舞蹈是艺术之母，是人类文化的启蒙者。原始人类从本能情绪情感的发汇到生存欲望的表达、实现，都是领先动作来完成的。动作浓缩了原始人的思想情感、情绪和激情，孕育了原始舞蹈，孕育了原始文化。 舞蹈，是一个民族精神的表征，通过舞蹈，我们可窥见民族的历史的与文化。 中华民族有着灿烂悠久的舞蹈文明史，它是中国文化极其重要组成的部分。学习并掌握中国舞蹈文化发展的历史，是舞蹈表演、创作和研究人员的必修之课。
《闽南民间舞蹈教程》的内容充分体现了闽南民间舞蹈的特色，并具有很强的可操作性。教材从闽南琳琅满目的民间舞蹈中选择了风格独特的、具有训练价值的《拍胸舞》、《彩球舞》、《钱鼓舞》、《四宝舞》、《甩球舞》、《跳鼓舞》、和《渔民舞》等为内容，尤其对闽南民间舞蹈独具风采的男女《丑舞》的整理，使教材不仅充分体现了闽南民间舞蹈的特色，而且对演员的表演能力的培养具有很高的训练价值。
本书运用拉班动作定律对中国当代日常生活舞蹈进行观察，使我们对日常舞蹈的理解能够深入到人文关怀层面，亦充分证明了拉班动作理论及定律价值历久弥新，在舞蹈文化研究中具有普适性、有效性、科学性，及其当代价值。这一研究亦启示我们：在舞蹈运动中自觉运动拉班动作定律，才能深刻理解生命的个体差异，才能真正尊重生命的身心独立与自由，才能并促发个体生命实现”身心和谐”，进而促进社会的和谐与发展；在舞蹈运动中注意把握拉班动作定律，才能进一步理解民族文化在身体中定型的”动作切入点”，从而让我们对中华传统文化的身体的空间运动特点认知更加准确、深入，并为建设具有中国特色的舞蹈动作理论提供基础。总之，本书通过对拉班理论系统地梳理，探究了拉班动作理论的定律，同时借用新现象学理论作为互文，探究动作空间、身体
本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“先秦卷”由孙景琛撰著。
李仲林，1933年3月11日出生于江苏邳县，中国舞蹈家，国家一级舞蹈编导。11岁参加新四军拂晓剧团，13岁加入抗日少年文艺团体新安旅行团，从此走上舞蹈之路。在新安旅行团，先后参演过《海军舞》《儿童解放舞》《春的消息》等。 《鼓乐激荡舞华夏(李仲林)》以时间脉络为主线，通过宏大叙事与生动故事相结合的方式，展现了我国舞蹈家、国家一级舞蹈编导李仲林赫赫有名的艺术人生。 《鼓乐激荡舞华夏(李仲林)》由夏瑜编著。
《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》是儿童舞蹈教育方面的著作。《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》首先介绍了儿童舞蹈的基本功训练、律动、歌表演、集体舞、游戏舞、表演舞等较强的舞蹈组合，详细剖析了基本步伐和组合内容，同时配有相应的作品范例。然后阐述了儿童舞蹈创编的原则和要求、主要因素、创编过程、创编技巧等。《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》理论与实践相结合，有较强的实用性，同时根据学生年龄特点及喜好，将儿歌、故事穿插其中，活泼风趣，雅俗共赏。可供幼儿园和小学舞蹈教师选用，也可供学前教育专业学生阅读。《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》理论与实践相结合，有较强的实用性，同时根据学生年龄特点及喜好，将儿歌、故事穿插其中，活泼风趣，雅俗共赏。可供幼儿园和
傣族的孔雀舞中，模仿孔雀的动作可以表现出各种各样的形态和神态。孔雀舞有几种构成元素：起右脚向前略走三小步，同时左手臂向前划上弧线带动雀翅飞舞，右手随“飞步”做“对绕”、“下腰展翅”的表演。舞蹈艺术特征表现在“展翅飞步”上。舞者由两名男子扮演雌雄孔雀舞蹈。孔雀起始于先民狩猎舞蹈，自小乘佛教传人后，舞蹈被赋予了佛教内涵，成为民间佛教舞蹈，在傣族地区的佛寺壁画中，可以见到人首孑L雀身的图形。
《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》是儿童舞蹈教育方面的著作。《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》首先介绍了儿童舞蹈的基本功训练、律动、歌表演、集体舞、游戏舞、表演舞等较强的舞蹈组合，详细剖析了基本步伐和组合内容，同时配有相应的作品范例。然后阐述了儿童舞蹈创编的原则和要求、主要因素、创编过程、创编技巧等。《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》理论与实践相结合，有较强的实用性，同时根据学生年龄特点及喜好，将儿歌、故事穿插其中，活泼风趣，雅俗共赏。可供幼儿园和小学舞蹈教师选用，也可供学前教育专业学生阅读。《想象·构思·形成：儿童舞蹈教育与创作实践》理论与实践相结合，有较强的实用性，同时根据学生年龄特点及喜好，将儿歌、故事穿插其中，活泼风趣，雅俗共赏。可供幼儿园和
《舞蹈美育教程/东北师范大学音乐学院舞蹈通用教材》是一本适用于高等师范院校舞蹈教育专业师生或其他高校舞蹈专业师生使用的一本舞蹈美育专业教材。为了给高师舞蹈教育专业的教师及学生提供一本系统、科学、简明、实用的舞蹈美育教材，笔者在多年教学实践的基础上，参考外几十种美学和美育教材以及大量科研成果，编写了这本《高师舞蹈美育教程》，以期对高师舞蹈教育专业人才的培养提供理论和实践的参考。
《手风琴实用教程（第4版）/师范院校音乐舞蹈系列教材》共分为基础篇、教学篇和演奏篇。 《手风琴实用教程（第4版）/师范院校音乐舞蹈系列教材》练习曲部分的每首练习都有其练习目的和技巧，可单独练习，也可与教学篇的教学内容同时进行。 《手风琴实用教程（第4版）/师范院校音乐舞蹈系列教材》乐曲部分安排有独奏曲和重奏曲，有多年深受广大爱好者喜爱的传统名曲，有多种节奏和风格的现代流行曲，为广大学生的学习和演出提供了大量的素材。
《戏曲舞蹈知识手册》共收与戏曲舞蹈相关的词目975条。包括上编戏曲舞蹈基础知识——表演程式与技巧功法、开宗立派的名家人物、“做打舞”并重的剧目、戏曲舞蹈的著作集萃；下编戏曲舞蹈审美文化——戏曲舞蹈的审美特征、戏曲舞蹈的形式美、戏曲舞蹈的内在美、戏曲舞蹈的空间美、戏曲舞蹈的表现美、戏曲艺术行当的动作表演、戏曲舞蹈的基本功训练等。另附《戏曲舞蹈·刀枪舞》课程汇报视频光盘及图片百余幅。
本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“明清卷”由王克芬撰著。
本套《中国舞蹈通史》以中国历史年代及其政权的改朝换代为历史脉络，共分10卷。本史的撰写基本沿用了《中国舞蹈史》(5卷本，1984)的写作体例，这种沿用是刻意追求的——以保持其对中国古代舞蹈历史研究方面原创成果的面貌，这样能够清晰地了解这一代舞蹈史学家在中国舞蹈历史研究的高度与贡献，能够准确地判断后辈学者在中国舞蹈史料挖掘、应用以及学术观点方面或继承，或借鉴，或创新的程度。本书是“秦汉卷”由彭松撰著。
《中国民族民间舞基础教程/高等院校艺术学门类“十三五”规划教材》介绍了舞蹈的起源和分类，介绍了藏族民间舞、蒙古族民间舞、维吾尔族民间舞、朝鲜族民间舞、傣族民间舞、东北秧歌、云南花灯、山东鼓子秧歌、胶州秧歌等舞蹈形式，包括专业训练、基本动作、教学提示和作品欣赏等内容。 舞蹈教学通过舞蹈教师有目的、有计划地传授、指导和启发，并通过舞蹈学生主动学习，使学生逐步掌握各种舞蹈知识与技能，提高舞蹈艺术的欣赏与创作能力，与此同时，指导学生树立正确的世界观并培养的品德。
