本书主要内容包括艺术家生涯、的幻像、风格与技巧、石材与光线的魔术师、名作特写、石匠工厂作品选解、斯拉夫河岸、大运河赛船节、布连塔运河旁多洛岛、伦敦:敏寺桥下一景、列柱廊的幻想画、世界著名美术馆、乌本修道院。本书收集了意大利画家卡纳莱托的绘画作品。卡纳莱托以为英国贵族观光客创作精细风景画闻名,他所绘制的威尼斯繁华余晖,成功地将“威尼斯共和国”推展到全世界。
吴昌硕以书、画、篆刻闻名于世,其影响力既深且远,直至今天。但他的一生,却充满坎坷、痛苦与矛盾。 本书以详实的史料,追踪历史的时空,展现艺术家的人生之路与艺术之旅,鉴赏和收藏吴昌硕的艺术品珍贵读本。
在《永无坦途》一书中,吴冠中回忆自己的成长历程与绘画之路。年轻任性,弃工程而投身艺海,一度沉湎故国传统,一度拜倒西方现代艺术,两家门下转轮来,却不愿当地上地下之走狗,一味竭力探寻属于自己的所爱所思,自己的脚印连成了自己的生命之轨迹。本书还讲述了吴冠中自己的生活、文艺观,其中不少文章都是当年针对现实而发,并引起过强烈反响和争议,亦体现出吴冠中作为知识分子的责任与良知。此外,书中还展示了吴冠中生平各个时期的代表作品。
这是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,约翰·理查德森著孟宪平译的《毕加索传(1881-1906卷1)》为中文版 卷。 作为毕加索的密友,理查德森不仅获得了 手材料,包括毕加索的日记、毕加索的论文,毕加索工作室也 地对他开放,以及毕加索本人对关键事件的评论,而且还得到了毕加索的遗孀杰奎琳的帮助。他将严谨的治学和精彩的叙事诉求出色地结合在一起,得出对艺术家及其作品的深刻理解。 本书中含有800张图片,弥足珍贵。
这是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,约翰·理查德森著孟宪平译的《毕加索传(1881-1906卷1)》为中文版 卷。 作为毕加索的密友,理查德森不仅获得了 手材料,包括毕加索的日记、毕加索的论文,毕加索工作室也 地对他开放,以及毕加索本人对关键事件的评论,而且还得到了毕加索的遗孀杰奎琳的帮助。他将严谨的治学和精彩的叙事诉求出色地结合在一起,得出对艺术家及其作品的深刻理解。 本书中含有800张图片,弥足珍贵。
这是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,约翰·理查德森著孟宪平译的《毕加索传(1881-1906卷1)》为中文版 卷。 作为毕加索的密友,理查德森不仅获得了 手材料,包括毕加索的日记、毕加索的论文,毕加索工作室也 地对他开放,以及毕加索本人对关键事件的评论,而且还得到了毕加索的遗孀杰奎琳的帮助。他将严谨的治学和精彩的叙事诉求出色地结合在一起,得出对艺术家及其作品的深刻理解。 本书中含有800张图片,弥足珍贵。
这是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,约翰·理查德森著孟宪平译的《毕加索传(1881-1906卷1)》为中文版 卷。 作为毕加索的密友,理查德森不仅获得了 手材料,包括毕加索的日记、毕加索的论文,毕加索工作室也 地对他开放,以及毕加索本人对关键事件的评论,而且还得到了毕加索的遗孀杰奎琳的帮助。他将严谨的治学和精彩的叙事诉求出色地结合在一起,得出对艺术家及其作品的深刻理解。 本书中含有800张图片,弥足珍贵。
张大千一生的事迹仿佛传奇 张大千一生的朋友大名鼎鼎
作为精神分析心理学鼻祖西格蒙德·弗洛伊德的孙子,卢西安·弗洛伊德以他的肖像画在近当代世界艺术界取得了教父级地位。卢西安与他的祖父一样,喜欢观察人的样本。不过,他着迷于赤裸裸的、夸张变形的人物外在形态,而他的祖父却爱深入到人的复杂内心。他在生活中混杂着理不清的恋情、赌局、打斗、戏谑,毫不顾忌地将旁人的指责抛在一边。他的艺术创作从来没有脱离过他的生活世界,但又想方设法地躲藏在世人的视野之外,隐秘地、混乱地活着,仅仅将艺术留给大众。一直到了卢西安人生的最后十年,格雷格终于走进了他的生活,在与他共进早餐的同时,记录下他八十八年人生中的点点滴滴。幸运的是,这些人生碎片最后汇成了这卢西安的个人传记。
凡·高生前并不出名,到20世纪初叶才声誉日隆,至今不衰。其主要作品有《向日葵》《鸢尾花》《吃土豆的人们》《星空》《邮递员鲁兰》《自画像》等。 帕斯卡尔·博纳富创作的《凡·高(磨难中的热情)》梳理了凡·高不顺遂的一生和他的创作经历——孤独、贫困、流落异乡,绘画,也让读者知晓他是在怎样一种境遇、心情之下创作出那一幅幅疯狂的画作。
凡·高生前并不出名,到20世纪初叶才声誉日隆,至今不衰。其主要作品有《向日葵》《鸢尾花》《吃土豆的人们》《星空》《邮递员鲁兰》《自画像》等。 帕斯卡尔·博纳富创作的《凡·高(磨难中的热情)》梳理了凡·高不顺遂的一生和他的创作经历——孤独、贫困、流落异乡,绘画,也让读者知晓他是在怎样一种境遇、心情之下创作出那一幅幅疯狂的画作。
白石老人自述》为中国画大家齐白石老人的人生自述。齐白石是一位大画家,其实,细分起来,他还是书法家、篆刻家和诗人,他真正做到了中国古时候对艺术家的要求:诗、书、画、印均有极高造诣。1933年,齐白石先生71岁时,曾请吴江金松岑为他写传。由其自述生平,门人张次溪笔录后寄给金氏,作为写传记的材料。书中其从出生的家庭、成长经历、求学过程、平生阅历、艺术造诣等方面进行自述,文中所自述的文字不掩饰,不玩弄笔调,以诚挚的心情,说质朴的事实,表现出白石老人那朴实无华、充满乡土气味和感情深挚的风格。书中还配有部分小插图,将白石老人早、中、晚各时期的绘画作品聚于一书进行比较,使读者更了解其艺术道路的演变过程,同时也让读者更深入的了解白石老人的艺术生涯。
继翻译《杜尚访谈录》之后,作者花费四年时间追索杜尚这位传奇人物的人生历程和心灵世界,写出了这部杜尚的精神传记,同时描绘了一幅20世纪西方现代艺术变迁的众生相。作为艺术家的杜尚,与西方艺术流派有着密切的关系:立体主义、达达主义、超现实主义、波普艺术……都可以看到他的身影。但杜尚不仅仅是一位艺术家,更是一位生活的智者:他当代艺术进入了革命性的崭新时代,却始终韬晦自隐,但开风气不为师;他的生存态度,他的艺术观点,他的超然、无我,让他躲开种种羁绊,站到了艺术之上。
由约翰·理查德森著的《毕加索传(1907-1916卷2)》是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,本书为中文版第二卷。 本卷描述的是毕加索艺术的玫瑰时期,1907-1916年,是毕加索个人艺术历程中的重大转折期。他在1907 年创作的《亚维农少女》引发了立体主义运动的诞生。作者在此卷描述的毕加索技巧高超,视野宏大,幽默辛辣。从未有这样一个生动的毕加索跃然纸上,他不仅是一位艺术的革命家,他的天才之处也在这一时期闪现无疑。 本书中含有756幅图片,弥足珍贵。
由约翰·理查德森著的《毕加索传(1907-1916卷2)》是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,本书为中文版第二卷。 本卷描述的是毕加索艺术的玫瑰时期,1907-1916年,是毕加索个人艺术历程中的重大转折期。他在1907 年创作的《亚维农少女》引发了立体主义运动的诞生。作者在此卷描述的毕加索技巧高超,视野宏大,幽默辛辣。从未有这样一个生动的毕加索跃然纸上,他不仅是一位艺术的革命家,他的天才之处也在这一时期闪现无疑。 本书中含有756幅图片,弥足珍贵。
由约翰·理查德森著的《毕加索传(1907-1916卷2)》是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,本书为中文版第二卷。 本卷描述的是毕加索艺术的玫瑰时期,1907-1916年,是毕加索个人艺术历程中的重大转折期。他在1907 年创作的《亚维农少女》引发了立体主义运动的诞生。作者在此卷描述的毕加索技巧高超,视野宏大,幽默辛辣。从未有这样一个生动的毕加索跃然纸上,他不仅是一位艺术的革命家,他的天才之处也在这一时期闪现无疑。 本书中含有756幅图片,弥足珍贵。
由约翰·理查德森著的《毕加索传(1907-1916卷2)》是一本毕加索生前就资助的毕加索传记,拟出版四卷,其中前三卷英文版已经出版,本书为中文版第二卷。 本卷描述的是毕加索艺术的玫瑰时期,1907-1916年,是毕加索个人艺术历程中的重大转折期。他在1907 年创作的《亚维农少女》引发了立体主义运动的诞生。作者在此卷描述的毕加索技巧高超,视野宏大,幽默辛辣。从未有这样一个生动的毕加索跃然纸上,他不仅是一位艺术的革命家,他的天才之处也在这一时期闪现无疑。 本书中含有756幅图片,弥足珍贵。
《画禅八观(董其昌的艺术世界)》为徐建融先生四十年来研究董其昌的文字的合集,其中包括:一超直入如来地;无限的 ;董其昌与传统画学的转捩;再读士风大坏与书学创新;董其昌的主盟;董其昌的身后是非;董其昌与中国画传统的转捩;董其昌不是迷信的神话;本书按序结集出版,不仅反映了作者对董其昌认识的变化, 反映了整个学术界对董其昌的认识由冷谈、全盘否定到肯定再到全盘肯定、狂热的变化,庶几回归真正的文化自信。
萨尔瓦多·达利是20世纪著名的超现实主义画家之一。 达利于1904年5月11日出生在西班牙加泰罗尼亚省靠近巴塞罗那的菲格拉斯。父亲是菲格拉斯城著名的公证人,母亲是一位虔诚的天主教徒。达利最初从父亲的一位画家朋友那里接触到了印象派绘画,后与朋友一道创办了《热情》一刊。1921年,在马德里美术学院学习,专心对立体主义、未来主义、形而上画派进行了探索。1925年,在巴塞罗那的达尔莫画廊举办了为期四天的个展,得到评论界的关注。1926年,他拜访了毕加索。 1928年,达利在巴黎接触到超现实主义。1929年,已经在巴黎的布纽尔邀请达利与他共同拍摄超现实主义电影《安达鲁狗仔》,这部电影使巴黎接受了达利。同年11月,在巴黎举办了首届个展。1934年,达利在巴黎、伦敦、纽约等地举办了六次个展,都取得了巨大的成功,成为欧洲著名的超现实主义画