《禅 庭:枡野俊明作品集》枡野俊明先生是日本国宝级的枯山水大师，曾被美国《时代周刊》杂志评选为当代值得尊敬的100位日本名人之一，现担任日本造园设计事务所总设计师，多摩美术大学环境学科教授，曾在多个国家设计并完成多个优秀项目。作为日本当代景观设计界*杰出的设计师之一，枡野俊明先生的作品继承和展现了日本传统园林艺术的精髓，准确地把握了日本传统庭园的文脉。本书收录了枡野俊明先生的全部庭院设计作品，其中包括日式传统园林、日式现代园林、日本境外作品三大板块，分别列举了枡野俊明先生相对应的作品。本书主要采用大量精心拍摄的照片和设计图片，来表现这些作品。每处园林作品配以各种细节照片，装帧设计风格清新简单。在本书中枡野先生这样说到， 作为禅僧的我一直是遵循建立在禅的精神基础上进行长年创作的， 作庭
宫殿、教堂、博物馆、地铁站、大酒店……本书精彩呈现了 38座建筑物内部的穹顶艺术，从米开朗琪罗在西斯廷教堂创作的壁画，到马克·夏加尔笔下五彩斑斓的巴黎歌剧院的天花板，再到斯德哥尔摩地铁站里如洞穴般的艺术空间。 每一处穹顶背后都充满了故事，它们是特定的历史、文化、政治与审美造就的产物。本书将带领读者从穹顶这一独特的视角出发，前去仰望那些非凡壮丽的建筑物内部。这是一场建筑与装饰艺术的巡礼，也是一趟穿越时空的旅行。
这部独特的作品集探索了埃利 艾蒙（Eliezer Armon）迷人的建筑作品。艾蒙对于建筑学科、专业理念的看法受到以色列的景观、文化及其传统防身术等知识的启发，他的作品体现出具体的见解、存在主义概念和生活与信仰的交融。他的作品充满求知欲，涵盖了希伯来文化和犹太传统的丰富内涵，使其建筑作品呈现出与众不同的形式和一种独特的气质。本书不仅收录了艾蒙的一系列建筑学成就，更从语言的角度回顾了他的作品。艾蒙诗意、冷静的观点赋予其建筑作品另一种新维度，激发出新的灵感。
INTERNI杂志自1954年至今，已有60余年历史。 作为欧洲的建筑、室内及产品设计杂志，以及米兰设计周的引领者和操盘手，INTERNI一直被视为全球设计趋势风向标和当代高端生活方式的代言人。 《INTERNI设计时代（辑 套装共5册 欧洲设计领导者INTERNI中文版）》在保持国际化视野、汲取意文版精华的同时，立足中国设计产业，以其专业的水准和独特视角观察、解读当代中国建筑、室内和家具设计领域的热点事件与现象，发掘真正能够代表当代中国设计水准的作品与人物；与此同时，整合行业资源，构建国际化设计交流与展示平台，助力全球设计资源进入中国，并引领 中国设计 走向世界。
住宅户型依据现代人居的生活习性，结合景观与朝向设计，精心布局。区分合理，平面方正，尺度适宜，有较高的使用率，并利用转角户型的特殊设计，达到*朝向与景观效果。大部分厅房朝南和东南货西南，住宅蝶型设计使户型倾向伸展，尽可能保证每户有*限度的视野朝向中心园林。
过去30年的改革开放，特别是2005版图书出版以来的3年间，中国经济持续增长，城市建设急速发展，不同所有制形式的中国建筑设计企业也逐渐成长。原有一批较为成熟的建筑设计企业得到了进一步的发展和壮大，另有一批新生和快速成长的设计机构也开始崭露头角。本书（2008版）精选的48家中国建筑设计机构，虽然不能涵盖全部，但应该是中国目前*影响力和重要地位的高端建筑师群体。本书内容包括各设计机构的设计理念和近期建成或正在建设的建筑设计作品。这些机构的设计作品在不同角度展现了中国建筑师对当地历史、文化、政治和经济等现实条件的基本理解与创新性的应对。本书一方面为中国的设计机构提供一个回顾历史、展示成绩的阶段性平台，另一方面也是建筑业界学习、借鉴的经验所在。他们的汇聚不仅更具启发性、多样性和差异性，而且更有助于
本佳图文化所编的《别墅豪宅风格赏析(精)》辑录了入围“美居奖”的部分室内设计项目，内容涵盖办公空间、商业空间、展览空间、餐饮空间、会所空间、酒店空间以及其他公共空间的室内设计。案例分析主要从室内设计风格、设计理念、设计特色、材料选择等方面入手，并且每个案例均配备了翔实的设计技术图纸以及实景图，全方位地展示设计细节和设计要点。本书设计说明文字简明扼要、图片丰富、排版专业、装帧精美，旨在为**的设计师及相关人士提供一个学习交流的平台。
《当代世界建筑集成：文化建筑》精心挑选了来自世界十几个地方的先锋建筑师的36个*设计作品。这些作品分布在欧洲、北美洲、南美洲、亚洲等十余个国家，类型广泛且代表了不同的地域和时代特征。通过这些作品，我们可以清晰地看到当代建筑师对形式（Figure）的三种重新思考：一种是在建筑领域内部，寻找对历史风格象征意义的表达，比如位于伦敦的国家海洋博物馆的扩建（Extension of National Maritime Museum）：另一种是在建筑领域之外寻找其他物质的形式，以拓展建筑本身形式的定义，比如朱锫工作室设计的OCT Design Museum，以“朵云”或“团雾”（cloud or dense fog）装置艺术的姿态出现在城市公共广场；第三种对形式的理解是建立在实验、主观感觉或数字计算的基础上，用一种更抽象的语言来讨论历史文脉在当代社会演绎的复杂性，比如隈研吾的成都新津志博
本书以酒店为专题，选取了来自世界各地的众多经典案例。这些案例或奢华或简约，各具特色，但又都能给人带来诗一样的美感和享受，极具高品质的生活品味。专业人员读此书可以得到启发，普通读者读此书也会得到美的享受。
隈研吾，世界著名建筑师，日本当代建筑师代表人物之一，2020年东京奥运会主场馆设计师。1954年出生于日本神奈川县横滨市，1979年毕业于东京大学建筑系，1990年成立自己的建筑师事务所。曾担任哥伦比亚大学客座研究员、庆应义塾大学教授，2009年任东京大学教授。 1997年，作品森/舞台获日本建筑学会奖。2002年凭借那珂川马头町广重美术馆获芬兰国际木建筑奖。2010年，作品根津美术馆获每日艺术奖。2011年，作品梼原木桥博物馆获艺术选奖文部科学大臣奖。近年来，隈研吾在中国的项目包括长城脚下的公社 竹屋、瑜舍、三里屯 SOHO等。 肯尼思 弗兰姆普敦（Kenneth Frampton），1930年出生于英国，著名建筑史家及评论家，著有《现代建筑：一部批判的历史》一书。曾作为一名建筑师在伦敦AA（建筑协会）建筑学院接受培训，现为美国哥伦比亚大学建筑规划研究生院威
贾刚主编的《主题会所（Ⅱ）》精选*会所设计案例，涵盖中式、欧式、混搭三大风格。介绍了浙江隆荟、浙江绍兴十涧会所、蓬莱怡景餐厅、北京广泽汇、南池茶含、余杭小古城、龙潭湖九五书院、麓舍、神和百年等设计案例。每个风格所选项目都具有典型性和代表性，从各个角度展示设计亮点，并配有平面图，方便读者阅读。 本书文字解说精炼，是一本值得设计师参考借鉴的好书。
《现代学校设计》是对从弗兰克?劳埃德?赖特到莫尔弗西斯时期的现代K-12学校（从幼儿园到12年级的学校）的全面巡礼，深入地剖析了建筑、教育以及当代学习环境设计之间的基本关系。它的关注点是支持学习活动基本方面的建筑特征和背后的设计主旨，以及在这一过程中，如何创造出耐用且意义深远的建筑表达。它所涉及的维度包括了当代建筑思想和实践的影响，与之相关联的设计哲学和策略，以及最为重要的，前两者对现实的学习环境造成的影响。书中罗列的世界各地的学校项目强调了这一重要的建筑类型的独特潜力，并向的建筑师、设计师指出了恒久有效的设计主题。展示资料包括超过900幅当代和历史照片（大多数是彩色的），以及超过200幅由众多出色的现代建筑师绘制的详细的建筑平面图和学校手绘图。
新古典主义逐渐变为一种文化思潮漫延到装饰设计领域，由深圳视界文化传播有限公司编写的《诠释新古典（Ⅳ高端新古典别墅设计方案）（精）》网罗了很好设计师古典别墅设计的近期新力作，同时划分出新古典特色最明显的
本书收集了郑光复先生毕业所设计和绘制的建筑方案、图片和创作设计作品，此作品反映了一个时代的变迁历史。
《靠前很IN建筑设计100:英汉对照》主要内容简介：一位建筑界的老者曾说过，建筑设计有“三态”：形态、生态和人态。形态指的是城市或建筑的空间形式问题，生态指的是建筑设计需要考虑的与自然共生的问题，而人
《竹材建筑与设计集成》是一本关于竹材特性及其在建筑中应用的图书，共分两个部分。前半部分介绍竹子作为建筑材料的历史、物理特性、技术工艺、传统和现代用途等，深入说明了竹材的一般应用和在建筑施工中的专业应用；后半部分收录60余个新的竹材建筑案例，充分展示竹材在建筑中的应用实例及创作灵感，展现出竹材建筑的发展前景。本书旨在推动这种建筑设计师及相关从业者重新关注竹材（兼具传统与现代性的建筑材料），为其设计提供灵感和指导。
