本书六卷，拾遗一卷， 拾遗 卷后附有陈秋帆据《函海》本所补四则。本书内容丰富庞杂，涉及面广。书中尽可能搜罗考证历代词人词作本事以及前人品评之语。六卷基本按照时代顺序布局：卷一多记六朝乐府曲词，考证词调来源，论述词调与内容的关系，六朝乐府与词体的用韵等，甚至认为填词用语 非自选诗乐府来，亦不能入妙 ，试图从各方面论述六朝乐府与词的同源关系。杨慎认为词体起源于六朝乐府，因此他的记述从六朝乐府歌词始。卷二以记述唐五代词人词作和闺阁、方外之作及故实为主，并解释考证词体中的生僻字词。卷三至卷六记述两宋、元代及本朝词人词作及故实。拾遗一卷多记歌妓、侍妾等女性之词作及故实。本书除了摘录、引述他人的词话外，共评论唐五代、宋、元词人八十余人，涉及到词体的特性、风格、用韵、创作等诸多方面，在词

北宋是一个文化相当成熟的时代，作为这个时代的上层土大夫阶层， 为了得到政治权力、社会影响力和文化上的领导权，还必须熟练地掌握文化传统，并能参与和分享时代思潮及其格调 。而 宋代理想的上层阶级的妻子不仅简单地献身于丈夫的家庭，她还要有管理方面的能力及文学天才和人际关系中高超的技巧，使她可以保持家庭的繁荣昌盛 （[美]伊沛霞《内闱 宋代的婚姻和妇女生活》）。

《宋词三百首》是由晚清四大词人之一的朱孝臧编定，其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。朱孝臧曾先后三次增删。*后选定的版本选词家共81家，选词共285首，称为三编本，本书采用的便是朱祖谋先生*终定稿的三编本。

晚清一代大家王国维先生以 境界说 为骨，著述了《人间词话》一书。他提倡： 境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。 因此，以这一条标准，他明确地表达了自己对晚唐至近代著名词人的好恶之情，同时，此书破除了清朝词坛浙派和常州派的流弊，发出词学新声，重新确立北宋词人的主流地位，因此，《人间词话》可以说是文学史上一次正常的自我纠偏，从后来的效果看来，现在的读者大都更崇尚苏轼、辛弃疾等词人，应该多少也受到过这次纠偏的影响。

《人间词话》是中国近代zui 负盛名的一部词话著作。它用传统的词话形式以及传统的概念、术语和思维逻辑，较为自然地融进了一些新的观念和方法，其总结的理论问题又具有相当普遍的意义，这就使它在当时新旧两代的读者中产生了重大反响，在中国近代文学批评史上具有崇高的地位。

晚清一代大家王国维先生以“境界说”为骨，著述了《人间词话》一书。他提倡：“境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。”因此，以这一条标准，他明确地表达了自己对晚唐至近代著名词人的好恶之情，同时，此书破除了清朝词坛浙派和常州派的流弊，发出词学新声，重新确立北宋词人的主流地位，因此，《人间词话》可以说是文学史上一次正常的自我纠偏，从后来的效果看来，现在的读者大都更崇尚苏轼、辛弃疾等词人，应该多少也受到过这次纠偏的影响。

自《人间词话》1908年首次公开发表至今，已恰好是100周年。一个世纪以来有关《人间词话》的研究专著与论文，在文字数量上已远远超出只有了了数千字的《人间词话》本身。如果有好事者对此作一统计对比，想来一定会给人以震撼、惊愕的戏剧效果，这倒也从另一个方面证明了《人间词话》的精深与影响。可以肯定的是，有关《人间词话》的研究仍然会继续下去，仍然会不断取得新的成果。在这样的进程中，笔者认为，我们必须要具备陈寅恪先生所说的 了解之同情 。在《冯友兰（中国哲学史）上册审查报告》一文中，陈寅恪曾这样写道： 古人著书立说，皆有所为而发。故其所处之环境，所受之背景，非完全了解，则其学说不易评论 所谓真了解者，必须神游冥想，与立说之古人，处于同一境界，而对于其持论所以不得不如是之苦心孤诣，表一种之同情，始能批

辛弃疾一生以气节自负，以功业自许，而终生不被重用，发为歌词，悲壮激越。施议对撰的《辛弃疾词选评》将辛词按人生阶段分为四部分，以作品为例证，剖析体制，剖露心迹，展示其人其词之面目及本色，以生平叙述统领名

本书旨在以通俗、简洁、精要的方式介绍作者精选的三百首宋词作品，注释力求简明，疏通词义；白话译解，力求以直译者方式准确传达原词意蕴，力求译者文化优美畅达，尽量体现原词的艺术风味；品析则力求以简练、精要的艺术分析，阐释词作的意象、情蕴和表现技法，为宋词爱好者领会、品鉴宋词艺术，提供一定的参考。

《宋词三百首》是由晚清四大词人之一的朱孝臧编定，其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。朱孝臧曾先后三次增删。*后选定的版本选词家共81家，选词共285首，称为三编本，本书采用的便是朱祖谋先生*终定稿的三编本。

晚清一代大家王国维先生以 境界说 为骨，著述了《人间词话》一书。他提倡： 境非独谓景物也。喜怒哀乐，亦人心中之一境界。故能写真景物、真感情者，谓之有境界；否则谓之无境界。 因此，以这一条标准，他明确地表达了自己对晚唐至近代著名词人的好恶之情，同时，此书破除了清朝词坛浙派和常州派的流弊，发出词学新声，重新确立北宋词人的主流地位，因此，《人间词话》可以说是文学史上一次正常的自我纠偏，从后来的效果看来，现在的读者大都更崇尚苏轼、辛弃疾等词人，应该多少也受到过这次纠偏的影响。

《宋词三百首》是由晚清四大词人之一的朱孝臧编定，其选录标准，以混成为主旨，并求之体格、神致。朱孝臧曾先后三次增删。最后选定的版本选词家共81家，选词共285首，称为三编本，本书采用的便是朱祖谋先生最终定稿的三编本。

由上彊村民朱孝臧于1924年编定的《宋词三百首》，是具有代表性的选本。共收宋代词人八十八家，词三百首。本书以上彊村民的选本为底本，除了介绍词牌外，还对每首词作的内容进行串讲，并以凝练的文字对每首词的写

唐诗摄影版和宋词古画版的面世，既是读图时代的回响，也是传统的延续。 宋代张舜民的论诗：诗是无形画，画是有形诗，似乎有意强调了诗与画的天然联系，要把两者的关系放在一个转换自如的同一时空里来充分展开。 图像与诗歌的结缘，虽然可以引发我们从多种角度来探讨两者的关系，中外古今的类似研究，曾被钱钟书先生戏称为理论界的旧仇宿怨。但在我看来，我更愿意把两者的关系理解成是互为谜底与谜面。 顾恺之面对嵇康四言诗引发的一种感慨与无奈，即所谓画手挥五弦易，画目送归鸿难，苏东坡观王维画体会到的一种诗意，都可以理解成是在各自不同的谜面前而产生的求得谜底的冲动。然而，诗与画的互为谜底与谜面却有其特殊性，在谜面中求得的谜底并不是惟一的，由于各自所属世界的独立完整，使得任何一种图咏或者诗意图，只

纳兰词是清代最为的词人之一纳兰性德的作品。他所生活的满汉融合的时期；他贵族家庭兴衰关联王朝国事的典型性；以及侍从帝王却向往平淡的经历，构成特殊的环境与背景。加之他个人的超逸才华，使其诗词的创作呈现独特的个性特征和鲜明的艺术风格。 《纳兰词》收录的纳兰性德的词，是对他一生情感的真实写照。《纳兰词》中所附原文、注释、赏析等栏目，从多角度将词作的主题思想、创作背景、词人境况以及词作的意境、情感全面地展示出来。

《词品》分为六卷，明杨慎著。慎字用修，号升庵，四川新都人。正德六年殿试第一，官至翰林学士，嘉靖三年因争大礼廷杖遣戍云南永昌卫。杨慎此著正文共304则，可谓宋代以来词论巨著。 书中所论，多为唐