《广告设计（第4版）/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》是“十二五”职业教育国家规划教材修订版、国家精品资源共享课“广告设计”的主讲教材。 《广告设计（第4版）/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》分为五个模块，内容包括：项目解读与调研、策略分析与定位、创意概念与发想、设计执行与完稿、设计提案与评估。 《广告设计（第4版）/“十二五”职业教育国家规划教材修订版·视觉传播设计专业新形态一体化教材》以项目化体例编写，着力使学生一开始便建立起专业的思考方法与表现能力，并且注重广告策略、广告创意与广告设计之间的均衡训练。同时，根据广告设计岗位所需职业素质培养学生，使其学会从策略出发到创意，然后到设计，再到执行的广
《工商管理经典译丛：产品设计与开发》是宾夕法尼亚大学沃顿商学院教授卡尔·T.犹里齐和麻省理工学院斯隆管理学院教授斯蒂芬·D．埃平格合作编写的一本有关产品开发设计的教科书。本书将市场研究、工业设计、生产制造三方面有机地贯穿为一体．为产品的设计与开发提供了一条清晰而完整的思路，对全面理解产品的设计与开发的过程有十分重要的意义。书中的每一种理论和方法均用具体的实例来加以说明，使原来枯燥乏味的理论阐述变得生动而自然。《工商管理经典译丛：产品设计与开发》可作为工业设计专业产品开发与设计课程的教材，也可作为机械及电气信息类等工程专业、MBA和设计管理方向研究生的教材。
随着建筑设计课教学的发展，传统的“画法几何与阴影透视”所授内容已不能满足教学的实际需求，清华大学建筑学院在该课的基础上进行了教学改革，开设了“空间形体表达基础”一课。此课程的教学目的在于训练学生的空间形体想象能力和表达能力，使之为学生将来的专业课学习提供更多直接的帮助。 本教材分为上、下两册，本书为上册。上册内容包括基本形体表达、组合形体表达、建筑元素介绍及其表达、建筑轴测图表达、计算机辅助空间形体表达；下册内容包括建筑阴影表达、建筑透视表达、建筑透视阴影表达、建筑倒影及镜面表达。每册都附有练习题和题解，适合建筑学、城市规划等专业的本科生作为教材和参考书用。
作为高等职业教育艺术设计专业基础教材，《设计创意思维/国家职业教育艺术设计工业设计专业教学资源库配套教材》旨在超越专业的界限，着力研究通用、普适的现代设计创意思维课程和学习方式。《设计创意思维/国家职业教育艺术设计工业设计专业教学资源库配套教材》从认知、体验与实践三个层面循序渐进地介绍了设计创意思维及训练方法。通过行动学习法，按照问题一认知一行动一反思的程序，全书对整个创意思维过程进行了系统解析。 《设计创意思维/国家职业教育艺术设计工业设计专业教学资源库配套教材》通过对大量经典设计创意案例的解读和分析，希望可以帮助设计爱好者融会贯通创意理论知识，提高创意能力、开阔创意眼界、丰富创意思路。 《设计创意思维/国家职业教育艺术设计工业设计专业教学资源库配套教材》可作为高等职业院
本《园林工程概预算》共分四章，章主要介绍园林工程建设程序、园林工程技术经济评价、园林工程施工组织计划、园林工程概预算等的基本概念知识，第二章主要介绍园林工程施工定额、预算完额等，第三章简单介绍《建设工程工程量清单计价规范》，第四章举例说明园林工程概预算编制的基本过程和方法。 本书适合园林专业教学使用。
“色彩构成”的重要性在于它能够帮助色彩设计初学者科学而系统地认识色彩与应用色彩。为此，“色彩构成”课程不仅包括色彩的美学创作原理，而且还包括对色彩的科学认知内容，如色彩的成因以及色彩对人的情感作用和心理反应等。“色彩构成”在我国设计教育领域设立二十多年的历史表明，对于提高学习者的色彩视野，启发学习者的色彩创造力，丰富学习者的色彩视觉经验，特别是使设计者将色彩因素灵活、巧妙地应用到专业设计方面大有裨益。
《立体构成及应用（第2版）》本书结合立体构成及应用发展的1新形势和特点，针对高职高专院校广告和艺术设计专业应用型人才的培养目标，系统介绍了立体构成的形态要素、立体构成的审美形式、立体构成的材料与加工、立体构成的构造形式、立体感觉、立体构成的造型组合训练，以及立体构成在设计领域的应用等基本知识和技能等内容。讲解注重体现时代精神，挖掘深蕴的人文内涵，精选风格鲜明的经典案例，力求教学内容和教材结构的创新。 《立体构成及应用（第2版）》结构合理，内容翔实，案例鲜活，图文并茂，通俗易懂，突出了实用性，格式化体例新颖，注重课程系统之间的互动联系；注重课堂教学与实际应用的紧密结合。本书既适用于专升本及高职高专院校广告和艺术设计等专业的教学，也可以作为广告企业和艺术设计公司从业者的职业教育与岗位
《舞台设计初阶》全面立体的介绍了舞台设计，舞台设计的中心自然是戏剧（包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、戏曲，甚至木偶剧等），但它的边缘是模糊的，不确定的性。作者的对舞台设计的基本构架和基本规律进行了归纳和总结，并对大量新的外实际案例进行了深入的分析与讲解。
首饰的设计属于创意产业，设计者通过首饰造型过程中的题材选择、文化内涵、思维过程的物品表述，来引导人们对首饰的喜爱和内涵的思考。在《珠宝首饰设计》中，严忠林力求用简明扼要的文字和精彩图片的对照，依据应用型艺术设计人才培养目标，将发现与认识融人现代设计理念的珠宝首饰基础教学，在教、学、做三结合的过程中，进行如何画与做、技术与艺术、继承与创新的整合与互融。
《美术字设计》一改过去单凋的排版形式，并用铜版彩印的视觉效果来提高图片的精致性，以实用、美观的形象，展现给广大读者。 《美术字设计》也运用符合新时代气息的文字内容、活泼的版面，对广大读者和相关的宣传工作者有较好的实用参考价值。
本书系统地阐述了环境景观资源构成基本特征和环境景观设计的基本原理与方法。 全书包括自然环境景观、人文环境景观构成解析和环境景观设计两大部分。主要内容有环境景观设计研究的目的，自然环境景观的构成，人文环境景观的构成，环境景观设计的基本方法，城市环境景观设计与城市规划的关系，景观雕塑设计、历史建筑以及历史文化名城景观遗产的保护设计等。 本书适用于高等学校的环境艺术设计、城市规划设计、建筑设计专业教学用书，也可供从事城市规划设计、环境景观设计的工作人员参考。
“读图”以其清晰、便捷、高效，越来越受到传播者和接受者的重视，信息图表设计正是研究和实践此内容的重要手段，也是艺术设计专业的重要课程。《信息图表设计从方法到实践/全国高等院校应用型艺术设计专业“十三五”规划教材》从信息与图表概念和构成要素、信息图解设计范畴与分类、界面统计图表设计、专用地图设计、信息图表的设计应用几方面出发进行全面的解析。
《设计原理/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》尝试站在全息媒介的基础上，以具体的设计样态为核心，强调设计的开放性与广泛性；发现各种感官语言的特点以及它们之间的转换规律；借助“艺术设计形态学原理”把设计还原到它的本质属性来研究；探索设计与思维、心理、文化、环境、科学等相关学科的关系。书中反复强调和谐化设计的重要意义。
![迪奥的时尚笔记 [法] 克里斯汀·迪奥 著,潘娥 译 重庆大学出版社【正版】](http://img3m6.ddimg.cn/7/20/11611186396-1_l.jpg)
《迪奥的时尚笔记》是迪奥先生一本关于时尚文化的著作，是他一生对于时尚的思考与记录，也是迪奥先生关于自己时尚观点的总结，他用一段段平实有趣的小短文阐述了他对各种时尚单品以及时尚元素的观点。如他对首饰的看法，他对裙子、口红、耳环、蕾丝、刺绣等各种时尚产品或元素的时尚运用理念。本书是了解时尚文化类不可不读的经典之作，同时，也是了解迪奥的时尚观点，提高女性时尚品味的优佳读本。
本书是纽约时装学院教师30多年的结晶，从首次出版后不断更新，至今已出6版。本收的目标是指导每个人在使用平面纸样时，将其作为有效的、有能力实现其原始设计思想的一种方法。帮助各个层次的读者学习和掌握纸样变化的原理及各种纸样变化对服装造型变化的影响。 本书可作为大中专院校服装专业教材，也可供各种服装培训班和服装设计工作者爱好者阅读。
本书作者陈从周是我国的建筑学家和园林艺术家。他以鉴赏的眼光，描述了我国江南江北一个个的园林，如西湖园林、怡园、随园、苏州园林、恭王府等等。此外，作者对建筑、山石、布局也有自己独特的看法，这可以对读者观赏园林假以指导。
《平面设计（第2版）》是“十二五”职业教育国家规划教材，通过讲述平面设计基础理论，帮助学生理解平面设计相关知识和技能，并以平面设计学科的直接性和广泛应用性作为组织结构框架的依据，运用大量平面设计师的案例，以及师生设计的作品，阐述平面设计的核心理论知识，引导学生通过学习经典作品，分析每个视觉元素的作用和对多种元素进行有机艺术化组合的技巧，掌握广告设计的基本技能。《平面设计（第2版）》结构清晰、通俗易懂、可操作性强。全书共7章，包括平面设计概述、标志设计、版式设计、CI设计、包装设计、招贴设计、品牌规划与设计等内容。 《平面设计（第2版）》适合作为高职高专院校艺术设计类专业“平面设计”课程的教学用书，也可供各类培训学员、平面设计从业人员和平面设计爱好者参考使用。
本书打破了传统园林规划设计教材的理论体系，以园林规划设计实例为载体，用项目、典型工作任务来组织教学内容，缩短了理论与实践的差距。本书分为“基础篇、实战篇、工具篇”三部分。其中基础篇重点讲述园林景观设计的基础知识，为实战篇做理论知识准备；实战篇依据“园林景观设计”岗位的典型工作任务确定课程的项目，确定“道路景观设计、广场景观设计、附属绿地景观设计、公园景观设计、居住区绿地景观设计”为五个课上的项目，同时，每个项目都有一个对应的独操项目。基本涵盖中小园林景观设计内容；工具篇另附设计任务书案例、设计说明案例、园林制图标准、常用植物名录、常用工程材料等。 每个任务列出任务目标、任务成果、所用材料、设计流程、任务实施、课后独操项目，并穿插关键点、理论知识等，切实符合高职教育特点，适合
如何通过设计提升企业形象，彰显企业文化，如何实现功能的合理性与灵活性，空间的开放性与私密性，交流的互动性与独立性，让新的办公空间更加高效率与人性化，《办公空间设计/21世纪全国普通高等院校美术艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》通过外知名设计师在中国境内新近昆成的40多个办公空间作品，分别从理念和实践等不同侧面回答了这些问题。全书共四章节，章介绍了教学概况和教学目标；第二章课程设计部分，介绍了开题、设计任务书、时间安排、作业成果要求；第三章课程内容部分，介绍了社会生产的变革所导致的办公空间概念的演变等；第四章展示了历届学生作品成果。
《染织图案设计高级教材》是艺术设计学科染织设计专业的专业教材。本教材的特点是力求建立新的知识体系和探索设计思维的训练的教学方法体现现代染织艺术与现代染织科学技术的结合，更新设计观念，拓宽专业知识面，扩大专业知识信息量，教材内容涵盖现代化生产和传统手工印染、织、绣的衣料图案、装饰布艺图案设计等方面。既保证课堂教学的基本知识、基础理论、基本 技 能的传授和训练，又注意开辟学生课堂教学外的自学空间，为学生提供自学研究的理论指导和参考教材。本教材编写以知识传授和智能开发相结合为宗旨，强调把学生的智能训练放在位，教学内容及过程始终贯彻学生创造思维能力的训练。本教材还引进了计算机技术、在染织图案设计中的应用，要求学生不仅掌握传统的纸样设计的基本功，而且还具有熟练的计算机辅助设计的能力。
《中等职业教育国家规划教材·美容美发与形象设计专业：服饰与造型（第2版）》根据中等教育层次的教学特点，各章节的内容都从基础开始，在论述的过程中注重理论联系实际，形象具体且深入浅出，并通过大量直观性的图片与步骤图增加学生的感性认识，加强对相关内容的理解，突出形象设计的专业形象思维的特点。 《中等职业教育国家规划教材·美容美发与形象设计专业：服饰与造型（第2版）》突出了对学生动手能力的培养，强调学以致用。在设计实践篇中，具有明确具体定位的专题设计，引导学生将设计原理与效果图技法灵活地运用于设计实践。此外还有大量关于服装服饰的动手制作内容，如：原型裁剪，帽子、包袋、饰花的制作，丝巾的系扎方法及编结等服饰手工艺，都可以引导学生学用结合，在掌握材料性能与加工工艺的基础上发挥想象力，从而
《POP常用字典》是作者根据多年来从事POP常用字体设计过程中积累的相关经验，汲取了广大读者、用户以及学生们提出的意见，编绘的。《POP常用字典》在内容上兼收并蓄，充实详尽，为读者提供了丰富的资料，是企业策划人员和美工不可多得的参考书，书中收录的各幅字体设计图由手工绘制完成，不借助电脑，为读者朋友们临摹学习提供了可靠保障。
