《手机短视频制作从新手到高手》是为短视频制作新手量身定制的一本实用型学习手册，全书内容丰富，语言通俗易懂，讲解深入透彻，案例精彩且实用性强。通过本书不但可以系统、全面地学习短视频的基本概念和剪映等软件的基础操作方法，还可以通过大量的视频案例，拓展短视频的制作思路。《手机短视频制作从新手到高手》共10章，不仅对短视频的拍摄、后期处理手法进行了详细讲解，还通过多个关联性极强的实战案例，帮助读者进一步掌握短视频的编辑方法及技巧。随书提供实战案例的素材及效果文件，同时配备相关教学短视频，方便读者边学习边理解，成倍提高学习效率，快速掌握短视频的制作方法。《手机短视频制作从新手到高手》适用于广大短视频制作爱好者，想要进军抖音、快手短视频平台的玩家和创业者，以及想要寻求突破的新媒体平台工作

本书针对第1版进行改版，将“单机游戏”融入到网络部分的实例中，在讲解网络通信原理的同时，给出各个知识点的案例，并开发客户端的网络模块和服务端程序框架。然后将一部分的坦克游戏改造成联网对战的多人游戏。本书基于Unity3D*新版本编写，书中例子为商业游戏简化版本，读者可以从中了解商业游戏的设计思路和实现方法。读者看完本书，初步拥有开发一款完整网络游戏的能力。

本书是一本介绍VR技术及VR游戏设计和制作的实例教程。全书分为五大部分：*部分主要讲VR技术的概念、发展简史、应用领域及其与虚拟游戏的关系；第二部分主要讲VR游戏开发基础，包括主流的VR硬件设备和开发平台、VR游戏制作的软件和游戏引擎等；第三部分讲3ds Max软件的基础操作，包括模型的创建与编辑及贴图的制作；第四部分讲Unity引擎在VR游戏美术设计中的应用，包括Unity引擎编辑器软件界面和菜单、各种系统功能、基础操作等；第五部分是VR游戏场景实例制作，讲解如何利用3ds Max和Unity引擎编辑器来制作游戏场景并实现其VR体验。

《微课设计与制作一本通》分为 微课设计与制作基础知识 微课视频制作相关软件 两篇，上篇介绍微课设计的基本概念以及微课制作的基础知识；下篇分别介绍苹果电脑适用的相关软件和Windows环境下的相关软件，包括演示文稿软件keynote、录屏软件QuickTime Play、视频剪辑软件iMovie；、演示文稿软件PowerPoint 2016以及视频剪辑软件会声会影X10。全书从实用角度出发，提供设计、拍摄、编辑、发布的全流程解决方案。《微课设计与制作一本通》的配套资料提供完整的教学案例和素材。采用通俗易懂的形式，将微课的基础知识和工具软件的主要功能设计在一系列应用性强、结构合理、易于学习和能够解决实际的微课制作中，通过演示案例，使学习者在短时间内掌握并高效地开始微课之旅《微课设计与制作一本通》适合教师、企业内部培训师、在线教育工作者和教学影像的多

《写实风格场景原画绘制》结合了东西方经典绘画的创作原则、制作规律及表现技巧，全方位解析了场景原画的绘制技巧，是国内外*级原画师几十年制作经验和表现技巧的系统总结。本书凝结作者多年从业经验，深入讲解场景原画设计的方法和技巧，主要内容包括透视原理、构图法则、基础绘画技巧、辅助练习、色彩概念设计、道具配件和自然现象设计等方面的知识。 读者学习《写实风格场景原画绘制》后，可以掌握写实风格场景原画设计的整体绘制流程及绘制技巧，举一反三，绘制出更多更精彩的写实风格场景原画造型及插画设计作品。 《写实风格场景原画绘制》结构清晰、语言简练、案例丰富实用、画面品质精美。《写实风格场景原画绘制》适合初级美术爱好者，如原画绘制爱好者、封面人物形象设计、二维动画人物形象设计者、游戏原画设计者等，也可

本书详细介绍了iOS 游戏开发中遇到的各种问题，从架构设计到图形性能，所有内容都升级到了*的Swift版本。本书主要内容有： 设计游戏架构，组织游戏内容。 用UIKit编写界面、定制菜单。 让游戏能够检测和响应用户输入。 使用音效、音乐和语音合成。 通过iCloud存储和访问数据。 用SpriteKit创建2D图形及动画。 用物理引擎模拟真实世界。 用SceneKit创建和绘制3D场景。 设计AI系统进行用户测试。 添加游戏控制，扩展显示器以及增强现实。

《LibGDX游戏开发指南（第二版）》以实践项目为基础，从游戏开发的基本技能切入，完整并详细地讲解了LibGDX的各大模块与游戏开发的常见技术及其解决方案，国内许多读者和开发者一致认为《LibGDX游戏开发指南（第二版）》是学习LibGDX游戏开发的经典之作。 《LibGDX游戏开发指南（第二版）》适合具有一定Java基础的开发者，但并不需要其具有很高深的移动开发经验，即使不了解移动开发，也能阅读完《LibGDX游戏开发指南（第二版）》并学会使用LibGDX框架开发跨平台游戏。

《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》深入解析使用ZBrush和Photoshop进行影视、游戏概念角色设计与制作的全过程。全书共11章。章是ZBrush简介与概念角色设计基础，第2～0章，分别通过外星人、星际行者、生物机器人、森林之神、装甲兵等案例，依次讲解了ZBrush概念角色雕刻、造型设计、Photoshop纹理绘制、Dynamesh建模、材质设定、渲染设置等核心技术。1章讲解了通过3D打印技术打印ZBrush模型的设置。 《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》配套光盘包含书中案例的ZBrush、Maya和Photoshop源文件和素材文件，还包含原版教学视频，全程讲解概念角色的设计与制作过程。 《ZBrush数字雕刻：概念角色设计》适合广大ZBrush、Photoshop用户和影视、游戏等行业从业者阅读，也可以作为大中院校动漫专业学生的教材。

本书系统地介绍了三种多视点视频压缩技术，即多边信息的分布式多视点视频编码、兼容标准的高效立体视频编码和鲁棒的多描述多视点视频编码。本书的研究内容对3D视频的压缩和鲁棒传输具有重要理论指导价值。本书可以作为高等院校电子信息、通信工程、计算机等相关专业的教师和学生的参考用书，也可供有关工程技术人员参考阅读。

本书全面讲述了写实角色动画的相关制作方法和制作技巧，全面介绍角色动画的制作流程及各种技巧的应用，结合当前市场比较认可的游戏项目产品，逐步深入动画环节制作开发及应用，着重分析了游戏角色动作设计理念、运动规律，以及各个不同职业的特殊技能动作的制作技巧，特别是对目前比较主流的动作类游戏的制作技术，均作了比较详细的讲解。本书通过列举实例，引导读者加强对写实角色动画经典案例的设计和制作的理解。学习完本书的内容，读者将了解和掌握大量游戏动漫制作的理论及实践能力，能够胜任游戏公司或影视公司动画师制作等相关岗位。 本书可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班学员的教材，也可作为游戏美术工作者的资料参考书。

本书以培养岗位职业能力为目标，通过实际项目案例来讲解运用 3ds Max 软件进行虚拟现实建模的知识与技巧，主要内容包括 ：虚拟现实（VR）基础、虚拟现实（VR）模型制作基础、 虚拟现实（VR）模型 UV 拆分详解、虚拟现实（VR）模型贴图详解、虚拟现实（VR）模型烘 焙与导出、虚拟现实（VR）建模规范、虚拟现实（VR）道具建模、虚拟现实（VR）植物建模、 虚拟现实（VR）动物建模、虚拟现实（VR）建筑建模、虚拟现实（VR）角色建模等。全书分为两个部分 ：靠前部分结合岗位工作需求，提供案例分析制作，讲解虚拟现实模型 制作的基础、方法和流程，UV 拆分，贴图，烘焙与导出，技术规范等知识，将知识点讲解融入 到案例制作中，为第二部分案例制作做准备 ；第二部分提供提取虚拟现实模型典型案例，分解 虚拟现实模型制作工作任务，在任务实

《三维角色设计与制作》一书全面讲述了三维场景的相关制作方法和技巧，比如,普通的网络游戏的低精度模型、次世代游戏高精度模型的制作，概括性地介绍了游戏制作过程中，次世代游戏场景模型制作的基本流程和规范，着重分析了游戏场景、道具、角色的制作规律，特别是对目前比较流行的次世代游戏的制作技术，包括3ds Max结合ZBrush的雕刻高模，以及法线贴图的制作过程，均作了详细的讲解。 《三维角色设计与制作》还介绍了第三方插件技术及其与3ds Max软件结合使用。通过列举实例，引导读者加强对游戏模型设计和制作的理解。读者将通过本书了解和掌握大量游戏模型制作的理论及实践能力，能够胜任游戏3D场景设计和制作的相关岗位。 《三维角色设计与制作》可作为大中专院校艺术类专业和相关专业培训班学员的教材，也可作为游戏美术工作者的资料参

本书实际上是一套关于Axure 从入门到精通、从理论到实践、从传统静态线框原型到动态交互高保真原型 的整体解决方案。作者想通过本书传达给读者的是，想要在 自个儿的圈子里 做得更好，掌握高保真原型的设计思路、方法以及制作、设计技巧，不失为一种聪明的做法。 本书共分为4章。第1章，作者对线框图和高保真图做了简单介绍，并总结了制作产品原型的设计思路；第2章，较详细地介绍了Axure RP 9的基础操作；第3章，App端实战练习，介绍了14个移动客户端的案例；第4章，Web端实战练习，共有16个Web端的案例。 通过本书的历练，读者不仅能收获高保真原型的快速建模能力，还能提高App端和Web端产品的界面及交互设计能力。一次学习，终身受用！

很少有哪本是有关3D建模的书，并且还能保持全书的风格能像本书一样的实用、有趣。在这本书中，你将会学到如何创造下一代让人印象深刻的游戏形象。 著名的Maya专家将带领你创造具有独一无二风格的模型： “幻想风格模型”，同时还将创作具有现实风格的模型。Maya专家将教你创作出属于你自己的概念角色形象和物体。你将会从建立基本的模型开始，到能够创造出自我风格的游戏形象。本书不仅仅教授有效的游戏设计方法，还包括大量的演示卷轴和形象包。

本书对短视频策划、拍摄与后期制作的全流程进行详解，教你“从0 到1”打造高品质的短视频作品。 全书共9 章。第1 章主要讲解短视频的概念、分类、盈利模式等基础知识，并介绍当前主流的短视频平台。第2 章讲解如何快速上手制作一段短视频。第3 章和第4 章分别讲解短视频的策划方法和拍摄技法。第5 ～ 7 章讲解如何使用专业视频编辑软件Premiere 完成短视频的剪辑、字幕与音频的添加、转场与特效的应用等后期制作工作。第8 章讲解如何运用专业视频特效合成软件After Effects 为短视频制作片头。第9 章讲解如何综合运用After Effects 和Premiere，合成与输出完整的短视频作品。 本书内容结构清晰，语言通俗易懂，讲解图文并茂，适合短视频创作者、想进行短视频营销的人员、关注短视频风口的创业者等人士阅读，也可供对短视频运营感兴趣的读者参考。

这是一部系统性、深度和实战性兼顾的Cocos Creator游戏开发工具书，内容得到了Cocos引擎的创始人、触控科技西南区总经理、Cocos Creator引擎主程等多位官方专家的高度评价。作者有8年的移动游戏开发经验，对包括Cocos Creator在内的各种Cocos游戏引擎都有非常深入的研究。 本书基于Cocos Creator 2.x版本撰写，不仅详细讲解了Cocos Creator引擎的各种功能特性、Cocos Creator引擎核心模块的工作机制和原理，而且还详细讲解了基于Cocos Creator开发游戏的流程、方法、技巧和实践。不仅适合读者零基础快速入门，而且还能满足初学者进阶修炼的需求。 全书一共16章，分为四大部分： *部分 准备篇（第1～2章） 主要介绍了Cocos Creator的功能、特点、适用场景、基本架构、工作流，以及跨平台开发环境的搭建。 第二部分 基础篇（第3～8章） 对Cocos Creator的场景制作、资源管理、脚本编程、UI

本书囊括了国内资深数字艺术家的3D杰作，通过这些作品，你将看到他们是如何进行CG作品创作的，感受他们极具趣味的创作构思，以及软件技术的分享，并且参考他们精湛的技巧与技艺，以及一些切实可行的诀窍和方法。全书共6章，每章讲述一个精彩的案例。案例将重点阐述整体的创作流程及处理方法，着重介绍一些比较关键的技术，引导读者了解怎样制作精致的CG作品，以及身临其境地感受作品的内在故事。本书适合有一定基础的CG爱好者和学习者阅读。

绘制概念草图，既是设计专业学生的基础必修课，也是他们在未来工作中将不断用到的重要技能。本书由优秀的设计界专家编写，采取由浅入深的编写体系，同时收录了大量出色的国外工业艺术设计和环境艺术设计作品。读者可以在本书中看到一部手机或一辆汽车诞生前的雏形。在这些设计图的绘制过程中，既要发挥铅笔、马克笔的种种使用技巧，更要用到设计师头脑中建立在几何体比例关系、人体工学等知识基础上的合理布局。而这些技巧和知识，都将在本书中一一呈现。 本书主要面向学习工业设计、环境艺术设计等专业的初、中级读者，可作为各艺术院校大、中专学生的教材。

本书基于Adobe XD 2019中文版，全面系统地介绍XD的基本操作方法和界面设计技巧。书中包括界面设计的基础知识、XD的简介和安装方法、工具的使用、对象的创建和编辑、资源管理、图层管理、重复网格、响应式调整、导出到After Effects、XD格式文件转为PSD格式文件、生成在线链接、标注、切图、交互式原型、语音触发、自动制作动画、实时预览、常用插件及与第三方软件协作等内容，使读者能够熟悉并掌握XD的功能和界面设计技巧。 本书内容在多个实战案例的基础上，增加移动端、小程序、网页等多个商业案例解析，并适当穿插一些技术专题知识，使读者可以快速上手，掌握软件功能和界面设计思路，提升界面设计能力。本书包含XD当前版本的全部基础知识点，通过目录可以清晰地查看并找到需要的知识点。本书提供的学习资源中包含所有案例的视频文件、实例源文