《乐章集（套装上下册）》中慢词居十之七八，且词调多为独创的 新声 ，可以说，柳永发展了词的体制，对慢词的发展做出了开拓性的体现。在内容上，柳永词作多抒羁行役之情，多描写歌妓生活，亦有对当时社会的繁盛的体。《乐章集（套装上下册）》语言通俗，内容丰富，韵律谐婉，在当时及后世都广泛流传。
本书以图文相辅相成的形式，实录了完颜麟庆所至所闻的各地山川、古迹、风土、民俗、风俗、河防、水利、盐务等具体情况，较为全面地反映了道光年间广阔的社会风貌。
自屈原曰 朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英 ，至《神农本草经》言 菊花久服能轻身延年 ，再到钟会称菊花 神仙食也 ，至陶渊明 采菊东篱下，悠然见南山 ，再到苏轼 黄州菊花误 一事被贬黄州团练使。菊花从药用、食用功能到菊花审美内涵的定型以及古人咏菊的嗜爱，处处流露出丰富的文化内涵。 《博雅经典：菊谱》选取六部有代表性的、流传范围较广的、文献价值较高的菊谱加以校注，即宋代刘蒙菊谱、史正志菊谱、范成大菊谱，明代高濂菊谱、黄省曾菊谱、周履靖菊谱。每篇菊谱前有注译者的提要，介绍作者、内容、版本等情况。《博雅经典：菊谱》对这些经典著作进行校勘、注解、翻译，并配以相关图片，《四库全书总目》中关于各种菊谱的提要亦附每节后。 宋代菊谱以记载花品为主，明代菊谱以种艺之法为主。本书既谈逸闻趣事，又录菊花品种、
弘一大师是中国艺术史上*的人物。一直以来人们认为李叔同出家后除了书法以外其他诸艺皆广。其实不然，从大师弟子留存下来及近年一些收藏家拿出来的部分绘书作品来看，李叔同出家后的绘画艺术依然笔墨精深，造庇护极高，是一座艺术高峰，只是不像书法那样较多流传于民间，藏在深山无人识罢了。 据专家考试，其绘画创作的时间大体在1929年至1933年间，时大师常在上虞白马湖或法界寺及慈溪居住。目前健在的弘一弟子张人希在鉴定了该作品后表示，弘一大师那坚实的西洋画基础，和深厚的中国文化底蕴，在此画中得到了完美的体现，在中国佛教题材美术史上也堪称精品。
他的画基本上是写实性的，但这种写实又不是对景描摹，而是从物象中得到某种领悟，激起创作欲望后，再把自己感同身受的情结，凝聚强化到以线、墨、色构成的形象上。笔和墨便由着这种主观性、精神性，为超群的“意”所驱使，在纸上左右驰骋，上下铺排，穿插点染，刚柔相济，胸有成竹，落笔成章。这种写意往往是一气呵成，从而达成一种整体性、气势连贯的画面效果，并能凸显出物象的神采和精妙之处。因此，我们品味他的画作时，便总能得到一种视觉上的畅快淋漓之感和精神上的浓炽鼓舞力。 傅梅影先生之所以能够成为一位优秀的中国写意画家，我以为主要是得益于他的坚韧品格，题材对位，对传统和造化的尊重和热爱。还有，就是他的聪颖和天赋。 现在傅梅影先生始人八旬，并不老。他的艺术生命正进入另一个旺盛期，他依然每日伏案，默默
《孙家潭艺踪》分上、下两卷。上卷：创作篇．包括“书法篆刻”、“紫砂铭壶”两部分，精选孙家潭书法、篆刻、自书自刻紫砂铭壶等创作作品近170件，由著名评论家张树天作点评或解析．便于读者在观赏作品的同时对作品深入了解，作一点新的尝试；下卷：收藏篇，包括“古印今观”、“文玩清供”和“银锭流霞”三部分。“古印今观”是继孙家潭古印藏品集《大风堂古印举》出版之后，以新人藏再次补充编印，收入历代古玺印百余方。书中同时收录的还有其多年来与当代古印学专家、学者往来信函原件，以及他本人近年来研考古玺印手札共计80余件。“文玩清供”部分以战国带钩、汉代酒器、宋元符牌、明清香炉、花钱、文玩等藏品为主，以图片添加说明文字作相关介绍。“银锭流霞”部分以明清两代遗存银锭实物结合货币发展历史、银锭上抑压的戳记作
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、董其昌绘画的《山水册页(2)》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《山水册页(2)》为丛书之一。
《立雪齐琴谱》，清汪绂辑，成书于清雍正八年（一七三0）。二卷，上卷载：二百单三指掌、二十五调指掌、五调啓蒙、三文及古谱九曲；下卷载汪氏自制七曲，共收十六曲。“立雪齐”为汪氏室名，故名《立雪齐琴谱》。 汪绂（一六九二——一*九），初名烜，字燦人，號雙池，婺源人。著有《乐经律吕通解》，自稱“余于琴学，习而不工，而依咏和聲，颇通其意。黟然而黑，颀然而长，蓋旦暮于琴遇之。”汪氏于琴风，崇尚惟淡以和，反对“瓷意吟猱，逖成浟濫，烦聲促節，道欲增悲”之聲。他认为：“先王之乐惟淡以和。淡，故欲心平。和，故躁心釋。”故其将常奏之曲及目自制之谱辑为《立雪齐琴谱》，以其乐理之说相呼应，其问篇什酌以淡和，或怡然自适，或凄以哀思，或远杳清冥，或平和广大，“以庸约乎中正”。而对音调靡漫凶过，稍乘和淡者，
《乾隆御制诗文法帖(套装上下册)》据中国书店藏《敬胜斋法帖》编集而成。《敬胜斋法帖》为清高宗爱新觉罗，弘历御笔书帖，清乾隆二十年《一*五年》摹刻。全帙四十卷，收帖凡二百六十余种。一至四册为乾隆帝自制文，五至十二册为乾隆帝自制诗，十三至二十册为乾隆帝书经书及古人诗文，二十一至四十册焉乾隆帝临摹王羲之、颜真卿、黄庭坚、趟孟俯等人的书法。刊刻之后传世罕极。 中国书店所藏《敬胜斋法帖》为内府原拓精品，作为古代石刻的拓本，汇集了石碑刻字的工艺美术数据价值，文词内容的历史、文学的数据价值，书法艺术的数据和借鉴价值。
《王羲之书法全集 楷书卷》 王羲之（公元三○三！一三八一年）是中国著名的书法家，被奉为“书圣气他的作品被列为”神品气历来为人们所珍藏，并用作临池范本，从而陶冶、造就出一代代书法家。王羲之字逸少，琅琊临沂人，徙居会稽山阴，官东晋右军将军，故又称“王右军气”王会稽气《晋书》卷八十有传。相传王羲之少时学卫夫人书，后见前代名家书迹，博采众长，草书师张芝，正书学钟繇，遍习蔡邕、梁鹄等书，精研笔势，损增古法，一变汉魏书风，自称我书比钟繇，当抗行；比张芝书，犹当雁行。 本书还包括：《王羲之书法全集 草书卷》《王羲之书法全集 行书卷上》《王羲之书法全集 行书卷下》
《中国古代绘画精品集》精选了隋、唐、五代、宋、元、明、清的绘画名家及其名作，以馆藏书画珍品为源本，以册页的形式出版，呈现了较完善的中国古代绘画代表性流派和个人风格体系。李弘主编的、董其昌绘画的《山水册页(1)》通过先进的技术手段获取画卷信息，逼真再现了难得一见的原作风貌，读者能更准确欣赏到这些绘画的独有的用笔特征和微妙的墨色韵味；另外，设计上采用正面全图，背面局部放大的形式，以满足广大收藏和艺术爱好者欣赏、临摹的需求。《山水册页(1)》为丛书之一。
