《 上下的美学----楼梯设计的9个法则 》感受不一样的楼梯设计，演绎不一样的空间表情、想象不一样的生活状态。 楼梯种类，楼梯各部分名称，楼梯坡度，楼梯尺寸，楼梯上下行标记，楼梯剖切线，楼梯的构造，楼梯下面空间 基础知识大普及，从此不再闹出笑话。 轻井泽的山庄，管野箱式住宅，住吉的长屋，萨伏瓦别墅，塔之家，五个著名住宅，展示它们独一无二、匠心独运的楼梯设计。 直跑楼梯的画法，楼梯间平面图、剖面图的画法，对折楼梯的画法，螺旋楼梯的画法 一步一步展示步骤过程，简单又实用。 在玄关放置楼梯，在起居室放置楼梯，在走廊放置楼梯 无论楼梯在哪，都能轻松搞定。 还有大量天马行空、啼笑皆非的楼梯案例，随处都在的设计小技巧，在愉悦轻松的氛围中，迅速掌握楼梯设计精髓。 还有各种奇形怪状的房屋中的楼梯，巧妙
《建筑细部》细部是理解一座建筑的基础，而非附属品。这并不是说细部包含着整座建筑的概念；这本书其实是要论证与之相反的观点，对整座建筑的理解不能脱离对细部的理解，而且细部的角色并不仅仅是要创造自然的影射与联系。深刻的细部远远超出构造本身，但是它们源自于构造。建筑，在我看来，是建造的艺术，如果它要传达出某种深刻的意义，就会通过构造来表达。构造并非仅仅意味着建造，也不仅仅是对实际需求的满足，而是通过我们的诠释、我们的理解被视作为科技的展现，被视为会引起我们的直觉反应的事物，也被视为我们所知的历史的一部分。我坚信建筑会表达出很多信息，但无法仅仅通过影射来做到这一点，或者说无法仅仅通过影射就能实现很好的表达。 如果建筑想表达某种空间概念，它会通过尺度来表达。如果它要表达某种精神，它会通
《平台》（ Platform ）是由哈佛大学设计研究生院（ GSD ）主持的年度系列出版物，旨在对过去一学年内的学生作业、学院事件、讲座、展览等进行摘要性记录。 本书为《平台》系列第九期。它以艺术领域中的 静物 概念为出发点，重构并记录了 GSD 在 2015 至 2016 年度的诸项成果。模型和学生作品（包括毕业论文和草图）被巧妙地重新组织，并以在 18 和 19 世纪欧洲绘画中、在传播广泛的宣传广告中、在当代艺术中及其他语境中出现的静物的方式，被呈现出来。这些图像不仅展示了 GSD 学生一年来的丰硕成果，更重要的是，借助多重阅读、清单罗列和对形式的独特诠释，它们挑战了常规的建筑记录方式。 本书也是 同济大学出版社 光明 城 建筑教育前沿丛书 之一。
《空间、建构与设计》根据香港中文大学建筑学系建构工作室近几年的设计教学成果撰写而成。该研究将建构视为可以训练的设计工作方法，运用模型来构思设计。通过对模型材料的操作直接赋予设计以形式，从块体、板片和杆件这三个基本要素来展开，各要素形成各具特色的空间。各种空间与建构材料相结合，衍生出各种设计课题。本书从空间、建构和方法三个方面阐述练习中所涉及到的上述的基本概念和方法，并收录了四个学生练习以相关操作步骤，以期广大读者可以从中获得借鉴与启发。本书由顾大庆、柏庭卫著。
SOM建筑设计事务所是世界上规模、声望的建筑设计事务所之一，它的命名是由该事务所的创始人路易斯·斯基德莫尔、约翰·梅里尔、纳撒尼尔·奥因斯三人姓氏的个字母组成的，其中路易斯·斯基德莫尔是的建筑师，约翰·梅里尔是经验丰富的工程师，纳撒尼尔，奥因斯是成功的管理组织者。 半个多世纪以来，SOM的业务从美国发展到了世界上40多个国家和地区二次世界大战以后的10年间，SOM成了典范的国际型建筑的同义词，尤其是在高层和超高层建筑设计领域的成就，20世纪后期 正统的现代主义思潮得到修正，在这场转变中，SOM始终站在最前沿，注重建筑美学观念的多样性、不同地区间的兼容性，由国际型建筑的确立向扩展全球业务转变，这种变化可以从已出版的SOM的设计作品集中得以验证：50-60年代，SOM只有10％的业务在美国国外，70年代，来自中东等地的国外
本书用精美的图文介绍了当代建筑界的先驱之一——赖特的众多的作品，从中我们可以看到多种先锋运动所遗留下来的影响，也充分体现了赖特创作和组织艺术语言的能力。此外，赖特对于新材料应用技术的创造性发展和他将功能性赋予各种空间的技巧都十分出众。
全书是大师系列丛书的《理查德·罗杰斯的作品与思想》分册，主要包括四部分内容，部分介绍了罗杰斯的建筑历程、建筑成就和作品年表；第二部分介绍了罗杰斯的建筑风格和创作思想；第三部分重点分析和评价了罗杰斯的5个经典建筑作品；第四部分则简要介绍了罗杰斯的其他20个主要作品。本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士以及各大专院建筑相关专业的师生阅读。
本书内容丰富，图文并茂。
本书从空间组合的角度系统地阐述了建筑构图的基本原理及其应用。书的章用辩证唯物主义的观点分析了建筑形式与内容对立统一的辩证关系；第二、三章着重阐述功能、结构对于空间组合的规定性与制约性；第四章从美学的高度论证了形式美的客观规律，并分别阐述了与形式美有关的建筑构图基本法则；第五、六、七章以大量实例分别就内部空间、外部体形及群体组合处理等方面分析说明形式美规律在建筑设计中的运用。本书的修订第二版在原章节的基础上增加了第八章当代西方建筑拭目以待审美变异。本书可供建筑师、城市规划师阅读，也可供高等学校建筑专业师生参考。
本书是大师系列丛书的《伯纳德·屈米的作品与思想》分册，主要包括四部分内容：部分介绍了屈米的心路历程和他所领导的哥伦比亚大学建筑系，以及作品、参展、获奖和理论著作等列表；第二部分介绍了屈米的建筑风格和创作思想，包括理论介绍和访谈等；第三部分重点分析和评价了屈米的5个经典建筑作品；第四部分则简要介绍了屈米的其他20个主要建筑作品。本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及各大专院校建筑相关专业的师生阅读。
建筑形式侧重于建筑体量与表皮的表达，平面与剖面则更强调对建筑空间的塑造、对光影的把握，同时反映了建筑与场所的关系、建筑与大地的关系，以及建筑与环境深层次的关联。本书诚邀十八位中国极具影响力的建筑师提供各自近十年内的作品，通过不同建筑师对平面与剖面的雕琢塑造具有震撼力的空间光影关系，反映建筑最本质的内涵，以期促进建筑教学的正向发展，培养正确的设计观。
创新是建筑师永远和全面的追求。提升自己，然后崇拜自我。建筑草图有自身的形式美德，但其价值是体现设计概念，所以构思大于表达，而非相反。设计的灵感来源于深入的分析，来源于对场地特征的理解与尊重。建筑草图对设计工作的辅助作用之所以重要，是因为建筑草图涵盖建筑创作的整个过程，是及时表达建筑构想的一种快捷明了的手段。建筑创作构思产生的基础是建筑师的思维。由于思维的复杂性，关于思维的研究也是仁者见仁、智者见智。建筑师应该对思维类型及关于创造性思维的研究有适当了解，以便在建筑创作过程中有意识地引导自己的思维活动。建筑创作是与时代的进步、建筑技术的发展和社会结构以复杂程度相适应的。也就是说，建筑师必须不断学习，把握时代脉搏，方能提高建筑创作构思能力的知识基础和理论背景。事实证明，应用草图来
