草间弥生为什么钟情于波点？ 弗里达 卡罗为什么偏爱自画像？ 托芙 扬松的 姆明 是如何诞生的？ 本书讲述了全球 15 位女性艺术家的生活和工作，以及她们在艺术领域内外所做的独特贡献。不同于以往的艺术传记，该书聚焦于因性别而被边缘化的女性油画家、雕塑家、版画家、插画家、设计师等。通过阅读她们的个人故事，你将对当今艺术界和艺术流派产生全新认识，并从另一个角度了解女性对整个世界的影响。 肯胡克 阿什瓦克|芭芭拉 赫普沃斯|汉娜 霍克|托芙 扬松|弗里达 卡罗|科丽塔 肯特| 埃米莉 卡梅 肯华雷耶|草间弥生|加布里埃尔 穆特|乔治亚 欧姬芙|柳博芙 波波娃| 费思 林戈尔德|阿姆丽塔 谢尔 - 吉尔|阿尔玛 托马斯|苏珊 瓦拉东
《悲喜同源：陈其钢自述》是 旅法作曲家陈其钢个人自传，深刻勾勒了这位音乐家的丰富人生经历与音乐事业。从他年轻时在中央音乐学院的学习，到前往法国深造并成为音乐大师梅西安的关门弟子，再到担任2008北京奥运会音乐总监以及为电影《山楂树之恋》《金陵十三钗》和《归来》创作音乐，陈其钢的生活充满了精彩与挑战。他以坦诚的笔触，深入剖析了音乐与音乐之外的故事。这是一部深刻而坦诚的回忆录，读者将在其中看到是什么造就了这位广受赞誉的艺术家的音乐成就和精神视野。几乎与共和国同龄的他，以这几十年来的音乐创作和生活经历，深入探讨了对“音乐”与“人生”的领悟，传达出了深邃的智慧与真挚的情感。音乐是陈其钢生命中不可或缺的一部分，但他的音乐之外的故事同样令人深思。这本自述让我们 多地了解了一个音乐家的人生，他的
李安，《少年派的奇幻漂流》《断背山》《卧虎藏龙》的导演，奥斯卡金像奖得主，轰动国际影坛的传奇。《李安访谈录》精选李安接受的十九篇重要访谈，时跨二十年。这是其英语访谈合集首译中文，多方面记录了这位导演的人生与创作，以及他对自己代表作的深入解读。 李安的电影丰富多元、难以归类，他在三大洲、两百年间自如穿行，始终寻求变化与突破，不变的则是他对叙事与人的关注。这一切都在李安的访谈中得到展现：对电影的狂热，对讲故事的着迷，对自我极限的探索，对局外人身份的困惑，对做父亲的恐惧，对女性的认同；关于家庭与温情，关于中年危机与欲望，关于东西方文化的界限与交融，关于和明星们的磨合 在这些访谈中，李安是充满魅力与智慧的讲故事的人，温和谦逊，幽默大胆，直击人心。
《愿为敦煌燃此生：常书鸿自传》讲述了 敦煌守护神 常书鸿结缘敦煌、保护敦煌的传奇经历。他以亲切质朴的笔触，极具深情地回忆了一生的坎坷经历，包括巴黎留学十年邂逅敦煌的心路历程、回国七年才得以奔赴敦煌的波折无奈、五十年里舍身保护敦煌的急切呼吁与艰苦奋斗。 各章中间嵌入常书鸿各时期的创作与感想，使人能细致了解他当时的思想与心境。文前彩页全部系常书鸿不同时期创作的与敦煌有关的画作，使人可以直观感受敦煌四时之美。文中彩页全部系常书鸿女儿常沙娜临摹的不同时期的敦煌壁画，使人直观感受不同时期敦煌壁画之特点，领略其丰姿。 敦煌艺术是中国的传统文化，舍命也得保护它。不管有多少困难都必须克服。 对于敦煌艺术的使命感，使常书鸿度过了所有的艰难困苦，终其一生，坚守初心。这本自传不仅是常书鸿一生奋斗的记录
作为华语乐坛具有影响力的乐队，Beyond的作品流传甚广。《乐与怒：Beyond传》以另一种形式，恰与Beyond的音乐形成互文。 作者收集、整理、研究了大量文献，采访了十余位Beyond历史的参与者和见证人，发掘出大量鲜为人知的故事，全面、系统、客观地展现了Beyond从创队到当红直至解散的曲折历史，尤其挖掘了黄家驹的成长史、创作史与思想质地。书中还首次梳理了家驹的感情史，以及乐队成员在世纪之交分别的诸多原因。 作为Beyond的shou部全传，作者以其专业的精神和诗性的笔触书写了一部Beyond真正意义上的 乐与怒 史，是广大歌迷和相关研究者深入了解Beyond的佳作。
这是日本著名音乐大师坂本龙一*自传。从坂本龙一幼时接触音乐与作曲，一直讲述至他近年的音乐思想。 幼时的坂本龙一，因幼儿园作业所作的一曲《小兔之歌》，使他*次强烈地体会到音乐带来的强烈冲击。小学时，他随波逐流的学起了钢琴与作曲，*终成了朋友中*坚持下来的人。中学时，他是一名彻头彻尾的 愤青 ，罢课抗议、游行示威。期间，他曾一度拒绝学习音乐。但却正是这次 拒绝 带来的空虚，使坂本龙一察觉到 自己原来是如此喜爱音乐啊 。他从来没有想过，将音乐当成自己人生的使命，但音乐伴随了他的一生。参与YMO乐队，取得国际性成功；凭借《末代皇帝》的配乐，他获得电影配乐领域*荣誉的奥斯卡金像奖 在本书中，坂本龙一不断回望自己的成长与音乐创作，以期看清现在的自我。书中还穿插着他不同时期的照片30余幅，展现了这位音乐大师
这部访谈录汇集了塔可夫斯基接受的二十二篇重要采访，时跨二十多年，涉及这位电影诗人的方方面面：从童年到战争，从亲情到爱情，从事业有成到被迫流亡，从成名初期到生命末期。在访谈中，塔可夫斯基畅所欲言：对电影与时间的独特解析；对美学的深入思考；对创作与信仰的执着；对流行艺术的不屑；对大众的复杂态度；关于政治、自由、名利、生死的犀利观点；关于女性议题的令人不安甚至不适的言论 这些访谈仿佛黑白长镜头，记录了他的局促与轻松、诙谐与苦涩、淡泊与傲慢，雕刻了他的电影人生与诗意时光。
坂本龙一是谁，而 我 又是谁？ 本书集合了，音乐艺术家坂本龙一和天才编辑后藤繁雄从1996年到2006年10年间不间断的采访、对话，让读者全程目击坂本龙一的内心变化起伏。 话题内容涉从童年时代的音乐启蒙、成名的创作、海湾战争与 911 、世纪末、疾病、不断探索音乐类型的边界、诗歌与文学、人类与自然 《skmt：坂本龙一是谁？》强烈地反应出了 这个时代 ，它不是对时事事件进行表面的反应，而是对时代深处流淌着的东西有感而发，很多时候分不清两者的对话谁是提问谁在回答，坂本也始终保持着不被定形的状态，是音乐家、是思考家、是环保斗士、是病人 与时代紧密关联、不断思考又轻盈游走其间，比谁都更激进地敲响时代的警钟（自我中心地！）但又不断继续着未知的音乐旅程。 这是一本满载着新世纪底层的流动、预兆、和预感的书。
王家卫，《花样年华》《重庆森林》《春光乍泄》的导演，蜚声国际影坛的异数与奇迹。《王家卫访谈录》收录王家卫接受的二十篇重要采访，时跨二十五年，其中包括数篇珍贵的粤语访谈，更有多篇外语访谈首译中文。这些访谈涉及与王家卫有关的一切，更记录了他对自己电影的独特解读，以及张国荣等影星对这位导演的评价。它们仿佛用时光胶片拍摄的老电影：记录王家卫的童年、求学生涯与成名之路；刻印60年代的香港、上海人群体的生活；折射王家卫式的格调 探戈、音乐、下午茶；洞悉都市人的爱情与孤独 王家卫以他擅长的即兴方式，亲自参演这些访谈，墨镜后面闪动着愉快的星芒。
安东尼 高迪的职业生涯与巴塞罗那紧密相连。他在这座城市中完成了自己的大部分作品，其中有私人别墅、学校、居民楼，还有一座公园式住宅区（即著名的古埃尔公园），更有一座神圣家族大教堂 高迪自 1883 年起就一直为圣家族大教堂工作，直到 1926 年他去世时也没能完成。这是一位很难用传统眼光来定位的建筑师，因为他的建筑理念来源甚广，又具有极强的独创精神，其作品带有明显的梦幻色彩，在饰物的视觉效果上又给人以强烈的冲击。在本书中，法国新艺术研究专家菲利普 蒂博将带领我们一起细致地领略这位天才建筑师的作品。
罗贝尔 布列松是二十世纪伟大的电影导演，以极简主义的电影语言书写人类的精神世界，其独树一帜的美学深刻影响了世界电影史，被塔可夫斯基、戈达尔等大师一致推崇。这位沉默、超然的电影圣哲，在艺术之路上缓慢求索，在世时仅留下十四部电影作品。《电影的节奏是心跳：罗贝尔 布列松谈话录》是布列松的权威谈话录，收录其四十年艺术生涯中所有重要谈话，由其遗孀米莲娜 布列松亲自整理编纂。本书以创作历程为经，以电影美学为纬，在其中，布列松将他对艺术和人生的哲思娓娓道来，字字箴言，简洁而不失激情。这些思想犹如永恒的火焰，照亮了通向纯粹、真实的艺术长路。
这是布雷特 安德森的私人回忆，也是传奇英伦乐队山羊皮的完整历程。 摇滚乐队总是容易走上同一条老路，重复相似的故事。布雷特 安德森在这本他曾说过不会写的书里呈现了风格迥异的叙事。从20世纪90年代横空出世，到2003年宣告解散，安德森在书中历陈了山羊皮乐队生涯的重要时刻，并以坦诚的态度评述了乐队的成与败。对于音乐产业与流行文化，他也做出了极富洞见的评论。 在乐队生活之外，安德森也回望了自己曾经支离破碎的生活，他潜入内心深处，向我们展现了真诚、犀利而敏感的自我。
昆汀 塔伦蒂诺，《低俗小说》《杀死比尔》的导演，风靡全球的电影鬼才。这部访谈录汇集了昆汀接受的二十四篇重要采访，时跨二十年，涉及他的方方面面：在音像店打工的穷苦经历，功成名就之后的随心所欲；其电影遭人诟病的暴力场面，对流行文化的指涉，对各种导演与类型片的借鉴；对朝九晚五的工作的不屑，对财富自由的满足，对名气的矛盾心理；对童年、亲情、爱情的记述 昆汀是行走的电影百科全书，记忆力惊人，几乎对整部电影史了如指掌。昆汀也是极佳的影评人，对自己的电影做出了详尽且独特的解读。导演、编剧、演员，昆汀的身份变化多端；不变的是他对电影的热爱，是他接受采访时生动的面部表情、典型的坏小子笑容、机关枪似的高频笑声，以及烦人又迷人的自负。
大卫 林奇，《穆赫兰道》《双峰》的导演，享誉国际的好莱坞鬼才，奥斯卡金像奖终身成就奖获得者。过去三十年里，没有导演能够拍出比林奇作品更引人入胜、更具争议、更令人困惑的电影，也没有导演比林奇更不愿谈论自己的创作。《幻夜奇行：大卫 林奇谈电影》收录二十三篇重要的林奇访谈，时跨三十多年，多篇首译中文。这些也是林奇为数不多敞开心扉、直言不讳的访谈，涵盖他创作与人生的方方面面，记录了他对自己电影的独特解读、他的人生哲学，以及他对暴力、恐怖、城市、欲望、女性、生老病死、现代人的焦虑等议题的深刻探讨。电影、绘画、音乐、家具设计；现代却令人不安的纽约、衰败污秽却古老美丽的费城；童年的回忆、荒诞的故事、超现实主义的意象 一切都在林奇难以捉摸的谈话与静默中攫住人心。
这部自传是卓别林年逾古稀、告别银幕后回顾自己一生生活和从影经历的剖白之作，其中展示了卓别林全部的魅力、勇气、追求和信念：他如何发现和完善自己的天赋，他此后的电影生涯如何展开，以及他如何获得了全球声誉。这部传记是☆早期的演艺名人回忆录，重现了电影和戏剧史上的真实细节和关键轨迹。 从伦敦南区的贫困童年，到好莱坞的财富和名望之巅，从麦卡锡主义的盛行，到联美电影公司的创立，再到回归欧洲的 反向移民 ，卓别林始终敢于标新立异，这部自传让我们深入这位好莱坞天才的内心和头脑。 1915年起，他大放异彩，将喜剧、欢笑和轻松带给了满目疮痍的战后世界。后来的二十五年里，世人经历了大萧条和希特勒的上台，卓别林始终坚守岗位 从未有人在人们如此需要的时刻，给如此广泛的人群带来娱乐、愉悦和宽慰。无声电影时代里的
列奥纳多?达?芬奇（1452 1519），意大利文艺复兴时期伟大的艺术家和科学家。 可以说，作为一个艺术家，只有少数人能和他平起平坐，而作为发明家或全才的他则几无对手。除了绘画，他在雕塑、建筑、音乐、物理、几何、解剖学、水利工程、设计等许多领域都成就斐然。同时，也没有谁像他那样身上充满了谜团和矛盾。他有旺盛的好奇心，想法层出不穷，却苦于无法把它们系统化。他凡事精益求精、追求完美，很多好创意也因此流产。在许多方面，他都算是异类。他是私生子、同性恋，巧舌如簧地周旋于一个又一个赞助人之间，同时，他也会广积人脉，积极争取每一个机会，大力宣传自己。他更懂得把自己的才华程度地变现。在对16世纪艺术家收入的统计中，他位列第二。不仅仅在 21世纪，就连17世纪Z UI昂贵的画中也至少有一幅是他的作品。 作为欧洲久负盛名
从莫扎特 像油在流 的神奇连音，到贝多芬海 洋般汹涌澎湃；从克拉拉 舒曼 铅笔素描般清晰 的触键，到鲁宾斯坦火山般浓艳的演奏 《不朽的 钢琴家》一书栩栩如生地刻画了有史以来伟大的钢 琴家群像。荣获普利茨奖的评论家兼作家哈罗德 勋 伯格生动地介绍了每一位艺术家的表演风格，甚至他 们令人捉摸不透的癖好。作者搜遍每一片材料，将其 一一罗列，并加以分析阐释。哈罗德 C.勋伯格充满 智慧、幽默风趣的文风令《不朽的钢琴家》超越了音 乐的范畴，即使是对音乐一窍不通的人也会忍不住一 看到底。
《敦煌，敦煌 常书鸿自传》道尽 敦煌守护神 常书鸿先生魂系敦煌的传奇一生： 留学法国，画坛成名，却一见敦煌 误 终生； 一路坎坷，六年曲折，破釜沉舟奔赴敦煌； 披荆斩棘，筚路蓝缕，开创敦煌研究新天地； 苦守大漠，甘之如饴，为敦煌艺术奉献一生 既是自传，也是一本激励普通人不畏挫折、奋勇前行的心灵之书。 本书还配有常先生之女常沙娜独家珍藏的大量珍贵生活影像，以及敦煌研究院倾情提供的常先生工作照，立体、全面展现其一生的奋斗与坚守。
国内从心理分析角度解读梵高的传记作品。作者以弗洛伊德所创立的精神分析法为特独视角，以梵高遗留给世人的数百封书信和数百幅画作为 自由联想 的素材，同时运用大量的背景资料，对梵高的一生展开追踪。从他幼年的遭遇、宗教的信仰、职业的挫折、爱情的失败、对父母的叛逆、跟弟弟的复杂情感以及与同时代画家的关系等诸方面的因素来解译这位画坛旷世奇才的内心世界，对他的怪诞、疯癫，对他的割耳、自杀，对他绚烂眩晕的绘画风格做出较合理的解释。
对一个出生于英国东北部矿区的小镇青年来说，从工厂制图员到星光熠熠的摇滚乐队主唱，需要走多远、走多久？ 天赋和运气之外，是什么给予他持久的能量？ AC/DC是澳大利亚国宝级摇滚乐队，以典型的硬摇滚和重金属风格成为无数乐迷甚至乐队的偶像，至今仍然活跃在舞台上，当属最高龄的乐队。 这是一本不平凡的小人物的传记。在书中，AC/DC第三任主唱布莱恩以时间为轴，从自己的父母和家庭展开讲述，回忆了幼年时期清贫的生活，少年时期与音乐的第一次接触，青年时期的学徒生涯，以及此后被摇滚乐彻底改变的人生。他经历了摇滚乐的起始和发展，也见证了摇滚乐的极致和辉煌，与大师为伍让他有了更为开阔的视野，也获得了更多的人生机遇。 从这本书中，我们不仅能看到20世纪四五十年代英国东北部小城的独特风貌，还能从中感受到积极向上的力量
波普艺术，鲍勃 迪伦，地下电影制作 二十世纪六十年代，一场文化风暴以纽约为中心爆发开来，当时处于这场风暴之眼的人便是安迪 沃霍尔。他的工作室，那个以 工厂 之名为人所知的曼哈顿敞间，正是整个六十年代文化圈的枢纽。在这里，他不仅创作出了定义波普艺术的汤罐头和众多文化偶像的大幅画像，还拍摄出了《切尔西女孩》及其他沃霍尔经典；从卢 里德和 地下丝绒 到伊迪 塞奇威克，那个年代每一个人的身影都在这里出现；沃霍尔自己亦置身其中，旁观着那段不可思议的时光。《波普主义》以幽默坦率的爆料，为那改变世界的十年留下了一份终极的内幕记录。
本书是蜚声国际的英国传奇乐队 皇后 的主唱弗雷迪 莫库里的传记。弗雷迪闪耀着与生俱来的舞台王者魅力，拥有卓越的创作才华，皇后乐队众多大热金曲，如《波西米亚狂想曲》《我们是冠军》《我的挚爱》等，都出自他手。弗雷迪的作品和人格魅力影响了无数人，逝世数十年，他仍被世人铭记，备受推崇。2018年火爆全球的音乐传记片《波西米亚狂想曲》重现、证实了弗雷迪其人及其作品的不朽魔力。 这本传记的独特之处在于，其作者彼得 弗里斯通是追随弗雷迪十二年，直至送弗雷迪体面辞世的私人助理，他也是电影《波西米亚狂想曲》的顾问。弗里斯通细心照顾弗雷迪的饮食起居，是弗雷迪亲密的朋友之一，本书的原版副标题为 世界上了解他的人写的私密回忆录 。弗里斯通的回忆录没有见解独到的音乐批评，所述之事看似琐碎且语言平实，但饱含深情，娓
