《中国艺术精神》共分十章，除章论上古音乐艺术之精神以外，其余九章均为论绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。书中颇多真知灼见，义理明晰，风骨超然。 徐复观深入研究庄子讲的学道、体道及成道的境界，发现其与现代、近代西方思想家所讨论的美与艺术的情况颇多近似或相同，从而认定庄子的道正是中国的艺术精神。这对研究中国艺术精神具有开创性的作用。 《中国艺术精神》是美学理论与历史考据相结合的成果。这本书与他的《两汉思想史》一起，被认为是[已成为任何有志治中国思想史的人的经典]。

本书以二胡艺术发展的脉络为主线，将胡琴史论、二胡演奏技法、二胡教育、二胡文化和二胡美学等研究融合其中。通过对二胡形制演变史、二胡曲目文献史、三胡演奏技术发展史和二胡教学思想史的综合研究，以丰富翔实的史料呈现二胡艺术发展的历史。力图为读者呈现一幅精美的二胡艺术历史画卷，读者仿佛置身于二胡艺术的长廊中，在阅读中亲历二胡文化和二胡艺术美，认识二胡音乐语言、二胡形象风格和技巧上的变迁，明了不同二胡音乐作品创作的历史和社会背景，以期实现二胡艺术表现性和结构性的结合。

《项目管理实务系列：项目管理方法与工具精要》全书共分12章，全面系统地归纳和分析了项目管理工作中常用的各种工具，适合广大项目管理从业人士以及培训师、相关研究者阅读使用。章 项目管理成熟度模型 第2章 项目管理分析工具第3章 项目分析方法工具第4章 项目管理估算工具第5章 项目管理规划工具第6章 项目计划技术工具第7章 项目计划分解工具第8章 项目进度控制工具第9章 项目质量控制工具0章 项目收益分析工具1章 项目管理方法工具2章 项目管理策略工具

中国的当代艺术已经走过了三十年的历程，并且在当今呈现出多元活跃的状态，不论从艺术创作、艺术史书写还是艺术教育方面来讲，都需要对过去的历史有清晰的梳理和认知，以此汲取向前推进的力量。本书将“艺术史书写”的议题分解为四个专题，分别从方法论转型、理论立场、身份以及体制与艺术史书写的关系展开讨论，邀请知名中西方学者撰稿，从自身研究领域提出不同的艺术史研究与书写视角，对当代艺术史进行了精彩的讨论。西方的学者从过往的对于西方当代艺术的书写经验、思考逻辑出发，国内的学者则从中国当下的艺术情境展开，本书是中西方的学术对话的结晶，对探寻中国当代艺术史书写的方法具有重要意义。

《外国幼儿教育史》是外国幼儿教育史课程的教材，其主要任务是：通过选择各个历史时期较为典型的、有代表性的国家（或地区）的幼儿教育实践、教育制度及影响较大的幼儿教育理论的阐述，从而使学生了解外国幼儿教育发展的历史过程及历史规律，开阔眼界，汲取有益的经验，提高理论素养，古为今用，洋为中用，鉴往知来，为更好地发展我国的社会主义幼儿教育事业服务。在结构上，《外国幼儿教育史》分为导论、古代（5章）、近代（3章）、现代（7章）、回顾展望（1章）共三编16章。导论部分介绍了学科研究对象、学科历史及学习研究方法等。然后按照时间顺序，分实践与理论两条线索阐述了外国幼儿教育的历史发展过程。最后一章以高屋建瓴之势，对外国幼儿教育的历史进行了理论总结与展望。在内容上，《外国幼儿教育史》借鉴了新的史学理论与方

艺术金融是一个新概念，艺术金融产业更是一种新业态。作为一门新兴的学科，艺术金融产业最主要的特点就是经验性与跨学科性。这就要求我们必须进行跨学科、跨界研究，需要在理论与实践的互动中深化与提高该领域的研究能力及研究水平。虽然目前这些条件及相关的研究队伍还不是很到位，但面对社会的现实需求与产业发展的热切需要，我们决定利用现有的条件与能力，先行展开相关的理论研究与实践工作，以期在工作中将其进一步深化。在这里，特别需要强调的一点就是，由于研究的分散性及文章形成的不同需要，不同部分与文章之间会有一些雷同甚或是重复，为了保持研究的原貌及文字的完整性，我们未进行大规模的处理，请大家谅解。

艾瑞克费舍尔于1984年出生于纽约，1972年毕业于加州艺术学院，的油画家和雕塑家，被誉为20世纪末和21世纪初最有影响力的具象画家。费舍尔是一个以绘画题材的独特性见长而享誉艺术界的当代艺术家，他的作品题材似乎都经过刻意的选择，那些传统意义上无法进入绘画的生活背景，他都一一做出了尝试，对人的视觉和心灵产生巨大的冲击力和影响力。他喜欢以大幅的“肉景画”来描绘人类生理和心理上的最私密处，观者会同时兼具两种角色：偷窥者和欣赏者，通过眼睛，似乎每一个观者都觉得自己身临其境。代表作有《坏孩子》《梦游者》等。艾瑞克费舍尔的绘画在世界当代艺术的百花园中独树一帜，是一朵艺术的奇葩。

本书为印象派绘画鉴赏入门图书，语言风趣幽默，不同于以往的美术理论图书，适合大众及艺术爱好者、美术史研究者、历史学研究者等阅读。本书作者是艺术史大家，凭借其深厚的艺术史学院派背景与日本御宅族特有的吐槽精神著书。

《文本》是作者2002年来作为策展人所写的系列文章的合辑。大致可分为三类：其一是针对展览、项目所写的文章，涉及诸多中国当代艺术事件，或以旁观者、或以亲历者的身份道出自己的观点看法，涵括多方面知识，内容庞杂；其二是关于当代艺术家的文章，梳理研究了艺术家的工作；其三是作者有感而发的随笔文字，往往于率性自然间窥得作者的情绪与思想。书中随文有大量的照片，还原了策展、事件发生时的情境，使读者仿若身临其境，能够更好地体会作者传达的思想。

《穿越时空的古琴艺术：蜀派历史与现状研究》以历史人类学的“历史”观，观察在特定地域中，巴蜀古琴流派的孕育、产生、传承的历史和生存现状。通过对地域性古琴流派的梳理、历史古琴遗存的文化地理学分析、对蜀派代表琴曲《流水》音响的微观分析、现代蜀地的古琴活动的实地调查等一系列研究，阐释了在“特定的空间和地点怎样保留了产生于斯的文化”、“艺术通过人与地域环境如何发生关系”。这一区域的、个案的、具体而鲜活的“地方琴派文化与历史”的研究，展示出中国古琴艺术悠久的历史如何造就了古琴艺术当代活动的区域性特征。

《中国汉画造型艺术图典·建筑》以图片为主要内容，基本上囊括了中国汉代建筑形象，是汉代建筑较为完整的形象资料库，适合不同受众需求。对于研究汉代建筑艺术、现代建筑的设计和施工，研究中国早期山水画具有重要意义，对于现代景观设计亦有一定的借鉴意义。本册汉画主要包括：住宅、园林、水榭、亭台、楼阁、祠堂、市井、粮仓、阙、门楼、斗拱、桥梁