本书通过丰富的案例、布光图及其说明，从职业人像摄影师的目标和需求出发，介绍如何利用各种调光辅助工具在不同条件下进行布光造型。本书全面介绍了进行各种布光造型的完整过程，并提供了大量的布光图、拍摄技巧、拍摄步骤以及对遮光罩、束光筒、滤色片、反光伞等调光附件的评测及使用技巧。读者通过学习本书可以理解基本光线性质以及如何使用调光附件并地控制各种条件下的人像布光。书中介绍的专业布光技巧独特而富有创意，读者通过学习可轻松协调人造光与自然光，打造出具有专业感的人像布光效果。本书是希望开创自己拍摄风格的人像摄影师及人像摄影发烧友的参考图书。

《中华图像文化史》是我国靠前部中华民族的视觉文明通史，分专题深入研究了自远古至1949年大中华地区的图像，以及中华图像文化的形成机制。该项目分为断代史和类型史两个部分。“图像论”属于断代史之一，从古今中外先辈们对图像的实践与成果；到对中国人图像实践和图像科学的探索；到图像自身的历史，图像与社会、图像与受众的关系；再到拆分解构图像符号、社会文化符号及惯例规则；很后到阐释图像的“意义”场域等十一个章节系统、完整地对古今中外的图像研究成果归纳整理、综合抽象，梳理图像研究的基础理论，亦是一部视觉档案史。

本图册集萃了新中国建立以来以民间生活为主题的纪实摄影经典作品，重现了民间的“共和国记忆”。它无意追求宏大叙事场面或者面面俱到地记录每一个历史场景，而是力求重返到曾经有过的家国生活的“原生态”中去，对其作的“切片式”提取，按“国家”、“民间”和“家乡”不同层面采集，分别按客观的时间顺序连结起来，程度地唤起各人不尽相同的记忆，重构各自的历史体验和印象，使之相互补充，相互印证，相互交织，从而复合为真诚的、深长的历史缅怀。

《他们为什么要摄影——中国当代摄影家访谈录（纪实卷）》收入的23位摄影家是中国变革时代的记录者，也是当代最重要的摄影家。他们记录中国的独特视角组成了中国当代摄影史最重要的一段。他们每个人身后都有一段历史、一个人群、一种场景。他们的共同特点是：对摄影充满热忱，更对国家充满热忱；用手中的相机为这个国家留下至关重要的影像，并用图像唤起人们的思考；知晓记录和传播的责任，紧接地气，触摸人间烟火的灵魂。《他们为什么要摄影——中国当代摄影家访谈录（纪实卷）》作者陈小波，新华社编辑，中国摄影家协会理事、理论委员会委员，从事摄影编辑工作长达二十余年。这是次对当代中国摄影家话语的大规模采集，谈话内容已远远超出摄影本身。作者要传达的是视觉文化而不仅仅是摄影，她试图透过摄影者的人生轨迹以及更大的社会

这是一本讲述摄影用光方面知识与技巧的实用图书。本书的内容从光的基础知识，到摄影中所用的光源及特性；从摄影师基本的用光控制，到通过用光来增加主题的深度和体积感，以及拍摄高反光物体等高级技巧应用。通过学习本书，读者可以全面了解用光在摄影中的重要作用，从而掌握摄影用光的方法与技巧。本书由资深摄影师撰写，图文并茂。作者除了分享了他的许多宝贵经验外，还通过案例研究、图例等形式对用光加以详细的阐述，使读者更容易理解与掌握。本书适合于具备摄影基础的读者阅读和参考。

这是经典之作《摄影的艺术》的修订版(原版于1994年出版)，这部著作被认为是可读性、最易理解和最全面的摄影教科书。现在，它已经更新了数码摄影的内容。这本书有超过100幅黑白和彩色摄影的插图，还有各种图表，可以帮助初学者、进阶者乃至高级摄影师找到自己的摄影表达方式。Bruce没有故作高深，也没有以高人一等的姿态进行论述，而是以清晰、简明、易懂的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术。他还了技术层面，深入地讨论了有关摄影的哲学、表达方式以及创意的内容，这往往是其他摄影书避而不谈的内容。

要创作出成功的数码摄影作品，设计是重要的因素。从眼前的景象中捕捉到潜在的不同凡响的画面，然后将各种视觉元素组织成引人入胜的构图，一直是摄影的关键技能。摄影师迈克尔·弗里曼在本书中与读者分享了自己的宝贵经验，系统、精辟地阐述了创作数码摄影佳作的关键技能，传授了设计一种构图的心得。书中不仅包含传统意义上的拍摄构图，还囊括应用了数字图像处理技法的全新构图方式，指导读者如何对拍摄地点进行分析来创造拍摄佳作的机会。同时，书中使用大量真实拍摄工作中的范例，配合精巧、细致的示意图，详细讲解了一张照片如何以及为什么能被称为是好的作品。无论是摄影爱好者还是专业摄影师，本书中摄影构图和设计的原理都将对你提供帮助，进而让你拍出高水准的照片。

闪光灯因其外形小巧，使用安全，携带方便，性能稳定等特点，是摄影师获得专业光照效果的重要工具之一。本书以闪光灯在人像和静物摄影中的应用为主线，详细介绍了闪光灯的基础知识及照明控光器材的使用，将眼神光、边缘光、发丝光、无线引闪、压光、跳闪、色温、光线角度等众多知识点穿插其中，并讲解了闪光灯搭配反光板、柔光罩、反射伞、无影罩等附件的拍摄知识，以专题的形式对在外景、影棚内场景下拍摄人像时的闪光灯应用进行了细致、独到地讲解。本书适合有意提升闪光灯使用水平的摄影爱好者参考阅读，也适合于有经验的闪光摄影师作为参考资料随时查阅。

“桃之夭夭，灼灼其华，影影绰绰，恒美念之”，婚纱摄影是时下新人步入婚姻殿堂必不可少的环节，如何抓住新人此时愉悦、幸福、期待的小表情，为新人留下永恒的印记，对婚纱摄影师的摄影技艺是一个考验。婚纱摄影师、全国人像摄影十杰见弓先生携其力作《永恒之美婚纱摄影实战解析》一书，为广大婚纱摄影师、摄影爱好者们深入学习婚纱摄影开启了一扇学习之门。本书从内景拍摄、外景拍摄两大部分，13个主题，26个场景，186幅案例图片入手，深入讲解了婚纱摄影中用光、构图、摆姿、场景布置等方方面面的知识，书中案例精美，极具欣赏价值。本书向我们指明了未来5～10年婚纱摄影的发展潮流和趋势，对婚纱摄影业内人士具有很强的指导性和学习性，对准备拍摄婚纱照的朋友也有的参考性。

插画反映了我们的生活，在很大程度上影响着我们如何了解这个世界，它有着教育、娱乐、宣传、启示和说服的作用。而本书的内容正是关于20世纪60年代至21世纪最初十年的世界插画的历史。书中对不同年代的插画发展进行了简要的评述，并选取了不同年代具代表性的插画家及其作品。

本书是我省摄影家吴家林先生的一部摄影作品集。书中收录照片200多幅，对人与自然、人与社会、人与历史和文化、人与生存环境作了很好的诠释。