2020年,伟大的艺术家马蒂斯的150周年诞辰之际,法国巴黎的蓬皮杜艺术中心策划举办了大规模特展向他致敬,本书即为配合该展览编撰的画册。本次展览除了将蓬皮杜所藏的马蒂斯经典画作悉数呈现,还展出了来自巴黎毕加索国家博物馆、格勒诺布尔博物馆、卡托-康布雷齐马蒂斯省立博物馆、尼斯马蒂斯博物馆收藏的马蒂斯杰作,可谓是史上关于马蒂斯的颇具影响力的展览。因此,本著作也成为了目前市面上关于马蒂斯的全面和重磅的图文画册,可以说填补了中文图书市场的出版空白。(因为马蒂斯、毕加索等现代艺术大师的图片授权费非常高昂,所以之前鲜有出版社授权出版他们画册的中文版。) 马蒂斯与毕加索是20世纪最为重要的两位艺术家,他们的创作改变了现代艺术的进程,具有决定性的重要意义。毕加索曾经说: 没有人比我更仔细地研读马蒂斯的作
从里窝那到巴黎,出生在意大利的阿梅代奥 莫迪利亚尼短暂的三十五岁人生往往被人们从三个角度解读:一个在朋友们眼中像优雅王子般的情感主义者;一个自幼都在和病魔抗争却缺乏自制力的破坏者;一个对艺术创新与纯粹抱有勇往直前决心的执着者。 这位巴黎画派领袖生前一直没有得到公众的认可。在他死后,其作品价值连城。伴随而来的是关于他的种种说法不一的传奇与趣闻。褪去种种传闻,反观存世的绘画作品与雕塑作品,我们不难发现:年少时接受的意大利古典艺术训练,同时吸收立体主义、原始主义、象征主义、野兽主义等不同风格,加之以超乎寻常的敏锐以及对人物真实神色的捕捉能力,使这位犹太艺术家成为名副其实的、意大利伟大的现代主义画家,是20世纪当之无愧的 波提切利 。 本专著由国际知名美术史学家、国际艺术史学会秘书长蒂埃里
《伦勃朗的眼睛》是一部融合了历史、艺术与人物传记的宏大作品。 西蒙·沙玛以16至17世纪尼德兰波澜壮阔的历史为背景,通过解读荷兰艺术巨匠伦勃朗各阶段的重要作品,向我们呈现了这位绘画大师的天赋之才与起伏生涯:他如何从一个青涩却有着惊人天赋的模仿者,迅速成长为以无语伦比的独创性傲视群英、备受上流社会追捧的博学画师?又如何因特立独行、画风粗野而遭到冷落,以致晚年落寂?他在艺术风格上的持续探索、对自身境遇的淡然,揭示了怎样的艺术理念与追求?他令人唏嘘的人生结局,又折射出怎样的人性弱点与社会势态?作为历史学家,西蒙·沙玛以大量史料为基础,用重要的历史节点勾勒出16至17世纪尼德兰乃至欧洲的社会变迁,并填充生动的风俗起居细节,铺陈出一幅熙熙攘攘、随时代沉浮的市民生活图景。 作为艺术史家,沙玛将视
本书是配合展览同期出版的中英双语图录。内容包括:UCCA馆长前言;巴黎毕加索美术馆策展人Emilia Philippot撰写的展览介绍文章;中央美院吴雪杉教授关于毕加索对中国影响的原创性研究论文;所有展出作品的精美图片120幅左右。全书分6个主题,全面回顾毕加索创作生涯的前30年。
“大师艺术教育经典”是上海市高校教育高地建设项目,为上海市人民政府关于艺术教育设立的重点项目之一。本书为其中之一的《袁运甫》分册,介绍了袁运甫先生的生平事迹,具体包括了:艺术教育的经历与瞻望、谈中西艺术与知识结构问题、大美术实践的丰硕成果等。
以上ISBN信息均为平台自动生成,部分商品参数可能存在些许误差,商品准确参数详情可咨询客服。本店为新华书店总部直营店铺,所售图书100%为正版,请放心购买! 基本信息 书 名 听音乐:音乐欣赏教程(全彩插图第11版) 出版社 北京联合天畅文化传播有限公司 作 者 罗杰·凯密恩著 出版时间 20180701 I S B N 9787559616654 定价 350 开 本 大16开 210*285 装 帧 精装 版 次 1 字 数 820 (千字) 页 数 614
上海女孩朱俐正窘迫地处在诸多求爱男人的夹击之下,日本男生淳一出现了——他来找回自己的鸽子。朱俐情急之下,借口鸽子尚在伤中,将淳一留了下来,以此来排遣自己心中的寂寞与无聊。 由于语言不通,俩人相处尴尬,彼此之间却也多了一些说不清道不明的东西。鸽子康复了,淳一没有再留下的理由。日子一天天消逝,朱俐发现自己的心境与生活都在悄然改变,也意识到自己竟是如此喜欢这个日本男生。 直到有一天,朱俐一如往常地晨起后开窗时,天空中飞来一只鸽子,她欣喜地发现,在鸽子小脚的金属筒里,藏着一封信……
本书大体上是根据布洛姆选编的《莫扎特书集集》(布洛姆从安德森的《莫扎特及其空人的书信》中选出201封信,加上按语和注释)编译的。布洛姆的按语由汉译者作了增补。信中的夹注一部分是布洛姆的原注,一部分为汉译者所加。阅读莫扎特的书信时,需要查考每一封信是在哪一次旅行中写于何时何地,汉译者为此撰写了“莫扎特旅行年表”,绘制了“莫扎特旅行路线图”,以供读者参考。
这是一本详细讲解多重曝光方法和技巧的摄影书,是摄影艺术家石广智在多年摄影实践中摸索出的独具特色的多重曝光拍摄方法与技巧。书中配以大量精美、风格独特的多重曝光作品实例,以通俗易懂的语言图解了多重曝光这看似神秘的拍摄方法与技巧,是职业摄影师和摄影爱好者的理想读物。
美需要回归,学会看梅开于老干,学会听鹿鸣于涧心。春去冬来,他在这里,围炉共叙好时光…… 《不谈摄影,只谈风月》是孙郡的本书。 它,无关摄影技术,无关明星,以时间的倒叙,读者慢慢回望这些年。它展现的是他的美的日常,生活中无处不在的美,以及文人式的优美语言。 这些工作间隙捕捉的点滴画面,转头间的思绪,让人似乎离名声在外的摄影师近了一些,转瞬却又更有疏离感,欲罢不能。 这是另一种生活,是现实生活里难遇的优雅,是忙碌工作外的练达。 从摄影师的视野带领读者看平日的景物、吃食, 和他自语式的情怀抒发。 繁
吴昌硕以书、画、篆刻闻名于世,其影响力既深且远,直至今天。但他的一生,却充满坎坷、痛苦与矛盾。 本书以详实的史料,追踪历史的时空,展现艺术家的人生之路与艺术之旅,鉴赏和收藏吴昌硕的艺术品珍贵读本。
瓷质鸟食罐在古陶瓷项目中属于另类,属于闲玩,属于趣味收藏,属于山水园林间的休闲收藏。其雅趣隐含着人类与陶瓷特殊的相依关系,又隐匿着人类与鸟类独特的情感纽带。这本学术专著填补文博界有关鸟食罐研究的空白,充分反映了中国民间鉴藏家的学术水平和研究成果。
2019 年是杨荫浏先生诞辰120 周年,中国艺术研究院音乐研究所、中国艺术研究院艺术与文献馆、文化艺术出版社联合中国音乐学院,共同举办了 杨荫浏先生诞辰120 周年系列活动 。活动共分三大部分:一是 杨荫浏先生诞辰120 周年学术研讨会暨《天韵社曲谱》首发式 ,二是 杨荫浏先生诞辰120 周年纪念音乐会 ,三是 杨荫浏先生诞辰120 周年纪念展 ,力求全方位、多角度展现以杨荫浏先生为代表的音乐研究所老一辈学者的成就、风采和人格魅力,展现前辈学术传统对于当下及未来中国音乐学术的深远影响,寄托对前辈先贤的敬仰怀念之情。 在专家学者的建议和推动下,为能让学界更全面、深入地了解杨荫浏先生,音乐研究所和艺术与文献馆再次联合,编辑出版了《山高水长 纪念杨荫浏先生诞辰120周年图录》。 这部杨荫浏纪念图录一改仰之弥高的视角,选取更具亲