《中国建筑史》是建筑学科的开山之作，这本书的功绩在于把中国建筑史学纳入了系统科学研究的领域，以历史文献与实例调查相结合的方法，使中国建筑史从蒙昧走向科学，形成为一门独立学科，向世人展现了一片崭新的学术天地。 中国建筑学家梁思成先生一生很重要的学术专著。梁思成以严肃谨慎、一丝不苟的治学态度，提纲挈领地梳理出数千年来中国建筑的概要、发展及特征等，加以细致的考证和精辟的论述，完成巨构。他研究建筑史，不仅注重史料，介绍各个历史时期建筑的风格与特征，还深入研究建筑风格特征的演变规律及其制约因素，研究不同历史时期的建筑思想。书中有作者以及其他建筑学家手绘的平面图、剖面图或断面图等，弥足珍贵。
《中国建筑史》是梁思成的重要学术著作之一，也是shoubu由中国人自己编写的建筑史巨著。梁思成与林徽因等中国营造学社成员，进行长时间的实地考察、测绘，收集、辨别、整理建筑资料，梳理从上古至清末民初的中国建筑传承发展脉络、剖析各时期建筑的形制特征、对比他时他民族与今之异同等，最终完成本书编写，从而奠定中国建筑学由蒙昧进入现代学科的基石。
本书是 中国建筑之父 梁思成先生的代表作，也是DiYi部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史。是大众读者了解中国古建筑的范本。清华大学教授、清华大学古建筑研究所所长 楼庆西对本书总结道： 在这部著作中，梁思成根据大量的实物和文献资料，DiYi次按中国历史的发展，将各时期的建筑，从城市规划、宫殿、陵墓到寺庙、园林、民居都做了详细的叙述，并对各时期的建筑特征做了分析和比较。这些论述和分析都远远超过了过去外国人对中国建筑的研究水平，达到了前人所没有达到的高度。
中国古建筑装饰凝聚古人审美与匠人智慧，沉淀千年，依旧散发着迷人的魅力。 本书带你走进古建筑装饰的世界，了解古建筑装饰背后的文化内涵，领略古人的精湛建筑技艺，欣赏古建筑上的雕刻、彩绘、贴饰等丰富装饰，于飞檐、屋脊、梁柱、门窗、台基等建筑构件中寻觅中式审美。 阅读本书，邂逅古建筑装饰艺术，感受流转千年的古建筑装饰艺术之美。
本书是一本介绍古建筑室内装修的综合性图书。章主要概述了古建筑室内装修与家具陈设；第二章介绍了室内的地面、墙面、吊顶等室内建筑构件；第三章介绍了桌、椅等具有实用功能的家具；第四章以中国五大名窑为例，简述了古建筑室内的陶瓷陈设；第五章展示了适合装饰在中堂的书法和绘画作品；第六章介绍了各种金属、玉制、木雕摆件；第七章对居室、书房、茶室等房间的装修和家具陈设进行了介绍。 本书不仅讲述了古建筑的室内设计理论，还分别阐述了古建筑室内的功能分区使用，家具的布置原则和方法，是专业设计人员的实用参考之书，也适合古建筑爱好者阅读。
本书围绕创意设计、文化消费和未来城市三大主题展开，每个主题均由来自世界各地的5~6个提案者专访组成。在内容形式上，本书仍以 深度访谈大稿 为主，通过对国内外各个行业的佼佼者的深入采访，帮助读者了解他们的经历、工作习惯和优秀项目产生的过程及其背后的原因。小至一张海报、一个数字装置、一次展览，大至一个建筑群、一座城市，每个项目及其提案者都是大家耳熟能详的。
《中国建筑史》是di一部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史，是建筑学科的开山之作。全书共八章，从上古到清末民初分期阐明中国建筑在不同时代的特征，对每一时期的现存建筑实物逐一剖析，解说每个建筑形制的特征及传承关系，涵盖木构、砖石、桥梁、牌坊、宫殿、苑囿、寺庙坛观、陵墓、住宅等。对各个系统建筑自身之优劣，各民族与中国情况之异同，都有述及。这部《中国建筑史》完成于1944年，当时却没有出版条件。五十年代初作为讲义，出版了若干油印本，限于条件，没有印插图。本次出版即以油印本为底本，参考后续出版的各本修订了部分笔误，并增补了书中提及的相关图片，以期最大限度呈现梁先生本意。
本书以中国古建筑构造技术为主线，根据中国古建筑的构造组成，按照从基础到屋顶，从结构到装饰装修的顺序，分别介绍了古建筑下分 基础、台基与地面 的构造，古建筑中分 墙体、木构架、斗栱 的构造，古建筑上分 屋顶 的构造以及古建筑木装修和古建筑彩画等知识。全书渗透了宋《营造法式》、清《工程做法则例》、江南《营造法原》的内容，在学习中可以相互比照。 本书在*版的基础上对内容进行了较大幅度的修订与完善，增补了综合实训内容，以便将构造理论与实践工程相结合，达到学以致用的目的；增补了古建筑地杖分层做法表、古建筑各类彩画特征表、古建筑常用名词对照表，以供读者查用。与*版相比，质量进一步提高，实用性进一步加强。 本书可作为高等院校及高职高专古建筑工程技术专业的教学用书，也可作为岗位技术培训及从事古建筑设计
本书围绕着人展开，以TOPYS近年精选创意人和经营者专访为主体内容，分为创意设计提案者、美好生活提案者、品牌经营提案者三大版块，每个版块由5-8个人物专访组成，附以人物介绍，让整本书在干货基础上增加新意和可读性。例如：无印良品灵魂人物，深泽直人，英国设计工作室 design studio，台湾adk首席创意官游明仁，著名漫画家Tango，著名绘本作者几米，台湾作家吴念真，芬兰设计师儿童美育品牌 yatatoy，索尼公园负责人永野大辅，阿原创始人阿原等。
本课题结合建筑学、图像学、社会学研究领域，是一种以艺术史为主轴的跨学科研究。本书的研究目标是在建筑学、图像学和社会学所搭建的跨学科构架中，以不同学科的认知角度挖掘欧洲建筑形态变化的内在成因，疏理建筑图像学的根系。
《苏州园林园境系列》是多方位地挖掘苏州园林文化内涵，并对园林及具体装饰构件进行文化阐释的专门性著作。苏州园林中的花窗，以多变的造型，精美的纹饰，犹如墙之眉眼，使之顾盼有姿。本书精选了苏州园林花窗700 多例，以图案形式内容分为自然符号、抽象的吉祥动物纹样、花卉纹、器物图案、文字图案、吉祥组合图案六个部分。
本书精心收录了林徽因先生近乎所有独立创作的建筑文稿，总计 14 篇 。以 1932 年至 1955 年为时间轴，既详实记录了中国建筑的特征与发展历程，又充分展现了林徽因先生对中国建筑的观点与评价。在《平郊建筑杂录》中，流露出对动荡时代古建筑难以保存的惋惜之情；在《现代住宅设计的参考》里，表达了对现代住宅的殷切期待；于《中国建筑彩画图案》序文中，则呈现出对中国建筑彩画的深入考证与由衷赞叹。本书既有学术的严谨性，又有描写的生动性，诗意的语言使广大读者能够更加直观地感受中国建筑的独特魅力。 此外，书中还配有 30 余幅重新绘制的手绘图 。因原文图纸精度欠佳故进行重绘，涵盖屋顶、斗拱、平面布局等内容。图文结合的呈现方式，让读者能够更加简便、直观地理解中国建筑的特色。
《苏州园林园境系列》是多方位地挖掘苏州园林文化内涵，并对园林及具体装饰构件进行文化阐释的专门性著作。苏州园林中的门窗形式多样、造型优美，兼具实用性和装饰性，既丰富了建筑空间层次，又增加了建筑立面变化，蕴含于其中的文化意义更悦人心志。本册分为洞门（月亮门）、洞门（多边形洞门）、窗棂、景窗（无芯景窗）、景窗（有芯景窗）、洞门景窗制作工艺六章，前五章均以图案的基本类型编排。
《城堡的兴亡：从战争到和平》一书选取不同历史时期、不同地域有代表性的城堡为对象，围绕城堡设计特点、建筑风格、防御和民用功能、建造过程、文学和影视作品的象征、发生的历史事件等展开叙述，抽丝剥茧，语言诙谐，融历史、军事、建筑、生活于一炉，从简易到复杂，从渺小到巍峨，从以战略性能为主到以宴请享乐为主，展现了中世纪由城堡串起来的一幅幅图景。伴随着诺曼征服者的铮铮铁蹄声和彰显宏图霸业的统治者，城堡摇身一变，成为一扫战火阴霾后静静屹立于山间粼粼波光之上的名利之境。读者透过丰富翔实的材料和百余幅各个历史时期、不同风格古堡主题的图画、摄影作品，能一窥如繁星般散布在欧洲各地的，无声诉说着本国曾经的命运起伏的宏伟古堡。
山西，在古建爱好者眼中，是一块神奇的圣地。现存于世的中国木结构古建代表作绝大多数在山西；的四座唐代木构和四座五代木构中的三座在山西；辽、宋、金、元各朝代的建筑精华在山西，元代之前的木建筑山西占全国总量的七成强；明清建筑山西更是数不胜数...... 海量的古建遗存，其价值除了鲜见的作为建筑的艺术和历史价值外，更有它所承载的中华数千年文明传承的密码。 但这些真实的存在，却在时代的风云变化中渐渐老去，或者改变了它真实的味道。 连达，一位执着的古建筑爱好者，行走山西，用素描画的形式，一个县一个县地爬梳了散落在乡间的这些古建存留；用线条记录着古建的架构和轮廓，用感性的文字记录着与遗存相关的故事。 本书所收集的是晋东南地区古建寺庙，用手绘作品 真实图片 文字讲述的办法，带你一起重走连达
本书是2020年国家出版基金项目 中国传统建筑营造技艺丛书 的分册之一。宋王朝开明的政策、高度发展的经济、繁盛的文化与灿烂的艺术促生了成就极高的建筑营造技艺，作为中国传统建筑营造技艺发展成熟的重要代表，宋代建筑营造技艺上承汉唐，下启明清，积淀了丰富的建筑思想与营造经验，在我国传统建筑发展史上书写了浓墨重彩的一笔。本书对宋代建筑营造技艺的相关内容进行记录与梳理，介绍宋代传统建筑的现状与特点、选址布局、形制结构、做法和工序、工具的选取与材料的加工、与营造活动相关的一系列文化习俗、营造技艺的保护与传承等内容。
本书共分为七章。 章《世纪大师 现代主义的贝聿铭 》介绍了贝聿铭获得的奖项和荣耀，整理归纳了他的作品。 第二章《建筑志业 贝聿铭的职业历程与人格特质》讲述了贝聿铭求学与发现自我、成长与历练、声名远扬与铸就品牌的职业历程，总结了大师的设计理念、人格特质和成功要素。 第三章《空间时间 贝聿铭建筑空间的现在完成时态》从空间与时间的视角，广征博引，解析了贝聿铭建筑作品的风格与价值。 第四章《高端现代 贝聿铭、格罗皮乌斯与建筑师合作社》聚焦于贝聿铭与格罗皮乌斯的建筑师合作社之间的往事，通过东海大学的建设，展现了现代性的移植和再造。 第五章《立体造型 贝聿铭早期作品与混凝土构筑探讨》从混凝土材质角度，评析了贝聿铭的重要作品，系统的论述了混凝土构筑物的高峰与式微。 第六章《晶莹空间 贝聿铭的现代玻
山谷里的时光。作者以72篇日记、随笔形成了春秋冬夏山居生活的美好回忆。乡村建设过程中的场景实录，随手现场拍摄的照片，随时修订的图纸资料，日常生活中天马行空的所思所想，让人仿佛重温一次农田泥土的翻新，一种乡村演变中的诗意乡情。
《中国建筑史》第一部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史，作者梁思成将中国建筑发展的历史分成上古、两汉、魏晋南北朝、隋唐、五代宋辽金、元明清、清末及民国以后八大时期，涉及阶基、勾栏、柱础、斗拱、雕饰、门窗、陵墓、石窟、寺观、宫殿、住宅、都市，几乎囊括中国历史上所有的建筑类型。作者不仅细致考察了散落中国各地的现存古建筑，还结合史料，研究各个历史时期建筑的风格与特征、建筑思想、技术要点，以及建筑风格特征的演变规律及其制约因素，清晰地展现了各种建筑形制及其发展变化。 《中国建筑史》第一次把中国建筑史学纳入了系统科学研究的领域，以历史文献与实例调查相结合的方法，揭示了中国古代建筑的设计规律、技术要点，总结出中国建筑的成就和各时代的主要特征，使中国建筑史从蒙昧走向科学，形成为一门
样式雷 是清代著名的建筑工匠家族，其作品大多被列入 世界文化遗产 名录，如故宫、颐和园、天坛、清东陵、清西陵等。同时，这个家族也留下了大量的设计图档及模型，于2007年入选 世界记忆名录 。这些资源是今人研究清代历史建筑、社会文化等各方面的宝贵财产。 本书作者白鸿叶，工作于国家图书馆古籍馆，长期从事舆图及 样式雷 图档相关研究，是《国家图书馆藏样式雷图档》项目的主要编者之一，具备深厚的专业知识。作者结合建筑史、文化史，以深入而全面的方式展现了样式雷家族、样式雷图档及样式雷相关建筑等内容，向读者介绍样式雷的重要价值及大国工匠精神，可谓沟通专业知识与一般读者的桥梁。
