本书由瑜伽与呼吸解剖学领域专 家联合医学插画师打造，旨在为读者提供基于解剖学角度的、适用于所有瑜伽体系身体练习原则的瑜伽学习指导。全书采用彩色解剖插图和详细的动作细节解读揭示瑜伽体式的深层运动逻辑，可以帮助练习者重塑对瑜伽练习的认知与体验。从呼吸到站姿到各类其他体式，带你了解特定的肌肉如何回应关节的运动；一个姿势的改变如何加强或减弱效果；脊柱、呼吸、体位之间有何根本的联系。本书能够让你以新的视角去了解每一个动作，对瑜伽老师、物理治 疗师、健身教练等不同领域的从业者有所助益。
《形象管理与时尚穿搭》系统阐述形象管理与时尚穿搭的方法与技巧。 《形象管理与时尚穿搭》由8部分组成，具体内容包括形象管理的意义、妆容管理技巧、发型管理技巧、服装色彩搭配方法、穿搭风格定位方法、时尚穿搭的服饰造型方法、衣橱管理技巧和气质养成方法。 通过对《形象管理与时尚穿搭》的学习，读者可以在追寻美的过程中，遇见更美好的自己。
作者出生于艺术世家，深厚的家学与专业背景，丰富的跨界学识与实战经验，行走于欧美各国美丽求索，终将目光停留在当今时尚行业中与人关系较为密切的 形象 上。作者根据多年专业领域研究探索以及在实践中对市场人群需求的了解，将人的 形象 进行系统化地研究与解析，进而形成一套既有一定思想高度和专业深度，又浅显易学的 形象美学 体系。 本书历经10 年完成，分为塑型、悦色、妆饰、驭装、理橱、博雅六个章节，从造型、色彩美学如何转化应用、独门创建扮美四重境界基础论点、消费者心理学，乃至博雅教育之韬养与落实等，帮助读者从尊重、认识、爱上自己的长相与身材开始，到认识并识别商品，*终人、衣匹配，内、外合一。一个人能驭装、美仪、雅言、识礼，才是渊博雅正的开始，也才能真正驶入瑰丽的生命美学旅程。 书中将较难以
保养皮肤，就是关注全身健康。本书解密皮肤健康与全身健康背后的关系，涵盖皮肤科、营养医学、妇产科、身心科、医美等领域，从改善老化皱纹、过敏酒糟、痘痘痤疮、秃发脆甲、私密处瘙痒疼痛，到减轻炎症、平衡免疫系统、优化肠-脑-皮肤轴，及早觉察疾病，逐一论述，提供饮食疗法、营养素补充、生活方式调整与皮肤心理学，全面改善皮肤状况与身体健康。
如果你想要习练和了解艾扬格瑜珈，不得不收藏的便是这本《艾扬格瑜伽：经典习练指南》。《艾扬格瑜伽：精准习练指南》可以说是艾扬格瑜珈的一面镜子，映照出关于艾扬格瑜珈的每一个细节。 有关瑜伽你想了解、想知道的问题，都可以在这里找到解读。瑜伽为你而设；瑜伽的哲学；瑜伽与压力；瑜伽与健康；瑜伽与呼吸；瑜伽疗法 一本书讲透瑜伽。如果你想要习练和了解艾扬格瑜珈，不得不收藏这一本！
《日本时装设计师：三宅一生、山本耀司和川久保玲的作品及影响》是一本关于服饰文化研究类图书，是 万花筒 时尚文化系列图书的子系列 身体、服饰与文化 的第八本。作者研究了日本时装设计近40年来的发展，以影响力的三位日本时装设计师为案例，分析了日本时装设计的起源、风格、理念，产业构建，后生代设计师的发展，等等。全书的后半部分详细讲述了日本时装设计师对比利时、巴黎、伦敦等地设计师的影响，以及其对整个时尚产业的影响。 在过去的40多年里，日本设计师引领时尚与艺术和意识形态的结合，并通过服装来解决身份和社会政治问题。他们已经证明，创意和商业化在当今国际时尚产业中是可以并存的。他们为了自己的设计理想，拒商业妥协，在设计、商务和分销方式上保持自主和独立。鼓舞人心的日本时装设计师三宅一生、山本耀司和川
我们可以通过不同的呼吸运动来实现不同的目的，而且它们并不总是自发的。为什么呼吸可以是主动的，也可以是被动的？为什么呼吸停顿可以发生在休息状态下，也可以发生在剧烈运动中？呼吸行为多种多样，但我们通常意识不到它的存在，因为它以非常隐秘的方式陪伴着我们，它与身体的其他运动交织在一起，并不仅仅为了呼吸。所有形式的呼吸都可以归入两种基本机制，而它们的变体可以分解，以各种方式进行组合。本书的目的是带领你探索呼吸运动：观察呼吸动作如何展开，了解与呼吸运动相关的解剖结构，理解不同呼吸运动中所涉及的力，并通过大量的练习来进行实践。我们的关注点并不限定于特定的呼吸技巧，还在于呼吸行为本身以及它们在各种情形下的应用。
这是一套超实用服饰用语图鉴，包含《女子服饰图鉴》和《男子服饰图鉴》两本。服装造型的三个要素 款式、配色与面料，都包含其中。 《女子服饰图鉴》包含24个主题，969种服饰部件，147种花纹、布料，16种配色方案，共1132种服饰用语的插图和解说。大的分类，有裙子、裤子、上衣、鞋帽、包包、饰品等24个主题。小的部件，如领口的形状有V领、五边形领、交叉吊带领等，裙子有直裙、育克裙、百褶裙、鱼尾裙等，共1132种服饰用语的图文科普。 《男子服饰图鉴》包含29个主题，1114种服饰部件，164种花纹、布料，22种配色方案，共1300种服饰用语的插图和解说。大的分类，有衬衣、裤子、马甲、套装、鞋帽、包包、领带、眼镜、饰品等29个主题。小的部件，如领子的形状有短尖领、哈马领、翼领等，外套有梅斯晚礼服、伊顿夹克、切斯特大衣、战壕风衣等，共1300
了解你的身体及其解剖结构，无论水平如何，你都可以提高瑜伽的练习效果。 这本由瑜伽教练、持证按摩治疗师和解剖教师撰写的《瑜伽解剖涂色书》续作给我们带来无与伦比的解剖学习体验。 肌肉在49种基本和更高级的体式中的运用详情 学习体式和相关解剖结构的详细互动，如肌肉、骨骼、肌腱和韧带在每个体式中的协同工作路径，安全有效的练习建议等 遍布全书的有趣提示 48张可摘下的闪卡使读者能够随时随地自我测试，比如在旅途中学习瑜伽解剖，并设计独一无二的体式训练组合
《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》： 本书以日常穿搭为切入点，全书一共分为5章：di1章介绍了人设定位，并列举了不同风格的穿搭方式；第2章介绍了穿搭的基础知识，首先是常见的形体，有H形、A形、X形、V形，其次是色彩的分类，包括同类色、对比色、邻近色、互补色、无彩色等，掌握这些知识后，读者可量身定制，找到适合自己的服装款式和色彩搭配；第3章聚焦于衣橱的单品，主要介绍了各类单品的穿搭公式和技巧；第4章介绍了6种不同场景的穿搭方式；第5章通过一些穿搭故事，为读者深化了从基础理论到实践运用的穿搭技巧。全书采用手绘插图，内容精彩，版式灵活且清晰，能让你一看就懂，一学就会，轻松掌握穿搭技巧。可以说，本书不仅是一本提供穿搭技巧和灵感的书，还是一本充满故事的穿搭书，适合零基础的读者入门日常穿搭。 《一看就懂
对初级的瑜伽练习者来说，专注于体位法、调息法、放松法与冥想练习，并将其整合成一套到两套15~90分钟的日常习练序列，是极好的做法，也是本书所聚焦的主题。然而，瑜伽不只于此。我们还需要对其内涵进行更深一步的探索 从哲学理论到瑜伽在日常生活中的落实。沿着这个思路，本书将详细讨论这些基础的练习元素，并向你展示如何一步步地提升身心健康，成为成熟的瑜伽修习者。
《美丽的365天！时尚穿搭配色手册》： ★以流行的 15 种莫兰迪色 配色为主，剖析8种穿搭技巧，让你四季 天天换套新 LOOK ！ ★ 心仪配色直接抄 ，减少不会搭配、担心撞衫的烦恼： 衣服颜色单一，不敢尝试新色彩？ 衣服颜色太亮，不知如何搭配好？ 服装和配饰如何搭配更协调？ 365 套三色真人穿搭秀 提供更多灵感，总有一款适合你。 ★轻松掌握高阶配色技巧，学会一衣多穿，今后穿搭不用愁， 显高显瘦有气质，风格百变超简单 ！ ★除穿搭配色外，还倾囊相授 美妆、饮食、健身 等知识，分享提升幸福感的3个小秘诀，让你轻松无压 享受美食 ，笑容满面 享受美好时光 ！ 《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》： 本书以日常穿搭为切入点，全书一共分为5章：di1章介绍了人设定位，并列举了不同风格的穿搭方式；第2章介绍了穿搭的基础知识，首
《一看就懂的穿搭术 日常穿衣手册》： 本书以日常穿搭为切入点，全书一共分为5章：di1章介绍了人设定位，并列举了不同风格的穿搭方式；第2章介绍了穿搭的基础知识，首先是常见的形体，有H形、A形、X形、V形，其次是色彩的分类，包括同类色、对比色、邻近色、互补色、无彩色等，掌握这些知识后，读者可量身定制，找到适合自己的服装款式和色彩搭配；第3章聚焦于衣橱的单品，主要介绍了各类单品的穿搭公式和技巧；第4章介绍了6种不同场景的穿搭方式；第5章通过一些穿搭故事，为读者深化了从基础理论到实践运用的穿搭技巧。全书采用手绘插图，内容精彩，版式灵活且清晰，能让你一看就懂，一学就会，轻松掌握穿搭技巧。可以说，本书不仅是一本提供穿搭技巧和灵感的书，还是一本充满故事的穿搭书，适合零基础的读者入门日常穿搭。 《穿对颜色
《西方服饰与时尚文化》是一套关于服饰与时尚文化研究的学术专著，这套书均由服饰与时尚研究领域的专家编写，主要介绍了各个时期的西方服饰与社会文化，从服饰材料和生产技术，到销售方式，再到人们对身体、性别的态度，以及社会各阶层的服饰规则，等等。 《西方服饰与时尚文化：帝国时代》主要讨论了19世纪和20世纪初的欧洲服饰文化发展，这一时期礼服的生产发生了巨大的转变，从主要的手工小批量生产转变为大批量的机械化制造。外观的日益民主化使新时尚的受众更广。这一时期的服饰文化也逐渐开始冲破阶级、种族之间的限制，女性逐渐从繁复的服装中解放出来。这一阶段，作者不再局限于对服装产业的论述，对从业者的论述，也不仅关注法国巴黎时装工会的组建，高级定制与成衣之间的分离等大事件，而是将更多笔墨放在了时尚视觉文化的发
《时尚的颜色》是一本时尚文化类图书，书中用10种最常见的服饰颜色串起了一段段迷人的时尚历史故事。 无论是醇厚的黄色、粉色、蓝色，还是嫉妒的绿色，颜色都与我们的情感交织在一起，我们用无数词汇去描绘它。但关于颜色的时尚文化奥秘我们却知之甚少，比如： 我们穿什么颜色有什么意义呢？ 参加鸡尾酒会时穿绿色连衣裙传达了什么信息？ 女政治家穿白色裤子套装有什么意义？ 为什么穿红色衣服的女性会吸引你的注意力，等等。 《时尚的颜色》深入探讨了色彩在服饰中的意义，并探讨了色彩的意义是如何随着时间的推移而变化的： 黑色是如何从一种哀悼的颜色过渡到优雅的极致？ 千禧一代的粉红色是如何定义Instagram一代的？ 米色曾是香奈儿最喜欢的精致颜色，现在却成为normcore（故意穿得很单调、无特色）的代表色。 这本书也介绍了很多标
当胸针恰到好处地点缀于衣衫之间，它诉说的不仅是佩戴者的心事，更是光阴的故事和时代的沉淀。时代的脚步从未停歇，时尚也在潮起潮落中更迭。本书选择Vintage胸针这一器物，对其进行系统梳理和品鉴，试图从浩瀚的历史和多元的文化中找到一个入口，去追溯并梳理20世纪20年代至80年代的时尚和时代的演变脉络。作者作为一个中国人，与数十年前的西方设计师和手工匠人及其所承载的时代进行隔空对话，这是来自东方视角的对时尚的解读，以及对经典和时代的致敬。
枯枝落叶？寂寥萧索？这就是你理解的“侘寂”吗？不，在不完美中感知美，在意想不到之处发现真正的美好，这才是侘寂对于生活的意义。它可以是与朋友分享一壶茶，可以是准备美味的食物滋养身心，也可以是森林中采来的斑斓枝束、不成套的旧银器……它们也许不那么光鲜完美，却饱含爱意。在这本内容丰富的生活方式读物中，作者将邀请读者体验日本、丹麦、美国、法国、意大利的别样侘寂时光。把侘寂之道融入日常生活，待客自然会转变为更深层的生活艺术。
自中世纪以来，时尚一直在不断发展。其先作为一种工艺，然后成为一种工业。从邻里间女裁缝的家庭缝纫或手工艺作坊的缝纫到伟大的时装设计师在其沙龙里设计、销售的定制时装(或高级定制时装)，从批量生产的服装(或成衣)到在实体商店和网上销售的快时尚产品，时尚的面貌和功能都发生了很大变化。它从一件简单的御寒保暖或遮羞的衣服变成了装饰品，装饰着身体，传达着穿着者的品位、个性和社会地位等也因此在实用性、象征性和社会性的功能间游走。
如今，小而美、少而精的"精美生活 理念，正成为更多人的新追求。即用即弃、污染环境的方便廉价品已引起人们的反思。与时俱进，采用更多环保材质和工艺的奢侈品，作为可以恒久流传、循环使用的艺术产品，也与人类更加紧迫的环保、生态意识以及亘古以来的爱美之心紧密联系在一起。本书作者以25年高端奢侈品企业高管与法国商学院教授双重身份的行业认知，分享奢侈品牌的创立和管理思想，以及一些有启迪意义且很有意思的品牌故事，期望对品质中国的崛起，有所助益。
《运动鞋：时尚、性别与亚文化》是一本服饰文化学术专著，也是 万花筒 时尚文化系列的子系列 身体、服饰与文化 中的一本。它主要讲述了运动鞋的发展以及各种文化风潮、各项体育运动的发展对运动鞋的影响。同时，书中也阐述了它如何与性别文化、亚文化联系在一起，成为一些小圈子人群的身份标签。 此外，运动鞋作为一种功能性商品，如何转变成为一种时尚产品，并逐渐成为时尚界不可或缺的一个分支。本书是本将运动鞋文化作为学术研究对象的图书，作者用人类学的研究方法在运动鞋发源地纽约作了实地调查，追踪了运动鞋从运动装到时尚符号的转变。
1940年代时尚是从第二次世界大战的灰烬中产生的具有前瞻性的时尚，这种时尚以前从未见过。 1940年代早期的定义是节俭和实用，在战争时期这是一种将就和修补的态度。然而，在这10年的后半段，传统女性气质、优雅和奢华的出现往往与这个时代联系在一起。从战争年代的紧缩到迪奥的革命性新风貌风格的推出，本书汇集了复古摄影、时尚插图，记录了1940年代每一季时尚的演变，全面概述了这一时期的风格特色。 《1940年代时尚：权威资料集》涵盖了这10年女性时尚的方方面面，从蕾丝晚礼服、定制夹克和毛草，到塑身内衣、缎面睡衣和充满争议的比基尼，它对战时和战后的时代魅力进行了全面的评价。 本书深入探讨了塑造1940年代时尚的风格和趋势，以10年来标志性的明星和设计师的形象为特色，其中包括维罗妮卡 莱克（Veronica Lake）、琼 贝内特（Joan Bennett）
《风格法则：写给职场男士的终极着装指南》是一本讲述男士职场着装规则的书。该书由美国时装设计协会邀请道格拉斯 汉德撰写。作者是纽约大学兼职教授，纽约时装学院理事。他具有时装行业专家和律师的双重身份，所以他对职场男士着装有着专业而又独到的见解。本书从职场着装的重要性、各种场合的着装规则，讲到各种时装种类的文化渊源与搭配。 书中介绍了男士西服，衬衣，领带，皮鞋，等等，应该如何选择，不同场合应该如何着装，并有大量插图进行解读，除了对一些着装误区和陷阱进行了专门的提醒，每章节后还配有购买建议，是一本非常使用的男士职场着装指南。
咆哮的1920年代的浮华和魅力掀起了一场时尚革命。 1920代是社会变革的代名词，反映在其开创性的时尚上：从 新女性 的大胆优雅到前所未见的轮廓，咆哮的1920年代风格在一个世纪之后，仍然吸引着人们的想象力。 这本丰富的资料书以500多张照片和原始时尚插画、海报、设计稿为插图，记录了爵士时代的每一个时尚季。 这本面向所有时尚历史学者、学生和复古爱好者的重要手册，将视角落在了不断发展的时尚趋势之上，提供了从高级定制到成衣，以及各类时尚单品的深入分析。 本书由著名设计历史学家夏洛特 菲尔撰写和编辑，还包含时尚历史学家埃曼纽尔 德里克斯的权威介绍，以及该时期主要设计师和时装公司的介绍。
《穿搭基本法 男士时尚图鉴》 本书由日本人气造型师结合问卷调查结果编写，调查并总结出在女性眼中什么样穿搭的男性更有吸引力，什么样的穿搭给人印象不好，自己更关注男友或丈夫衣着的哪些细节等。是一本一看就懂的男士穿搭基础原理图解。全书共分为三章节，第一章介绍了十件每位男士都一定要有的单品，比如黑色西装外套、白色T恤、小白鞋等，告诉男性读者如何更快速的搭配好这十件基础品。第二章分为三个小节，分别为休闲穿搭、工作穿搭、服装配色，内容更加实用。第三章内容为应对各季节特定活动场合的穿搭推荐，比如春季赏花踏青的穿搭推荐、夏季和伴侣出行的穿搭、秋季公司秋招的商务穿搭、冬季春节回家的穿搭等。 此外结合造型师的穿搭理论，本书还邀请了人气插画师、漫画家ma2绘制了精美插画，即使仅翻阅插画内容，也是一
《西方服饰与时尚文化》是一套关于服饰与时尚文化研究的学术专著，这套书均由服饰与时尚研究领域的专家编写，主要介绍了各个时期的西方服饰与社会文化，从服饰材料和生产技术，到销售方式，再到人们对身体、性别的态度，以及社会各阶层的服饰规则，等等。 很多学者认为西方时尚是从14世纪开始的，也有学者认为12-13世纪欧洲的服饰文化已经非常繁荣了，人们在让自己变好看方面投入了大量资金。这一时期人们将化学成分运用于服装生产，这些化学成分和混合物是从欧洲大陆以外的地方进口的，对商人来说风险很大，同时不少化学成分后来被证实是有害的。教会是布料、鞋子和装饰品的主要消费者。当时的诗歌描述了大量的服装风格、面料和购物经历。《西方服饰与时尚文化：中世纪》的作者结合了大量文物和文献资料，详细分析了欧洲大陆中世纪时期
