梁思成和林徽因，中国著名的建筑夫妇。一个是中国现代建筑学之父，一个是中国历史上位女建筑学家。他们自始至终，比翼齐飞，一起出国求学，学成回国后携手走遍大半中国，调查中国古建筑；一起著书立学，让中国传统建筑在世界建筑史上赢得应有的地位。他们推动中国建筑学从蒙昧进入现代科学，开创了中国建筑系。他们创办的清华建筑学院，成为中国乃至全球极重要的建筑学府。他们终生为保护中华古建筑奔走,拳拳之心,令人动容。 集齐梁思成重要作品的 梁思成建筑大系 从书中，也包含林徽因建筑作品。两人的作品和两人情感一样,水乳难分。
《了不起的中国建筑》是一本以 人居环境艺术 为视角的中国古建筑艺术普及类书籍，分为两个部分。第一部分共六个章节，介绍了不同派系的古建筑，包括京派、徽派、闽派、苏派、晋派和川派，让读者能够一目了然的看到中国悠久以及丰富的古建资源。第二部分四个章节，以独特的视角介绍了中国古代建筑的独特之处，包括形制样式（形）、建筑功能(器)、材料工艺（材）和装饰艺术（艺）。本书不仅介绍了中国古代建筑的艺术特色，更突破传统宏观讲解的专业壁垒，着重以图景教学的思路，直观地普及建筑的美学，旨在帮助读者更好地了解和欣赏中国古代建筑的魅力。
本书精选斯卡帕的十个建筑项目，从建筑的外形与功能、光影关系上对每个作品进行解读，如同带领读者开启了一场穿越威尼斯、维琴察、特雷维索、维罗纳、博洛尼亚的美学之旅。艺术家皮奇尼尼抛开冰冷的建筑图纸和艰深的研究，将温度融入建筑之中，为建筑解析带来人文性的关怀视角。书中照片由摄影师洛伦佐 佩纳蒂（Lorenzo Pennati）拍摄，建筑在整体与特写之间交替呈现。这些照片聚焦公共场所，如博物馆、商店、办公大楼，探索质地、光赋予建筑的节奏，以及简单的线条所表达的诗意，向读者展示了斯卡帕在建筑整体以及室内设计细节方面对美近乎苛刻的执着。作者同时讲述了斯卡帕设计生命的延续 儿子托比亚在修复一新的圣母教堂中为父亲的作品开辟的一处展馆，并在本书末尾为斯卡帕做传。
建筑彩画包括两个重要问题，一是继承，二是创新，但这都离不开对彩画整体理念的深入理解。因此《中国古建筑油漆彩画（第2版）》也力求从多方面、多角度阐述彩画的相关理论，以使读者能够举一反三运用自如，而不是只限于模仿书中有限的图例。
本书系一部关于上海近代建筑的全景式论著。全书系统阐述了上海近代建筑和城市的发展演变、中国和外国建筑师的作品、中国传统建筑的转型、东西方建筑文化在上海的融合。对于近代盛行于上海的西方古典主义建筑风格、现代主义建筑风格、装饰艺术派风格、中国传统建筑复兴风格、近代建筑中的地域风格及其源流作了全面的论述和考证。全书图文并茂，史料丰富，有大量珍贵的历史照片。书中列有上海近代建筑师和近代建筑附表。本书对于建筑师、规划师、历史学家、社会学家和广大建筑爱好者具有参考价值。本书的出版对于优秀近代建筑的研究与保护，以及上海的城市建设具有深刻的意义。
中国民居是中国古代建筑中数量多、分布广的一种建筑形式。本书从民居的历史发展谈起，用深入浅出的语言，配以大量实景照片、钢笔画、彩画，生动地介绍了中国具有代表性的民居的建筑模式、建筑结构特点、建筑材料的选用，以及背后的文化与历史。全书包括中国民居的发展历程、中国民居的建筑形式、中国民居的艺术特征三章内容，有很强的理论性、艺术性和欣赏性。本书对于研究中国建筑文化、继承古老文化传统有重要意义，可供建筑专业相关人员及中国建筑文化爱好者阅读使用。
中国早期古建筑主要集中在山西，现存大量的山西古代建筑遗构在很大程度上反映了我国古建筑的发展历程。山西古代建筑特征鲜明, 堪称我国古建筑的楷模，其形式、构造、布局、历 史等无不深具参考学习与发掘价值。本书精选了山西省*代表性的60 则古建筑实例，按照其所处方位依次展开叙述，图文并茂地全面解读了山西古代建筑的建造历史与文化内涵，以便于大众深入细致地了解山西古代建筑。 《历史遗珍 山西古代建筑六十例》一书遵循大众读者的阅读习惯，从建筑专业的视角讲述山西古代建筑的故事，旨在以书为媒，让更多人通过了解山西古代建筑，激发探究古建筑文化的兴趣，进而热爱中华优秀传统文化。
本书由罗尔夫？托曼主编，意大利文艺复兴时期是欧洲艺术为辉煌的时代之一。人们对1300-1600年间这一艺术多产时期至今仍兴趣盎然。本书重点介绍了在视觉艺术各个领域令人印度深刻的作品，充分诠释了意大利文艺复兴时期的方方面面，并提供了海量插图以飨读者。本书以图文并茂的形式介绍了文艺复兴的发展历程。文艺复兴是美术史上--辉煌成果和深远意义的历史时期，出现了大批作品流传至今的美术天才。本书将带着读者们回归文艺复兴时期那个黄金年代，那些耳熟能详的伟大艺术家达？芬奇、米开朗琪罗等人生活的时代。本书围绕雕塑、绘画、建筑、素描四个主题，从宗教艺术讲到世俗艺术，全面又及其精彩地向我们呈现了整个文艺复兴时期的光辉。
敦煌石窟是闻名世界的文化艺术宝库，壁画中保存了从十六国至元代大量建筑形象资料，本书分两编：*编详尽论述了壁画中的佛寺、阙、城垣、塔、住宅和其它多种建筑类型，以及建筑部件与装饰、建筑施工、建筑画等专题；第二编对古代丝绸之路重镇敦煌古城、玉门关与阳关、敦煌石窟洞窟形制、莫高窟唐宋窟檐、窟前宋代建筑遗址和敦煌十六国到清代的古塔等建筑实例和遗址，也进行了深入研究。本书强调将对象置回到其产生的时代背景中加以考察，特别关注对象的艺术与文化层面，并对有关名物进行了系统考订和纵横不同方面的广泛联系与论证，提出了许多创新见解，具有重要的学术价值。
这部大开本著作以全新的视角，将中世纪哥特呈献给读者。尽管谈论起这一时期，作者主要讲述建筑风格和宗教艺术，但无论是夏特尔大教堂、兰斯大教堂亦或是卢昂大教堂在本书中都并非是仅仅是了解哥特艺术的线索，宗教木板绘画、圣母玛利亚的雕塑、彩色玻璃窗、祭坛屏风及其背后的文化同样是本书重要的一部分。作者以学术及批判的角度阐述了建筑、绘画、雕塑等艺术流派之间内在的相互关系并再现了其美学价值，围绕历史与社会，宗教文化与世俗生活，艺术家与艺术品之间的关系，向人们完整讲述了以基督教为核心的中世纪哥特艺术逐渐向以人为本、表现世俗生活的文艺复兴前期艺术演变的过程。
《中国桥梁史纲（新版）》旨在用较小的篇幅，集中介绍自公元前21世纪的夏朝直至21世纪四千多年间中国桥梁从古代、近代到现代的发展史，并列出重要的人物和具有代表性的里程碑工程，以描绘出中国桥梁的历史纲要和主要骨架，希望对桥梁专业的学子和桥梁界的同仁有所启迪和鼓舞，为中国桥梁的未来贡献力量。
《包豪斯经典 1919 1933》 本书向读者展示了位于柏林的包豪斯档案馆非常珍贵的收藏资料，包括文件、各种设计成品、研究手绘以及建筑模型等。通过对这些资料精美地编排，本书从包豪斯流派的起源到后期发展生动并成体系地介绍了包豪斯运动对艺术和建筑深刻的影响力，并对整个流派的重要人物如格罗皮乌斯、马塞尔 布劳耶、康定斯基和保罗 克利等都做了全面的诠释。 在魏玛建校距今已近100年了，包豪斯已然成为世界性的概念和标志。作为艺术设计的开创者，它所倡导的就是现在我们称之为 包豪斯风格 的纯粹的简约主义。包豪斯的教师蜚声世界，囊括了一个时代的艺术先驱，例如瓦西里 康定斯基（Wassily Kandinsky）、列奥尼 费宁格（Lyonel Feininger）、保罗 克利（Paul Klee）和奥斯卡 施莱默（Oskar Schlemmer）。包豪斯的教学策略主要是由约翰 伊顿（Johannes Itten）
本书共4册，由福利营业有限公司出版，其内容主要为民国时期反映上海市区各街道商业机构、网点的商业地图册，由专家分区实地测绘，将商业的名单与分区图合二为一，其信息量非常大，内容详实，准确度非常高，其中还有大量的广告页，可以了解到上海当时流行的一些品牌情况。
该论文集以工业遗产调查、研究与保护为核心，主要内容包括以下几个方面： 工业遗产研究；工业遗产调查、研究与保护的方法和策略； 区域及城市工业遗产现状调查与评估；国内工业遗产具体案例的调查与研究； 国外工业遗产研究与保护的发展历程、现状及趋势； 工业遗产与景观、政策法规等相关领域的跨学科研究； 工业遗产具体案例的规划设计研究； 各方面专家、相关政府官员及规划设计人员从不同的角度对工业遗产研究与保护提出各自的思考与建议。 该论文集的特点主要表现在一是综合性强，涉及工业遗产保护的方方面面；二是研究成果较新，能反映学者的思考与学术成果。
本书为国家出版基金项目，以厦门市中心老城区13条街道为编写的切入点。书中*部分首先对厦门近代骑楼建筑的形成历史进行了概述，对其发展和现状进行了分析，归纳总结出了厦门近代骑楼建筑形成的相关原因。第二部分对厦门近代骑楼街区骑楼建筑立面进行了实景展示，还原了骑楼立面的整体效果。第三部分是从宏观层面对厦门近代骑楼建筑立面的特征进行分析。第四部分是从中观和微观层面对厦门近代骑楼建筑立面的构成要素进行分析。 本书特色为通过拼接方式直观展现13条骑楼立面的全貌，并详细研究厦门骑楼的立面状况，从中找出骑楼街道在骑楼建筑立面特征上的共性和规律。其目的为作为城市的记录，对当今厦门城市改造与其他城市城市建设提供借鉴作用，同时将作为历史文献与档案，以图像与文字形式记录当下厦门骑楼的现实状况，这些都将是留给
本书为国家出版基金项目，书中以北京旧城区大栅栏地区14条街巷的193处杂院为切入点。采用实地调查的方式进行院落空间资料收集，然后对资料进行处理和整理，*后通过图表比较分析法进行院落空间现状的研究，寻找杂院空间中的普性规律和特殊性。本书通过对大栅栏地区杂院建筑的整体研究，旨在对当下北京旧城保护与建筑提供基础的资料信息，同时将作为历史文献与档案，以图像与文字形式记录当下北京杂院的现实状况，这些都将是留给未来的宝贵财富。
本书除了详细介绍艺术形式和技艺的章节外，还用了大量篇幅对具体国家进行研究，进而阐释了罗马风格艺术的各个门类。本书例举了德国的罗马式建筑、意大利的罗马式建筑、法国的罗马式建筑、西班牙与葡萄牙的罗马式建筑、英国的罗马式建筑、罗马式雕塑及罗马式绘画艺术。读者通过本书中大量的图片和文字描述，可以更好理解罗马式艺术及中世纪教堂、修道院的特点。罗马建筑的特点是西侧有一两座塔楼，少有比较独特的前院。在带有侧堂的长方形会堂中，中堂和耳堂相交，形成交叉通道，侧堂向东方延伸出来，形成回廊，回廊一般配有礼拜堂，还可能有许多后堂，如唱诗堂等。两侧建有平顶侧堂的中堂，末端是半圆形的后堂。这些外部结构通常会被非常明显地加以强化，建筑本身也具有一种结构上的美感，它们各式各样的变化反映出不同地域，不同文化
阿科米星十周年出版计划 作品集，阿科米星的主持建筑师们秉持知行合一的精神，均拥有丰富的专业实践与研究经验。他们意识到快速城市化和全面市场化是实践的语境，纷繁复杂的中国城市（城乡）现状是设计的出发点，也是自己身处其间，无法忽视的日常环境。他们工作的动力是在这样的实践环境中试图发现一些建筑学的新经验本书精选15个作品，全面展现事务所在过去十年间的实践成果。
本书主要讲述了现存三门峡地区207个地坑院聚落中*有特色的23个窑洞民居。全书共分三章，*章对地坑院聚落的历史和产生进行了简要的梳理和回顾，简要回顾了地坑院的产生和发展过程。第二章为调查呈现阶段，讲述对窑洞民居的调查过程和经历，并着重介绍了在现存的207个地坑院聚落当中*有特色的23个。介绍包括每个聚落的历史背景、空间特征、平面图、立面图等。第三部分为三门峡地坑院聚落不同年代对比，直观呈现地下窑洞近些年的变迁过程。本书将作为历史文献与档案，以图像与文字形式记录当下窑洞民居的现实状况，这些都将是留给未来的宝贵财富。
这是一本生动介绍西方建筑艺术语言的书籍。本书从建筑的原始美谈起，沿建筑艺术创作的发展主线，逐一介绍各个典型时期建筑的基本构成特征，及其具有代表性的建筑模式所形成的建筑语言。内容包括古埃及、古希腊、古罗马、拜占庭哥特式、文艺复兴、巴洛克与洛可可、新古典主义建筑语言以及建筑语言进入白话时代等十章，清晰明了地用插图和文字形象介绍了西方建筑语言的构成规律。本书图文并茂，条理清晰，逐一列举了各时期建筑语言的特色及演变、典型建筑、代表性人物及作品，集知识性及趣味性于一体，不仅可使读者系统了解西方建筑语言，也可使读者领悟西方建筑艺术的发展轨迹及建筑所包含的 和谐、数量、秩序 。
一、考虑到读者需求的广泛性，本书立足点面结合，统盘兼顾的原则，在名词的选注上，基本上分为专业性和普及性两大类。 二、将一些名词，按照古建筑工种进行分类，以求达到系统性和体系化，并便于读者在阅读和使用时，进行更深入的了解。 三、各工种即“作”的划分，以宋《营造法式》和清工部《工程做法》为基础进行，有大木作、小木作、彩画作、油作、瓦作、石作、土作、砖作、泥作、铜铁作、搭材作共十一作，多数名词归入上述各“作”内，名词较少者，则不再单列，而归入“作”之外的部分。本辞典正文后附词条汉语拼音索引，供读者查检。 四、根据研究，构件名词与做法名词，是古建筑术语的二个主要方面，二者大多兼而有之，因此，通常将上述名词归入一类表述。 五、专业性词语表述，注重结构的分析与法式的对比，但限于
本书综合介绍了1750年至1848年间的建筑与美术艺术，读者可以从中领会到其丰富性与多样性。并精心挑选组合了多位国外有名的专家学者的文章，从建筑与艺术的角度生动的阐述了复杂的新古典主义与浪漫主义，集中展示了新古典主义艺术与浪漫主义主潮的整体面貌，具有丰富的艺术价值和美学意义。本书脉络清晰，文字流畅，加之海量高清精美图片，真实地还原了历史遗迹的本来面貌。
