柯林·罗和罗伯特·斯拉茨基所撰写的《透明性》的英文版最初发表于1964年（《Perspecta》第8期），1968年德文译本出版。此书己经成为所有建筑专业学生重要的现代参考文本之一。 柯林·罗和罗伯特·斯拉茨基在得克萨斯大学奥斯汀分校共同发起了建筑学团体“得州游侠”，参与者还有约翰·海杜克（JohHeuk）、沃纳·塞利格曼（Werner Seligmann）和伯纳德·霍伊斯里。与他们的教学事业相联系，这个团体的成员寻求一种新的建筑学设计方法，并将他们的理论模型通过教学实践来检验。他们的方针建立在作为现代时期、现代建筑客观基础的知识结构之上，最后在名为《透明性：物理层面与现象层面》的文章中达到，这篇文章系统阐述了他们的理论原则。 这一版本的《透明性》同时收录了伯纳德·霍伊斯里的评论和沃纳·奥希思林的序言。

绘画作为一种特殊的语言，以画代言，以形示意，准确表达设计意图是景观设计师很重视的基本功。本书分为基础篇、交流篇、进阶篇、范图篇4大部分。书中详述了绘画基础中的透视学要点、构图、植物的表现及山石、水景、小品、背景建筑、点景人物等的绘画技术和决窍；分析了插图师在读图理解、领悟设计意图等各阶段的创作过程；同时附有大量个案图例，并有精辟的评述。

图形笔记具有造型训练、收集素材、记录细部、发展构思等方面的功能。图形笔记徒手画是在设计创作早期构思阶段中的方法，它能够捕捉灵感的火花，发展设计的形象思维，是建筑师应该具备的良好习惯。本书内容包括：绪论、基本技能、立体构成、造型素材、雕塑与建筑、传统建筑语言、体会大师理念、透视与视点、光影与明暗、形式对比要素、线描记录、表现性速写、随笔图形、设计表现、钢笔淡彩15个部分。作者长期从事设计表现技法的教学和研究工作，积累了丰富的教学和实践经验。本书遵循深入浅出、循序渐进的原则，采用以图为主文字为辅的形式，系统地介绍了图形笔记的各种技法。本书可作为高等院校建筑学、城市规划、室内设计专业的学生及相关专业设计人员的参考用书。

本书作者通过多年的教学培训经验总结而来，通过对不同的手绘工具介绍、室内整体、快题设计和模拟考试进行了详尽的分类梳理。图文结合、从易到难、循序渐进的形式表述，使读者能够很直观很快捷地掌握手绘基础知识，并可以根据自身水平选择所要突击的阶段。

在建筑室内设计工作中，设计思维与表达是成功设计的重要途径与关键环节：为了把预想转化为设计图形符号，就必须通过设计思维与表达完成。本书从建筑室内设计原理、理念出发，详尽论述建筑室内设计的思维方法、设计表现以及设计图纸的绘制，内容包括：建筑室内设计基本原理；室内建筑设计的思维与表达；建筑室内设计的草图表现；建筑室内设计工程制图的基本知识；建筑室内设计平面布置图的绘制；建筑室内设计吊顶平面图的绘制；建筑室内设计立面图的绘制；建筑室内设计节点详图的绘制；建筑室内设计竣工图的绘制；建筑室内设计工程实例分析等内容。

本书主要介绍了景观手绘的表现技法和技巧，以及手绘和设计的结合与运用。笔者通过多年的教学经验和项目总结，根据初学者普遍存在的问题，通过大量的尝试和修改，结合了初学者的共性，整理出了这本景观手绘教材。 本书内容包含线条的组织与运用，景观单体及小景的表现手法，空间透视的运用手法，马克笔及彩色铅笔的上色技法和平面快题及方案的解析。先从线条着手，掌握好手、心、笔的协调能力，然后再掌握单体及小景的绘制方法，以此来处理线条的组织运用及对物体形体及比例关系的控制。通过对透视的熟练掌握，结合多种上色技法，终达到能够熟练绘制效果图的目的，再根据不同案例的解析及绘制，详细地了解方案的形成和理念的操控。 本书通过循序渐进式的讲解思路，利用简洁易掌握的表现手法及图文并茂的展现方式，为手绘爱好者提供

《手绘意》内容介绍：设计手绘图是设计师研究视觉形态与实现功能目标结合的表现形式，是设计师记录和表达设计思维的一种特殊语言。设计师以各种简易的工具，快捷、直观、生动地表现设计的空间、比例、色调、材质和一些特殊的细节，包括设计草图、预想效果图、各部分细节分析图等。作为设计表达的一种语言，作为一种艺术表现形式，设计手绘图是每个设计师必须掌握的基本技艺。

《室内设计制图》是以高职高专院校工程制图课程教学指导委员会制定的《画法几何及土木建筑制图课程教学基本要求》为依据，按照《房屋建筑制图统一标准》等新颁布的国家标准，结合室内设计专业的发展，参考了外同类教材，在总结多年教学改革经验的基础上编写而成的。《室内设计制图》内容涉及：图鉴的常用尺度及其需表达的设置，符号的设置和材质图例的设置，尺寸与文字的标注，线型与笔宽的设置，比例的设置，图面构图的设置和施工图编制的顺序，设计详图的平、立、剖面图及节点大样图的编制及相关标准等。《室内设计制图》总共包括七项内容，对室内设计制图基础知识、投影绘制、室内设计制图标准、室内设计工程制图、构造详图、施工现场深化设计、竣工图的绘制与竣工图的分类、归档等，结合实际工程做了详细介绍。书中的图例和实例是

环境艺术设计发展至今，手绘效果图表现已越来越被社会所广泛接受。作者创作设计稿时，需要以最快最简便的方式来记录当前的创作灵感，因此，通过手绘效果图进行设计语言的阐述已胜过用电脑耗时制作的解说图。 有关徒手表现的书籍在市面上有很多，虽然形式多样，表现风格各异，但都较侧重于最终的结果，激情表现的过程被忽视，细微的技艺被掩盖。学生虽能从书上看到一张张熟练帅气的效果图，却不知运用怎样的技法才能达到书上所呈现的效果，为此苦恼万分。本书旨在从零起步，针对每一个物象的表现，从线条的练习到空间局部和环境的配景等，每张效果图从起笔到最终完成都配有详细的作画步骤，如同一部静态电影，将徒手表现的全过程展示在大家面前。无论是学习环艺设计的学生还是社会从业的专业设计师，都能通过对本书由浅入深、循序渐

绘图在建筑领域里总是起着核心的作用。绘画是一种视图语言，建筑师利用它来表达自己的想法，因此，它跟建筑学的历史紧密相连，扮演着把人的创作灵感变为现实的转换师的重要角色。绘图是建筑师们用来表达和交流的最基本的方式，他们习惯用这种方式把自己的想法传达给他（她）的客户，建筑人员和公众。然而，绘图和其他表现手法一样，它影射真实世界的能力还有着局限性。它同样也作为一种机制，使大家了解到一项工程的外形、功能及技术这几个方面之间的关系。 就建筑绘图被分析过的那个角度来讲，它有着和公文同样重要的作用。它被看作一项艺术去完成，在这个方面，每个文件可以按照成分、颜色或意图来分别进行分析。从绘图上会体现出创作者个人经历的痕迹，会反映出他（她）的想法和建筑理念，甚至还可以体现出他（她）当时的心情。

本书作者通过多年的教学培训经验总结而来，通过对不同的手绘工具介绍、室内整体、快题设计和模拟考试进行了详尽的分类梳理。图文结合、从易到难、循序渐进的形式表述，使读者能够很直观很快捷地掌握手绘基础知识，并可以根据自身水平选择所要突击的阶段。

通过展示技术成果来体现公司的发展战略在当前颇为流行。公司的形象是通过众多不同的设计得以表现的，这些设计包括对形象、企业文化、产品以及建筑的设计，因此各公司总是试图找到更能展示出其个性的建筑风格。《高技派建筑》中所选取的建筑设计方案，可以验证建筑本身并能够体现出从事高科技产品的研发与生产的公司个性及工业美学，不仅从建筑角度，而且从商业角度也可以实现的结合。19世纪工业革命以后，发展迅猛的科学技术和人们对不断发展高新技术所持有的信心，生动地体现在这些设计方案中。在两个世纪后的今天，从事这项工作的专业人士依然能从这些技术中汲取营养、不断创新。

《印象手绘 室内设计手绘教程》是一本全面讲解室内手绘设计的综合教程，注重知识的系统性和实用性，涵盖了室内手绘设计的方方面面。全书分为8章，章讲解了如何认识手绘、手绘的表现类型和给初学者的一些建议等知识；第2章讲解了手绘效果图的基本要素，包括手绘工具、线条、阴影排序和透视的基本规律等；第3章讲解了室内陈设的表现方法，包括单体家具、组合家具和家具图例等内容；第4章讲解了室内线稿的绘制方法，包括家居空间、办公空间和商业空间的绘制步骤；第5章讲解了马克笔和彩色铅笔的特点和用法，以及家居的着色步骤；第6章讲解了室内手绘的上色方法，包括家居空间、办公空间和商业空间的着色方法；第7章讲解了室内空间草图表现；第8章讲解了室内空间设计的综合表现，。全书知识结构清晰，讲解循序渐进，案例丰富，步骤细致深入。

平面设计图是设计师与客户沟通的工具，也是后续施工的依据，本书从基本的勘查户型、丈量尺寸、平面隔间图的配置开始，循序渐进地介绍室内装修设计中设计师可能会遇到的各种问题及应对办法，详细地讲解了平面配置图与系统图专业规范的绘制技巧。 本书突出的特点是以实际户型和业主的需求为出发点，将资深设计师的设计理念清楚而正确的呈现于设计图上，真正展现专业与设计能力，是专业设计人员、欲进入装修和室内设计行业的人员、大专院校设计专业学生和爱好者提高实战设计技能的工具书。