在平日里与建筑实际接触中的切身感受和体验， 远比各种主义和主张具有更强烈的社会性力量。在谈论建筑与人的关系时，应该主动放弃抽象论述， 以日常使用的生活语言和心态来面对它。 在建筑的语境里，“恋爱”不是个人的事情，而是普遍存在的对待建筑的思维方式之一。 ——中村拓志[日本新生代建筑设计师] 本书是由2005年至2007年连载于月刊MACPOWER上的专栏“建筑之心”的内容，经过作者添改整理而来。系统而感性地介绍了的中村拓志的建筑设计并总结了他本人对建筑的想法和思考方式。 将“恋爱”与“建筑”联系起来，是本书最特别的视角，也是中村拓志看待建筑与人类在情感层面微妙联系，并实践于他每个项目的观念内核。他开始从事建筑设计工作以来一直在思索的问题。就是在揣摩那些居住在建筑里的人、在那儿工作的人、到访的客人

理查德·迈耶丛书共计六卷，收录了理查德·迈耶以及迈耶工作室近50年来的设计作品。迈耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，迈耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。 本卷为第三卷，收录了理查德迈耶转折时期的作品，本书收录的项目以私人建筑

In this issue, we feature the works of Kerry Hill, who is firmly rooted in modernism and questions its relevance in this day and age, and also in the context of the land and its culture. The selected projects consist of various typologies and locales ranging from houses to institutions, with a focus on those in the Asia Pacific region amongst his many other works around the world. The major works featured here are Amankora in Bhutan, ITC Sonar Bangla and Aman New Delhi in India, all newly photographed for this issue. Along with these projects, we include three articles. The first is Geoffrey London’s essay, An Evolving Practice, which tracks the trajectory of Kerry Hill’s career and the refinement of his designs. In Erwin J. S. Viray’s interview and the conversation between Kerry Hill and three young Singaporean architects, we explore Kerry Hill’s interest in spatial position, site and context, and the challenges of architecture and practice in Singapore. 本期为科瑞·希尔的作品

本书具有极高的使用价值和参考价值，对于读者来说，是一本不可多得的参考书。它不仅向读者展示了勒?柯布西耶的设计作品和创意，还配以精美的彩色图片和手绘图，还可以从西方的建筑评论家的笔下去了解各个设计的精髓，从而更深刻的理解大师们的作品。

本书是大师系列丛书的《马里奥·博塔的作品与思想》分册，主要包括三部分内容：部分是博塔的成长历程、建筑风格概述和建筑成就：第二部分详细介绍了博塔的建筑风格和创作思想，包含评论、访谈和演讲等；第三部分对博塔的31个经典作品进行了图文并茂的介绍。通过本书，读者可以对马里奥·博塔有一个相对完整了解。本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及大专院校建筑相关专业的师生阅读。

理查德·迈耶丛书共计六卷，收录了理查德·迈耶以及迈耶工作室近50年来的设计作品。迈耶设计的产品都颇为简练，既包括居家设计也包括商用设计。他设计的作品的特点是永远有自己的特性而不是在风格上受别人的影响而迷惑。由于其大胆的风格和值得称颂的忠诚，迈耶创造出颇为独特的粗壮风格。为了在展示方面做得更好，他将斜格、正面以及明暗差别强烈的外形等方面和谐地融合在一起。迈耶的作品以“顺应自然”的理论为基础，表面材料常用白色，以绿色的自然景物衬托，使人觉得清新脱俗，他还善于利用白色表达建筑本身与周围环境的和谐关系。在建筑内部，他运用垂直空间和天然光线在建筑上的反射达到富于光影的效果，他以新的观点解释旧的建筑，并重新组合几何空间。 本卷为第三卷，收录了理查德迈耶转折时期的作品，本书收录的项目以私人建筑

密斯，出生于法国，1938年加入美国籍。密斯没有受过正规的建筑教育，从小在他父亲的裁石作坊中学徒，做粉刷、装饰、仪仗用品和家具设计，作为建筑师的知识基础主要来源于实践。密斯的作品特征是由钢框架支撑的、巨大均称的玻璃体量，有的作品用巨大的桁架把顶板挂起，使得建筑内部空间开敞、轻盈。在他许多的代表作品中，都运用他的设计格言“少即是多”。他在大片的玻璃墙上作“光影的游戏”（ThePlayofRoflections）,这种光影照像式的效果改变了传统建筑的审美概念。20世纪50年代和60年代密斯学派风行全世界。密斯也是一位出色的建筑教育家。《密斯·凡·德·罗》是“天才建筑师系列”之一，由荆其敏、张丽安编著。《密斯·凡·德·罗》用传记的体裁、通俗的方式，把密斯·凡·德·罗全面系统地介绍给广大读者，试图通过对其作品的分析，让读者对建筑

《西萨 佩里和他的建筑》以图文并茂的形式对西萨 佩里的精选观演建筑项目进行了详细的介绍。作者通过会议的图片、模型、草图和材料的展示，试图捕捉到西萨 佩里和他的事务所在高度合作的设计过程中所呈现的特色。所有这些素材汇聚在一起，为读者描绘了西萨 佩里在这一设计领域中取得的辉煌成就。

路易斯·康是20世纪建筑领域影响力的实践者、教育家和思想家。他的建筑已经成为现代主义美学的标签，他的观念改变了美国建筑的方向。康从早年的作品犹太教堂起，就显现出对”砖”的独特偏爱。他对建筑环境和场所给予了极大的关注，认为“一座建筑在它存在于纸面上之前，就已经存在并表达着自身的愿望”。康的作品的形式感非常强烈，他认为组成远古时期建筑的基本元素是最基本的，也是永恒的。在他的作品中，这一点最明显的体现是基本几何形的运用。正方形、圆形及三角形大胆甚至是武断地并置在他的作品中，给人以视觉上的强烈；中击。另外，康晚年在东方的重要作品，除了彰显了独特的个人风格外，也从另一个侧面流露出他对东方文化的独特见解。康的教育生涯和建筑创作活动交织在一起，相互促进，他的建筑理论并不全是通过理论著作的形式

弗兰克·劳埃德·赖特是跨越19—20世纪最的美国建筑大师之一，他的一生共做了400多个建成的设计，出版了几十部建筑著作及论文集，对美国以至全世界建筑界都产生了极其深远的影响。他了“大草原”和“美国风”住宅，早期的“大草原”建筑在金融危机之后，与部分美国人憧憬的平静单纯的生活产生了极大鸣。“美国风”建筑是赖特为理想的，民主的美利坚合众国所构想的一种建筑体系，主要为美国的中产阶级设计，花费也较为低廉，赖特一生的实践都在为其“有机建筑”的理想而努力，无疑是有机建筑的鼻祖，他在各种著作、演讲和作品中讲述和反映他的建筑观念，体现他崇尚自然的建筑观。赖特设计范围涉猎极广，其中有大量的住宅，各种公共建筑店，办公楼和教堂，露天花园和美术馆等；另外，他还亲自设计具和装饰以配合他的设计理念。探究赖特长达70