《艺术与鉴藏：正仓院考古记》是作者傅芸子20世纪30年代赴日考察奈良正仓院所藏藏品，对这些古物，尤其是中国文物所作的详细记录与考证。正仓院所珍藏的古物系日本圣武天皇（701～756）生前喜欢的贵重物器，其中包括大量我国唐代东渡的文物珍品，大部分在我国已佚，此书是部中国学人研究正仓院的专著，在考察中国唐代历史文化、工艺美术史以及中日文化交流史方面均有较高的参考价值。此次出《艺术与鉴藏：正仓院考古记》在原的基础上，增加了百余幅正仓院藏品的精美插图，以飨广大艺术及考古爱好者。
朱塞培 翁加雷蒂是隐逸派三杰之一。他写诗字斟句 酌，寻找被经验的光斑意外照亮的少数词语，并将 这些零散的词惊险地连缀成美妙的诗句。其诗作体现出一种极为精致微妙的现代诗歌意识，甚至能清晰感受到 忧郁斜倚在微风的栏杆上 ，感受到一个个的词在黑暗中次第分娩为寂静的花朵。 《失乐园暗影》收录翁加雷蒂不同时期的代表作一百四十八首，早的诗和晚写就的诗相隔差不多六十年，总体而言，一颗敏感的年轻又苍老的诗心主宰了一切，并使那些立于词语之上的瞬间进入永恒。
秦始皇帝陵铜车马博物馆是秦始皇帝陵博物院 一院多馆 模式下的专题博物馆， 秦陵彩绘铜车马展 作为考古遗址博物馆内的专题陈列，与秦始皇帝陵大遗址形成一个连贯、成熟的展示体系。展览尽精微而致广大，以两乘大型彩绘铜车马为核心，展览内容从青铜车马拓展到秦代车马文化，是目前国内忠实还原秦代车马结构及系驾关系的展览。本书延续展览风格，于精微处做文章，呈现策展团队在策展前的预判、在策展中遭遇的难题与解决过程，以期为同类型的展览提供借鉴。全书分 引言 导览 策展 观展 结语 五个部分，呈现以单体文物的全面展示为目标的策展思路及方法。 本书系 中国博物馆陈列展览精品 策展笔记 丛书之一种，旨在提炼、整理展览的创新思路、实践经验与示范意义，提高我国博物馆陈列展览的整体水平，守护好、传承好、展示好中华优秀传
步入策展笔记的字里行间，体悟江南文化的精致雅正。吴中博物馆基本陈列以 1 N 为基本结构，通过 考古探吴中 和 风雅颂吴中 两部分阐释吴地万年文化。其中， 考古探吴中 以时间为线索，探究旧石器时代至春秋战国时期的前吴文化及吴文化的起源和勃兴。 风雅颂吴中 则包含 吴风 吴雅 吴颂 三个平行展览，以专题形式展示吴地山水、建筑、文物与雅颂传承。本书共分五章，从展览导览、展览内容、形式设计、观展体验等不同维度对展览进行多层次分析。通过内容策划团队专业的阐释，设计团队翔实的分析，展览陈列、文物保管、宣传教育等博物馆不同岗位工作人员以及不同类型观众的娓娓道来，展示一个专业、深入、精致的博物馆展览的有血有肉，呈现一个年轻、活力、创新的博物馆团队的精益求精和步履不停。 本书系 中国博物馆陈列展览精品 策展笔记
藏书票大约在20世纪初传入中国，早期它还只为一小部分文化精英所了解和喜爱，当时鲁迅、叶灵凤、郁达夫、李桦等人受到日本藏书票文化的影响，开始使用藏书票，他们也是藏书票的积极倡导者和收藏者。 藏书票是小版画，日本作为世界版画大国，拥有诸多知名版画艺术家，日本藏书票便是西方美术与东洋美术碰撞后产生的美丽的火花。其糅合了和纸艺术、浮世绘、装帧设计等日本传统文化的元素，体现了独特的日本美学。 本书侧重于梳理日本藏书票发展史，以及如何结合日本历史和文化欣赏日本藏书票。以藏书票这个角度，读者在欣赏之余，也可以较为系统地了解近现代日本的文化发展轨迹。
本书精选了美国波士顿美术馆馆藏中国艺术珍品，为我社 珍藏中国 系列出版图书之一种。该书集中反映了波士顿美术馆收藏的百余件中国艺术珍品，覆盖面极广，包括青铜器、玉器、漆器、书法、绘画等各艺术种类。全书按五类主题分为：墓葬与来生；神明与信仰；帝皇与宫廷生活；文人；中国与世界。每件艺术珍品均配有百余字的专业解说，提供该文物的相关参考资料，具有较高的艺术与文化价值。
《敦煌——常沙娜笔下的敦煌之美》敦煌石窟艺术接受并融合了西域的外来文化，经过历代的发展，在各个历史时期都创造了具有民族特色和时代风格的艺术珍品。常沙娜先生自幼随父亲常书鸿先生入敦煌莫高窟洞窟临摹，在少女时期已经完成了众多莫高窟的壁画临摹，她一直致力于敦煌艺术的研究与保护，对敦煌的装饰图案进行了详细地整理、分类与研究。本书汇集了常沙娜先生描绘敦煌之美的画作近300幅，配有详细的敦煌装饰图案的知识，是一本可读性极强的图书，同时这也是一本可供读者书写的笔记本，书中将内容分为12部分，暗合12个月，从北魏至元，每一个部分都是敦煌同时期不同题材的艺术作品。书中有可供规划一周安排的周历，有可供读者书写的页面。
本书作者以明代沈周为对象，主要遴选南京博物院相关画作，以《沈周集》《沈周年谱》《姑苏志》以及其他相关文字材料为辅助线索，深入挖掘这位吴门画派 代宗师、明朝大隐不为大众所知的日常生活，以及他对生活中那些微末主题的妙趣横生、暗含哲理的阐发与感悟。
金文的内容就其大者而言，可分为以下几项： 1．祭奠父祖，许多器铭仅记父祖日名，表示该器为纪念其父祖而作。 2．铭功纪赏，作器者记述自己对王室(或某大贵族)在祭祀、战争、外交政务等方面所作出的贡献，因而受剑嘉奖、赏赐和册命的荣宠。 3．要盟约剂，“凡大约剂书于宗彝”记录贵族间发生的土地、人事等纠纷，经于室派员调解裁断，订立盟誓的经过，以传示予孙后代。 4．媵女陪嫁，记述作器者以该铜器作为嫁妆，送女出嫁。 5．祈介祝嘏，西周中期后的乐器、礼器上多记载一些祈求祖考降赐福禄长寿的“嘏辞”。 6．物勒工名，战国兵器上多记督造衙府及工官工匠之名，容器则多记容积重量。 近年来，随着青铜器资料大量出土，几乎填补了青铜器发展史上的绝大部分缺环。考古学、古文字学的研究方法亦日渐缜密。占器物与占文
《明清玉器识真 佩件》从古玉器着手，说细说透，而且图文并茂、形象直观，从此出发，积少成多、集零为整，逐步达到系列化和系统性，有益于文物鉴定知识的普及和文物鉴定学科的深化。是文物鉴定专业工作者长期实践的总结和升华，对于有志学习文物鉴定者，必有所启迪和裨益。 《中国文物识真丛书》约请的编著者为专门从事文博工作的专业工作者，而且多在线工作多年，经常接触实物，着重于文物鉴定，有丰富的实践经验，并在鉴赏研究上有较深造诣。所选实例，也以定论的真品和亲自鉴定的伪作为主，有较高的准确性和可信度。玉器最早是以装饰作用出现的，史前人类很早就懂得单件佩玉美化人体。
我国陶瓷历史悠久，古陶瓷深受世人青睐，外倾其毕生精力搜集、珍藏、探索和潜心研究者不乏其人。近几十年来，随着国家对文物研究和保护力度的加强，有关部门对一些历史名窑相继进行了程度的发掘与整理，所掘精品迭出不穷，弥补了古陶瓷鉴赏中历史资料之不足。一些古陶瓷研究与鉴赏中的难题，也随着手资料的获得，迎刃而解。不少文物专家、学者，穷其一生着力于一个窑口的探索与研究，也取得了令人瞩目之成果。 江西美术出版社从需求和可能出发，策划出版《中国古代名窑系列丛书》，以各窑系、窑口古瓷的鉴赏命题，约请各方专家著述，这对于系统介绍唐宋以来各名窑名瓷详情、弘扬传统文化，实为可贵。每部书稿资料翔实，论述周详，剖析精微，相形于时下众多泛泛雨论的鉴赏之作，实为述而有纲，言而有物。垂注于古陶瓷的鉴赏者如能从
边平山，一九五八年生于北京市，结业于中央美术学院国画系、中国艺术研究院、中国画名家研修班。曾任荣宝斋出版社编辑，编辑美术书籍百余种，并获全国优秀编辑一等奖。现客居上海为职业画家，出版有《边平山画集》三种，出版合集二十余种。本书是边平山的静物手稿作品集。
◎《零年》回顾了作为二战尾声的1945年世界局势所发生的变化。一个世界走到了尽头，另一个焕然一新且前途未卜的世界正徐徐拉开大幕。世界各地都在上演政权更迭，无论是亚洲，还是欧陆大地，均出现残酷的权力斗争和翻天覆地的变革。在这一过程中，诞生了我们所熟知的现代世界。 战争的结束带来了各地的解放与欢腾，但通过亲历者的眼睛，大范围的无情报复、遍地饥荒和百废待兴的窘境一览无遗。与此同时，欧洲势力重组，俄罗斯与东欧的共产实力壮大，中国发生内战，美军接管日本，东南亚各国从殖民解放转向威权统治，错综复杂的国际关系预示着冷战的开端。而诸如联合国、国际犯罪司法系统、美式民主、欧盟等新机制的设置，形塑了20世纪下半叶的新世界。
金文的内容就其大者而言，可分为以下几项： 1．祭奠父祖，许多器铭仅记父祖日名，表示该器为纪念其父祖而作。 2．铭功纪赏，作器者记述自己对王室(或某大贵族)在祭祀、战争、外交政务等方面所作出的贡献，因而受剑嘉奖、赏赐和册命的荣宠。 3．要盟约剂，“凡大约剂书于宗彝”记录贵族间发生的土地、人事等纠纷，经于室派员调解裁断，订立盟誓的经过，以传示予孙后代。 4．媵女陪嫁，记述作器者以该铜器作为嫁妆，送女出嫁。 5．祈介祝嘏，西周中期后的乐器、礼器上多记载一些祈求祖考降赐福禄长寿的“嘏辞”。 6．物勒工名，战国兵器上多记督造衙府及工官工匠之名，容器则多记容积重量。 近年来，随着青铜器资料大量出土，几乎填补了青铜器发展史上的绝大部分缺环。考古学、古文字学的研究方法亦日渐缜密。占器物与占文
中国佛教艺术历经千余年，历代的能工巧匠创造出大量的佛像艺术珍品。 佛像的类型极其丰富，如安详肃穆的大佛、妙相庄严的菩萨、朴实睿智的罗汉、威猛英武的天王、婀娜多姿的飞天等。 兰亭编著的《佛像造型图鉴》告诉我们佛像的造型不仅能够形象地反映佛教的发展状况，同时，也为研究历史上的雕塑、绘画、音乐、文学，乃至社会风貌、日常生活和生产活动提供了具体真实的资料。
言其深入技艺者，古代有所建树的理论家，多是有所成就的画家，经年累月的笔墨操练，体悟良多，所述多能切中肯綮，避免隔靴搔痒之弊。 中国画论经秦汉到西晋的萌芽，于东晋、南北朝蔚然独立，历唐、宋、元的繁荣，至明清二代，重在传承总结，集其大成。这一时期，文人画大盛，称为文人者，即便不长于书画实践，也大多知画懂画，故画论著述数量最丰，几占中国画论著作十之七八。《中国古代书学画论丛书》首期选择了十部画论，稍加注解，彩图，以助解读。这十部画论，论影响深远，则董其昌《画旨》力倡南北宗论，崇南抑北，观点鲜明，导引了其后三百年中国画的风格走向。论体系完备，则石涛《苦瓜和尚画语录》以十八章的篇幅，丰富的内容，成为传统中国绘画理论的集大成者。论精深高妙，恽寿平出身文化世家，叉历明清鼎革，以少年追
鉴定文物是文物工作者和文物爱好者的一门基本功，是确认一件文物固有价值的必要前提。中国古代灿烂的文化留下丰富的文物，由于历史的原因，文物真伪杂糅。因此，掌握文物鉴定知识，对从事收藏、鉴赏、了解、研究文物的人来说，均显得十分重要。 文物鉴定这门学问，古巳有之，某些器类如书画、余石还留下了许多专门著述，但诸多论述显得比较零星、简略，缺乏系统、理论的总结。近现代学者在书画、青铜、陶瓷等器类上结合实践经验，撰定了不少鉴定专著，从纵向和横向、理论和实例等方面，全方位地进行了论述，奠定了科学的现代鉴定学基础。但不少器类如工艺、雕塑等，仍缺乏系统的鉴定理论专著。在“中国文物热”方兴未艾的今天，广西师范大学出版社决定出版成套的《中国文物鉴定》丛书，广泛传播文物鉴定常识，这无疑是对文博工作的
中国佛教艺术历经千余年，历代的能工巧匠创造出大量的佛像艺术珍品。 佛像的类型极其丰富，如安详肃穆的大佛、妙相庄严的菩萨、朴实睿智的罗汉、威猛英武的天王、婀娜多姿的飞天等。 兰亭编著的《佛像造型图鉴》告诉我们佛像的造型不仅能够形象地反映佛教的发展状况，同时，也为研究历史上的雕塑、绘画、音乐、文学，乃至社会风貌、日常生活和生产活动提供了具体真实的资料。
《文房清玩：笺纸》从鲁迅给许广平的信谈起，介绍了笺纸的来历与演变，笺纸的制作、用途、题材以及绘制方法，并介绍了部分画笺名家、刻笺高手以及他们的作品，书中还通过几种著名的笺纸和笺谱，介绍了笺纸收藏与市场价值。
宋代画家们在继承传统的同时，师法造化，到大自然中去寻求真实之感受，对景写生，面山体悟，对自然山水反复地观察，不断地使绘画内容扩大，使绘画作品生活气息不断增强，如范宽写关峡山，李唐写中州山，米芾写西南徐山，马远、夏圭写钱塘山……故得“可行可望不如可居可游之为得”。伴随不同绘画者的感悟和对照的不同山貌，其绘画作品的表现技法更是得到了不断的丰富和提高，较五代时期既已成熟的水墨山水画有了更进一步的发展。
