本书以“梦”为牵引，真实记录作曲家许镜清先生平凡而卓著的音乐人生。书中既有许镜清艰苦朴素的生活经历，又有他音乐生涯中鲜为人知的故事；既还原许镜清关于《西游记》音乐创作的煎熬记载，又首次向读者展示《西游记》音乐创作手稿。本书讲述的不仅仅是许镜清的人生经历，也深刻阐释了许镜清的音乐创作思想。

在这本回忆录中，格拉夫曼用非常诙谐的笔法回忆了他的前半生：从俄国移民来的犹太家族、学习音乐的点点滴滴、走入职业生涯的曲折风波、为事业打拼的甘苦。 在格拉夫曼的笔端，许多令人望而生畏的音乐大师有了声音气息，也透露了许多乐坛秘辛趣闻，让读者见识到一位真正的艺术家除了音乐训练之外，对于今天所说的“人文素养”的广泛涉猎，以及如何用全身心来体会人生，享受人生。这或许也是格拉夫曼在面对演奏生涯受到打击时，仍能保持幽默与泰然、柳暗花明又一村的原因。

《贝多芬传》作者梅纳德·所罗门以其缜密如同侦探般的的嗅觉，凭借其多年研究贝多芬的深厚功力，从贝多芬的家庭，其所处的社会及政治环境，选侯领地的精神生活、音乐传统中收集来各类资料，得以描绘出这位天才作曲家全面而生动的肖像。《贝多芬传》的重大贡献在于：澄清了以往贝多芬传记中大量模糊不清之处，并最终确认了学术界长久以来苦苦寻找的、传奇的“永生的恋人” 对贝多芬音乐爱好者而言，《贝多芬传》不着丰富的插图，从贝多芬的故居、恋人的画像，曲谱和除去加注释的书目之外，还包含贝多芬作品的目录。

本书是一部书信体的莫扎特自传，以英国音乐评论家埃里克?布洛姆1956年出版的《莫扎特书信集》为底本，由音乐学家钱仁康教授翻译，译文流畅，文词优美，保持了原作的韵味，值得阅读、收藏。为了增强图书的可读性，我们分别以亲情、友情、爱情为主题对底本进行了重新编排，并增加了120余条相关注释，还配有上百幅精美图片，形象生动地诠释了莫扎特和他那个激情澎湃的文艺时代。

本书不仅讲述了弗兰茨的故事，它还告诉人们什么是声名卓著以及钢琴大师们是如何在公众面前弹奏钢琴的，等等。 本书大部分内容都取自弗兰茨在日常谈话中讲述的故事，每一个故事又能使他产生联想，所以这些故事并未按发生的年代编排。由于弗拉基米尔·霍洛维茨的猝然辞世在弗兰茨内心和感情上引起的撞击，故事便从丰富多彩的霍洛维茨开始。在书中，弗兰茨还将告诉你其他一些钢琴家在后台的故事，并把你带入他自己的童年世界和战时的经历。

在这本回忆录中，格拉夫曼用非常诙谐的笔法回忆了他的前半生：从俄国移民来的犹太家族、学习音乐的点点滴滴、走入职业生涯的曲折风波、为事业打拼的甘苦。 在格拉夫曼的笔端，许多令人望而生畏的音乐大师有了声音气息，也透露了许多乐坛秘辛趣闻，让读者见识到一位真正的艺术家除了音乐训练之外，对于今天所说的“人文素养”的广泛涉猎，以及如何用全身心来体会人生，享受人生。这或许也是格拉夫曼在面对演奏生涯受到打击时，仍能保持幽默与泰然、柳暗花明又一村的原因。

本书通过对谢军创作《乌篷船》《那一夜》《做你的爱人》《心在跳情在烧》《又一夜》《芒果香》等这些脍炙人口歌曲的细节描写，真实记录了谢军通过不懈努力终于成为一个创作型歌手的成长故事，并全方位地揭秘歌曲创作过程中种种鲜为人知的事件，为读者尽现他的不懈追求和精彩人生！ 书中描述了谢军与音乐结缘，与爱结缘的过程，音乐在他的世界中几乎占了全部，他对音乐的理解：音乐就是爱！生活中的那些人，给谢军带来爱，他用爱的经历、对爱的感悟以及由此带来的创伤来创作。这些生活中的点点滴滴，使他经历过沮丧和艰辛，也感受过期待和希望。这一次，他不是万众瞩目的明星，他是一个有喜怒哀乐的平凡人，书中还原了的谢军，那个对音乐充满激情，一直用尽全力做到最好、做到完美的谢军。

《贝多芬传》作者梅纳德·所罗门以其缜密如同侦探般的的嗅觉，凭借其多年研究贝多芬的深厚功力，从贝多芬的家庭，其所处的社会及政治环境，选侯领地的精神生活、音乐传统中收集来各类资料，得以描绘出这位天才作曲家全面而生动的肖像。《贝多芬传》的重大贡献在于：澄清了以往贝多芬传记中大量模糊不清之处，并最终确认了学术界长久以来苦苦寻找的、传奇的“永生的恋人” 对贝多芬音乐爱好者而言，《贝多芬传》不仅有着丰富的插图，从贝多芬的故居、恋人的画像，曲谱和除去加注释的书目之外，还包含贝多芬作品的全部目录。

《我的琵琶行》是中央民族乐团首席琵琶演奏家、国家一级演员、全国政协委员吴玉霞的力作，向你展示其对琵琶艺术的思考与实践。全书包括琵琶缘、琵琶情、琵琶魂3部分，分别记录了吴玉霞在成长与记忆、观察与思考、艺术与人文方面的所思所想，表达了她对琵琶艺术的难解之情缘及做人、做事之准则。

陈逸飞，这位集商人的睿智和艺术家的才情于一身的传奇人物，他在1991创作的《浔阳遗韵》以137万元人民币打破了当时华人画家由画拍卖记录，1992年油画《夜宴》在被巨富邵逸夫以200万港币购买之后，《罂粟花》拍出387万港元城价。他以大视觉概念打造了逸飞王下，的模特公司、网站、服饰、杂志、家居、电影、丛书等，并最终将逸飞塑造为当代的时尚品牌，他的一幅《双桥》使周庄这样一个江南小镇成为外的知名旅游景点，他创造了一个接一个的传奇。 他画画，他经商，他拍电影，他的一举一动比最当红的娱乐还媒体欢迎，他用生命拍摄的电影《理发师》，他的突然如王琴弦般断裂的早逝留下了太多的谜…… 《不可复制神话陈逸飞传奇》叙述了陈逸飞的成功之路，解析了陈逸飞神话是怎样炼成的，而各种独家披露的说法也使我们更为了解陈逸飞、了解神

凭借标志性的嗓音、独特的音乐主题和对声音的不断探索, 汤姆·威兹是美国音乐景观中不可或缺的一部分。与一般创作歌手不同, 威兹超出音乐的范畴, 他有着长期在底层生活的经历, 有着对文学资源和音乐传统的丰富汲取, 有着对商业逻辑的自觉抵制和对美国文明幽暗部分的深刻洞察。本书作为国内引进出版的汤姆·威兹访谈录, 提供了我们在汉语中与威兹相见, 全面了解这位音乐大师的机会。

本书对陈文增从事定窑研究、生产30余年，对定窑的工艺过程、造型风格、装饰特点及文化背景进行了全面破译，使失传近千年的历史名窑得以复兴。

坂本龙一在回忆中检视自己一路走来的经过，对于自己怎样“成为了现在的自己”做了一次最全面的叙述，充满成长的趣味描述和引人深思的语句。书中穿插坂本龙一不同时期的个人照片50余幅，展现了这位音乐大师充满魅力的人生旅程。

巴赫，音乐之王，有史以来的作曲家，最的揭示人生奥秘的“音乐哲学家”。他的音乐富于哲理性，具有沉思冥想的性质和内在的思想情感。他的音乐有其鲜明的个性，达到了深切动人的境地；他的音乐常在充满压抑的气氛中，呈现出一种坚持不懈的倔强；他的音乐贯穿着一种充沛的生命力，具有江河直下，一泻千里的气势；他的音乐不陷于呆板、凝滞，始终保持着生命的脉搏跳动和呼吸起伏；他的音乐创作标示着德意志民族音乐的开端。他对海顿、莫扎特和贝多芬着深刻而公认的直接影响。音乐能做到的，巴赫都做到了。

《俯首鼎和(李凌中国新音乐事业开拓之旅)》讲述李凌是中国新音乐事业的开拓者之一。如同五四时期随着“新文化运动”中国有了自己的“新文学”，那么李凌是随后而来的中国“新音乐运动”的旗帜性人物，至少是这一运动的“主将”。如果说“新文化”是西风东渐的必然产物，那么，“新音乐”是随着中国新民主主义革命而来的红色音乐的另一个称谓。李凌直接受到中国共产党杰出领导人的关心与指引，在国统区把“新音乐运动”搞得有声有色，极大地打击了敌人，团结了朋友，成为当时艺术界进步力量的象征。 李凌或许不是严格意义上的独立音乐批评家，不是自成体系的音乐理论家，但是，他的文字是为他的行动服务的。他的文字在白色恐怖下是战斗的工具，在火热的建设时代是进军的号角，在歌舞升平时是大时代的颂歌。当然，在遭受误解甚至曲解时，

本书以梵高代表性的油画作品, 娓娓述说了他的“生涯和艺术”, 喜欢和研究梵高画作, 或对这位天才画家好奇、有兴趣的朋友, 都不能错过这本最有系统完整呈现梵高艺术全貌的书。主要内容包括: 最早的奉献, 不是艺术, 是信仰、人的绝望本身、从肉体到灵魂一无救赎可能的女人等。