这是一份献给全世界麻瓜的礼物，是一本涵盖了全部《哈利·波特》系列电影幕后故事的典藏全书。本书打开了霍格沃茨和哈利·波特魔法世界的大门，向我们展示了《哈利·波特》系列电影银幕背后的所有秘密、制作技术和把 J.K.罗琳的小说搬上银幕的艺术手法等。书中共分三大部分， 部分系统介绍了所有八部巨制背后庞大的演员阵容和富有创造力的团队，以及从未披露过的精美剧照、图片、概念图、设计图，还有诸多幕后花絮故事等。第二部分则是按人物的服饰、布景的设计、生物 技术和道具制作等四个方面，介绍了《哈利·波特》系列电影的艺术价值。第三部分则揭开了神秘的“金色场记板”的面纱，并介绍了华纳兄弟伦敦制片厂、环球影城及《神奇动物在哪里》系列电影的情况。 本书是对《哈利·波特》系列电影的纪录，具有很高的收藏价值，适合全世界

说话与倾听，哪个更重要?下面的数据很具说服力。 我们每天花在沟通上的时间是：倾听为46％，说话为26％，阅读为15％，书写为13％。我们可以每天“听”一本书，每周“说”一本书，每月“看”一本书，每年“写”一本书。 随之而来的问题是：面对如此多的倾听时间．如此海量的信息，你该怎么听? 传播学者以其专业视角写作了这本书——《倾听的艺术》，旨在告诉你：成为一个愿意倾听并善于倾听的人，是务实的选择。 与浩如烟海的教人说话的著作不同，《倾听的艺术》教人成为高效的倾听者。它所提供的令人信服的证据和实用系统的方法，让它成为沟通领域的标杆之作。 阅读本书将使你在以下方面得到提升：更具批判性的思考能力，更准确的理解力，更清晰的辨别力——这些将助你得到更多回报：财富、口碑、人际关系……

这部《世界版画史》，从史、论、画诸方面，诠释了版画文化形态的来龙去脉，宛然一部浓缩的版画百科全书。世界版画史上的每一辉煌的峰点，都是后人前人的起点，先进文化是在文化传统基础上不断演进的结晶。各个国家各个地域的版画，在不同历史时期均有新的建树，因其时世与基因的不同，形成了多元化的格局和走向。多样化的版画形态，为我们提供了观赏和思考的大平台。有了比较和鉴别，更宜于我们审视当下、把握未来。由日本著名版画家黑崎彰先生和他的高徒张珂、杜松儒合编而成的《世界版画史》，凝聚了编者的渊博学识和艰辛劳动。本书的价值所在，必将在今后中国版画发展历程中日渐显现出来。

广播电视的语言传播的根本规律，就在于“引导”功能的发挥。而引导的两翼，一个是“灌输”，一个是“满足”。要把受众“未知”而“应知”的信息等，艺术的灌输给他们，让他们开阔眼界，提高认识，历史责任感和现实参与感，树立国家利益高于一切的主人翁意识，树立自立于世界民族之林的全球化胸怀。 播音界公认的继往开来的领军人物，播音主持艺术理论的学术泰斗，中国播音学学科体系的开拓者，他是教学名师，他以“为人师表”而自豪，以“塑造灵魂”为自律，他为电波里、荧屏上的“名人”们培根养心……

这本《性属媒介与权力再生产--消费社会背景下电视对男性气质的表征研究》(作者吕鹏)从研究性质上看，是建立在电视节目类型学研究基础上的文化研究；从研究方法上看，是在表征理论指导下的符号学研究；从研究的学科上看，是传媒研究与性属研究相结合的跨学科研究；从研究的目的上看，其着重探讨的是在符号化消费越来越普遍的消费社会这样的一般语境之中，作为大众传播最重要的媒介之一的电视，是如何通过不同类型的电视节目编码男性气质，电视观众又是如何解码男性气质，从而共同建构了当代社会男性气质矛盾而又多变的意义。

本书奉献给读者的是作者对于当今广播电视艺术的审美创造、文化传播、艺术功能、产业理念及实践等诸多问题的思考与探索。本书是一本关于广播电视艺术学的基本理论著作，书中对广播电视艺术学的研究对象与研究内容进行了准确界定，研究分析广播电视艺术的构成要素、功能及其属性，并在此基础上试图建构起关于广播电视艺术学的概念范畴及知识体系。