王诗漪编著的《舞蹈形体训练基础》主要选择和运用了中国古典舞的身韵和身法训练，是为各大院校的学前教育专业(幼师专业)提供的舞蹈课程中基本功训练部分的教材。由于学前教育专业的专业特性决定了其舞蹈课程非专业性的同时而又要求学习内容严谨规范，并可以根据幼儿教育的需要具有传统特点和可变性，因而选取了以中国古典舞为主的训练方法，通过对专业中国古典舞训练素材的分析和筛选，通过地面练习，把杆练习，中间练习以及中国古典舞身韵的基本练习循序渐进地训练身体各个关节的灵活性以及肌肉韧带的柔韧性，掌握基本的直，绷，开的要领，克服身体的自然体态，获得正确的直立感。学习有关舞蹈的基本知识，术语，常用舞姿，培养节奏感和身段的协调性。教材主要包括以下四个部分：地面素质训练、把杆素质训练、中间素质训练、古典身韵
《中国高等艺术教育古典舞教材：中国古典舞组合》主要是针对中国古典舞专业在大学阶段的身法、技术、表现力等方面进行强化训练，将中国古典舞训练中的柔韧度、基本能力、技术技巧和身法韵律融入到36个舞蹈组合之中，并采用文图对应的方式进行详细的讲解。书后光盘附有与教材内容对应的舞蹈组合示范，能够科学有效地提高学习者的技术水平。 《中国高等艺术教育古典舞教材：中国古典舞组合》可供普通高等学校本专科中国古典舞课程教学使用，亦可供广大中国古典舞爱好者使用。
《中国舞蹈史及作品鉴赏》是一部中国舞蹈通史性教材，针对在校舞蹈专业大学生和研究生编写。全书共分14章，每章史论知识阐述后特设“作品鉴赏”部分，旨在通过补充与每章内容相关的当代舞蹈作品的鉴赏短评，打通古代舞蹈史与当代舞蹈作品之间的阻隔，激发想象力。每章的“思考与练习”，便于教师教学和学生学习时掌握该章重点难点。为了突出本教材的舞蹈专业特性，随文添加了三百余幅精选出的舞蹈图片，从而使内容更为直观形象。《中国舞蹈史及作品鉴赏》涵盖了从古至今历朝历代的舞蹈状况，在充分体现现有定论的学术成果的基础上，适当选用了新的理论见解。
《普通高等教育“十五”规划教材：中国舞蹈编导教程》是北京舞蹈学院编导系在总结国内外编导创作经验，结合20多年教学实践逐步形成的一部舞蹈编导专业教材，反映了当前国内舞蹈创作思想潮流和编创技法的成果。全书内容丰富，层次鲜明，从基础理论到编舞技法，由浅入深，由简到繁，系统讲述了舞蹈编导教学实践，具有较强的可操作性。不仅适合舞蹈专业院系使用，同时可供业余舞蹈团体及舞蹈爱好者使用。
《舞蹈编创技巧》根据舞蹈创编的一般规律，从民俗文化、作品结构、动作语言、音乐舞美以及作品创作分析等方面切入落笔编写。
《舞蹈的基本训练：舞蹈知识丛书》由四个专题组成：其中《中国古典舞教学大纲》适合青年舞蹈演员和舞蹈爱好者以及需要进行形体训练的其他演员使用。大纲中所列舞蹈动作的做法、规格及要点请参考本社出版的《常用舞蹈动作选》一书。 《舞蹈的基本训练：舞蹈知识丛书》后附有“舞蹈动作速画法”的有关内容，它基本上是一种“速写”的舞蹈笔记。构图、笔法都十分简单、易学，没有美术基础也能很快学会。一个舞蹈工作者能迅速、形象地记下舞蹈动作，不仅能帮助记忆，而且对积累舞蹈素材、编舞、学术研究等方面也能起到一定的作用。
《中国高等艺术教育古典舞教材：中国古典舞组合》主要是针对中国古典舞专业在大学阶段的身法、技术、表现力等方面进行强化训练，将中国古典舞训练中的柔韧度、基本能力、技术技巧和身法韵律融入到36个舞蹈组合之中，并采用文图对应的方式进行详细的讲解。书后光盘附有与教材内容对应的舞蹈组合示范，能够科学有效地提高学习者的技术水平。 《中国高等艺术教育古典舞教材：中国古典舞组合》可供普通高等学校本专科中国古典舞课程教学使用，亦可供广大中国古典舞爱好者使用。
《舞蹈力量训练原理与方法》的内容就是整合上述各项研究成果，提出了舞蹈力量类型划分理论，根据舞蹈功能性力量和技术性力量的类型特点，筛选出多种有针对性的训练方法，并进行训练原理的阐述。研究中提出的力量训练方法主要来自三个途径，一是对舞蹈教师们目前已经普遍运用的传统训练方法进行理论总结，对其功能、性质、特点、原理以及负荷的运用等加以概括；二是对现代运动训练中肌肉力量训练的相关方法进行借鉴和改造，使之成为适合舞蹈专业特点的力量训练方法；三是将传统舞蹈力量训练经验与现代运动力量训练方法相结合，运用人体科学和训练科学理论来提升其科学成分，形的方法。
现代舞训练课程是对舞蹈表演、舞蹈编导进行训练的重要基础课程。本教材是以玛莎 格莱姆的训练体系为核心，内容是通过收缩与放松达到对人体的重心、脊椎等全方位训练的目的，为学生将来的表演与创作奠定良好的基础。全书由现代舞技术训练综述、基本概念、课堂基训练习三个部分构成。书稿中配有大量的动作解说插图。
本书是部舞蹈生理学专著。舞蹈生理学是生理学与舞蹈相结合的新兴边缘学科，它应用生理学及人体运动科学的理论和方法，研究生舞蹈运动中或在长期系统的训练影响下，人体各器官功能所发生变化的规律和机制的科学知识体系。舞蹈生理学是舞蹈学科中一个重要的研究领域，也是舞蹈学学科各专业的重要基础理论。它是指导舞蹈教学、训练、选材以及舞蹈者自身保健等方面的重要基础理。本书理论与应用并重，系统介绍了人体运动的动力器官、神经调节、能量代谢等方面的舞蹈生理学基础知识；阐述了舞蹈训练、舞蹈与健康、营养和体形控制、舞蹈选材、舞蹈测定与研究等方面的理论及期在舞蹈的实际实用。 本书不仅供舞蹈专业的本科生（或研究生）教学使用，也可作为舞蹈教员、演员、科研人员及其他舞蹈工作者的参考用书。
现代舞训练课程是对舞蹈表演、舞蹈编导进行训练的重要基础课程。本教材是以玛莎 格莱姆的训练体系为核心，内容是通过收缩与放松达到对人体的重心、脊椎等全方位训练的目的，为学生将来的表演与创作奠定良好的基础。全书由现代舞技术训练综述、基本概念、课堂基训练习三个部分构成。书稿中配有大量的动作解说插图。
《少儿恰恰恰：标准教学》由屡获得全国和英国国标舞大赛奖项的两名青年舞者担纲教学，充分考虑到少儿的身体特点，从热身开始，全面讲授恰恰恰的基础舞步及花样。讲解清晰，示范标准，不仅能让孩子们轻松学会基本舞步，更能在学练中，很快提高舞蹈水平。
《财贸舞蹈艺术素质教程》是一本针对财经、商贸类院校以及相关企业开发的素质教材。该教材是在多年教学实践基础上探索出的，既适用于非舞蹈专业、无相关艺术素质基础的学生，又适用于具有专业舞蹈基础的学生。通过轻松、唯美、欢快的舞蹈方式，有针对性地培养学生诚实守信、公平竞争、义利并重的职业素养，培养他们认真工作的劳动态度和文明经商的行为规范，提升他们的伦理素质，使他们拥有善恶分明的商业价值观，尽快成长为具有较强的经营服务能力和较高道德修养的首都现代服务业从业人员。同时对提升学生艺术品位和艺术鉴赏能力，弘扬“爱国、敬业、诚信、友善”的社会主义核心价值观，塑造“有爱心、讲诚信、负责任”的财贸品格素养都有积极的促进作用。
在这本专著里，作者从多年学习前人和他人经验基础上，结合自己近50年来舞蹈排练和编导教学实践中总结了一整套较丰富的创作经验体会，试图用本书包括“舞蹈编导艺术”、“编导与演员”、“编导与生活”以及“编导与音乐”、“舞美”等几方面的舞蹈编导所必须掌握的基本要素，阐明自己的艺术观点，具体的艺术手法，以及编导技巧和与此相配套的舞蹈基训方面的教材，并且以理论与实践相结合的方法，剖析她历来编导上演的获奖作品和作品，便于学生们容易学懂。
《芭蕾形体训练教程（第二版）》是“十二五”职业教育国家规划教材，也是高等职业教育新形态一体化教材。 《芭蕾形体训练教程（第二版）》章阐述了芭蕾形体训练的基础理论知识，使学生了解芭蕾艺术的产生、发展和现状，认识到芭蕾形体训练的内涵和审美取向；第二章论述了芭蕾形体训练与现代职业素养之间的内在联系，使学生理性认识芭蕾形体训练对于塑造形体美、气质美，有效提升职业素养和职场竞争力的作用，进而增强训练的主动性；第三章至第九章是芭蕾形体训练的具体内容，包括地面形体训练、扶把形体训练、离把形体训练、综合舞姿训练、跳跃练习、芭蕾舞步练习和芭蕾形体拓展练习7大部分和49个组合，注重教材纵向的系统性、横向的相互协调性以及适宜的动作速度、组合的难易程度。《芭蕾形体训练教程（第二版）》的全部训练组合均
《形体训练》从理论上阐述了形体训练的概论、目的、意义、特点、分类和内容，论述了各种徒手基本练习和持简单器材练习的基本动作、做法与要求，尤其是把舞蹈、体操、健美操、艺术体操、瑜伽、普拉提和舍宾七大训练方法结合起来，扩展了训练的内容和手段，使形体训练方法有发展与创新。
《舞蹈的基本训练：舞蹈知识丛书》由四个专题组成：其中《中国古典舞教学大纲》适合青年舞蹈演员和舞蹈爱好者以及需要进行形体训练的其他演员使用。大纲中所列舞蹈动作的做法、规格及要点请参考本社出版的《常用舞蹈动作选》一书。 《舞蹈的基本训练：舞蹈知识丛书》后附有“舞蹈动作速画法”的有关内容，它基本上是一种“速写”的舞蹈笔记。构图、笔法都十分简单、易学，没有美术基础也能很快学会。一个舞蹈工作者能迅速、形象地记下舞蹈动作，不仅能帮助记忆，而且对积累舞蹈素材、编舞、学术研究等方面也能起到一定的作用。
