2015年12月，阎肃被中宣部授予“时代楷模”光荣称号。 从艺65年来，阎肃始终坚定爱党报国的理想信念，牢记以人民为中心的创作导向，把弘扬时代主旋律作为崇高使命，把真诚为民为兵服务作为价值追求，创作了《江姐》《党的女儿》《长征颂》《红旗颂》《我爱祖国的蓝天》等一大批脍炙人口的红色经典，深受广大人民群众喜爱，感染和激励了几代中国人。 本书由阎肃的夫人李文辉所提供资料和图片结集而成，分为“一片丹心向阳开”、“阎肃的‘风花雪月’”、“半生戎马半生歌”上中下三篇，从阎肃家人、朋友、同事、学者、媒体人等多个视角，真实、生动、详尽地介绍了阎肃的创作、工作、生活情况和他的心路历程，反映出一位人民艺术家不懈的艺术追求和崇高的人生境界。

张爱玲的才华是源于她在艺术上的多方修养，本书从张爱玲的文本出发，分别从音乐、舞蹈、电影、戏剧、绘画、服饰、摄影等七个方面寻究其艺术素养之源，阐述其艺术素养之路，诠释其艺术素养之境，领略其艺术风光之深艳，相当于张爱玲艺术大系的解读。

本书是于是之夫人李曼宜亲自撰写的回忆录。 于是之是中国著名表演艺术家，曾饰演《茶馆》中的王利发，《龙须沟》中的程疯子，《关汉卿》中的王和卿、《洋麻将》中的魏勒等，以及电影《青春之歌》中的余永泽等。 作者在书稿中以个人角度详细记录了1949年与于是之相识相爱，在天安门广场共同迎接新中国的诞生，在剧院一同演戏，与钱学森、蒋英夫妇的交往，与 话剧皇帝 石挥亲戚关系的梳理等，穿插有周恩来等中央领导来剧院看戏并对特殊剧目进行指示，以及当年著名的谢晋导演邀请于是之出演《赤壁》中的曹操却意外遭遇计划流产等等 这是一部条理清晰、内容丰厚的书稿，亦可从这段珍贵的记忆中窥见新中国话剧事业在特殊历史时期走过的艰难曲折道路。

她，是一代 评剧皇后 ，连周总理都说 三天不喝茶，不能不看新凤霞 ； 她，又是一位前卫女子，这辈子干的*前卫的事当属追求 戏剧神童 吴祖光， 霞光恋 至今为人们津津乐道； 她，终其一生都在与黑暗和庸俗的旧世界决裂，又用炙热的感情歌颂新生活 她就是新凤霞，在她去世十九年后，这部辗转于中国台湾、美国的手稿，终于重新展示在我们面前，这既是一代评剧皇后的传奇自述，又是一部三四十年代的老照片。

本书是一部人物传记。作者通过对著名京剧艺术家马连良从艺一生的叙述，表现出其所创造的伟大艺术成就的来之不易。作者作为马连良的后人，握有*权威一手的历史信息，站在京剧艺术的角度上，为读者描绘了一个鲜活生动立体的京剧表演艺术家马连良。

《毓秀钟灵 荀韵新声——孙毓敏评传》隶属于《中国京昆艺术家传记丛书》项目（2009---2014年北京市*、上海市文化基金会、全国政协文史馆持续支持项目），由京昆艺术家传记中心主任谢柏梁主编，李成伟撰写完成。该书内容涵盖十分广泛，几乎概括了孙毓敏的一生。作者从孙毓敏的童年开始讲起，一直叙述到今。家庭生活、学艺生涯、舞台经历、政治遭遇等等在书中都有所涉及。将孙毓敏的艺术之路大概划分了几个阶段：戏校学艺、剧团工作、文革遭遇、回京再生、校长生涯。在对每个阶段的撰写中，都着重强调了孙毓敏对京剧的狂热追求，采用了夹叙夹议的手法，力求浓缩孙毓敏坎坷人生中感人至深的部分。

本书遍览叶少兰人生宠辱曲直之云峰壑谷，以时间延序作经，诸段经历为纬，访取他者之言，寻解独得之秘，既为通阅之佳品，各部又自成意趣，立象尽意，度象取真，呈当代京剧大家之精神风貌。

本书是20世纪20 40年代红遍中国大江南北的 中国第*女老生 孟小冬的传记。全书以孟小冬的戏曲之路为主线，同时展现其温馨感人的亲情、真挚温暖的友情、缠绵悱恻的爱情，以及在艺术追求上的执着与坚韧，为读者呈现出一个气质若兰、孤傲如莲、有艺德有温度的京剧艺术家形象，而孟小冬身上表现出的对传统文化的坚守、高尚艺德、匠人精神，在今天也具有积极的现实意义。

这本传记把梅葆玖先生的从艺生涯记录下来，讲述了梅先生的艺术心得、为人处世和人生追求，立足京剧艺术当前的现状和今后的发展，希望能为决策者和实践者起到抛砖引玉的作用。

《鲍蕙荞倾听同行:中外钢琴家访谈录(第3集)》，通过鲍蕙荞的访谈我们可以了解到音乐家们的成长过程、他们的艺术生涯、他们对待生活和艺术的态度，了解到艺术家们的奋斗精神和毅力，他们对待挫折的坚强意志。作为同行，鲍蕙荞还问了一些有关钢 琴．演奏风格和 钢琴教学 方面的问题，特别想了解专家们对我国钢琴学生演奏方面所存在的问题，而一些外国专家很坦率地阐述了自己的看法。鲍蕙荞的访谈对象还包括我国的钢琴教育家和演奏家，让年轻一代也了解中国的钢琴历史。我认为，从访谈录中学到的知识有时比从教科书中更切合实际。非常感谢鲍蕙荞老师坚持了几十年的访谈，花费了的巨大精力和时间。她的劳动体现了她对祖国钢琴事业的关心，对钢琴文化交流的深刻探索。意义深远，影响重大。

1955年，为纪念京剧大师、戏剧泰斗梅兰芳先生从事舞台艺术50年，经周恩来总理批准，文化部、中国文学艺术联合会、中国戏剧家协会于4月11日，在北京天桥剧场联合举办梅兰芳、周信芳舞台生活50年纪念大会；4月12日至17日连续6天，文化部、中国文联、中国剧协在北京天桥剧场联合主办梅兰芳、周信芳舞台生活50年纪念演出；2月至12月，在苏联专家指导下，著名戏剧家、导演吴祖光先生导演的彩色舞台艺术纪录片《梅兰芳的舞台艺术（上、下集）》，由北京电影制片厂摄制完成。这三件当年中国文化界的大事，鲜见于以影像记录历史永恒瞬间的老照片。特别是记录影片《梅兰芳的舞台艺术》拍摄过程，以及《梅兰芳的舞台艺术》反映的梅兰芳代表性剧目舞台艺术形象的影像，从没有完整而系统地披露过。 本书作者、敏求斋斋主宗绪盛收藏的《梅兰芳的舞台艺术》

蔡瑶铣（1943-2005），昆剧旦角名家。1954年考入上海华东戏曲研究院昆曲演员训练班（上海戏曲学校“昆大班”），1961年毕业任上海青年京昆剧团演员。1965年从上海戏曲学校调到上海京剧院京剧现代戏《海港》剧组。1978年调上海昆剧团任演员。1979年调到北京任北方昆曲剧院演员。1988年获第五届中国戏剧梅花奖。《月下花神言极丽：蔡瑶铣传》共分八章，此书将蔡瑶铣的人生放到了一个大的历史背景中去描写，如一位当代昆曲发展史的“解说员”，人们可随着她的亲身经历和娓娓地“解说”，从南至北，从上海到北京，了解建国后昆曲发展情况。书中对蔡瑶铣的代表剧目，如《牡丹亭》、《西厢记》、《窦娥冤》、《琵琶记》、《女弹》等有详尽介绍和赏析。

首次全方面呈现梨园真实生态。央视主持人白燕升与40余位梨园名角独家对话。收录了白燕升和张火丁、裴艳玲、计镇华、马兰、陈智林、王君安、吴江、谢涛、张克、韩再芬、孟广禄、李胜素、常香玉等的对话。 这些角儿在作者面前坦露心扉，畅言戏台上的喜悦与忧伤，戏台下的酸甜苦辣。许多语言生动传神，能使人窥见名角们心底乾坤。

《惊才绝艺一代伶工：回忆程砚秋/百年中国记忆文化大家》中汇集了程夫人果素瑛和程先生生前挚友、合作者、戏曲界名人撰写的回忆文章，以及程先生的生活照、剧照等。书中写的都是当事人的亲身经历，详实具体，感情真挚，对研究中国近现代戏曲有重要的参考价值。

本书收入二人撰写的有关梅兰芳舞台艺术、交友、梅兰芳夫人福芝芳及梅家后人的文章50余篇，向读者讲述了很多真实感人的故事。

舒适，1916年4月生于北京，电影表演艺术家、导演。原名舒昌格，7岁随父到上海，先后在上海光华大学附中、复旦附中就读，后入复旦大学、持志大学（上海外语学院前身）就读。1935年参加大学剧人协会，始演话剧《黑地狱》，并加入 青鸟剧社 。1937年始频频登台，参演话剧《雷雨》《日出》《原野》《岳飞》等。并涉足电影，出演《桃色新闻》《歌儿救母记》，又自编自导《卖花的女儿》，渐成上海滩当红小生。 上世纪40年代，赴香港发展，边拍电影边从事进步地下工作，在上海、香港两地的42部影片中担任主要角色。其中有影响的作品有《长相思》《春之梦》《浮生六记》《弱者，你的名字是女人》《清宫秘史》等。同时还编导了影片《地老天荒》《苦儿天堂》，导演了影片《母亲》《秋之歌》《蝴蝶梦》等。1952年返沪。 舒适一生编、导、演电影七十余部，

尹永华创作的《西厢桃花别样红(蒋星煜)》是* 名戏曲理论大家蒋星煜先生的传记。蒋星煜先生回忆了自己的故乡生活、热血激昂的青年时代；回忆了在动荡的时代背景下，自己坎坷艰辛的学术生涯；回忆了自己的主要研究成果，如对《西厢记》的研究，对《桃花扇》的研究，对中国戏曲史的研究……本书真实、细致地记述了老艺术家的人生经历、艺术经验，有着重要的价值和意义。

这是国内迄今为止较详尽、可信度较高的一本关于京剧大师梅兰芳家世的新著。长期以来，梅兰芳之曾祖父及其籍贯一直是个谜。本书作者通过广征博引，深入调查，终于厘清了这一疑团，还原了历史本来的面目。书中所公布的大量证据和关于真与假、情与理等方面缜密的考辨以及得出的颠覆性结论，均给人以强烈的震撼。此书既是近年来国内学术界梅兰芳研究的一项突出成果，同时对九泉之下梅兰芳真正的曾祖父母也是莫大的慰藉。本书史料丰富并配有一百九十余幅图，其中大部分系首次面世，弥足珍贵。

书稿为 京剧大师梅兰芳 系列丛书之一种。 自民国以来，有关京剧大师梅兰芳之家世、梅兰芳代表作《天女散花》剧本作者、徐悲鸿缘何绘制《天女散花图》、梅兰芳与鲁迅是否有恩怨等史实一直是难解之谜。作者通过长期调查考证，终于揭开谜底，推翻了诸多不实成说，还原了一个真实的梅兰芳。本书所征引史料与所配图片，许多系新中国成立后首次面世，具有较高的史料和艺术价值。

本书试图把吴梅这位戏曲大师介绍给读者，让人们了解他一生的思想状况和在戏曲创作、理论研究、教学等各方面的突出贡献，以恢复他在戏曲史上的地位，并从中汲取有益的经验和教训。笔者力求从历史发展的角度，以实事求是的态度来评述。