爱情天然具有原动力,所以,就要赋予反常的性质,才能燃爆它。 王安忆 本书是茅盾文学奖得主王安忆根据张爱玲小说《沉香屑 炉香》改编的文学剧本,通过讲述上海女学生葛薇龙在乱世中的求学、成长、爱情与沉浮,展现了其从天真烂漫的少女到成人后的心路历程。
本书收录王安忆改编张爱玲的两个名篇《金锁记》和《色,戒》。为香港焦媛剧团的舞台剧底本。王安忆的改编保留了张爱玲小说的精髓,同时加入了自己的解读。令改编也成了经典之作。
一部好戏是如何诞生的?什么是戏剧制作人?怎样开拓戏剧市场? 本书为中国舞台领域代表性人物,央华创始人、艺术总监、制作总监王可然从业十余年来的工作心法和剧场理念分享。书中从如何看待观众与舞台的关系、怎样和导演及演职人员展开协作、如何带好一支戏剧团队等多个角度,结合《如梦之梦》《犹太城》《雷雨》《雷雨 后》等央华重要戏剧作品的创作实例,辅以大量剧照和创排现场的图片实录,分析戏剧制作人应当具备的职业素养,列举值得借鉴的工作技巧,讲述诸多与演员、导演合作的幕后故事,表达了对中国戏剧创作和戏剧市场的认知、判断与期许。 观看戏剧正在成为一种生活方式,而对戏剧人来说,作品的后一个句号,要画在观众的掌声上。
《一个家族的电影史》讲述家族三代从事电影艺术创作的故事,分为 访谈 和 文选 两大部分。从写意戏剧观到对历史与时代生活的观照,以口述访谈徐徐展开这个家族的艺术传承历史,并以黄佐临、黄蜀芹、郑大圣等家族代表一手创作的文字,袒露对时代真诚敏锐的观察、对生命富于温情的关怀、对艺术精益求精的打磨。 书中主人公为三代戏剧和电影、电视创作者:黄佐临(著名戏剧家、电影导演。 写意戏剧观 的提出者,曾任上海人民艺术剧院院长,执导电影《假凤虚凰》《腐蚀》等);丹尼(本名金韵之,话剧演员);黄蜀芹(第四代导演的代表人物,执导电影《人 鬼 情》《画魂》《青春万岁》,电视剧《围城》《孽债》等);郑长符(电影美术师);黄海芹(一级编剧);郑大圣(电影、戏剧导演,执导电影《村戏》《天津闲人》《廉吏于成龙》等)
《纽约时报》畅销书。这是一本关于女性衰老话题的百科全书,但并非一本聚焦于抗衰老的书。好莱坞 影星卡梅隆·迪亚茨亲自走访了几十位相关领域的 专家学者,在书里分享了有关衰老的前沿研究,并融汇了 医学专家的真知灼见和她自己的想法、观点和经历。通过 全面地了解衰老究竟是什么,弄清楚人类衰老的科学和生物学原理、人类衰老的文化和历史背景,让读者 全面地了解女性身体的衰老机制,以及为了健康变老,我们该做些什么。
任我行此时已处在癫狂状态,他目中充血,直盯着岳不群,口中喃喃自语:“我是天下……”令狐冲:任教主!令狐冲想拉住任我行的手,却被任我行反抓住双手,摔了出去。还没等令狐冲爬起来,任我行已经大吼一声挣扎着扑向岳不群。岳不群也迎面而来。两人在空中相遇。两人目光对视着,岳不群一剑刺透任我行的胸膛。伴着盈盈的惊叫声,任我行的尸体重重地摔在地上。……
本书主要讲述诺桑王子迎娶了仙女拉姆,两人恩恩爱爱,如胶似漆;不料老国王诺钦受人蛊惑,说边关起狼烟,便派诺桑王子带兵御敌,仙女拉姆遭到了其他王妃的嫉恨,只好飞回天界。凯旋后的诺桑王子不见自己的爱妃,便不顾一切地克服各种艰难险阻去寻找拉姆,经过艰难险阻诺桑带着拉姆重回王宫。老国王诺钦又是伤心,又是惭愧,又是高兴,为他们平安归来大摆筵,庆祝了七天七夜。诺桑继位后,阿丹国国运昌盛,人民安居乐业。该故事体现了诺桑王子和拉姆这对爱侣对爱情忠贞不渝、誓死追随的精神。
《闲情偶寄》是清代戏曲家、戏剧理论家李渔的一部重要著作。其不仅是一部戏曲理论著作,同时也涵盖了多个领域,如饮食、玩好、花木、居室、词曲等。是休闲人生中必不可少的生活艺术指南。本书是一部解读《闲情偶寄》的大众读本。作者对李渔一生的劫难漂泊、家国的兴亡更替、人世的悲欢离合和戏曲理论以及日常生活进行了分析,使读者从中感受到生活的艺术和情趣。
演示性体裁是符号叙述学体裁中的一个大类, 它始终贯穿于人的日常生活之中--人们一生都在使用身体-实物媒介手段表情达意, 这种具有演示性的行为是人们普遍运用的交流方式。本书选择从戏剧演出这类最基本的演示性体裁入手, 归纳了戏剧演出文本的符号叙述特征, 试图勾勒戏剧演出体裁与其他演示类叙述之间的“谱系”关系, 为新媒介时代下演出文本的传播和“变异”提供一个可参考的视角。
《生命的力量:神奇的种子图鉴》是丁虹绘本馆精选大师级绘本,适合3~6岁儿童阅读。大豆的祖先是谁?田野和丛林里都有哪些罕见的种子?哪些豆类的种子是用来观赏的,而不是食用的?有的豆类植物,食用的不是种子,而是豆荚……绘本以大开本、细腻写实的新奇视角,带你领略百余种种子的精美画卷和神奇的种子世界!采一采、种一种的益智实践小游戏,以及附赠的大型导读,既锻炼孩子的动手、观察能力,又培养热爱自然的品格。 日本科学绘本大师、博物学家盛口满倾情奉献!带领孩子走进一座生物哲学博物馆。百余类种子知识博览, 的种子百科,激发孩子对自然的好奇心、对世界的探索欲,感受自然与生命的神奇力量!让孩子在探索中学习、发现 他们走向未来的“种子”。
《音乐剧创作与表演艺术研究》由李之浩著
全书精选六部戏剧经典,剧目范围从古希腊一直到二十世纪,堪称一部浓缩的世界经典戏剧导读。本书的优选特色是带着哲学问题意识进行文本细读。聚焦戏剧的核心段落,引人入胜地讨论了诸如命运、幸福、爱情、人生意义等永恒主题,让读者在感受戏剧之美的同时,也体会到哲学思考之乐。
故事从2000年的一间台北病房里濒死的五号病人讲起。他得了一种怪病,不停地发烧,快要死了,这种来自命运的躲不掉的“消耗”的感觉促使他从台北到巴黎,从巴黎到上海去追问前世今生。故事就此展开,五号病人惊奇地发现,自己与一个上世纪三十年代名叫顾香兰的上海妓女息息相关。五号病人,顾香兰,伯爵,江红……这些人的生命纠缠在一起,如真似幻,一环套一环。 在这个故事中,“梦”成为了参与现实的一部分,人可以长久地睡去,去往梦中建构的那个世界,过完全另一种人生。这种设定让人细想心惊——我们究竟是真实存在着,还仅仅生活在某一个人的梦中?如果一个人,他在你的生命里来去自如,突然出现又疏忽消失,那么是否因为,你只在他的梦中?
这本书这是一本给音乐和节日爱好者的图画书——音乐节狂欢指南。书中介绍了历史十二场传奇的音乐节,以及每一场出演的知名歌手、乐队的高光时刻和音乐节上发生的奇闻轶事。从伍德斯托克到格拉斯顿伯里音乐节,从泥泞的田野到摇滚传奇,从民谣到舞曲,这本书庆祝有史以来伟大的音乐节。同时,还可以在音乐节上展开有趣的冒险,开启快乐的寻找游戏。这本书内容具有较高专业度、介绍详实,画面真实再现了音乐节的场景,是给音乐爱好者的礼物。
《岳飞传》是刘兰芳播讲的经典评书,是在民间流传版本基础上改编再创作而成的,主要讲述了北宋末南宋初期,岳飞父子两代抵御外敌、、精忠报国的故事。主要故事有枪挑小梁王、岳母刺字、八百破十万、枪挑铁滑车、锤震金禅子、王佐断臂、岳雷挂帅、气死兀术等精彩篇章,脍炙人口,生动形象。
本书内容包括:戏剧的原型研究;戏剧与宗教仪式;戏剧与神话原型;戏剧原型的类型;戏剧的原型象征等内容。
为了给热爱音乐剧的读者提供一个能够详细了解舞台音乐的平台,本书对西方音乐剧变迁史进行了线形梳理,建构出西方音乐剧发展的立体形象,并从不同的角度入手,揭示出音乐剧社会角色的变化。阐述了的纵横结合能够使读者了解音乐剧在欧美文化舞台上以及艺术变革中所承担的文化角色、社会功能及其精神实质,全书共分八个章节,分别论述了西方音乐剧的诞生、奠基、发展、成熟、变革、欧美音乐剧商业之争、欧洲音乐剧神话的建构和解构,以及20世纪末和21世纪初西方音乐剧的走向等。值得一提的是,本书开篇的绪论详尽而系统地归纳和整理了西方音乐剧的基本概念,历史脉络和本质特征等;结尾部分的附录还收集了许多音乐剧的相关知识和术语。从而大大完善了本书作为西方音乐剧史“指南”的功能。
《樱桃园——契诃夫戏剧选》是契诃夫的戏剧作品选集,收入《伊凡诺夫》、《海鸥》、《凡尼亚舅舅》、《三姊妹》、《樱桃园》等五篇戏剧作品。契诃夫既是短篇小说大师,也是戏剧艺术大师,剧本创作是契诃夫文学创作的一个重要组成部分,他的创作对俄罗斯戏剧艺术进行了革新,对20世纪戏剧产生了很大的影响。本书所选的作品都是契诃夫的戏剧代表作,体现了作者戏剧创作的不同风格。
契诃夫不仅是享誉世界的短篇小说大师,更是杰出的剧作家、现代戏剧的先驱者,被誉为莎士比亚后戏剧人。2014年正逢契诃夫逝世110周年,上海译文出版社推出《契诃夫戏剧全集》总四卷,精选焦菊隐、李健吾、童道明等名家译本,在首次将契诃夫的戏剧作品以“全集”的方式完整呈现。 《契诃夫独幕剧集》为契诃夫戏剧全集中的一卷,内容为契诃夫独幕剧集,收录《大路上》、《论烟草有害》、《天鹅之歌》、《熊》等独幕剧共九种,均短小而富意趣,部分作品有实验色彩,体现契诃夫在独幕剧上的特殊风格探索,是契诃夫戏剧创作光谱中不可缺少的组成部分。译者李健吾是公认的外国文学翻译大家,译文质量上乘。本书在文化生活出版社1948年所出的繁体竖排版本基础上进行编辑修订,该译本十分珍贵,市面上已难以寻见。
老舍是个自觉的艺术家,他总是以饱满的热情不断地尝试新的写作式样,单戏剧的题材、类型就很繁多,数量也大得惊人,除了上边提到的话剧,以及解放前所写的抗战京剧《新刺虎》、《忠烈图》、《薛二娘》、《王家镇》等,解放后,他还写了京剧《十五贯》、《青蛙骑手》、《第二个青春》、《第二个青春》、《拉朗配》。话剧就更多了,如《方珍珠》、《女店员》等等,这还没把他与赵清阁合写的话剧《王老虎》和《桃李春风》以及《龙须沟》和《茶馆》算在内。
《古典剧曲鉴赏词典》即是以古典戏曲作品中的曲词为鉴赏对象,论析其内容的深幽与艺术的精妙。由于古代戏曲作品数量众多,加之因年代不同和流派有别而丰富多彩,因此,本书所收作品难以包罗万象,只能以名家名作为主。但是,既然名为“辞典”,当然要有较广的选择面,既收录思想健康、艺术上乘的伤口以及在戏曲史上有影响的作品,又照顾到广泛性、全面性,收录那些具有某种特色或代表性的作品,以期反映中国古典戏曲的总体面貌。