画又丰富了门的审美性。 门神已经离我们渐渐远去，门神文化成了中国民俗文化的一个重要现象，不是为了怀念，而是为了童年记忆；不是为了复古，而是为了好奇地探究。 门神构造了一个充满传奇色彩的世界。因为失去，而更加珍贵，门神仍然装饰着我们的梦。愿这本书载着所有对民俗文化和民间美术感兴趣的朋友们，穿过幽深的时空隧道，走进这个神秘而多彩的世界。

浅草著的这本《手艺与禅心（寻找中国匠人之旅）》的主角是十五六位手工艺人和他们的独特技艺。这些手工艺人生活于喧嚣的现代商业社会，却年复一年沉浸在繁复、寂寞的手造艺术中，其专注一心、淡泊宁静，接近禅的境界。巧夺天工的玉器，灵秀内蕴的陶瓷，数月乃至数年才成一件的古琴、折扇，华丽高贵的緙丝以及一针一线手工缝制的旗袍……令人怦然心动的，不止是精美的物品，还有时光与技艺沉淀出的静谧。

具有悠久历史和辉煌成就的中国刺绣是中华民族的艺术瑰宝。早已为世界瞩目、精巧别致的刺绣工艺品，体现了我国劳动人民的无穷智慧。 中国刺绣寓情理于画形，虚实呼应；以针代笔风格独特，具有强烈的实用装饰性。它的自由随意往往引起人们的无尽遐想，体现了中华民族于细微之中寓雍容大度的特质。 随着人们生活水平的提高，刺绣已进入了人们的日常生活，渗透到生活的许多领域。由于爱好刺绣的人越来越多，因此对既有传统意蕴，又有现代品位的刺绣图案的需求越来越迫切。 本书的出版正是适应这部分社会需求。书中含龙凤、花卉、动物和人物等图案类别，适用于台布、盘垫、帘布、服装等各种纺织制品。在应用过程中，可任意缩放使用书中的图案，也可参照图案进行再创作，构思设计新的刺绣图案。

手工艺由人民创造，从生产生活中产生，在漫长的历史进程中传承。在漫长的历史进程中传承。但面对着汹涌而来的全球化浪潮，如何维护我们自身的文化命脉，保持和发扬自己的民族特性及文化个性，已成为至关重要的课题。本书中具体讲解了一百多项手工艺的历史渊源和制作过程，图文并茂，便于读者了解我国的手工艺文化，进而激发读者对手工艺的关心与热爱。 中国手工艺源远流长，博大精深，蕴含着人类独特的文化记忆和民族情感，是中华文明的重要组成部分，手工技及制品体现了人们对美的理解和对美好生活的追求，蕴含着人的智慧与创造力。

本书包括《核雕记》、《纸物记》、《烟火记》、《爆竹记》、《纸鸢记》、《泥人记》、《捏相记》、《傀儡记》、《辰牌记》、《摺扇记》、《竹刻记》、《纸马记》、《门神记》、《金砖记》、《砖雕记》、《苏绣记》十六篇民工工艺美术的札记，是作者多年关注、研究民间工艺美术的心得和研究成果的精华。各篇文章旁征博引，夹叙夹议，将中国民间工艺的美完全展现在读者面前，是普通读者了解中国民间工艺的绝佳读物。

前《时尚先生Esquire》日本版副总编美帆与《生活》杂志合作，带领团队亲临日本各地30多种工艺的制作现场，与50多位匠人对话。他们不仅走访了京都老铺的新生代手艺人，也重访了柳宗理的民艺之路，并收录与著名设计师、民艺馆馆长深泽直人的精彩对谈也收录其中。这本书，见证了手艺在一个尊重传统的国家的传承与复兴。

为能较为系统、全面地让中华文明彰显于世，并能为我们正在进行的建设新时代物质文明和精神文明的实践提供各种传统精华的历史借鉴，本书库选择比较广泛的范围，分门别类地编写系列著作，其总体内容涉及中国的发明创造、文学艺术、名胜古迹、文物典籍、民情民俗、思想道德、东西交流等方方面面。这些著作将分期陆续出版。近期拟先推出中国绘画、书法、建筑、园林、音乐、舞蹈、诗词、戏剧、陶瓷、服饰等十种，其重心在展示中华传统艺术文化的独特风貌。为了保证本书库的质量，我们特邀长期从事中华文化研究和外语教育及出版工作的学者共同组成书库编辑委员会。编委会邀约对相关学科曾有达研究与教学的实践经验并已有学术成果问世的著名专家为作者，同时聘请对中华文明研究有素的外国学人把每本著作译成英文。本书库将以中英两种文版面世