郑清荣编著的《毕加索》将带领我们走进毕加索 的内在世界，同时，让我们得以窥见在画布包裹下真 实的的毕加索。 《毕加索》多为简历式的的介绍和事件的记叙与 说教式叙述，多从日常生活曲折有趣、多姿多彩、富 有启发性的小故事中传达伟人不同的特质及取得成功 、成就的道理，把传主不平凡的一生经历，全面、立 体、多彩地展现在读者面前，于愉快轻松阅读中吸取 养分，得到启示。
在这本书中，让一克里斯多夫·阿基雷证实了达利那句多次被引用的话：“我与疯子的区别是，我没有疯！”他以五十个有关达利的精彩故事，惊人地展示了这位艺术家的高清画像。 达利具有媒体轰动效应的一面，常常使得他作为一个创作者的才智与优雅黯然失色。阿基雷有关达利童年、创作、消遣以及周围环境的趣闻轶事，揭示了一个非凡人物的个性之谜。这个人颠覆了二十世纪，同时引起了大量的争论。 在本书中，你会发现高人咸集，从路易斯·布努埃尔到加拉，从摩尔上尉到毕加索，或是保尔·艾吕雅……所有那些与超现实主义团体的佼佼者关系密切的人，不管他们是达利的朋友还是敌人，有油画家，版画家，雕塑家，制片人，重要的是还有诗人。
《毕加索说（精）／心灵访谈》编著者尼尔·考克斯。 《毕加索说（精）／心灵访谈》内容提要：看起来，壁炉上和地上好多东西很长时间都没人动过了，而且上面还堆上了其他一些东西。 所有东西的位置，我一清二楚！我*讨厌有人来整理我的东西、擦掉上面的灰尘。我不能容忍清洁女工靠近我的东西。灰尘是一个画家好的朋友！记得在1912年我写信给布拉克，告诉他说，我正在使用我们近发明的一种能做出纸质感和粉状感的技术。 在画一幅吉他时，我还撒上了些灰尘。就是想羞辱那些艺术收藏家一顿！我很骄傲在艺术中为灰尘，至少是为锯末找到了位置。我还曾把锯末和颜料混合起来，做成粗糙的泥一样的东西——非常漂亮。
逆旅收录竹久梦二绘画及摄影作品二百余幅，并有竹久梦二传记《寂寞的乡愁诗人》、竹久梦二所作《病床遗录》《外欧日记》以及竹久梦二年谱相辅而成。文图精美，值得雅赏珍藏。收录竹久梦二绘画及摄影作品二百余幅，并有竹久梦二传记《寂寞的乡愁诗人》、竹久梦二所作《病床遗录》《外欧日记》以及竹久梦二年谱相辅而成。文图精美，值得雅赏珍藏。收录竹久梦二绘画及摄影作品二百余幅，并有竹久梦二传记《寂寞的乡愁诗人》、竹久梦二所作《病床遗录》《外欧日记》以及竹久梦二年谱相辅而成。文图精美，值得雅赏珍藏。 竹久梦二――鲁迅、周作人、丰子恺、川端康成热爱的画家 240余幅精美彩色图片 竹久传记 竹久日记 全景再现竹久梦二的艺术世界 带你领略大正浪漫的东洋之美 那些难以忘怀的美人们，那些逃不掉的爱与寂寞……
这本自述是白石老人亲述，由门人张次溪记录，原是请吴江人金松岑为白石老人作传所备的素材。其语言朴实，简练如其画风。 为在大历史背景下关注白石老人的命运，编者在书中增加了以白石老人一生为参照的编年史。白石老人生于一八六三年，编者为交代时代背景，编年史追溯至葡萄牙人在英、法、美国支持下强占澳门的一八四九年开始，止于白石老人去世的一九五七年。
本书是一本介绍西洋美术家夏加尔作品的书。夏加尔的艺术养成，是在艺术新浪潮不断涌现的20世纪初的巴黎。虽然他在这里接受了现代艺术的洗礼，但构成他作品的中心、仍是故乡俄罗斯的传统，对犹太教与犹太文化的信仰以及对初恋情人——妻子蓓拉的爱意与热情，每一个要素在他漫长的创作生涯中均不曾裉色。
16世纪的意大利是一个巨人辈出的时代，在这片充满创造激情和神秘气韵的文化之壤中，孕育出了“艺坛三杰”之一的米开朗琪罗。这是一位多才多艺的艺术大师，他集雕刻家、画家、建筑家、诗人于一身，在长达七十余年的创作生涯中，历经种种坎坷与痛苦，创作了大量撼人心魄的作品，为人类文明增添了不朽的篇章。 米开朗琪罗将绘画、雕塑和建筑三种造型艺术提高到了较完美的境地，以卓越的技巧将异教和基督教两种艺术体系的精髓熔为一炉，将文艺复兴时期的意大利艺术推向了*。他代表了文艺复兴时期的艺术潮流，他的作品成为人文主义精神的典型象征。米开朗琪罗为后人留下了不少经典的作品，四百多年来，这些作品始终高悬于艺术殿堂之上，其艺术冲击力和感染力经久不衰，吸引着一代又一代的观赏者。 本书以时间为线索，选取米开朗琪罗
米开朗琪罗的遭遇悲惨，仍然坚持雕塑。他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗琪罗的艺术不同于达·芬奇的充满科学的精神和哲理的思考，而是在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。 《米开朗琪罗传》是《世界文学经典文库》之一。 《米开朗琪罗传》：作者：法国著名作家罗曼·罗兰。该传记分上下篇，上篇《搏斗》，下篇《舍弃》和尾声《死》。
作为一位艺术家，悲天悯人的情怀必不可少。大千先生的这些家书，既悲且悯，如果说信中的文字仿佛游鱼，那么温暖的情感之水源源不绝地将其围绕，循环往复。大千先生的爱是朴素的，我想，所有真正的爱都是朴素的。对故国故乡的亲人，大千先生的眷恋是多么的深！ 这些家书，是时代的印记，是内心独白，是一位艺术巨匠日常生活的情景再现。从视力尚好，到视力大差，从工笔、小写意到大泼墨，我们从信中还可以了解到大千先生艺术轨迹形成的缘由。欣赏着率意而为的家书书体，看那时而抑扬顿挫、时而行云流水的笔墨线条，真是一种大愉悦。传统文化带来的魅力和极高的才情相融合，使一个人的生命有了全新的面貌。 不如意事常八九，大千先生虽蜚声海内外，但读信，知他也如此。人生总有或多或少的悲凉，有些可以诉说，有些恐怕就悄无声
齐白石的一生，可以说是与勤俭相始终。他一辈子持家和律己，处处不忘“勤俭”两字，他的生活，是朴素而严肃，丝毫治有过去封建士大夫和资产阶级艺术家那样奢侈、流漫、蔬懒、身废等种种的坏习惯。他每天起床很早，夏天，清晨四点来钟就起来了，冬天，也不过六点钟。无论冬夏，他起自总在天刚放亮，晨曦未上的时候。晚上入睡，关东多在九点钟前后，除了身体不适卧床患病，和偶或在外看戏应酬以外，从没有晚起晚睡的一天。他作画是每天的日课，向来没曾间断过，从早晨到夜晚，不是默坐构思，就是伏案挥毫，尝有试句道：“未能老懒与人齐，晨起挥毫到日西。”
高剑父，广东番禺人，中国近现代著名国画家、美术教育家、岭南画派大师、辛亥革命元老。14岁拜师居廉学画，对传统国画有相当深入的研究，后多次赴日本游学，对日本及西方绘画进行探讨学习，并在日本结识孙中山、黄兴等人，加入中国同盟会。回国后曾主持广东同盟会，参加黄花岗起义、光复广州等民主革命活动。辛亥革命后，淡出政坛，致力于中国画改革，从事美术教育，创办春睡画院、南中美术院，历任广东省立工业学校、佛山美术院、广州市立艺专、南中美术院校长，兼任中山大学、中央大学艺术系教授等职。高剑父在艺术上倡导“折衷中西，融汇古今”，其绘画融合了中国传统技法、西洋画法以及日本画法，创立了独特的风格。他的艺术观点和艺术创作在近代中国画坛上影响深远。《岭南画派大师:高剑父》以高剑父的生平事迹为线索，夹叙夹
苏六朋生于清乾隆五十六年(1791)，去世的时间大约在1861年3月以后、1862年4月8日以前。字枕琴，别号怎道人、怎叔、枕琴子、枕琴道人、枕琴居士、枕琴道子、枕琴道士、南水村佬、南溪渔隐、南水渔郎、溪南渔叟、梦香生等，是清嘉庆、道光时期广东著名的人物画家。他别具一格的历史人物画、风俗画在广东美术史上写下了浓墨重彩的一笔。在绘画之外，苏六朋同时也是一位诗人、书法家。他在清代广东艺术史上具有举足轻重的地位。
德拉克洛瓦是法国美术*伟大的画家之一，被称为“浪漫派的狮子”，其浪漫主义名作《自由引导人民》至今仍给人以震撼，他对于色彩的重视与表现力，推动了整个19世纪法国绘画艺术的发展。 德拉克洛瓦终生未婚，他几乎将一生都奉献给了艺术。他以热情作画，沉着与耐心并存，留下9000余件作品，这些精彩的画作体现了画家不可遏止的创造性与充满感情的想象力。 本书以时间为线索，选取德拉克洛瓦一生中*代表意义的82个关键词，图文并茂地详尽解读德拉克洛瓦的艺术人生。对于普通读者而言，可以较为方便、直观地了解德拉克洛瓦的生平及艺术成就。
本书为“中国民间人物”系列中的一本，该系列是根据中央电视台专题片《人物》改编，由中央电视台“人物”栏目独家授权，介绍一系列对中国大多数人的生活形态和生活质量产生影响的人物，如辨画奇人徐邦达，书画修复国手冯鹏生，中国考古学之父李济，民族考古学家宋兆麟等等。这里书面的形式，不同于媒体的形式，在文字内容上，在平面图像上，更为细致深入，扩展了人文内容，读者可以优游自如地检点，仔细审视。
