说一声再见，就是死去一点。 私人侦探马洛偶然遇到被人扔在停车场的陌生醉鬼，将其带回了家。醉鬼并不老，但满头白发，半边脸上有刀疤，整过容，尽管落魄之至，仍表现得很有教养。酒鬼失意的样子打动了马洛。从那之后，马洛和他成了偶尔一起安静喝酒的朋友。 某天一大早，这位绅士酒鬼找到马洛，说自己杀了妻子——一个百万富翁的荡妇女儿，还请马洛帮帮自己，从而把马洛拖进了一场匪夷所思的漫长告别之中……

《京剧大师周信芳》讲述了一代京剧艺术大师周信芳，他七岁登台露演，十三四岁便以童伶成名。他一生与戏剧结缘，历经艰辛。他演过600多个剧目，在舞台上创造了箫何、徐策、宋江、文天祥、寇准、海瑞等众多艺术形象，并以独具异彩的麒派艺术全国，为创造京剧辉煌作出了重要的贡献。上个世纪90年代沈鸿鑫先生出版了关于周信芳艺术人生和周信芳研究的著作，此后他对周信芳的研究和资料的采集一直没有间断过，这本《京剧大师周信芳》，就是在原来研究成果的基础上，又吸收了新的资料和新的研究心得，并考虑今天读者的阅读需求而推出的。

谢坤山是一位我们从不曾见的奇人，他的故事在台湾家喻户晓。 16岁时，因工伤事故，谢坤山失去了一条腿、两只手，后来又失去了一只眼睛。但就是这样一个最不幸的人，却勇敢地挑战生命的极限，不仅生活自理，面且成了一名画家，还有一个漂亮聪慧的妻子和一双机灵可爱的女儿。巨大的不幸和磨难，并没能改变他的善良、幽默和灿烂的笑容。妻子做好了陪他吃一辈子苦的准备，却不曾想这个只有一条腿的男人，能让她这么美满，从物质到精神……

法国伟大的女歌手充满激情的坎坷人生。 她与酒吧偶遇的浪荡汉子有过一夜情，也与女友莫莫娜在夜生活中放纵自己，但她多的，还是动人心魄的悲情故事。艾迪特 皮亚芙的一生是一部真正的传奇。在美丽城街头度过的童年、女儿的夭折、伟大爱情的幻灭、病痛……她身边的朋友们在独家访谈中讲述了这位不朽的艺术家痛苦而令人感伤的隐秘生活。

麦基的《故事》是一本被影视圈奉为的编剧书，讲述故事创作核心原理。越来越多小说作家、文案策划和商务人士也开始研习其中的技巧。你可以把它当作一本高级电影鉴赏入门指南，也可以将它视为文学写作、艺术修为内功进阶，还有人从中领悟了人生哲学和生活道理。被英国卫报称为“亚里士多德后最有影响力的理论家”罗伯特麦基将他年间行走全世界，向万名学员开班授课的精华写在了这本《故事》里。

摄影以其方便快捷和操作技术的简便易学，吸引了大批爱好者，越来越多的中学生也加入到摄影爱好者的队伍中来。这本书，就是专门为中学生学习摄影量身定做的教材。 拍摄照片很容易，按下快门就能拍出一张照片。但是，经过一段时间的拍摄实践你就会感觉到，要拍出一张好照片太不容易了。你必须在几分之一秒直至几千分这一秒的极短的时间里，以极其敏锐的眼光准确地抓住那一个最精彩、最重要、是关键的瞬间。这并非一日之功，你除了要将摄影的基本技能练习到得心应手的地步，花很长时间去学习和研究表达自己艺术构思的方法和技巧外，还要提高自己的眼力，善于从生活中发现美，捕捉美。本书结合大量成功的摄影作品从介绍拍摄技巧和提高观察力两条线索展开，希望它能起到抛砖引玉的作用，提高你对摄影的感悟能力，引导你步入那瑰丽的摄影

《赵丹自述》系是“大象人物聚集书系”的姊妹篇。二者有同有异，相同的是都以图文并茂的形式关注中国现当代文化名人，不同之处在于所选择的人物不再是被他人聚集扫描的对象，而是一个叙述的主角，向读者讲述自己人生的艺术追求。与“聚集”相比，这种现身说法也许更让读者感到亲切。

《纪录片创作论纲》内容包括：纪实论；艺术特征论；创作观念论；视觉表意论；剪辑风格论；创作构思论；结构论等。

《舞蹈欣赏与训练入门教程》为舞蹈爱好者及相关专业学生的入门读物，旨在帮助读者从舞蹈欣赏与训练两个角度，建立起对舞蹈艺术的基本认识，从而为进一步的学习奠定理论基础。全书分为舞蹈基本理论、舞蹈基本功训练、舞蹈欣赏理论、中国舞蹈、外国舞蹈、中国舞蹈文化六个部分，简明扼要地对舞蹈艺术的整体轮廓进行勾勒，搭建起理论、训练、欣赏的学习模式。全书重点对中外舞蹈的类别和特点进行描述，在具体分析中提升读者的舞蹈欣赏水平，在实际案例中凝练舞蹈训练技巧：可以说，《舞蹈欣赏与训练入门教程》既是一本舞蹈教育的入门教材，也是了解舞蹈艺术的普及性书籍。《舞蹈欣赏与训练入门教程》还对中国舞蹈和外国舞蹈进行了较为详细的介绍，分种类、分地区、分国别地阐述了不同舞蹈的艺术特点、动作特征以及文化特质，并对中国舞蹈

新编摄影教材是贴近实际的摄影教程，编排新颖、图文并茂，以较新的范例、较精的讲解读者进入精彩的摄影殿堂。（配光盘）。 全套教材分6册，各附光盘。 分别为：特殊摄影、休闲摄影、摄影基础、艺术摄影、新闻报道摄影、商业摄影。

人类的传播活动经历了一个漫长的历史演进过程，影视传播作为人类传播活动发展的产物，其自身也经历了一个发展过程。 由史可扬编著的《影视传播学》按照传播学的要素和学科框架，对影视传播的内容、功能与效果，影视传播的符号，影视传播的语言系统，影视传播的形态和过程以及影视传播的接受作了系统而具体的论述。

《电影制片人融资指南（第6版）》是针对独立影人需要为其影片制作商业计划书，从而实现融资，以适应当今电影市场面临的商业大潮而作。 作者按照商业计划书的规范步骤，分章别类、具体细致地向读者讲解了如何做好一份专业准确的商业计划，从制作公司、影片本体、电影工业、电影市场、影片发行、风险因素、融资手段等多个角度对独立影片制作全流程进行了精细、专业、独到的分析，使得制片人能够洞悉制作流程，抓住制作重点，把握融资秘诀，保证影片创作的物质条件、拍摄质量，顺利完成影片制作与宣传推广，最终同步实现作品的商业价值、市场价值与艺术价值。

意大利导演费利尼（Federico Fellini,1920-1993）是影坛奇思及魅力的导演，在第二次大战后意大利新现实主义诸君中，费利尼异军突起，驰聘其丰富的想像力，似乎较一般人更能自进出神秘和超乎理性知觉的空间。在他的作品中，我们一再见到现实的重构——重新以一种反现实甚至荒诞的精神来雕塑他所感知的现实世界，他影片中奇诡绚丽的风格，巧妙的象征手法从容地将现实与想像结合在一起，仿佛带观者走入一个似真似幻的魔幻剧场。在本书的访谈中，费利尼的言辞机锋不比他的影片逊色，处处流露其风趣促狭的本性，在纯真中透着洞彻清明之见。

现代舞训练课程是对舞蹈表演、舞蹈编导进行训练的重要基础课程。本教材是以玛莎 格莱姆的训练体系为核心，内容是通过收缩与放松达到对人体的重心、脊椎等全方位训练的目的，为学生将来的表演与创作奠定良好的基础。全书由现代舞技术训练综述、基本概念、课堂基训练习三个部分构成。书稿中配有大量的动作解说插图。

影院在电影产业链条中发挥的作用十分重要。在文化大繁荣的背景下探讨影院发展问题，需要理顺影院身上的多重属性，对影院进行审视需要将其放置到经济发展、居民消费、城市化、文化大发展大繁荣等多个不同角度去考量。而且，影院是一种将文化与经济巧妙结合的场地，它既作为文化消费的场所而出现，同时也作为文化消费的过程与内容出现，体验视听快感成为大多数观众去影院消费的动机。从产业发展角度来看，应将影院发展纳入城市商业中心整体布局当中，打造高中低多层次影院有序分布的影院结构体系、多元化合理分布的票价结构体系以及立体多元化的市场营销体系和优质的观影环境和服务体系。 本书是《中国电影论坛丛书》系列之一的《2008电影产业研究之影院发展卷》分册，书中具体包括了：《文化大繁荣背景下的影院发展》、《电影院：制造

《舞蹈基本能力辅助训练》这是一部舞蹈基本功课的辅助训练教程，针对舞者在舞蹈基本功课上所需的基本能力，全面而系统地介绍了力量、柔韧、速度、灵敏和耐力等的辅助训练。通过舞蹈化的动作训练，借助专门器械的辅助手段，来强化和提升舞蹈基本功的训练水平，还能突出因材施教的个性化设计，加强舞者发展基本能力的个体需求，取得舞蹈基本功课无法实现的更佳效果。

十九世纪印象画派大师高更, 在他生命的最后十年, 厌弃现代文明对人性的侵蚀, 逃离欧陆, 来到太平洋的玻里尼西亚群岛, 在那里, 艺术家面对蓝天, 大海、草木石头, 乃至充满原始力的女人, 激发本真, 创作了大量风格别具的画作. 时隔近百年, 一位台湾的才女, 登上这块旅游胜地, 寻觅会晤高更的梦迹, 呼吸着一代大师的生命气息, 以其独具魅力的笔触, 还原井彰显艺术家独立于西方文明的精神世界.

被誉为中国电影“奥斯卡”的第22届金鸡百花电影节将在武汉举行，这是该市举办的规格的电影盛会。《武汉与中国电影》为本届金鸡百花电影节会议用书，《武汉与中国电影》内容包括武汉电影艺术发展概述、经典电影回顾、武汉电影明星介绍、影城地标、高校影视专业发展综述等。

杰奎琳·杜普蕾，二十世纪天才大提琴家，五岁初展过人禀赋，十六岁惊艳音乐界，二十八岁因多发性硬化症告别舞台，在烟花绚烂之际，寂寞离去。她的短暂一生堪比传奇，被称为“集上帝的恩宠和撒旦的苦难于一身的的被神选中的人”。 的天赋让她迅速登上荣誉之巅，也让她长期陷于抑郁与痛苦的深渊，以致对家人恶语相向，甚至与姐夫不伦。她是音乐的使者，也是尘世的输家，她的一生让家庭中的每一个人都成了传奇的一部分，以爱互饲，因爱受伤。当时间抚平伤痛，姐姐希拉里和弟弟皮尔斯合著了这本传记，它系于成长、音乐、家庭，系于爱与叹息，生死之外，琴音依旧。

本书主要记述了杰出的京剧表演艺术家、一代名净、裘派艺术创始人、中国京剧艺术20世纪发展水平的代表者之一，裘盛戎先生创始裘派艺术的经历，比较详细地追忆了裘派几个代表剧作《姚期》、《铡美案》、《打龙袍》以及现代京剧《杜鹃山》的演出经过，授徒为人的一腔热忱及畅谈艺术等内容。

《伍迪·艾伦：电影人生》作者伍迪·艾伦，生存的景象都有一种神奇性；就像是一个你脑子没法转过弯来想明白的把戏。与其说是把戏，可能我更应该说是一个严肃的玩笑。你能逃避它的办法就是假设有某种变魔术般的解决问题的办法，非得出现某种神奇的东西，由它把你从口常的现实生活中解脱出来。 伍迪·艾伦，或许是我们这个时代最深刻、最机智和最多产的电影导演，却甚少谈及自己，亦常常为人所误解。此番，面对影评家理查德·席克尔的采访，他侃侃而谈近四个小时，话题涵盖他作为电影人的方方面面。从中，读者可以了解到，伍迪·艾伦对于电影的激情来自何处，他是如何拍电影的，又如何以电影来探讨他所痴迷和执著的论题：道德、信仰、两性战争、现实与梦幻的冲突，以及偶然在生活中所扮演的角色……