端砚的悠久历史 端砚的制作与使用历史悠久，用端石研墨的情况应该在唐以前就出现了，入唐后端砚逐渐由岭南一隅走向全国，并有所发展，中晚唐是端砚的成熟期及推广期，所谓“天下无贵贱通用”两宋时期，端砚以其自身优越的发墨性和观赏性，备受推崇，且傲然为首，端砚诸砚之首的地位此后从未改变。明代端砚逐渐趋于多样化，并逐渐形成了有别于其他砚种的艺术面貌。到了清代，岭南文化对端砚制作的影响不断加强，端砚自身独特的艺术面貌走向成熟，形成了制砚界所谓的 “粤工”，且延续至今。清末民国时期，和中国国运一样，端砚业走入低谷，一度砚坑停采，制砚几近断绝。新中国成立后，端砚又逢新生，制砚业得到恢复和发展，目前端砚制作已成为具有一定规模的行业，且从业人员及生产规模都远远超过以前。随着中国经济的不

浙江慈溪上林湖为越窑的中心产区，其中后司岙窑址是烧造秘色瓷的*主要窑场。2015-2016年浙江省文物考古研究所对其进行了发掘，发现晚唐五代时期的堆积，出土了大量的秘色瓷器，产品种类丰富，不仅为法门寺地宫和临安钱氏家族墓地出土秘色瓷找到了产地，许多器物为首次面世。沈岳明、郑建明主编的《秘色越器（上林湖后司岙窑址出土唐五代秘色瓷器）》选取后司岙窑址出土秘色瓷器及窑具、装烧标本近200件，并选取法门寺地宫和临安钱氏家族墓地出土秘色瓷做比对，展示其*新发掘和研究成果。

《染缬集》通过绘图、论证，首次详细地解析了古代织物的编织、染缬等过程，并制作了实物作为例证。文中还收录了王先生有关中国古代纺织史研究的理论文章，如《中国纺织史研究的若干课题》、《中国丝绸文物出土与保护概况》等。另有染缬样品和染缬工序的详细图解，如汉代织绣品朱砂染色工艺、马王堆汉代印花工艺、骨螺染色工艺等。

本书是2010年中国人民大学博物馆入藏的新疆和田(古代于阗)出土的13件粟特语文书的释读整理成果。这批文书不仅是近年来国内所出粟特语文献中数量*多的一批，也极富研究旨趣。文书内容包括经济文书、书信等世俗文献，年代约在8世纪下半叶，为了解唐朝在西域统治末期在安西四镇活动的中亚粟特胡人提供了重要的参考资料。

文物展具与装具的设计制作，是展览陈列、保管、产品设计、文物预防性保护的交叉领域，除了关注形式美，更要重视文物安全。本书分上下两编，上编内容借助展览实践案例，论述文物展具设计制作的理念、原则、方法、工艺、技术，以及展具的模块化、标准化、系统化、易拆解性、可持续性与绿色设计乃至新兴技术的使用等。下编借助装具设计制作和使用的诸多实践案例，介绍如何为文物设计、制作适宜的 合理包装 ，确保文物在日常保管及长途运输中的安全。另外还介绍了符合博物馆使用需求的多种新型包装结构，阐述装具设计制作与使用中的节能减排与环保低碳理念，这也是博物馆与可持续发展的重要议题。本书理论结合实践，书中所配1500幅彩色照片和线图均为著者在长期实践中积累的一手资料，图文并茂地描述了各类文物展具与装具的制作流程。

铜鼓是中国古代一种打击乐器，迄今已有二千七百多年历史，在古代长期流行于广西、云南等地区，以广西数量多，分布量广。 《广西铜鼓精华（套装上下册）》是一本图录，收入广西壮族自治区传世和历年出土的铜鼓一百六十余件，图文并茂，资料翔实，具有较高的收藏价值和学术价值。

山西博物院前身为1919年创建的山西教育图书博物馆，是中国早设立的博物馆之一，至今已有100年的历史。1953年起称山西省博物馆。2005年建成开放的山西博物院坐落在龙城太原美丽的汾河西岸，2008年起向公众免费开放，成为全国首批国家一级博物馆，是山西省zui大的文物收藏、保护、研究和展示中心。院藏的40余万件文物荟萃全省精华，其中新石器时代陶寺遗址出土文物、商代方国文物、两周时期晋及三晋文物、北朝文物、石刻造像、历代地方陶瓷、金代戏曲文物等颇具特色。

《颐和园藏明清家具(英文版)》遴选了颐和园珍藏的明清家具六十余件。图版大气精美，书前有田家清先生专门为《颐和园藏明清家具(英文版)》撰写的颐和园藏清代宫廷家具的介绍性文章，针对性较强。为古典家具收藏者和爱好者提供了珍贵的参考资料。

在钱币界，古人称钱为 泉 ，时下，仍把钱币称为 泉币 。研究钱币的学问叫 钱币学 ，亦可称之为 泉学 。 《一生钱缘》是我的一本回忆录。我生于钱币世家，一生学习钱币、研究钱币、宣传钱币，为钱币学的建设努力工作。 虽是回忆录，但可以从一个侧面反映半个世纪以来在改革开放大时代背景下中国钱币事业的发展与钱币学研究的进步。 因是回忆录，为避免平铺直叙，所以有意穿插采取 故事 相关链接 等叙述方式，行文点面结合，文字详略错落，有的点到为止，有的稍作展开，有的甚至还采取了一些文学手法，以便提高可读性。

《古玩图鉴：玺印古钱篇》共列出5章内容，分别是中国古代玺印概述、中国历代玺印、玺印的收藏与鉴别、中国历代钱币、古钱币的收藏与鉴别。本书对每种分类都做了详细的介绍，包含器物的诞生、发展、原料、制作、品种、鉴别等多种内容，搭配历史资料和市场信息，较好的还原了玺印古钱的历史和品质，为玺印古钱鉴赏提供了宝贵的资料。 古玩图鉴 系列丛书一共8册，《家具篇》《铜器篇》《玉器石器篇》《陶瓷篇》《书画与碑帖篇》《玺印古钱篇》《文房清供篇》《杂项篇》，根据民国收藏家赵汝珍《古玩指南》改编。

为弘扬中华民族优秀的传统文化，全面展示馆藏文房清供精华，我们分作四德春秋、墨润飞香、纸寿千年、砚田墨海和杂宝诸陈五个单元来陈列文人的书画工具和清供实物。并透过文物本身折射出文人的优雅生活和审美情趣，以及掌控文玩进行创作的高深造诣。让观众体会文人创作艺术品之儒雅，这些文房器具蕴含了中国文人在文化和艺术方面的才华。在展厅中还通过不同文房景观及古人进行书画交流活动的绘画作品再现文人创作的环境。

为配合城中村减挂钩试点项目 沂南河阳社区 民生工程建设，2013年6月9日至7月26日，山东省文 物考古研究院、荆州文物保护中心联合临沂市、沂南 县文物部门，抢救性发掘了三座清代墓葬，从M1中室 和M3二室棺内发现大量丝绸织物，随即进行了初步清 理。 2015年10月至2017年3月，由山东省文物保护修 复中心、荆州文物保护中心和沂南县博物馆联合成立 项目组，对文物实施了保护，修复的纺织品包括帽、 衫、袄、褂、袍、裤、靴、袜、腰带、丝带、被、褥 等。在保护修复过程中，工作人员对丝织品文物的显 微结构、花纹图案、服装款式、剪裁工艺等信息进行 了深入分析研究。 这批精美的丝织品款式多样、织造细腻、纹样复 杂，对研究沂南县当地清代望族家族墓地的葬俗、礼 仪、婚姻、服饰风俗等提供了珍贵的实物资料。 王传昌主编的《煌

本书系统介绍了自1923年以来的中国古代车舆马具考古发掘的研究成果，并以考古资料、文献记载为依据，结合有关研究者论述，以写实的作图手法绘出历代各种车舆马具的复原图，通过艺术再现，完整地呈现出实物当年的风韵，让读者从考古的残片中，得以领略中华几千年灿烂的文明。本书具有很高的参考价值，适合对中国传统文化感兴趣的广大读者阅读，也可供从事舞台美术、道具设计等专业人员参考使用。

《古乐之美》根据中国古代乐器按照不同制作材料制定的八音分类法：“金、石、土、革、丝、木、匏、竹”，将全书分为八卷，甄选六十种古乐器，从乐器形制、历史背景、制造工艺、文学艺术四个角度为读者讲述中国古乐器的源流发展及美学意义，从音乐与文学、艺术与历史中解读涵盖在乐器中的天地人伦、五行节气，以及中国人独有的情感脉络和哲学思考。 昔日，伏羲制琴瑟，女娲造笙簧，上古传说与华夏先民繁殖息息相关；伯牙遇子期，嵇康会阮咸，是文人高士的精神陶养之所在；四面楚歌声、边塞杨柳怨，满怀壮士征人慷慨苍凉的家国悲秋；相如凤求凰，张生与莺莺，则演绎着一出出萦绕不绝的楼台幽情……钟鼓高悬，千秋万象，琴弦一拨，天地阔远，翻阅本书，重温绵延三千多年的华夏文明，领略余韵悠长的中国古乐之美。

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无论如何，诗只是歌，只是乐，而不是思想史、社会史、风俗史，但这唱彻五百年的歌与乐中，却包含了思想史、社会史、风俗史中最切近人生的一面。欢愉、忧戚、哀怨、愤懑，诗思中蕴蓄的人生伦理、信仰道德、价值观念，乃至思维方式、情感意志，却又是思想史、社会史、风俗史中精纯的一章。而与史不同的是，诗且携着思想的精灵、语言的精灵，穿越逝水流年，于是，在有意与无意的考古发现中，精神的与物质的闪光碰和在一起，若干散落的历史断章，竟因此可以编联成篇，而一些久已在生活中失去位置的昔日名称，也在这文化遗存中相遇它曾依附之物，于是“名物”中曾经有过的活力，竟可以为这历史的一章注入生命的气息。

本书从 的角度讨论了石器细小化现象，流行于欧亚草原东部、东亚、东北亚与西北美地区的细石叶工艺是这一变化趋势的重要组成部分，研究者综合运用多样的石器分析理论、方法以及世界各地的材料集中讨论一种石器技术现象，其研究思路与观点对于中国细石叶工艺的考古学研究来说 具有启发性，是一个经典的石器技术研究范例。

本书分为上下两编，上编八章，借助北京大学赛克勒考古与艺术博物馆的展览实践案例，对文物展具设计制作的理念、原则、方法、工艺、技术，以及展具的模块化、标准化、系统化、易拆解性、可持续使用、节能减排、绿色设计乃至新兴技术的使用等问题展来论述。下编六章，基于装具设计制作和使用的诸多实践案例，论述了如何为文物设计、制作“合理包装”，确保文物在日常保管及长途运输中的安全，另外还介绍了多种符合博物馆使用需求的新型包装结构，并对装具设计制作中的材料节约、展具与装具的集成化等问题展来论述。书稿中配有1500幅彩色照片，皆为著者在长期实践工作中积累的一手资料，配合20余万字的文字描述，便于读者深入学习和理解文物展具与装具的设计制作。

所有的人造物都会被赋予人的意志和欲望。本书抱着探究器物意欲的初衷，从 道 和 用 的层面，以史前陶器、玉器；商周时期青铜器；两宋宫廷瓷器；民间剪纸、皮影以及现代建筑、产品、招贴设计为重点，对设计造物的 利 与 害 进行了一番解读。

在现代锁流入中国前，古锁曾作为中国人的保护者存在于大街小巷之中，是古人们的生活中不可或缺的必要工具。要了解中国民间文化，古锁是取之不尽的无价宝藏。然而，这样一件珍品，其文化价值和收藏价值被现今社会大大地忽略了，导致了民间古锁的大规模流失与损毁。为了让人们正确认识古锁真正的收藏价值，这本书的存在将会显得弥足珍贵。 《古早中国锁具之美》将为你展示100多款古典锁具，从历史渊源、文化渊源，到古锁的类型、工艺和开启方式，作者将一一道来，带你 直观地认识中国古锁，在直观、丰富的古锁图像中了解古锁的古典之美和亟待发掘的收藏价值；另一方面，读者将了解古锁隐藏的文化内涵，了解古锁在中国文明的发展历程中如何联结起中国传统宗族的血脉意识和乡土情怀，在古锁的魅力中追溯中国民间的高超技艺、唤醒中

该书原为《世纪楚学》丛书中的一本，2012年由湖北教育出版社出版，现拟收入《荆楚文库·研究篇》。历史名物是人类社会风俗、文化和信仰的重要载体，折射人类文明的诸多内涵，有着重要的作用。该书从大量出土的楚国遗存以及楚国简牍文字材料着手，对服装配饰、饮食器具、车马舟楫、建筑陈设等楚国的历史名物进行了深入的考证和全面的研究。试图通过详细分析名物来展现楚国的历史和文化，对了解和认识楚国灿烂的文化和古文明有着重要的意义。

吾国吾民最缺者，乃是踏踏实实把现居之屋裱糊起来，不可动辄拆迁。中国之所缺，正在于以实心“做事”者少；中国之所滥，正在于以虚言“做人”者多。吾国民之聪明才智，毫不逊色他族，只因把聪明才智都放到了“做人”而非“做事”上，以致内耗殆尽。“裱糊”二字，却是李鸿章一生之写照。不料惯于拆迁之后人，自以为推倒重建乃是中国之正道，便对李鸿章之言偏听偏解，误读至深。雪珥发掘海外史料，抽丝剥茧走进李鸿章内心世界，做一辩驳。