《中国建筑史》是建筑学科的开山之作，这本书的功绩在于把中国建筑史学纳入了系统科学研究的领域，以历史文献与实例调查相结合的方法，使中国建筑史从蒙昧走向科学，形成为一门独立学科，向世人展现了一片崭新的学术天地。 中国建筑学家梁思成先生一生很重要的学术专著。梁思成以严肃谨慎、一丝不苟的治学态度，提纲挈领地梳理出数千年来中国建筑的概要、发展及特征等，加以细致的考证和精辟的论述，完成巨构。他研究建筑史，不仅注重史料，介绍各个历史时期建筑的风格与特征，还深入研究建筑风格特征的演变规律及其制约因素，研究不同历史时期的建筑思想。书中有作者以及其他建筑学家手绘的平面图、剖面图或断面图等，弥足珍贵。
梁思成和林徽因，中国著名的建筑夫妇。一个是中国现代建筑学之父，一个是中国历史上位女建筑学家。他们自始至终，比翼齐飞，一起出国求学，学成回国后携手走遍大半中国，调查中国古建筑；一起著书立学，让中国传统建筑在世界建筑史上赢得应有的地位。他们推动中国建筑学从蒙昧进入现代科学，开创了中国建筑系。他们创办的清华建筑学院，成为中国乃至全球极重要的建筑学府。他们终生为保护中华古建筑奔走,拳拳之心,令人动容。 集齐梁思成重要作品的 梁思成建筑大系 从书中，也包含林徽因建筑作品。两人的作品和两人情感一样,水乳难分。
《中国建筑史》是梁思成的重要学术著作之一，也是shoubu由中国人自己编写的建筑史巨著。梁思成与林徽因等中国营造学社成员，进行长时间的实地考察、测绘，收集、辨别、整理建筑资料，梳理从上古至清末民初的中国建筑传承发展脉络、剖析各时期建筑的形制特征、对比他时他民族与今之异同等，最终完成本书编写，从而奠定中国建筑学由蒙昧进入现代学科的基石。
本书建筑师林徽因给年轻人的中国古建常识。 收录了我国 20 世纪杰出的女建筑师 林徽因关于建筑学方面的文章和论述， 包括对中国古代建筑传统及其历史发展阶段的详细论述，以及外出考察古建筑的调查报告，力求展现林徽因作为建筑学家的一面。林徽因的学术论文和调查报告，不仅具有科学之严谨，同时使用诗一般的语言，描绘和赞美了我国古建筑在技艺方面的精湛成就，充满诗情画意。在网络发达的今天，林徽因的文章对当下的年轻建筑师仍有着借鉴意义。 《林徽因讲古建 手绘插图版》特别增加了50 余幅原创手绘图，图文并茂，版式典雅， 希望能帮助读者直观感知中国古建的艺术魅力。本书既可以作为建筑研究者的学习参考书，亦可成为普通古建爱好者的入门读物。
本书是 中国建筑之父 梁思成先生的代表作，也是DiYi部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史。是大众读者了解中国古建筑的范本。清华大学教授、清华大学古建筑研究所所长 楼庆西对本书总结道： 在这部著作中，梁思成根据大量的实物和文献资料，DiYi次按中国历史的发展，将各时期的建筑，从城市规划、宫殿、陵墓到寺庙、园林、民居都做了详细的叙述，并对各时期的建筑特征做了分析和比较。这些论述和分析都远远超过了过去外国人对中国建筑的研究水平，达到了前人所没有达到的高度。
这部由本地达人 地头蛇 原创的《南京民国建筑地图》，用图文并茂的便携口袋本的形式，汇集了南京民国建筑的全部精华。 全书介绍的南京优秀民国建筑多达630余处，并独创将分散的民国建筑串连设计成了7条完整的参观路线，首次具备了实用功能。 书中将南京民国建筑按街巷沿线门牌号码，一个不漏地有一处讲一处。不仅提供每处建筑的精确地址、背景信息和欣赏看点，还给出了具体寻访路径，细致到告知你*近的地铁站的几号口、如何转弯、相距多少米，且手绘了多幅街巷小地图，便于读者按图索骥。作者还以亲身经验，给出了参观每处建筑的注意事项。 书中展示的近300处南京民国建筑的精美实景照片，均由专业摄影家拍摄。其中很多建筑形象是读者前所未见的，皆由本书首发，具有珍贵的收藏价值。 该书既是一部南京民国建筑资料大全，又是一本人文旅
中国传统文化博大精深，传统建筑作为衣食住行中的一个支柱，自是其中重要一环。不过对于想要了解传统建筑的大众读者来说，要么被建筑典籍的古体字及拗口的建筑构件名称所吓退，要么被散文化的优美文字弄得云里雾里。似乎存在一个缺口，即以建筑设计为视角来审视古建筑，从而对当下的建筑设计及生活有所启发。本书试图以建筑设计为视角，回归到人的生活与建造活动。一旦回归到基本的生活及建造，许多曾经习以为常却不知所以然的东西，以及需要耗费心神来记忆的那些知识点，一下子便有趣生动起来。于是，个中的生活智慧、建造智慧便不再是冷冻的过期食品，而是应季的生鲜，对当下的建筑设计更有营养。在此意义上，本书为填补 缺口 贡献了一方木料。 本书讲述了中国传统建筑的结构体系、制造技巧和风格沿变等内容，分别从传统建筑的基本
建筑与绘画同属艺术，自古就有将建筑、绘画、雕塑合称为三大造型艺术的说法，许多建筑师都善于绘画，甚至一些建筑师在绘画方面的造诣与画家并无二致。 但建筑师有一种独特绘画方式，不是对已有建筑的表达，而是对从无到有、无中生有的建筑的表达，在建筑师的创造性活动中，不断地需要将头脑中的构想图形化，形体、空间，甚至场地氛围都需要通过这样的图画来进行表达，因为这是一种呈现设计意图的非常便捷的方式，这是独属于建筑师的一种绘画方式。本书就介绍了这样一种绘图的方式，在作者循序渐进的教导中，初学者会发现，掌握这样一种绘画方式，既非毫无规律可循，又是一件饶有兴趣的事情，即使是在电脑技术飞速发展的今天，这种绘画方式仍旧是建筑思维表达的非常有力的方法之一。 有关钢笔画、效果图画法的书籍很多，但与建筑师的
《了不起的中国建筑》是一本以 人居环境艺术 为视角的中国古建筑艺术普及类书籍，分为两个部分。第一部分共六个章节，介绍了不同派系的古建筑，包括京派、徽派、闽派、苏派、晋派和川派，让读者能够一目了然的看到中国悠久以及丰富的古建资源。第二部分四个章节，以独特的视角介绍了中国古代建筑的独特之处，包括形制样式（形）、建筑功能(器)、材料工艺（材）和装饰艺术（艺）。本书不仅介绍了中国古代建筑的艺术特色，更突破传统宏观讲解的专业壁垒，着重以图景教学的思路，直观地普及建筑的美学，旨在帮助读者更好地了解和欣赏中国古代建筑的魅力。
山西省现在保存着全国约70%的明以前大木构建筑，各类形式的古建筑保有量更是高居全国之冠，晋南地区唐、五代、宋、金、元等早期古建筑不胜枚举，明清时期的古建筑群更是数量极为庞大，被誉为 古建筑爱好者的天堂 。本书按地域划分，以绘画和游记的形式将晋东南、晋南的中国传统建筑之美展现给读者，同时也记录了众多古民居的现状，希望唤起更多读者对中国传统建筑和文化的关注、热爱和保护。
《建筑的复杂性和矛盾性》是 文丘里 很有影响的一部建筑理论著作。作者认为，建筑具有不足性。出色的建筑作品必然是矛盾和的复杂的，而不是非此即彼的纯净的或简单的。意义的丰盛胜于简明，甚至杂乱而有活力胜于明显的统一。密斯有一句名言 少就是多 ，文丘里却认为 多并不是少 。 本书要阐明的概念过于复杂，很难用展览的方式予以表明。本书的论述就像眼前的窗帘一样徐徐升起，一点一点地、论点一个接一个逐渐显现出本书论述的整体。愿读者能够理解作者所要表达的理念，看见窗帘后面的东西！ 全书观点清新、论证有力、并配以精美插图，值得建筑专业的工作者和业余爱好者阅读欣赏。
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日本染织史家吉冈幸雄，在本书中以深厚的美学素养细数存在于京都的建筑，探究建筑与美学元素的根源，记录面临消失危机的美丽日本传统风景。全书分为两个篇章，章讲述京都的住宅与生活设计，如玄关、窗、坪庭等；第二章讲述京都的街景与建筑设计，如门、塀、垣、屋顶、小径等。全书收录超过320张专业摄影照片，并附有京都美学散步地图，读者可从摄影师喜多章所拍摄的珍贵照片中，窥见留存在京都建筑中的怀旧风景与装点京都街道的日本传统设计
《静谧与光明：路易斯 康的建筑精神》由美国建筑师、学者约翰 罗贝尔编写，全书以散文笔法阐述了路易斯 康的建筑精神。 本书分为三部分， 静谧与光明：路易斯 康的话 从多个角度整理了康的演讲词，文字优美，充满哲学味道和诗意； 建筑即精神 为作者对康代表的建筑精神的领悟，从建筑内部一一讲述，并附有建筑照片和图纸； 路易斯 康的建筑 介绍了康的八个代表作品，作为康建筑思想的体现，简洁直观，磅礴大气，神秘悠远。
这是一本从历史到现代，从建筑到规划，从文化到生活，多角度梳理北京中轴线的文化、建筑和艺术美学等特质的可视化百科。 全书共分3个章节，分别讲述北京中轴线上的城市历史、建筑发展和生活文化。通过将大量的文献、论文进行梳理、加工，共汇集成39个主题 关于北京中轴线，人们关心、希望了解的主题。它们包括了14个北京中轴线上的 明星 建筑场景，14个中轴线上古今都市生活画面的纵向对比，11张独特角度的城市历史信息图。古今历史变迁和文化传承尽在其中。 在本书中，不仅展示了不同历史时期的变化，还探讨了北京中轴线所展示的中国都城建造和发展观。硬核解析中轴线的宏大与市井、古老与鲜活。 全书90%以上页面采取竖式阅读方式，通过极强的形式感、线性的阅读体验，达成逻辑与设计感的结合，于画面中感知北京中轴线内含的东方美学和
本书是一本介绍古建筑室内装修的综合性图书。章主要概述了古建筑室内装修与家具陈设；第二章介绍了室内的地面、墙面、吊顶等室内建筑构件；第三章介绍了桌、椅等具有实用功能的家具；第四章以中国五大名窑为例，简述了古建筑室内的陶瓷陈设；第五章展示了适合装饰在中堂的书法和绘画作品；第六章介绍了各种金属、玉制、木雕摆件；第七章对居室、书房、茶室等房间的装修和家具陈设进行了介绍。 本书不仅讲述了古建筑的室内设计理论，还分别阐述了古建筑室内的功能分区使用，家具的布置原则和方法，是专业设计人员的实用参考之书，也适合古建筑爱好者阅读。
本书围绕创意设计、文化消费和未来城市三大主题展开，每个主题均由来自世界各地的5~6个提案者专访组成。在内容形式上，本书仍以 深度访谈大稿 为主，通过对国内外各个行业的佼佼者的深入采访，帮助读者了解他们的经历、工作习惯和优秀项目产生的过程及其背后的原因。小至一张海报、一个数字装置、一次展览，大至一个建筑群、一座城市，每个项目及其提案者都是大家耳熟能详的。
《藏在木头里的智慧：中国传统建筑笔记》 中国传统文化博大精深，传统建筑作为衣食住行中的一个支柱，自是其中重要一环。不过对于想要了解传统建筑的大众读者来说，要么被建筑典籍的古体字及拗口的建筑构件名称所吓退，要么被散文化的优美文字弄得云里雾里。似乎存在一个缺口，即以建筑设计为视角来审视古建筑，从而对当下的建筑设计及生活有所启发。本书试图以建筑设计为视角，回归到人的生活与建造活动。一旦回归到基本的生活及建造，许多曾经习以为常却不知所以然的东西，以及需要耗费心神来记忆的那些知识点，一下子便有趣生动起来。于是，个中的生活智慧、建造智慧便不再是冷冻的过期食品，而是应季的生鲜，对当下的建筑设计更有营养。在此意义上，本书为填补 缺口 贡献了一方木料。 本书讲述了中国传统建筑的结构体系、制
本书主要围绕上海近代建筑技术史中的内容，通过历史文献挖掘和实例佐证，按照建筑部门与材料的分类方式阐释上海近代建筑在近代化转型中的技术演变和典型技术的特征。上海近代建筑已经成为重要的城市学、建筑学研究对象，不过既往研究主要从建筑风格史和人文历史的角度来论述，而以建筑技术史为角度的研究成果并不多。近代建筑的形式演变既是风格好恶的选择，而其底层逻辑正是营造技术和材料由舶来向本土化发展的过程。本书以近代中文建筑杂志《建筑月刊》和《中国建筑》为主要资料来源，辅以其它近代文献和当代研究，结合笔者在保护工程中遇到的实例、档案馆藏历史图纸等内容，按照建筑部位和材料构造，以图文结合的形式分篇章对近代建筑技术、材料等的流变进行了阐释。
《中国建筑史》是di一部由中国人自己编写的公正权威的中国建筑史，是建筑学科的开山之作。全书共八章，从上古到清末民初分期阐明中国建筑在不同时代的特征，对每一时期的现存建筑实物逐一剖析，解说每个建筑形制的特征及传承关系，涵盖木构、砖石、桥梁、牌坊、宫殿、苑囿、寺庙坛观、陵墓、住宅等。对各个系统建筑自身之优劣，各民族与中国情况之异同，都有述及。这部《中国建筑史》完成于1944年，当时却没有出版条件。五十年代初作为讲义，出版了若干油印本，限于条件，没有印插图。本次出版即以油印本为底本，参考后续出版的各本修订了部分笔误，并增补了书中提及的相关图片，以期最大限度呈现梁先生本意。
