这是作者几十年实地考察古典园林、钻研文献的心血。作者另辟蹊径，选择看似不起眼的园林花窗作为研究课题，从花窗的材料与结构入手，详细介绍了花窗的分类、常见纹样和图案，以及34处江南园林的花窗分布情况与艺术特色。妙趣横生的理论知识，虚实相生的精美照片，阐述了花窗对园林画龙点睛的重要作用。小小的花窗，经历了漫长的时间雕琢，见证了古人对美好生活的期盼，是中国园林艺术与建筑美学的缩影，至今仍能吸引人们驻足观赏，让我们得以窥见中华传统文化的审美意趣。

作者长期着迷于研究中国园林、山水画及其与建筑的关系，并用绘画的方式研究建筑，近两年来画了大量独特精美的 建筑山水画 ，在豆瓣等网络平台具有颇高人气。本书是作者次正式集结出版的画作《幻园》的第二版，《幻园》版销售状况良好，取得了较好的效益。本次第二版在版的基础上改进装帧方式，预期也可获得良好的市场效益。

本书围绕 唐诗 园林景观 审美建构 展开，分析了唐代园林的景观化特征、景观体系建构和景观建构艺术，并对唐诗与唐代园林景观之间的审美建构关系进行重点呈现，在此基础上深入探讨了唐诗与唐代园林景观的诗意化、唐诗与唐代园林景观审美概念的形成等问题。唐诗，不仅具有重要的保存园林文献的史料价值，而且在园林景观审美建构中具有重要的美学意义，这也正是唐诗美学功用的最佳体现。

在中国传统园林研究的星河中，莫伯治院士无疑是一颗耀眼名星。他从1958年到2003 年，一直潜心钻研，将心血倾注于园林研究，铸就这部经典著作。 书中，他对古典园林的剖析丝丝入扣，带领读者穿梭于昔日旧园；对当代岭南庭园的发展见解独到，清晰指引设计方向。其创作实践与思维的回顾，更是珍贵的经验宝库。 他与夏昌世教授合作的 岭南庭园 一文，堪称庭园研究领域的 传世宝典 。尤其值得一提的是，莫伯治先生关注到鲜为人知的行商庭园历史。这段 古代史不管，现代史也不管 的园林断代史，融合了中原园林底蕴与岭南建筑装饰艺术的独特魅力，大胆探索中西合璧，却长期被低估。而莫伯治先生的这本书，恰似一把钥匙，试图打开行商庭园尘封的大门，让这段园林历史重回大众视野，为岭南园林研究添上浓墨重彩的一笔。

本于自然又高于自然是中国古典园林创作的主旨。其目的在于求得一个概括、精练、典型而又不失其自然生态的山水环境，使人工创作合乎自然之理，获致天成之趣，使园林中的建筑美与自然美相融糅，达到天人谐和的境界，这也是中国风景式园林的灵魂。本书作者周维权，毕生致力于中国古典园林的研究，在业界享有盛誉。书中选取周维权有关古典园林的一些文章汇集成册。全书分上、下两编，上编既回溯中国园林史，又阐发园林艺术的精髓所在，下编着眼于名山风景区的园林，表达园林建设与自然山水协调、融合的理念。 中国自上古以来便利用并摹仿自然山水而造园，到唐代，写意山水的画理与造园实践相结合，渐成园林建造的章法。中国传统的木结构建筑随意又灵活，因园主居住、游憩之需而建置，在这众多的屋宇房舍间穿插山石花木，以折曲通幽的道路

截至目前，山西共有国保单位531处，数量傲居全国。山西古建筑占现有全国国保古建筑总数近五分之一，古建大省地位显赫。《山西古建筑地图》介绍了自北朝至近代各个时代古建筑的时代背景、建筑形制特征、附属建筑、现存状况等，并邀请古建筑专家对重要古建筑细部结构进行精彩讲述与点评，堪为本书一大亮点。本书将各时代、各类型古建筑标示于多幅地图中，使读者一目了然。本书具有一定的研究及参考价值，可作为一本山西古建筑的高级科普读物，也可作为一本游览探访古建筑的书。

伴随着国力增强、民族意识的逐渐复苏，中国传统文化也开始复兴，古老又迷人东方文化重新在世界范围内引起来越多人的关注，设计师们也更加关注东方美学风格的设计。 本书案例根据设计风格，分为自然东方、现代东方、禅意东方、古典东方四个章节，详细且深入地介绍了近30个案例，这些案例均是由国内一线景观公司设计的杰出的具有代表性的案例。本书案例新颖、图片精美、内容丰富，每个案例既展示了项目概况、设计手法、设计落地后的高清实景图，还展示了施工图纸。内容从设计理念到设计细节，再到设计总结，知识点多，参考性强，并随书赠送电子版施工图纸。

该书成书于崇祯七年。分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。与《园冶》并称 古代造园艺术双璧 。

《乌有园》第五辑共收录21篇文章。“开卷”篇收录的曹汛先生《略论我国古代园林叠山艺术的发展演变》，此次出版经过细致校订，修正了过去若干已发表版本中的文字谬误，并优化了注释，以更好地呈现原文风采。“研究”篇收录6篇文章，主要着眼于“技艺”的方法层面展开论述，其中《非空非非空》一文将复杂空间生成的方法于对“剖碎”概念的探讨相结合，见解尤为精彩深刻。“作品”篇聚焦“技艺”的营造层面，共收录董豫赣、王欣、钱晓冬/沈旸、金秋野6的大小作品12件。“赏玩”篇重点关注工具，通过历史考证与田野调查，将传统木器制作中的重要工具进行全方位呈现。“教学”与“专题”篇中的文章延续了前几辑的基调，各自展示出笔者独特的教学或研究方法论。第四辑收录的《一方池鉴》一文也在本辑中得以完整收尾。第五辑在整体装帧上也作了

中国古代园林熔文学、哲学、戏剧、绘画、书法、建筑、雕刻等艺术于一炉，展现了中华民族“天人合一”的哲学观，充分体现了东方的生存智慧。本书通过对中华园林史的回顾与提炼，探讨中国园林如何在数千年文化的滋育浸染下，形成中国文人特有的恬静淡雅的趣味、浪漫飘逸的风度，沉淀为中华民族最深沉的精神追求和独特的精神标识。同时，通过对经典园林的品读，对园林诗词书画等的解读，以及对园林营构的分析，把握中国古典同林蕴含的生存哲理，体味中国园林文化包育的醇香厚味，以探索出传统中华民族居住文化在当代活出精彩的途径。

中国造园艺术对西方的影响，时间之久，范围之广，程度之深，都是少有的。欧洲人第一次知道中国园林可追溯至马可 波罗蒙古帝国的游记。他所描述的园林类似于欧洲人想像中的伊甸园。从16世纪开始，欧洲和中国之间的永久性交流形成，耶稣会传教士和旅行者用信件和回忆录记载了他们对中国园林的赞赏。18世纪时，欧洲人对中国风格的推崇达到了*，中国园林艺术观念已实实在在地渗入西方文化品位的核心。由于贸易不平衡等实际问题引起的紧张局势，18世纪对中国园林普遍的欣赏在19世纪终结了，但影响并不会消失。正如一位西方学者所说, 但其后在西方文化中已不可避免地留下了中国文化的烙印或者说中国文化参与了西方文化传统本身的形成 。本书收集了近6个世纪研究中国园林的西方人的大量文本，并附有大量注释。其中涵盖了各种各样的材料和文学类型

本书提炼了《红楼梦》中的室内外装饰、陈设与种植的部分，内容以进入室内空间的路线为轴，由外至内，由大及小地分为三部分，即入口处的楹联匾额、空间内部的桌椅几塌以及细节处的装饰与搭配。 全书按照装饰元素的分类依次展开描写，分析古玩珍器在空间中的位置，并将其中部分装饰元素配以画作进行示意，将始于书本的描写通过古画的方式引入现实。一方面作为古典文学的衍生读物，可以为广大读者带来新鲜的解读视角；另一方面可以在弘扬中式美学的基础上给大家带来更多的参考和学习。

园林自唐代开始，已成为中华文化中一个 重要的内容。到了宋代，园林与宋人生活已有着密不可分的关系。富豪权贵固然可经营广大宏伟的山水环境，普通的市井小民﹑乃至贫贱之家也可以在房屋周围种植花木，以盆山盆池布置成简易小园。在这样一种生活环境笼罩下的各种人文活动，都可能在无形之中受到山水氛围的移化，产生文化意义上的深刻影响。 本书以宋人诗文为主要依据，透过对诗文整理、解读和分析，证以其他史籍地志、笔记丛谈的记述，加以作者亲身的山居园游体验，探讨宋代园林——中国园林 进入高峰的艺术成就，以及园林生活内容和文化意涵

.西蜀园林造园注重相地选址、建筑布局、花木配置、人文内涵等物质性要素造园，同时结合地必古迹、园必名人、园因文构、史诗题联、公众游赏等精神性要素构建文秀清幽之园林意境。 本书作为西蜀园林研究的基础，基于西蜀园林称谓内涵、发展进程、类型特征等方面，主要对杜甫草堂、武侯祠、望江楼、三苏祠、罨画池、东湖、桂湖、流杯池、房湖、文君井等十个西蜀古典名园进行了实地考察调研，展现了秀雅飘逸、朴实原真、人情厚意的西蜀园林艺术美特征。本书分概论和各论上下篇，概论从蜀与西蜀的论述到西蜀古典园林研究的论述，完整地阐述了西蜀园林是一支与北方园林、江南园林、岭南园林共同发展，又独具特色的中国古典地域园林体系。各论对杜甫草堂、武侯祠、望江楼、三苏祠、罨画池、东湖、桂湖、流杯池、房湖、文君井十个西蜀名园开展

截至目前，山西共有国保单位531处，数量傲居全国。山西古建筑占现有全国国保古建筑总数近五分之一，古建大省地位显赫。《山西古建筑地图》介绍了自北朝至近代各个时代古建筑的时代背景、建筑形制特征、附属建筑、现存状况等，并邀请古建筑专家对重要古建筑细部结构进行精彩讲述与点评，堪为本书一大亮点。本书将各时代、各类型古建筑标示于多幅地图中，使读者一目了然。本书具有一定的研究及参考价值，可作为一本山西古建筑的高级科普读物，也可作为一本游览探访古建筑的书。

《叶家花园:藏身肺科医院里的海派园林遗珍》由徐海波,周晓主编

《世界建筑史丛书：希腊建筑》佐以大量的插图（平面图、复原图和照片），介绍、探讨了米诺斯文化的克里特岛和迈锡尼文明的建筑、古希腊城邦，以及希腊化时期的古代希腊建筑。它们包括公共建筑、纪念物和神庙等建筑，这些建筑都是按照追求理想化的形式与z比例的古典规则建造的，影响西方建筑长达2000多年。