《渴望风流：毕沙罗传》是被誉为传记小说大师的美国作家欧文 斯通的绝笔之作。作者饱含深情地描写了法国印象派绘画之父卡米耶 毕沙罗与贫困、落选做不屈抗争，坚持艺术理想矢志不渝的感人故事。同时也对法国印象派画家如何努力在逆境中立身存世做了精彩描述。本书堪称一部印象派画家的群像传。 重磅推荐：

黎锦晖是中国近现代音乐史上非常重要的一位音乐人，在音乐创作上，他开创了中国白话文流行音乐和中国儿童歌舞剧音乐的先河；20世纪中叶，他所创立的歌舞团培养了周旋、王人美、徐来、黎莉莉等一大批家喻户晓的明星，更是发掘和培养了聂耳、冼星海等优秀的音乐创作者，为中国近现代音乐的发展书写下浓墨重彩。 本书是关于黎锦晖音乐人生的一部传记，由黎锦晖的儿子黎遂凭记忆、访亲友、查资料、寻踪迹编著而成。全书材料丰富，论述详实，其中不少珍贵的手资料，填补了中国近现代音乐史料的空白。

常香玉的形象可以用许多故事阐释，她用自己的一生创造了一部的传奇。她的许多故事都能感人肺腑，动人心魄，听了让人真正得到做人做文的启迪。有关她的故事很多很多，有些在老百姓里已经流传很广——在河南生活，在中原生活，在中国生活，你不可能听不到关于常香玉的故事。常香玉用自己光辉的一生，为我们留下了巨大的精神财富。让我们一起来讲常香玉的故事，继承和发扬光大常香玉的品质，使中华民族的基本素质得到提高，为世界的当代文明建设做出贡献。这本书，或许在我们想走近和了解常香玉、怀念和学习常香玉的时候，能给提供一点可资借鉴的材料。

张菁编著的《影视视听语言(第2版21世纪电视文艺编导专业系列教材)》旨在帮助喜爱影视编导专业的读者尽快建立专业思维，培养分析和创作影像作品的基本功，版自出版以来已重印11次，获得了很好的市场反应。 本次修订时考虑和尊重了读者的反馈意见，在版基础上调整了某些框架，修改了一些内容，增加了大量片例，《影视视听语言(第2版21世纪电视文艺编导专业系列教材)》以期为使用本教材的教师和同学们提供更新、更严谨的知识。

彼得 伊里奇 柴科夫斯基，他的性格被人做了如此不同的诠释；他的音乐被某些人所拒绝，又被另一些人高度赞扬；他的作品在全世界常演不衰，那么，这位独特的艺术家到底是一个什么样的人呢？如果可能的话，这本小册子的目的就是想回答这个问题。

可染先生曾经告诉我，他年幼时总喜欢爬到徐州城的城墙上玩耍。有一天，当他正奔跑、嬉戏时，无音中看到城墙下的一户院落里，有位老人正在潜心作画。年少的他被老人的专注神情所吸引，就屏息静气地蹲下来，默默地观瞧。不知过了多久，老人才发现他。老人姓钱，他后来成了可染先生绘画上的启蒙老师。我十七岁那年，年近古稀的李可染先生又成为了我艺术上的位老师。

一个国家有什么样的父母，就会养出什么样的少年!不信？打开这本《儿童行为障碍案例集》（作者：克里斯托弗·卡尼）看个清楚：社会焦虑、退缩、抑郁、进食障碍、排泄障碍、注意缺陷与多动障碍、学习障碍、攻击性与品行障碍、物质滥用、家庭冲突和叛逆、自闭症与智力问题、儿科疾病、性虐待及其他综合类问题。书里会告诉你发生在孩子生活中某些事情的最深层原因，而这些原因与家长均有着千丝万缕的联系。

本书是美国的影评写作指导。不论是简短的电影评论、课堂上的电影报告，还是长篇大论的研究论文，都可以从本书中找 到起步和深入的诀窍。作者不断的更新修订则确保全书既紧盯世界电影的新科技、美学形态，又不忘对电影历史观照拾遗。 书中除了介绍类型、作者论、意识形态、形式主义等电影批评方法，提供主要的观察角度和专业术语外，还细致入微地为读者提供翔实的写作技巧：从写观影笔记、搜集资料、开头、下结论、找论据、遣词造句、修改润色等细节，到如何开掘电影研究的广度与深度，等等。每一步骤均提供典型正反例文作为参考，可操作性极强。增订的研究材料、网站索引、延伸阅读则提供了便捷的查阅方向。无论对于初学者还是影评人，都是一本有章可循、平实质朴的写作工具书。

“吉卜力的作品不仅是关于亚洲和日本的历史寓言，而且还鞭挞了忘却历史的愚蠢和浅陋。秦刚先生研究吉卜力的方法论，是对日本人不肯正视的吉卜力作品的主题进行解读，以此揭示宫崎骏如何在动画片创作中努力去践行对于当下的“返照”。 可以说，《捕风者 宫崎骏》的问世，使得吉卜力作品的深层内涵对日本人而言也是初次得以彰显。

罗伯特 麦基被公认为世界银幕剧作教学大师。《故事：材质结构风格和银幕剧作的原理》是麦基次以书的形式揭示其屡获大奖的银幕剧作方法。本书不同于其他流行的讲述银幕剧作手法的著作，它所论及的是形式而不是公式。麦基以一百多部影片作为示例，向读者传授了一种银幕剧作的原理，它僵死的教条，发掘出名品佳作中那些使其超群却又常常被人忽略的组成部分。麦基从基本概念入手(何谓节拍？场景？场景序列？幕高潮？影片高潮？)，不仅精辟地阐释了标准的三幕戏剧结构的奥妙，而且还揭开了非典型结构(如两幕、七幕、甚至八幕影片)的神秘面纱，指出了每一种类型的局限性，强调了主题、背景和气氛的重要性，以及人物和人物塑造作为一对相对概念的重要性。然而，本书远远了银幕剧作的基本原理。本书从概念讲到定稿，对电影中起作用的、应予以周

贝多芬，大师之王。孤傲怪僻，桀骜不驯。才华横溢的悲剧式英雄。狂热追求永恒的浪漫主义音乐之父。胜利算得了什么？拿破仑的征战算得了什么？贝多芬赋予现代艺术英勇无畏的力量。他是苦难与拼搏的人最知心的朋友。当我们为悲惨世界致哀的时候，他会给予我们安慰；当我们在永无止境而又毫无结果的斗争中感到劳累时，他会带给我们乐趣。

莱特被公认为的建筑师之一,在他长达七十年的建筑生涯中,作品包括：东京帝国饭店、纽约古根汉美术馆、宾州落水山庄及其他著名建筑。在建筑领域里，他不仅是一位设计家，也是改革家、理论家及教育家。他对二十世纪的影响力，同时代的建筑家无可比拟。今天，美国境内由莱特设计的建筑，已有五十余幢改为纪念馆，供世界各地的莱特迷参观。由此可见，他的魅力十足，而且成就不同凡响。

《影视制片管理》是一门针对影视作品生产与营销的管理科学。它的特殊性来源于对精神产品(艺术创作)的生产和营销过程进行管理。本书是专门针对这一专业的一本较系统、全面、深入且具有实用性的教材。书中探讨影视制片管理的规律和特性，论述了影视生产及销售整个过程中的重要问题，从最早的项目策划到最后的宣传发行。

优美的音乐、潇洒的舞姿和起伏的声浪，这就是“舞中皇后”华尔兹的典雅风范。它不雕塑般的造型美和形态美，又有绘画般的姿态美和构图美。男士们用力量筑就华尔兹的魅力，女士们用妩媚描绘出它的风情。 华尔兹女王与华尔兹舞王风格出境。国际传媒联手冠军搭档打造亚洲华尔兹舞标准教程。 典雅的音乐、优雅的舞姿、从容的舞步，从基础到组合动作……全程跟拍，多角度、高清呈现细节。舞步动作标准演示，技术指导详尽到位。

本书是作者从事电影动作设计二十年以来的经验总结，也是迄今为止该领域从业者的一本专业技术论著。全书从《绣春刀》《绣春刀Ⅱ：修罗战场》的创作实践出发，揭秘武打动作设计的理念和方法，用电影的技术指标分析整个动作电影制作的流程和依据，如动作设计与镜头拍摄、后期剪辑、音效制作的关系，并深入探索武戏对人物性格的塑造、武戏中的戏剧性冲突、武戏与文戏的结合、动作背后的武学源流，为读者讲述毫无保留、真实质朴的心得体会。 n 书中还介绍了动作领域的行业生态，回溯了华语动作影人“西行”闯荡好莱坞、欧洲的幕后故事，以及作者与吕克 贝松、杰森 斯坦森等海外影人的合作经历。

本书是基于QtCreator集成开发环境的入门书籍,详细介绍了QtCreator开发环境的使用和Qt基本知识点的应用。本书内容主要包括Qt的基本应用,以及Qt在图形动画、影音媒体、数据处理和 网络通信方面的应用内容。与第2版相比,本书使用Z新的Qt5.6.1和QtCreator4.0.1进行了全书修订,主要重写了3D绘图、影音媒体、WebKit等章节;添加了Qt5框架介绍、将Qt4代码迁移到 Qt5等相关附录,从而帮助初学者快速入门Qt5编程。 本书内容全面、实用,讲解通俗易懂,适合没有Qt编程基础、有Qt编程基础但是没有形成知识框架以及想学习Qt某一方面应用的读者,也适合想从Qt4跨入Qt5编程的读者。对于想学习QML及QtQuick编程的读者,可以学习《Qt5 编程入门》一书;想进一步学习Qt开发实例的读者,可以学习《Qt及QtQuick开发实战精解》一书。

有一段共和国颠簸的断代史。 有一代人以理想主义为起点，却在现实中辗转起落。今天的他们，既有普通工人，也有科学家；有的默默无闻，也有的驰名中外；有的去了陕北就再也没有离开，还有的出国就像串门；有穷困潦倒的，也有腰缠万贯的…… 100位知青的人生历程，其中可有你曾走过的？你无法遗忘的？或者，是你无法忽视想要了解的？他们是极度精彩又极度无奈的那一代人生缩影。 名家史铁生在本书的序中写道：“每一代人都是独特的，有其的困境、伤疤和创造。” 历史的车轮在滚滚向前，而书中的照片和文字已留下了他们的深深足迹。

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