本书将环境艺术设计发展历程中的精彩纲目遴选出来,进行简要介绍。书中包括中国与国外的环境艺术,从建筑环境装饰、家具、陈设等环境艺术延伸到陶瓷、雕塑等艺术领域,文字表述简明扼要,语言平实, 内容系统全面, 图文并茂,是一本兼具指导性和实用性的历史研究教材。 本书不仅适用于全国各地高校环境艺术设计专业进行课堂教学使用,也适用于各类中等美术学校的艺术设计考生参加高考参考, 同时还适用于广大青少年的美术爱好者提高艺术修养的普及需要。
园林史这个名词枯燥而直白,但作者却从另外的视角以崭新的方式阐述了“这段历史”,艺术的历史实际是文化的不断积累,我们只有认真体会和理解当时的不同社会文化与艺术发展才能考虑下了解我们园林的发展,这也是本书的目的所在,希望每一位园林设计师,教学者都能认真品读此书,我们相信您一定会从中受益。
《万神殿堂》是该系列的开篇之作,原载于《读库1303》。王南用普通读者都能看得懂、看得入迷的文字,把古罗筑奇迹条分缕析地展现在读者面前。他采用舞台剧的写法,让罗马众多经典建筑依次粉墨登场,透过这些巨石营造的结构空间,遥想古罗马的日常生活与宏大事件。 在配角们的精彩演出后,主角万神庙低调而华丽地出场。万神庙是整个古罗筑的杰作,在西方建筑史上具影响力,受其影响的建筑不计其数。
《园林美学》是在中国农业出版社1997年出版的我的《园林美学》专著基础上重新编写而成的。本来,出版社并未要求做多大的改动。但一是原著委实太过陈旧了,那还是1987年我在江苏农学院创办观赏园艺专业时编写的园林美学课程的讲义,二是园林实践和美学理论发展很快,需要在新的时期对这一主题进行重新认识,运用新知识,创造新体系,尽管我的知识也已更新,但单凭我一个人的力量已无法完成这一重任,于是邀请了兄弟院校的几位同仁联合起来重新编写这本教材。
走进中国园林,你会为它特有的东方情调所吸引:在一种清幽宁静的氛围中漫步,会发现这里与西方建筑相比,小巧细腻、曲折含蓄而优雅静谧;与大自然的风光相比,更具人性的追求,一石一木都透着文化的意味。中国园林之美,在于它熔文化、艺术于一炉。中国古典园林是怎样形成与发展的?中国园林有哪几种不同的类型,它们又具有什么样的共同与相异的特征?中国园林在长期的实践中积累了哪些经验,形成了什么样的造园理论?让我们先进步中国园林去看一看。
在陕西关中平原中部、古都西安东约三十公里处的临潼骊山北麓,有一座闻名中外的古典园林——华清池。华清池南依风景秀丽的骊山,北傍逶迤东流的渭水景色迷人,是休闲游览的旅游胜地。尤其是在自然气候比较干燥的西北地区,人们进入这座园林,蓦然感受到的却是另一番别样的景观,仿佛来到了一片湿润清凉的世界。在这座精心营造的山水园林里,宏伟的殿堂,曲折的回廊,精致的船舫,各种古式建筑环湖而列,倒映在清波柳影的湖面上,犹如画中仙境,真可谓三秦大地上的一朵奇葩。 华清池是我国现存最古老的皇家园林之一。时间倒流到一千多年前的盛唐时期,这里曾经矗立着一座规模宏大、华丽壮观的皇家园林,那就是盛世大唐的辉煌杰作、历史上闻名遐迩的华清宫。这里秀丽的风景,潺潺的温泉,宏伟的宫殿,融合了中国南北方园林的艺术精华,展
中国园林享有“世界园林之母”的美誉,是中国传统文化代表性符号之一。在园林三千余年的发展历程中,中国古代造园人秉承“虽由人作,宛自天开”的审美理念和“本于自然,高于自然”的造园主旨,与诗歌、绘画等艺术形式相结合,造就了独特的园林营造体系。那些流传至今的作品,是“一首凝固的诗,一幅立体的画”,人们穿越历史,到达诗情画意的空间。
本书是文丘里很有影响的一部建筑理论著作。作者认为,建筑具有不足性,出色的建筑作品必然是矛盾的和复杂的,而不是非彼即彼的纯净的或简单的,意义的丰盛胜于简明,甚至杂乱而有活力胜于明显的统一,密斯有一名名言“少就是多”,文丘里却认为“多并不是少”。 全书观点清晰,论证有力,并配以精美插图,值得建筑专业的工作者和业余爱好者阅读欣赏。
本书将环境艺术设计发展历程中的精彩纲目遴选出来,进行简要介绍。书中包括中国与国外的环境艺术,从建筑环境装饰、家具、陈设等环境艺术延伸到陶瓷、雕塑等艺术领域,文字表述简明扼要,语言平实, 内容系统全面, 图文并茂,是一本兼具指导性和实用性的历史研究教材。 本书不仅适用于全国各地高校环境艺术设计专业进行课堂教学使用,也适用于各类中等美术学校的艺术设计考生参加高考参考, 同时还适用于广大青少年的美术爱好者提高艺术修养的普及需要。
作品以简洁流畅、通俗易懂的语言,高度地概括了东西方建筑风格与流派的演变及其特征,有条理、有系统,显示出作者坚实的建筑理论功底,也显示出作者深厚的文化素养和扎实的文字功力。
本书将建筑美学架构在正统的哲学研究范畴之上。罗杰·斯克鲁顿将建筑的“美学理解”定义为理发、自觉的活动坚持认为很多当代建筑理论误解了建筑的本质,因此必须回归其要则。于是,他发展了一种美学判断理论,并确定了该理论对建筑和实物宏观理论的地位。为了将这一理论应用于建筑学,他强调了美学趣味的客观性和道德的意义,自然可看出建筑物的表现方式孰对孰错。按照作者的观点,建筑艺术是和那些表现艺术有区别的,诸如绘画、戏剧、诗歌、雕刻、甚至音乐,那是由于建筑的某些特性所造成的;它的功能性、本土性、技术含量、公众性和客观性,并且与装饰艺术的紧密关联性。建筑艺术基本上属于一种乡土艺术,它首先是在这种情况下产生,而且最重要的是,每一个人都可以参与其过程。但是,由于建筑师必须使他们的作品适应于已存在的、无
这部艺术史研究了西欧从起源直至现代的艺术,面向所有感到有必要去探索艺术世界的人,努力使用简洁准确的词语,对繁多的专有名词、日期、风格作明确划分和排出顺序,并为查阅更为专深的著作做好准备。本书以大量遐迩闻名的艺术复印品为基础,按照年代排列,并采用集中概括的方式,这种办法使人面对各种各样的艺术史实,可以有清晰的理解并发展其论断。
《古文观止》是清代康熙年间吴楚材、吴调候二人编选的一部古文选本。此选本从某种程度上反映出了中国古代散文的成就。因而,全面对该书进行整理与研究,将十分有益于对中国古代散文概貌的了解与鉴赏。现在这本《古文观止辞典》就是基于此写成的,内容包括解题、注释、今译、评析四部分。
公元1170年12月29日,来自诺曼底的4名蒙面骑士带着亨利二世的密令,潜伏在坎特伯雷大教堂的墙外。暮色降临之时,贝克特主教悲惨地倒在血泊中。贝克特的死讯传到王室,亨利二世大惊。3年后,他突然宣布自己为圣徒,贝克特也被信徒们尊奉为“殉教者”。在此后的几个世纪里,难以计数的香客络绎不绝涌入坎特伯雷大教堂,英国诗人奥登把它比成“灵魂的巨轮”。
富丽堂皇的宫殿、诗情画意的苑囿、典雅古朴的民居固若金汤的城池、清幽宁静的寺观、沧桑恢弘的石窟、千姿百态的古塔、肃穆庄严的陵墓、风姿各异的桥梁等,中国古代建筑历史悠久,门类繁多。这些建筑既能体现卓越的建造技术,又能传递浓厚艺术气息的经典之作。
《中华文化百科:中国历代建筑》从渊源、宫殿、陵寝、都城、长城、园林、寺观、坛庙、桥梁等九个方面对我国古代建筑历史沿革、表现形式、外在特征、代表作品等做了一些详细而又具体的描述。既写了它的悠久历史,又写了它的独特风格;既描述了它的外在形式,又揭示了它的文化内涵;既赞美了它的艺术成就,又批判了它的封建糟粕;既融会了内容的广泛性、知识性,又注意到了内容的趣味性和科学性,使读者能对中国古代建筑的发展历程及几种具体的表现形式有一个全面的概括的了解,从而萌发对我们祖国的热爱之情,提高我们的民族自尊心、自信心,增强中华民族的凝聚力,为把我们的国家建设成为世界的强大国家而努力奋斗。
本书针对喜爱建筑艺术的广大读者编写。作者为建筑学专家,具有丰富的建筑专业知识,并曾多次作为建筑旅游专线的随团专家到各地讲述建筑。本书对中国各地区的建筑进行了图文并茂、生动形象的介绍。除了对建筑历史背景和建筑特色的阐述,还归纳出简明扼要的建筑看点,插图部分则采用了拉线注解的方式,便于读者掌握理解。本书是读者学习了解中国建筑艺术和文化的读物。