莎士比亚留存至今的戏剧共 39 部，其中悲剧和喜剧*为普及。本套书收全了莎翁所有的 10 部悲剧和 13 部喜剧。对莎剧的分类主要参考了权威的牛津版和诺顿版的《莎士比亚全集》。 莎士比亚的写作经历一般被分为三个时期，从初学阶段，到成熟时期，再到和解剧时期。因此，本套书的悲剧和喜剧两部分剧目，均按照莎士比亚写作时间的先后依次排序。读者将更容易领会莎士比亚的写作脉络。本书的排序综合参考了牛津版《莎士比亚全集》，以及国内莎学前辈裘克安、刘炳善等对莎剧的排序。 本书所用译文的底稿，是朱生豪翻译并亲自编辑，由世界书局于 1947 年出版的《莎士比亚戏剧集》。编辑过程中完全没有删改，仅将繁体竖排改为简体横排，并对个别的错字、标点等做了调整和修改。力求呈现给读者原汁原味的阅读感受。 全套书共分为 5 册，悲
爱情天然具有原动力，所以，就要赋予反常的性质，才能燃爆它。 王安忆 本书是茅盾文学奖得主王安忆根据张爱玲小说《沉香屑 炉香》改编的文学剧本,通过讲述上海女学生葛薇龙在乱世中的求学、成长、爱情与沉浮，展现了其从天真烂漫的少女到成人后的心路历程。
本书收录王安忆改编张爱玲的两个名篇《金锁记》和《色，戒》。为香港焦媛剧团的舞台剧底本。王安忆的改编保留了张爱玲小说的精髓，同时加入了自己的解读。令改编也成了经典之作。
本书由京剧（含昆曲）脸谱概述、脸谱图例、经典论述三类内容构成。概述脸谱源流及演变、功能、分类等后，依净、生、旦、丑顺序展示手绘名家脸谱，略加说明，而以翁偶虹、刘曾复、梅兰芳等讲解、阐释脸谱的经典文字连缀其间。 京剧脸谱是京剧艺术重要组成部分，一端连接着古典文学对历史或传说中人物形象的塑造，一端连接着表演艺术家对这些人物形象的理解及再创造；它既是一种传统，一种由一系列固定下来的符号构成的程式化艺术，却也是于细微处变化万千的，是特定表演者的个性化舞台实践。傅学斌先生《京剧脸谱》的迷人之处在于，它既提供一般性常识，为“门外的”京剧爱好者指点出解读缤纷京剧脸谱的入口，而且从名家和流派的角度稍作展开，在同一人物不同脸谱间构建对比，顺带阐述了流派传承及特色、表演者个人风格等等内容，笔
一部好戏是如何诞生的？什么是戏剧制作人？怎样开拓戏剧市场？ 本书为中国舞台领域代表性人物，央华创始人、艺术总监、制作总监王可然从业十余年来的工作心法和剧场理念分享。书中从如何看待观众与舞台的关系、怎样和导演及演职人员展开协作、如何带好一支戏剧团队等多个角度，结合《如梦之梦》《犹太城》《雷雨》《雷雨 后》等央华重要戏剧作品的创作实例，辅以大量剧照和创排现场的图片实录，分析戏剧制作人应当具备的职业素养，列举值得借鉴的工作技巧，讲述诸多与演员、导演合作的幕后故事，表达了对中国戏剧创作和戏剧市场的认知、判断与期许。 观看戏剧正在成为一种生活方式，而对戏剧人来说，作品的后一个句号，要画在观众的掌声上。
《一个家族的电影史》讲述家族三代从事电影艺术创作的故事，分为 访谈 和 文选 两大部分。从写意戏剧观到对历史与时代生活的观照，以口述访谈徐徐展开这个家族的艺术传承历史，并以黄佐临、黄蜀芹、郑大圣等家族代表一手创作的文字，袒露对时代真诚敏锐的观察、对生命富于温情的关怀、对艺术精益求精的打磨。 书中主人公为三代戏剧和电影、电视创作者：黄佐临（著名戏剧家、电影导演。 写意戏剧观 的提出者，曾任上海人民艺术剧院院长，执导电影《假凤虚凰》《腐蚀》等）；丹尼（本名金韵之，话剧演员）；黄蜀芹（第四代导演的代表人物，执导电影《人 鬼 情》《画魂》《青春万岁》，电视剧《围城》《孽债》等）；郑长符（电影美术师）；黄海芹（一级编剧）；郑大圣（电影、戏剧导演，执导电影《村戏》《天津闲人》《廉吏于成龙》等）
《纽约时报》畅销书。这是一本关于女性衰老话题的百科全书，但并非一本聚焦于抗衰老的书。好莱坞 影星卡梅隆·迪亚茨亲自走访了几十位相关领域的 专家学者，在书里分享了有关衰老的前沿研究，并融汇了 医学专家的真知灼见和她自己的想法、观点和经历。通过 全面地了解衰老究竟是什么，弄清楚人类衰老的科学和生物学原理、人类衰老的文化和历史背景，让读者 全面地了解女性身体的衰老机制，以及为了健康变老，我们该做些什么。
62片绿叶映射生活的模样，柔软温润的岁月，点亮狭隘的双眼；粗粝宽广的光阴，浸染丰盈的内在。从飘着细雨的巷子，到泥泞黑暗的街道，审视灵魂的高度，低入尘埃的温暖，人与人之间到底有多陌生呢？原来相识的距离只是一把伞。辞藻、缩影、收录都是诗人的孩子，闪光升温至首首有旋律的诗句。。
传统童谣历史悠久，不仅朗朗上口，而且有趣、好玩。本书选择了我国经久不衰的童谣中 有代表性的几种形式，又从每种形式中精选了几首有代表性的、流传广泛的童谣呈现给小读者。这些童谣既有文学价值和审美价值，又符合孩子的年龄特征，深入浅出，不幼稚，不做作。每首童谣后面还有帮助孩子理解和思考的小栏目。本书不仅适宜诵读，培养语感，而且能引导孩子自主创作，从而提升语文素养和写作水平。
本书主要讲述诺桑王子迎娶了仙女拉姆，两人恩恩爱爱，如胶似漆；不料老国王诺钦受人蛊惑，说边关起狼烟，便派诺桑王子带兵御敌，仙女拉姆遭到了其他王妃的嫉恨，只好飞回天界。凯旋后的诺桑王子不见自己的爱妃，便不顾一切地克服各种艰难险阻去寻找拉姆，经过艰难险阻诺桑带着拉姆重回王宫。老国王诺钦又是伤心，又是惭愧，又是高兴，为他们平安归来大摆筵，庆祝了七天七夜。诺桑继位后，阿丹国国运昌盛，人民安居乐业。该故事体现了诺桑王子和拉姆这对爱侣对爱情忠贞不渝、誓死追随的精神。
《顿月顿珠(汉藏)》是《中国藏戏八大经典丛书》之一。本书讲述了桑岭国小王子顿月陪同大王子顿珠在逃亡途中失散，顿珠被一位隐士搭救，可他为了救护众多祭湖的少年舍生取义，感动了龙王将其送回陆地。后与郭恰国公主结为夫妻，并找回当年失散的弟弟，顿珠和顿月兄弟俩也分别在自己的国家按佛法教义治理国家，使得两个国家日益富强，百姓安居乐业。表现了人不能光为自己活着的一种理念，对待世间万物要有菩提心。
《苏吉尼玛(汉藏)》是《中国藏戏八大经典丛书》之一。主要讲述了国王达瓦森格围猎时遇到了美貌的鹿女苏吉尼玛，经她师父同意迎为王妃。进宫后，引起众妃嫉妒，妖女诱使一位舞女诬陷苏吉尼玛，被流放到“血海沸腾葬场”，幸有野兽相救，回到森林时，师父早已仙逝。她身披法衣到各地宣讲佛法，陷害她的舞女良心发现，前往忏悔。国王知晓后悔恨不已，便又重归于好。整个故事情节跌宕起伏，最终善良与爱情战胜了邪恶与阴谋，表现了人们追求真善美的良好愿望。
《声律启蒙》是康熙年间进士车万育所著的儿童启蒙读物。本书从单字对到双字对，三字对、五字对、七字对到十一字对，声韵协调，朗朗上口，内容包罗万象，儿童读者可以得到语音、词汇、修辞的训练。《声律启蒙》较之其他全用三言、四言句式 见韵味，使它在启蒙读物中 风格，经久不衰，是训练儿童应对、掌握声韵格律的启蒙读物。本次出版在原书基础上，增加了注释、韵部略解、佳对赏析、故事等， 富于知识性与趣味性，有助于我国青少年读者阅读理解。
《绿山墙的安妮》是一本世界 的经典儿童长篇小说，讲述了纯真善良、热爱生活的女主人公小安妮，自幼失去父母，11岁时被绿山墙的马修和玛丽拉兄妹领养，但她个性鲜明，富于幻想，而且自尊自强，凭借自己的刻苦勤奋，不但得到领养人的喜爱，也赢得老师和同学的关心和友谊。成长与梦想是全书的主题，作者以安妮的故事告诉人们：只要胸怀梦想，不懈努力，生活就会丰富多彩，生命就会美丽多姿。该书通过成功塑造富有想象力的红头发女孩安妮的形象，给世界读者留下了深刻的印象，其吸引力跨越了时间、年龄、文化和性别的界限。
此书是2002年北塔翻译的《哈姆雷特》诗体译本的修订版。译者深入、细致、广泛研究了英国历代 哈学家 的成果，以及梁实秋、朱生豪、卞之琳、孙大雨和黄国彬等五家代表性中文译本，不仅在翻译上有许多创新之处，而且对各家译本做了恰如其分的点评。本书大量的评论性注解有利于读者深入了解原文的细微与深奥。
故事从2000年的一间台北病房里濒死的五号病人讲起。他得了一种怪病，不停地发烧，快要死了，这种来自命运的躲不掉的“消耗”的感觉促使他从台北到巴黎，从巴黎到上海去追问前世今生。故事就此展开，五号病人惊奇地发现，自己与一个上世纪三十年代名叫顾香兰的上海妓女息息相关。五号病人，顾香兰，伯爵，江红……这些人的生命纠缠在一起，如真似幻，一环套一环。 在这个故事中，“梦”成为了参与现实的一部分，人可以长久地睡去，去往梦中建构的那个世界，过完全另一种人生。这种设定让人细想心惊——我们究竟是真实存在着，还仅仅生活在某一个人的梦中？如果一个人，他在你的生命里来去自如，突然出现又疏忽消失，那么是否因为，你只在他的梦中？
★《火印》中坡娃与雪儿的深厚感情感人至深。整部作品中，坡娃数次得到雪儿，又数次失去雪儿，每一次得到都惊心动魄，每一次失去都潸然泪下。让我们跟随作品，跟随坡娃去寻找雪儿，去感受孩子和动物间深厚的情感……★对战争的深刻思考。《火印》中战争占了较大的篇幅，《火印》对战争的描写，并不是全景式的、大场面式的，而是从野狐峪村民村民的眼中对战争进行观察，用他们的亲身遭遇对战争进行描绘。整个审谛和思索都是站在人性的高度上的，在残酷的战争中，每个人都是悲剧人物和被摧残的受害者。 ★对中国北方草原地区自然风光的精彩描写。作品的主要的背景是中国北方地区一个叫野狐峪的小村庄，作品用大量的笔墨描写了这里的四时风光和风土人情。为了写好这些自然风景，作者曹文轩曾数次到张北草原一带实地考察，做到了心中有
本书是由中国现代文学百家、中国现代文学馆编写的，收集了夏衍的包括戏剧、报告文学、杂文、散文等作品，主要内容包括夏衍小传、戏剧、自由魂（三幕话剧）、上海屋檐下（三幕话剧）、法西斯细菌（五幕话剧）、芳草天涯（四幕话剧）、报告文学、劳勃生路、包身工、广州在轰炸中等。
上海戏剧学院“谢克纳人类表演学研究中心”成立于2005年3月，主要任务是引进人类表演学的研究成果，开展广泛的国际学术交流；综合人类学、社会学、心理学、教育学等相关学科的成果，理论研究和社会实践并重，创建和发展具有中国特色的新兴学科——社会表演学；密切跟踪当今社会的实际需要，与相关行业和机构合作，开展社会表演学的探索和实践，为中国和谐社会的建设作出贡献。 本辑为谢克纳专辑，也是首次将谢克纳的重要论文集结出版。文章主要选自《戏剧与人类学之间》、《公共领域——戏剧文集》、《人类表演学读本》以及《以表演为手段——与仪式的跨文化研究》等多本专著和编著，以及谢克纳来上海所作的两场重要演讲。本辑精选了谢克纳十几年来的重要成果，尤以近年的成果为主，由此可了解谢克纳的教授作为人类表演学创造人的重要
